小學音樂教學反思范例15篇
身為一名到崗不久的老師，教學是重要的任務之一，借助教學反思我們可以快速提升自己的教學能力，教學反思我們應該怎么寫呢？以下是小編收集整理的小學音樂教學反思，僅供參考，大家一起來看看吧。
小學音樂教學反思1
對一年級的核子來說，音樂學習的最好的方式就是"游戲"。
只有當孩子在音樂游戲過程中獲得快樂，才能喚起他們對學門的那種緣自心底的熱愛，并成為他們終身學習的不竭動力。因此，本課的設計將走、坐、站、唱等各種音樂課的常規與 "知識與技能"的訓練均溶入游戲之中，讓學生在游戲中掌握各項音樂課常規、在游戲中聆聽、在游戲中自出想象、在游戲中積極表現、在游戲中大膽創造。游戲中，學生有個體的獨立活動，更有充分的師生、學生合作活動 (如;小組合作聽辯高音與低音，學小鬧鐘和小松樹進行比賽、分角色扮演玩具兵練習走等)，在這些合作的游戲活動中，學生不僅學會了相關的本領，體會到了音樂活動的快樂，更為重要的是:在合作學習中，學生學會了與人交流，與人對話，鍛煉了膽識，增強了自信心。在這樣的學習方式中，"知識與技能"的目標達到了，"過程與方法"、"情感態度與價值觀"的目標也達到了。真是"一舉三得"。這"得"全受益于采取了"游戲、合作"的學習方式，方式的改變也讓老師教得輕松愉快，學生學得快樂有效，并使音樂課堂充滿了生命的活力，散發著濃濃的人文氣息。有一天，忽然聽到有一位老師說了一句：音樂老師，是音樂文化的傳播者。我的心弦被撥動了。我馬上記下了這句話。又有一天，我偶然從朋友處借到了一本書《我的愛我的'自由》（美國現代舞開創者伊莎多拉 .鄧肯自傳）。細細閱讀后，我被深深感動了。在她的一顆心里，不僅裝著對藝術的熱愛和信仰，對自身舞蹈藝術的執著追求，對傳播舞蹈精神的不懈努力，更裝著對生命、死亡、永恒的無限思考，裝著對人類的博大寬廣的愛。在讀完書后，我對?音樂是一種文化?有了更深的理解。鄧肯曾說了一段話：?世界上最是我感興趣的事情就是教育兒童。
如果一切事情從孩子做起，那么很多問題就會迎刃而解是呀，孩子就象一張白紙，你給什么就留下什么。而音樂，美妙的音樂，蘊涵著真、善、美的音樂，有著無盡文化內涵的音樂，從小給予孩子心靈的滋養，這不是很偉大的工作嗎？這一刻，我豁然開朗：我愛音樂，我愛孩子。我要做一名音樂文化的傳播者，把愛和音樂給予孩子，只要我不斷努力加強自身的音樂修養和人文修養，總有一天，孩子們一定會愛上音樂。
小學音樂教學反思2
《音樂課程標準》的頒布，實驗教材的出版，對音樂教學改革產生了巨大的影響。新的實驗教材突破了傳統教材的框架模式，突出以審美為核心，深刻體現了“以人為本”的音樂教育觀。在教學中強調以學生為主體，關注每一個學生，注重師生雙方平等的相互交流，溝通與合作，交流學生在學習中的情感體驗，對學生的學習加以引導，對學生的學習給予肯定和贊賞。理想的課堂教學狀態是課堂里教師和學生在與音樂的共同對話交流中情感得到宣泄、個性得到張揚、人性得到回歸，在對音樂的欣賞感受中享受陽光般美好燦爛的生活，愛音樂、愛生活、愛自然、愛民族、愛人類，課堂充滿生命活力，教師和學生在課堂中共同成長。
教學設計
一、激發興趣，導入主題
1、師：小朋友，上課前老師先請你聽一段音樂。（師在電子琴高音區演奏《兩只老虎》）告訴老師，你聽到過這首歌曲嗎？
師：下面老師再彈一遍，聽聽這一遍音樂和老師剛才彈的音樂有什么不一樣？你想知道是什么變化了嗎？老師會在這節音樂課里告訴你為什么？（設計懸念，讓學生有所求，有所思，為新課教學作好鋪墊。）
師生問好
起立，教師彈奏上行音階，您好！您好！張老師您好！坐下，教師彈奏下行音階
3、導入師：老師想提一個問題，為什么剛才你聽到這樣的音樂你就起立了呢？（教師彈奏上行音階）
生：因為這段音樂是有變化的。
生：這些音樂好象越來越響了。
評析：在新課未開始前，學生對音的高低概念毫無，只是從表面的輕、響來給所聽到的音樂下一個定義，這是第一個矛盾沖突出現。教師在教學中先不急著給它下定義。
新授，師：下面我們一起來聽兩段音樂，告訴老師，你聽到了什么
生：我聽到了小鳥的叫聲。
生：我聽到了老牛的叫聲。
師：小鳥的叫聲給你一種怎樣的感覺？
生：小鳥的叫聲很尖、很細的。
師：很尖、很細的聲音就帶給我們高音的感覺。
師：老牛的聲音帶給你怎樣的感覺？
生：老牛的聲音很粗的。
師：這樣的聲音就帶給我們低音的感覺。
評析：在聆聽活動中給學生樹立起音的高低的概念，相信比直白的說教來得更有說服力，直接讓學生聽后說出音的高低，學生會把音的強弱和高低混淆起來。在新課的'伊始，給學生下一個定義。）
師：下面我們再來聽幾段有趣的音樂，告訴老師，哪一段音樂高，哪一段音樂低？（在學習以后，給學生一個鞏固的機會。）
下面老師請小朋友聽兩段音樂，找一找，高音在哪一首音樂里，低音又躲在哪里？（課件出示《百鳥朝鳳》、《大象》）
師：我們聽到的聲音是有高有低的，生活中的很多事物也是有高有低的，哪位聰明的小朋友來告訴我們，生活中哪些事物也是有高低的？
生：交流
師：我們聽了那么多高高低低有趣的聲音，哪位聰明的小朋友再來告訴老師，在我們身邊，在我們的周圍，有哪些聲音也是有高高低低的？
生：拍手的聲音和跺腳的聲音是有高低的。
師：老師也找到了很多有趣的聲音，而且是一些高高低低變化有趣的聲音，首先我們來聽聽大提琴演奏的聲音，告訴老師，你聽到的聲音是怎樣變化的？（出示大提琴、拉練等幾種有變化的聲音。）
