【精】小學音樂教學反思
作為一位到崗不久的教師，我們要有一流的教學能力，借助教學反思可以快速提升我們的教學能力，快來參考教學反思是怎么寫的吧！以下是小編為大家整理的小學音樂教學反思，僅供參考，歡迎大家閱讀。
小學音樂教學反思1
《愉快的夢》是一首抒情輕松的歌曲，學生們非常喜愛這首歌曲。
興趣是最好的老師，是學習音樂的動力，也是培養能力的幼芽。我充分發揮自身的主導作用，利用各種教學手段，激發學生興趣，感染學生。讓學生積極主動參與，讓學生發揮其主體作用。教學的過程應該成為學生愉悅的情緒和積極的情感體驗過程。
小學生具有活潑好動、充滿想象的特點，因此在我在準備這節課的過程中注意創設情境，培養興趣，發展學生的想象力，激發他們的創作欲望，引導他們進行創作嘗試，從而訓練學生的創造性思維能力。
為了使學生更好的理解、把握音樂的內涵，采用師生互動的學習方式。讓學生主動參與，合作學習，教學中注意尊重每個學生的個體差異，讓每一個孩子都能感受、體驗音樂，享受音樂所帶來的快樂。本著把“突出審美，深化歌曲的主題”這根主線貫穿教學過程的始終。每個環節的設計都注重培養學生的實踐能力與創新精神。突出了學生主體的作用。在生動有趣的氛圍中讓學生學習音樂、感受音樂、表現音樂和創造音樂。
在新課之前讓學生復習3/8拍子的節奏及含義從而引出本節課要學習的6/8拍子。通過這種方式使學生的學習降低了難度，同時使學生更加易于掌握和理解。學生通過口讀和打拍子的方式感受6/8拍子的節奏型。增加了學生學習的趣味性。使學生更容易感受節拍、節奏，在音樂教學的各項活動中都能培養學生的創新能力，而通過自身感受的學習對音樂知識的理解也具有重要的意義。
由于本學期學生剛剛學習二聲部的合唱，所以學生學習起來有些吃力。在學習《愉快的夢》這首兩個聲部的歌曲中，我先把高聲部和低聲部的節奏拿出來讓學生反復視唱，學生熟悉后再把兩個聲部合在一起演唱，這樣降低了學習二聲部歌曲難度。使學生產生學習的興趣。使學生樂學、善學。
學習歌曲時，采用聽唱法和自學形式完成。為了充分調動學生的聽覺參與，通過提問，引導幫助學生如何去聽，提示學生在聽的過程中，啟發學生全面感受歌曲的情緒。讓學生在聽唱和自學實踐中感受情緒。這樣，學生在反復體驗中獲得了對音樂的感受和理解，在多種形式練唱過程中，鍛煉了學生的集中注意、敏銳反應。調動了學生的學習主動性，始終把學生放在主體地位。通過學生自己探索、了解，使學生真正成為學習的主人。
在本節音樂課中我讓學生利用畫筆把自己曾經坐過的.最美麗的夢畫出來，這個環