二、自主探索
1、師：我們聽了那么多高高低低的聲音，小朋友想不想自己找一找？老師在每個小組的桌子里放了很多東西，請小朋友把它們拿出來，老師給你們時間，大家去找一找，一會告訴老師，你是怎樣找出音的高低的？
2、小組合作探究性學習
3、交流
師：說說你發現了什么？
生：我發現了盤子和碗發出的聲音是不一樣的，盤子發出的聲音要低，碗發出的聲音要高。
評析：學生經過自己嘗試，動手實踐，發現了問題，也通過小組合作討論，明確了解決問題的方法。動手實踐，這個環節是關鍵。在實踐中體驗，在實踐中感知，學生在動手實踐過程中，會表現出不同層次，教師在這時，就應成為學生的引導者，幫助者，協調者和合作者，這樣的分層教學，分層活動，符合學生的年齡實際和差異程度，極大地調動了學生主動性、積極性和創新性
4、師：你能讓這些物品發出好聽的節奏嗎？
評析：《音樂課程標準》在課程目標中提出：“通過各種有效的途徑和方式引導學生走進音樂，在親身參于音樂活動的過程中喜愛音樂，掌握音樂基本知識和初步技能，逐步養成鑒賞音樂的良好習慣，為終身愛好音樂奠定基礎。”音樂教學必須營造寬松愉悅的氛圍，教師要善于為學生營造寬松、愉快的成長環境，這一點甚至比學識是否淵博更為重要，童心就像一張白紙，有待于我們去描繪，童心又像羽翼未豐的小鳥，有待我們去哺育。因為教師與學生相互以心靈感受心靈，以感情贏得感情。）
三、感悟音樂
1、師：小朋友發現了水杯里放的水數量不一樣的時候就會發出不同的聲音，想不想聽聽老師用水杯演奏的曲子？（師范奏）好聽嗎？來給它取剛才是老師演奏的一段音樂，不完整，下面我們來聽聽小朋友演唱的這首完整的歌曲。
2、欣賞《哆來咪》
3、師：你聽到了旋律的變化嗎？你能給這首曲子取一個好聽的名字嗎？你能畫出旋律線嗎？
4、隨音樂哼唱
5、隨音樂能用動作來表現一下嗎？
評析：理想的課堂教學狀態很難用一個固定的標準來衡量，只有從教學的過程或狀態中通過師生雙方的狀態及與教學文本的對話交流中得以了解和區分，是否達到了最佳的或理想的教學狀態，我們可以通過外在和內在兩個方面進行評價。教學的過程是師生雙方投入的過程，只有每個人的心靈都受到震撼，都受到撞擊，
我想音樂已經進入每個人的心靈。）
四、課堂延伸——小猴運桃
1、師：小朋友的表現真不錯，今天老師還帶來個你們的好朋友，（屏幕出示小猴）這可不是只普通的猴子，這是一只會唱歌的猴子，今天小猴要請小朋友幫個忙，你們愿意嗎？小猴請小朋友把它喜歡的桃子摘下來，這些神奇的桃子都有著不一樣的音高，請小朋友仔細聽，可千萬別搞錯了當你們每摘對一個，電子琴就會告訴你，你的回答是否正確？
2、學生作業。
（評析：處理好課堂教學與課外延伸的關系，課堂重視學生興趣的培養，指導學生課外學習的方法，提供學生課外學習的渠道，鼓勵學生在課外進行拓展性學習，開展研究性學習等；處理好發展個體與面向全體的關系，音樂課鼓勵個性發展，提倡因材施教，但必須面向全體，使每個孩子都能得到不同程度的發展和提高，只不過發展的標準因人而異。）
課后反思與小結
本課旨在突破傳統的音樂課堂教學模式，變程式為個性化，試圖體現教學內容的創新、教學設計的創新、教學手段的創新，構建一種“以人為本，合作探究”的學習新模式，在教學中也收到了良好的教學效果。在整個教學過程中主要體現了以下特點。
1、處理好課本與教材的關系，課本（原始劇本）是基本的教學內容，是一個結構性的東西，是教學材料的部分，在具體的教學中只有靈活重組教學資源，才能更好地處理教與學的關系，音樂教學更為重要，可以說課本資源有限，但材料和教學空間是無限的，本課利用了教材中的一個知識點，在教學中進行擴充，進行內容重組，為學生在感知音的高低上拓寬了視野，并能在教師的引導下，盡可能地自己發現問題、提出問題、解決問題，使學生成為學習的主體、探究的主體、發展的主體。
2、在本課的學習中，教師布置自主學習的內容和要求，讓學生在教師的指導下通過自主學習解決問題，以便更好地掌握知識，學生在自主學習的過程中始終扮演著“自學者”“問題解決者”的角色，教師則承擔著“輔導者”的角色。學生有創造的想法或做法，教師給予肯定，對暴露出來的問題，教師給予糾正，講清錯誤的原因，使學生真正領悟知識與技能。
問題討論：
音樂課的內容是豐富多彩的，它的最大特點就是通過藝術活動來調動人的興趣，打動人的情感，讓人愉快地受到教育。鑒于這一特征，“新標準”把“情感態度與價值觀”放在課程目標的首位。可是在現實音樂教學中，也有學生對它興趣索然，這種現象形成，主要是來自于學生對自已學習能力缺乏正確的認識而表現出的信心不足。在合作探究學習這一形式的良好促動下，教師要幫助學生樹立信心，激發學習主動性，讓他們看到自己的能行的一面。在音樂教學中，要讓學生人人都積極參與，并能充分發揮其主觀能動作用和創新思維，需要教師用愛心鼓勵他們大膽探究，大膽創新。追求我們心中理想的課堂教學狀態，讓每個學生的個性都能得到張揚，讓童心在音樂中飛翔，讓音樂和每個孩子都靠得更近些，讓課堂充滿生命活力。追求理想的課堂教學沒有統一的標準，如果理想始終在你心中，不斷追求，一定會實現！
小學音樂教學反思3
3/8拍的教學，從復習3/4拍引出3/8拍，并明確3/8拍的含義及強弱規律，并做練習1學生很快就接受，再結合歌曲讓學生在音樂中感受3/8拍，進一步鞏固。在教唱歌曲《小蛙你唱吧》中，首先指導學生懂得歌譜上各種音符在3/8中代表的拍數。我通過范唱、范奏等方法和借助課本上歌譜每行的首音 所標記的唱名，讓學生熟悉旋律，隨琴跟唱。最后學唱歌詞。歌曲處理時，要充分注意各段歌詞的詞意，對不同的情景和情緒采用音色、力度的對比來準確表達。比如我是這樣處理的第一段是描繪小蛙怕受傷害而驚恐不安的情緒，力度要弱，音色要柔和，即使連續上行模進，旋律大幅度上升也要控制音量。第二、三段歌詞表現了孩子對蛙的熱情安慰、鼓勵和贊揚，我分別用親切、柔和或熱情、明亮的'聲音來表現。效果非常好，學生演唱時非常熱情投入，而且大部分學生流露出非常自然、熱情的表情。欣賞《那不勒斯舞曲》前，我先讓學生聽《青少年管弦樂隊指南》的銅管樂器部分讓學生先了解圓號、大號、長號、小號等樂器的音色、演奏姿勢和它們的特征，這樣學生對小號有一定的了解，再來聽《那不勒斯舞曲》，并且在聽之前，讓學生了解并唱一唱音樂主題旋律，之后再欣賞效果非常好。
小學音樂教學反思4
1949年10月13日，中國少年先鋒隊的前身“中國少年兒童隊”誕生。1953年6月27日，中國少年兒童隊改名為“中國少年先鋒隊”。1978年10月27日，由周郁輝作詞，寄明作曲，故事片《英雄小八路》主題歌——《我們是共產主義事業接班人》被定為中國少年先鋒隊隊歌。《我們是共產主義接班人》原為1961年公映的電影《英雄小八路》的主題曲。這首歌旋律高亢，充滿革命激情，于1980年被評為全國少年兒童文藝創作一等獎。[歌詞簡練、易懂、形象，曲調要活潑、明快，有兒童特點。音樂教學中，我們經常唱的歌曲，就是《我們是共產主義接班人》這首歌了。每當我們唱起這首歌時，總有一種別樣的豪情，即使在現在，時不時的還要哼上幾句。現在的孩子，已經很少唱這支歌子了。有人認為她已經過時了，有人認為共產主義是非常非常遙遠的事情，唱這支歌子，有些脫離現實。可是，我認為，共產主義雖然非常遙遠，但那是我們的理想，我們的`追求。沒有理想，沒有追求的民族，是個頹廢沒有前途的民族，沒有理想沒有追求的人，也不可能是有所作為的人。唱這支歌子，之所以能激起我們的豪情，就是因為她代表了向前，向上的青春活力！尤其是歌詞的結尾：向著勝利勇敢前進，我們是共產主義接班人！更是豪邁無比。
一年級學生盡管他們年齡小，人小志氣高，但教唱中我感到要求一年級學生一下完整學唱好，記住不同的兩大段歌詞，難度是很大的，所以，我認為一年級學生只學唱第一段歌詞簡單易學好記，二年級再學唱第二段歌詞更為妥當為妙。這種事半功倍的有效方法目前在我校音樂教師中基本達成共識，還記得這旋律嗎？這旋律伴隨我們走過了整個的少年時代。我們也曾在這旋律中充滿了朝氣，唱響這旋律，就會讓我們的希望之火，在心中熊熊蔓延。我們都是從那一階段走過來的，今天，我們的孩子一樣走著先鋒隊的前進路上。讓我們和孩子一起重溫這段難忘的旋律吧。讓我們共同用自己真摯的感情、優美的聲音，表達了對祖國的無限熱愛，深情的演唱了《少年先鋒隊隊歌》這膾炙人口的歌曲，唱響了"我們是共產主義接班人"的主旋律，展示了朝陽小學全體學生良好的精神面貌吧！
小學音樂教學反思5
欣賞維瓦爾弟的《春》采用了這樣的教學程序：
一、揭示樂曲的曲式結構：直截了當告訴學生，這首音樂是回旋曲。它的曲式結構是這樣的：A-B-A-C-A-D-A-E-A。其中A是主題音樂，B、C、D、E分別為不同的插部。
二、了解音樂的主題樂句。唱音樂主題：聽老師唱一唱，跟隨老師唱一唱（音樂相對學生的年齡水平有相當難度）；聆聽音樂主題，你覺得主題音樂帶給你怎樣的感覺，讓你聯想到春天的什么？再次聆聽哼唱主題音樂加深對主題音樂的印象，并感受春的生機。找主題音樂，聆聽全曲，如果聽到主題音樂哼唱并舉手表示。
三、聆聽各個插部。聽后說一說，音樂的特征，想象可能是表現春天的那一種形象？聆聽驗證，并結合“生活實際——繪畫色彩——音樂特征”三者的聯系，為各個插部填上顏色，并說出理由，要求以音樂特點為主。
四、完整的聆聽。分兩個環節，一通過錄像觀看聆聽，了解小提琴協奏曲所用的樂器，聆聽中觀察每個形象分別用什么樂器表現，有什么特點。二完整聆聽，整體感受欣賞。
反思：
這樣的教學程序，和以往不同主要在于第一個環節。自從音樂新課程實施以來直截了當的告知，幾乎從音樂課堂上消失了。似乎只有學生自己探索的才是唯一正確的，否則就不符合新課程的基本理念，就會扼殺學生的發展了。可是將近三年毫無疑問的引來了爭議：有時候為什么放著直道不走，偏偏要拐彎抹角呢？淡化了雙基的音樂教學，路走得長嗎？
從課堂實施的效果來說，我覺得學生就了解了回旋曲的曲式結構，并能夠感受到《春》是回旋曲這一點，是非常樂意和自豪的。（現在想來如有一張量化的表格來衡量該多好！）這一點從學生認真聆聽的表情、態度和言語上體現的很明顯。本次教學，三個教學班的紀律都非常好。
就首先哼唱了解主題音樂這樣的教學設計，最初的想法是承接曲式結構的'介紹，直奔主題，比較省事、省時。了解主題音樂共安排了四個環節，唱——聽——再聽——找。逐一加深印象，增強體驗，春天的音樂印象被牢牢刻在學生的腦海里。學生在初聽主題時都面帶微笑、眼露喜色。丁一涵說：“我覺得仿佛春天的萬物都在復蘇的感覺，充滿了生機。”徐陽說：“好像小草欣欣然張來了眼，小動物們在忙碌著，大家都很開心。”蔣紫嫣：“人們的心情是喜悅的，好像在春游，很熱鬧。”……而尋找“春天”時，三個班的學生幾乎全都能高舉手臂，快樂的哼唱，學生完全沉浸在音樂的意境中。
色彩和音樂的通感有時是建立在一種直覺的表達上的，當要學生回答一個為什么的時候，則更多的是建立于生活實際的感受中。于是音樂便從生活與色彩間淡出了。有意識的要求學生將聯系的著眼點放在音樂上，圍繞音樂，從音樂的高低、強弱、快慢、音樂的情緒等音樂要素出發來談談感受，這很有必要。比如學生在表現第二插部的音樂時，顏色感各不相同，那么不妨再來聆聽一遍音樂，再次感受一下音樂的特征。學生都說這段音樂很柔和，很優美。交流中劉蕊同學來了個總結：“我覺得音樂很柔和，淡雅的顏色都很適合。”真讓人心花怒放。
這節課花了大約三十五分鐘的時間欣賞《春》，這樣的教學時間安排，如果參照教師用書的建議，我顯然是大大超時了，但是從課堂上學生的情緒反應和注意的集中度來觀察，學生沒有表現出一絲一毫的煩躁不安或者不愿意繼續聆聽的感覺。相反，聽完一遍，學生還會有所擔心的、著急的懇求：“再聽一遍！我們還要再聽一遍！”究其原因，我覺得當學生覺得能夠清晰的了解音樂要素，并明白音樂要素所要表達的含義時，也必將對音樂產生興趣，而且這種興趣決不是停留在表面的淺層興趣。原因之二，器樂的演奏在音樂諸要素中同樣起著不可低估的作用，學生善于模仿的特點使得他們在觀看錄像時，就等于給了學生與大師交流的機會。在錄像欣賞中，學生可以通過視覺直觀地感受小提琴、大提琴的演奏，各種樂器的配合。尤其當小提琴表現小鳥的鳴叫和大提琴表現春雷聲聲時，更加身臨其境。學生可以清楚明白的感覺到小提琴的顫音從演奏者的指尖流淌出來，而大提琴演奏者有力的振臂則讓人感受了那盡情投入的演奏。錄像的現場表演讓學生大開眼界，學生很樂于接受。真希望教材能多一些這樣的配備。
小學音樂教學反思6
學生齊讀歌詞體會歌曲感情，初聽歌曲感受歌曲情緒，分樂段學唱歌曲強調齊唱合唱的概念，點出各樂的難點（節奏）。
一、成功的經驗：
學生對學過的知識掌握不是很牢固，所以復習是必要的，在聆聽的過程中，提高學生對6/8拍的`強弱規律的認識和樂感，效果明顯。歌曲的學唱不難，關鍵是對歌曲情緒的表現。我從一開始就強調旋律的特點，讓學生感受情緒。在學習中不僅抓住拍子的特點，也要體會歌詞的含義，時刻注意情緒的表達，以情帶聲讓學生在愉快的環境中理解環保的重要性和人類與小鳥的關系。
二、失敗教訓反思：
本節課的失敗點在于運用上幻燈片更直接的讓學生直觀感受激起興趣，然后讓學生聽歌曲感受更好。
三、教學創新點：
讓歌與情節表演相結合，給學生帶來一個輕松的學習環境。
論語中說“學而不思則罔”而我們的教師則應該注重“教而不思則罔”只有注重不斷的反思才能在教學中不斷的進步。
小學音樂教學反思7
識譜唱譜是音樂課課堂教學的重要內容之一，但課堂上能使孩子們興高采烈的往往是唱歌、律動、游戲，一旦讓他們識譜，頓感索然無味，課堂氣氛也會出現冷場，音樂情感美的熏陶無從談起。
音樂新《課標》指出：要求學生具有一定的識譜能力，規定了不同學段不同的要求。因此，識譜教學要符合音樂學習的規律，它是學習音樂的工具和手段，而不是音樂教育的目標。那么在音樂教學中如何有效的使用這個“工具”呢，我根據自己一些教學實踐，反思如下：
一、用先唱歌后識譜的方法強化聽覺
音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，識譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺,有了先入為主的音高再唱簡譜，學生更容易掌握音準的概念。所以，我提出先唱歌后識譜。
如：在一節唱歌課中，當學生走進音樂教室時，我用的音樂就是今天要學的歌曲，并讓學生和著音樂做簡單的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂，從而激發起學生學習音樂的'興趣。再通過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜并不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。然后，再通過對歌譜的視唱、理解，又反作用于唱歌，使演唱更加完美。先唱歌后識譜就是先讓學生放下心理負擔，讓學生先唱唱歌，用自己的聲音去表現音樂，從而激發學生的興趣，讓學生感到這節課是輕松愉快、有所“成就”的，而且有表現自我的空間。
一位學生這樣講到：“以前，老師總是對我們進行視唱練耳訓練，班上僅有幾位會樂器的同學唱還可以，其他人都不行，太難了，我對這一點兒也沒興趣，可是現在我們先唱歌后識譜，才上兩節課，我就會唱《白楊和小河》這首歌的歌譜，我感到非常高興。”
二、利用創編旋律來提高識譜能力
創造性能力的培養應該貫穿于音樂學習的各個環節，識譜教學也不例外。創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合，以即興活動的方式給學生發揮創造想象的空間和機會。
例如：歌曲《青春舞曲》這首歌曲具有鮮明的民歌特點，所以在學唱新歌之前，我將樂曲中的旋律順序打亂，以短小動機為單位排列在一起，先讓同學們聽每組動機的音高，在根據自己的感覺重新排列成流暢的旋律，并一起彈唱。這樣，以聽為先導，創
編為手段，然后再讓大家來聽一聽，唱一唱，這樣不僅提高了學生的識譜能力，也大大調動了學生的學習積極性與主動性。
其實，創編旋律的形式可以多種多樣。豐富的創編形式能讓同學們在樂趣與自己的成就感之中學習簡譜，并可以收到意想不到的效果。
在提高綜合素質的今天，小學音樂教育對識譜的要求是：“立足課堂，面向全體。”根據學生的認知規律，把理性的識譜從感性入手來教，融入音樂實踐活動，形象生動，深入淺出。利用識譜這個學習音樂的好工具，培養學生的音樂感知能力、表現能力、鑒賞能力、創造能力。讓每個孩子真正的走入音樂，去尋找，去探索，去創造。
小學音樂教學反思8
小學階段的音樂教學包括課堂教學和課外活動兩大方面，結合我校音樂課教學設備和學生的音樂基礎，實際上現階段我們主要以歌唱課為主。我的具體做法是：
一、指導學生熟讀歌詞。
在進行完歌曲范唱以后，可指導學生用比較標準、流利的普通話進行朗誦歌詞，要注意咬字、吐字的準確度和清晰度，要求字正腔圓。同時根據歌詞的內容向學生進行愛國、愛黨、愛社會主義等方面的思想品德教育。
二、引導學生理解歌曲的情緒。
在一首歌曲的左上角往往出現如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒，可讓學生結合歌詞含義，在歌唱時力求處理的恰到好處。
三、讀譜訓練。
在識譜時先給學生標準音，即歌曲的調號。當學生按標準音唱有一定的困難時可進行音階訓練。由于學生音域窄，確實難以達到標準音時可以適當降調，并鼓勵學生要經常練習音階，達到拓寬自己音域的目的。
四、教唱歌詞。
這一步是前四步的綜合訓練。首先教師應泛唱二至三遍讓學生視聽，對于較長或難度較大的樂句可以先分小節教唱在連接起來唱，以至圓滿完成全部教唱。在學生對本歌曲沒有完全學會之前不能讓學生練唱，因為學生自己識譜能力有限，一旦個別樂句唱錯，則難以糾正。
此外，根據不同年齡段所掌握方法的區別，我采用以下幾種教學法，教學效果顯著。
1、對于一、二年級學生來說，自制力差，但動感極強，于是我采用“律動教學法”，即將每節所學歌曲以律動的形式來進行，這樣即省時又省力，還提高了學生學習的積極性。
2、對于三、四年級的學生來說，有了一定的自制力，但識譜能力較差，我采用“聽唱教學法”，即在學習過程中，充分發揮學生的聽力，在反復視聽的過程中來完成教學任務，效果不錯。
五、用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。
針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用數碼鋼琴進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：
1、在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用學校現有的樂器，結合新課程標準上的要求，給學生示范演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學
生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。
2、在音樂理論知識的`教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。
3、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品，讓學生進一步了解和感受音樂。
4、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。
以上是我在教學過程中的點滴體會，真切的希望能有更多的學生來喜愛音樂，熱愛
小學音樂教學反思9
《金孔雀輕輕跳》這首歌，是一首描寫傣族風情的兒童歌曲，為了激發學生對音樂學習的強烈興趣，我思考應該在教學過程中滲透新課程的理念，從感性、體驗入手，調動學生的參與意識，所以我先表演了一段傣族舞蹈，營造了輕松愉快的音樂氛圍。
教學目標
1.為整節課奠定了良好的情感基調。
2.順理成章導入課題。
如果說過去的音樂教學只是“教學生唱歌”，那么，我感覺到現在的音樂教學不僅是教學生唱歌，更重要的是讓學生有興趣的、主動地融入到音樂中來，這是我在備課、預設過程中的點滴思考。課堂生成亮點：
1.觀看傣族民俗文化風光視頻，把學生帶入一個美輪美奐的世界。音樂與相關人文學科屬性的集中體現。有利于擴大學生音樂文化素養，提高學生音樂鑒賞，表現;創造及藝術審美能力的培養。
2.這節課我把感知放在重要位置。聽，是感知與理解音樂的前提條件，也是藝術實踐最重要的過程，因而要從聽入手，讓學生感受音樂的情緒、熟悉音樂的旋律，再引導學生從歌詞中感受歌曲的情感。又因為少數民族的.歌與舞是分不開的，所以在初聽音樂的時候，我讓學生觀看歌曲視頻，使學生感受到歌曲的抒情優美，又激發學生學習本首歌曲與熱愛傣族的熱情。
3.課堂中人人參與編創傣族舞，真正做到了“師生互動，生生互動”發揮學生的編創能力，培養學生的自信心，讓學生去帶動學生。學生們通過本節課的活動，感受到了音樂的美，更勇于表現美，真正做到了新課標以審美為核心的基本教育理念。
課堂不足之處：
1.由于初次上本節課，個別學生積極興沒調動起來，使課堂少了一些生機。
2.自己普通話還有待與提高。
教學有法，教無定法，教學藝術是永無止境的，新課程標準需要我們勇于實踐，勇于創新，更要我們勇于反思，只有不斷反思，不斷總結，才能提升自己教學理念.
小學音樂教學反思10
對于低年級孩子的聆聽來說，個人覺得聽歌曲難度要更大些。一般來說歌曲沒有樂曲那么情境明顯，也沒有那么大的想象空間，相反的，它固定的歌詞給欣賞帶來一定的難度。一方面是一年級的孩子識字還不多，無法看懂老師出示的歌詞；另一方面，如果單靠聽歌曲中唱的歌詞，又不大能聽懂。所以往往碰到這類聆聽曲目，就讓我大傷腦筋。以往遇到這類的歌曲通常的做法是：
1.聽辨歌曲的.情緒、速度等，然后根據所感受的用動作表現出來。
2.老師把歌詞大致講給小朋友聽，然后再聽。
第二條通常不太奏效，因為即使學生知道了大概的歌詞內容，他們還是無法從歌曲中聽出來，即使根據老師的問題聽出來了，過一會兒也就忘了。在《讓我們手拉手》中我嘗試了一種綜合的方法。歌曲的前面部分，我分段請學生聽在唱些什么內容，用這樣的問題“這段歌詞中唱的是誰和誰手拉手？”等四個手拉手全部聽出來后，大家配上相應的動作表演，歌曲的副歌部分旋律稍微擴大了些，在這個部分就請學生感受后直接用即興動作表演。這樣整首曲子中有聽有動，有規律的動，有自由的動，個人覺得聽得不錯。
當然不同的歌曲結構情緒可表演性都不同，還得根據課堂和知識的需要，由教師進行靈活地組合，采取合適的方法，有些可聽性不強的，只需稍作聽講。
雖然說低段的歌曲聆聽要達到的目的要求不太高，但有一點是不容忽略，即培養學生聽音樂的好習慣，首先是安靜地聽，然后是從歌曲中聽歌詞內容的能力和習慣。經過前面一段時間的訓練，最近在上課時發現，有時只要老師播放一首歌，學生就會自主地去聽歌詞的內容，似乎在慢慢地養成仔細聽認真聽用心聽的習慣了。
小學音樂教學反思11
通過試唱歌譜促進學習：在欣賞完第一遍歌曲后，我先教唱了整首歌曲的旋律，讓學生們感受這首歌曲熱情愉快的旋律特點。學生們跟唱三遍后基本會唱熟這首歌的旋律了，在唱歌詞時我引導學生要用熱情、愉快的情感來演唱這首歌，并從中體會少年兒童與小鳥和諧相處的美好愿望，進一步激發了同學們的環保意識和行為。同學們通過視唱歌譜熟悉了音樂旋律，并且能較好的掌握了歌曲。
通過這幾點加以運用，學生基本能夠熟練掌握這首歌曲，但是在教學過程中我也意識到諸多不足之處，上完這節公開課后給了我很深的感悟……
1、學生們對歌曲情緒的`表現仍然沒有達到我的要求。雖然學生們熟悉了旋律，并能較好的掌握了歌曲，但是在演唱歌曲是表現的過于簡單、生硬。我覺得以后要讓學生多聆聽音樂，發揮他們的想象力，使他們腦海中能夠浮現出一幅幅畫面，從而更能夠使他們感知歌曲所要表達的意境。
2、這節課我為了激發學生們的環保意識和行為，過多的時間向學生們進行關于環保的思想品德教育，時間沒控制好。我覺得以后要控制好時間，把大部分的時間用來學唱歌曲，以免失去重心。
3、這節課后我發覺教師對學生激勵的語言很重要，我在課上還說的不夠多，以后的教學中我要多說些激勵學生的語言，精彩的課堂用語可以提高他們學習的積極性。
掌握這幾點并加以運用，使學生掌握這首歌曲旋律的同時，對歌曲的情緒及藝術形象的詮釋也更加適當和形象。要使學生唱好一首歌。教師就必須在歌曲演唱上做藝術加工和修飾。
我覺得作為音樂老師，在教學中要使學生對音樂產生濃厚的興趣，感受體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，才能讓學生慢慢喜歡上音樂，從而對音樂有更深、更全面的了解。作為老師，在上課過程中也要積極地引導學生，使學生能夠受益。
因此在今后的音樂教學上，我要從以下幾個方面對學生進行教育和培養：
1、在音樂理論知識的教學方面，避免枯燥式講解，利用情境聯想教學，讓學生能夠理解和掌握基本的音樂知識。
2、課堂上，我會讓學生經常上來表演節目，盡量讓每個學生都有上來的機會，從而培養他們參與、實踐的能力。對于內向的學生更應該給予多的關注，讓他們也能夠踴躍的參加到表演節目的行列中來。
3、通過利用多媒體、電視、音響等設備，讓學生欣賞更過關于民族管弦樂和民族交響樂，從而對音樂有進一步的了解和感受。
4、根據音樂室現有的器材，通過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，從而可以使學生對我國的各種音樂產生濃厚的興趣。
小學音樂教學反思12
音樂是美的藝術，是情感的藝術，音樂老師也應該是美的化身，愛的使者，音樂課堂教學本身是藝術教學，而藝術教學就更需要講究教學的藝術性，以體現藝術的美、教學的美。
《童心是小鳥》是五年級第四單元學唱的一首富有朝氣的兒童歌曲，由主歌和副歌兩部分組成，主歌部分以排比句的形式描述了大自然中春夏秋冬四個季節的美；副歌部分抒發了少年兒童對大自然滿懷熱愛和對幸福童年無比珍惜的心情。音樂是聽覺藝術，音樂教學應該在反復聆聽的基礎上，感受和表現音樂，因此教學中我采用了整體感知教學法，利用各種方式讓學生多遍、完整的'感受歌曲。通過自己聲情并茂的范唱和聽錄音范唱讓學生多遍、完整的感受歌曲。在每一遍聆聽前給學生提出問題，讓學生帶著目的去聽，激發了學生學習的興趣。這是一首相對較容易學唱的歌曲，在教唱前，我讓學生推薦班里朗讀能力較強的同學將歌詞有感情地朗誦給大家聽，讓同學感受歌詞的美，同時把演唱時容易出錯的附點四分音符和休止符，給學生做出提醒。通過學唱，大部分學生基本能用有彈性的聲音歌唱。在新歌教學中我還注意了和學生的對話交流，引導學生多說多唱，以鼓勵性的話語、和藹可親的面孔激勵學生，使音樂的課堂教學建立在民主的、平等的、和諧的氛圍之中。學生很輕松地就學唱了這首歌曲。接著就是新歌的拓展，三年級的學生還是很好動的，我就利用這個性格特點和同學們一起進行了歌表演，啟發學生即興創編動作，一開始我只叫了幾個學生上臺來表演，最后我就啟發全班學生一起起立進行表演，讓他們積極、有興趣的全體參與到活動中去。最后學生很高興的離開了教室。旋律模唱、朗讀歌詞、視唱歌詞、難點練習、步步深入，學生學得有興趣、有熱情、很扎實，既發揮了學生的學習主動性，又體現了教師的主導性。我也很輕松地結束了這節音樂課。
上完這節音樂課以后我心情很愉快，因為我全身心地投入到了課堂的氛圍中去，全身心的把教師的愛投入給了孩子們。這節音樂課我還有很多不足之處，但在教學中，由于學生讀譜視唱能力較差，唱譜的時間控制的不好，耽誤了一些時間，為此對學生演唱時聲音的美感沒有做太多的要求，因而學生唱出的歌聲使人沒有感覺到美的享受，在今后的日常教學中我會進一步針對本校孩子的實際，不斷改進教學方法，使學生學有收獲。總之我最大的感受就是音樂課堂教學是藝術教學，而藝術教學就更需要講究教學的藝術性，以體現藝術的美、教學的美。民主、平等、和諧、快樂的學習氛圍也是相當重要的。我在今后的教學中還要多思考、多學習，力爭把自己的教學再上一個新臺階。
小學音樂教學反思13
新學期開始了，第一次上音樂課，孩子們表現得很興奮，今年我任教的是五年級的幾個班，他們剛從四年級升上來，并未上過我的課，但他們都認識我，并有學生不時在隊伍里偷偷地說：張老師，他就是張老師！
我知道孩子們是什么心理，于是我立刻面無表情地說：“現在開始站隊！倒計時！”學生仿佛意識到了，立刻站好隊，有秩序地走向音樂樓，音樂樓門口整好隊，我讓學生腳尖輕輕踮起，靠右上樓梯，有秩序不講話，到了教室門口，再次整隊，然后讓學生有秩序地進教室，直到這時，我都沒有一個笑臉，學生用敬畏的目光看著我，其實我是一個很愛笑的人，但是第一天第一次音樂課，如果學生太隨便，常規抓不好，以后就后患無窮，所以我寧愿忍受一段時間，看看效果不錯，于是我開始認真嚴肅地講起了音樂課的一些常規。
我要求學生準備上課時隊伍要快、靜、齊，行走過程上下樓梯不允許追逐打鬧和講話喧嘩，到音樂樓門口特別注意安全，先站隊后上樓，因為班級太多，上課之前的坐姿要求為坐半個凳子，抬頭挺胸，坐半個凳子有精神，面帶微笑，我們的公約是不把不好的情緒帶進課堂，包括老師，快樂地上課，上發言先舉手，想好了再舉手，別人在發言時，注意傾聽，這是對別人的尊重，聽音樂時聚精會神，唱歌時身體坐直，雙手捧書，上課語言要規范，不要有口頭禪，提倡用我贊同，我不贊同，我有補充，我覺得，我認為等等。
還有這首歌曲的情緒是悲傷的、熱情的、高興的、深情的等等，鼓勵每一位同學積極參與發言和每次音樂活動，只要上臺的就加分，因為能參與就是一種自信和勇氣，好不好是另外一回事，學會客觀地恰當地評價別人，評價音樂，敢于表達自己的見解，勤于思考，我還給各小組起了名稱，四個小組分別為：月亮、太陽、星星、銀河，以后由各小組表組命名并確定小組名稱，鼓勵相互競賽競爭，既比上課表現，如參與音樂活動，又比遵守常規和紀律，更比各組的高雅風格，輸了不氣餒，勝了不驕傲，不嘲笑別人，規定每節課需帶的學習用品，做到自己的物品專人專用，自己保管，在講常規的過程，我每講一條都闡述一下為何這樣做，另外還通過學生樂于接受的方式進行正反比較加深學生的印象，到這時，我想一節真正好的預備課，除了應讓學生明確這門課的具體要求，更應該讓學生對這門課對教這門課的老師產生興趣和喜愛之情，才能真正留住學生的心，所以在接下來的.時間中，我通過豐富多彩充滿樂趣的音樂活動讓學生參與，激發他們的興趣和學習欲望，培養如參與意識、競爭意識等，還露了一兩手拿手好戲，如唱歌、吹口琴等，讓學生喜歡自己，看到下課了，學生還依依不舍不肯離去，我會心地笑了，良好的開端是成功的一半，接下來就是我們共同努力了，孩子們，真的想對你們說：想說“愛”你卻不是很容易的事，讓我們用行動鑄就我們美好的夢吧！
上好每節課，享受每節課！
小學音樂教學反思14
在一年的課改實驗中，作為一名音樂教師，我努力探索嘗試著把我們新的教學理念深入平時的教學中。現就我平時的幾個教學片段來談談體會：
案例1：在一年級一冊，欣賞《玩具兵進行曲》的教學中，我先讓他們聽樂曲，然后提問““這支歌有什么特點?學生們各抒已見“節奏快”、“歡快”、“一會兒一個聲音，一會兒好多聲音”、“有趣”……，接著我向他們講述了玩具兵的故事，然后提問：“現在我們想一想，樂曲中，當一個樂器在演奏時，你想到了什么?”這時有幾個學生叫到“是一個玩具兵在走路”，我又說：“那幾種樂器出現呢?”大家爭先恐后的說：“是幾個玩具兵在走路”。我繼續說：“那大家注意沒有，中間有一個很渾厚的聲音，這你想像是什么呢?”這時只聽見一個學生說：’這是一個又肥又胖的大胖子兵”。全班同學都笑了，不等我提問，大家都紛紛舉手，爭先恐后的說：“樂曲熱鬧歡快的時候是他們在跳舞”、“慢下來是他們在散步”……于是我放音樂，讓他們聽第二遍，這次他們紛紛自己模仿玩具兵的樣子，哼著弦律搖晃腦袋，還有的在模信演奏樂器的樣子……此次教學中，我不再采用欣賞課學生聽老師講的模式，充分的發揮學生的主體性，讓他們自主的探究學習。在教師的啟發下，自己開動腦筋去體會、理解樂曲要表現的東西，這樣既達到了預期的教學目標，也讓他們感受到了樂曲的歡快，在愉悅的情緒中得到了美享受。
案例2：在學習《小雨沙沙》一課時，打擊樂器為歌曲伴奏這一環中，我首先拿出了十余種打擊樂器：手鼓、鈴鼓、碰鈴、雙響筒、木魚、鋁板琴、沙錘、三角鐵、串鈴等。然后說：“同學們，大家看見了老師拿出的這些樂器，現在大家就以小組活動的形式，來討論一下，你們選擇哪幾種樂器為《小雨沙沙》伴奏?老師來看看哪一組演奏的效果最好。”隨后，每個小組都展開了激烈的討論，他們模仿自己選擇的樂器，一塊兒邊唱歌邊演奏。展示的時候，各個組的同學胸有成竹的上臺，選擇自己的樂器，進行展示。每個組都演奏的很好，組合及伴奏的音型各具特色。最后，同學們自己評價，推出哪個組最好。在此次的教學活動中，我著重培養學生的小組合作意識，讓他們能相互合作，自主探究的進行學習。這種方式大受學生的歡迎，使每個學生都能參與進來，激發了學生學習的積極性。
案例3：在學習《洗手絹》這首歌時，里面的`“媽媽洗衣我也來”，我就啟發學生“平時在家你們還幫助媽媽做過些什么家務?”學生們各抒己見“拖地”、“掃地”、“洗碗”……我又提出：“現在，大家能不能以小組的形式，商量一下，利用《洗手絹》這支歌來唱唱我們自己呀?”大家立刻分小組編創。在展示的時候，編創的歌詞非常多，“媽媽洗碗我也來”、“媽媽做飯我也來”……同時，我又啟發他們根據自己編創的歌詞，模仿拖地、洗碗等動作編創舞蹈，邊唱邊表演。在這一教學環節中，我著重發揮學生的創造能力，讓他們不止局限于學習書中的東西，表現音樂的形式豐富多樣，讓他們的思維更加廣闊。
對于前幾種新型教學模式的運用，可以說還是比較成功的，但還有很多新的理念、方法，我還在摸索、嘗試中，不過我相信，隨著課改的不斷深入，音樂教學一定會更上一層樓。
小學音樂教學反思15
鋼琴獨奏曲《乒乓變奏曲》的主題音樂取材于兒童歌曲《小小球兒閃銀光》，活潑歡快，表現孩子們打乒乓球是的快樂精神和熟練的球技。我的設計落腳點為學生能在聽、唱、奏、創等音樂學習活動中，鍛煉聽覺記憶音樂主題變化能力，并在欣賞音樂的過程中感受音樂的趣味，感受打乒乓球的快樂，進一步培養對音樂學習的熱愛。這節課的難點——理解變奏創作手法和變奏曲式。學過音樂的人都知道，音樂曲式結構的學習首先給人的印象就是枯燥乏味。那是因為，音樂曲式結構不是一開始就有的，而是在很多作曲家創作了諸如此類的`樂曲后，歸納總結出來的。它是一種由形象思維向抽象思維轉化的過程，需要學生分析、概括，最后總結出變奏曲式的概念。另外，知識的新授給沒有相關分析經驗的學生加深了理解這個知識的難度。一旦講得不透，學生聽辨起音樂主題與變奏來就會有如霧里看花之感。這節課就煮稀粥了。所以，本節課關鍵就在如何運用多種手段讓學生理解變奏曲式中音樂主題的變化。在教學的伊始，我出示了兩條旋律3 1 2 5 |1 1 2 2 |3 1 2 5 |1 1 2 1 ||呈現主題音樂;運用試奏法，即讓學生在吹奏中認知、記憶音樂的主題;然后我有加以變化33 11 22 5 |15 13 21 2 |33 11 22 5 |15 13 23 1 ||運用比較法，音樂主題和變奏進行對比分析，從而得出結論以一個旋律為基礎，進行了節奏的變化和旋律的加花，這就是變奏。每一步的實施都是建立在學生已有的知識與技能基礎之上的。然后導入《乒乓變奏曲》的欣賞，讓學生們聽辨本首樂曲都了幾次變奏，每一次都有什么變化，音高是否有變化，欣賞完之后請學生們自己寫出一條創作旋律，其中有一位學生是這樣寫的：31 31 25 5 | 11 15 2123 1||學生從深入淺出的學習中，理解并掌握了音樂專業學習中大學二年級的課程。從而，使得我的教學在學生不但能在打亂順序的情況下，獨立而準確地判斷主題與變奏，還能運用不同的打乒乓球的節奏，創作出表現出音樂傳達給人的快樂、高興、興奮、熱烈的情緒。通過設計本節課教學，我深刻體會到課改必須是邊研究邊教學，在不斷的摸索中前進、在逐漸深入的研究中提升教師自身對教材的理解與分析能力，同時提高教師在課程實施中執行能力。
【小學音樂教學反思】相關文章：
小學音樂教學反思06-12
小學音樂教學反思05-16
小學音樂的教學反思09-04
【薦】小學音樂教學反思06-13
【推薦】小學音樂教學反思06-13
【熱門】小學音樂教學反思06-13
小學音樂教學反思【推薦】06-13
【熱】小學音樂教學反思06-13
小學音樂教學反思【薦】06-14
小學音樂教學反思【熱門】06-14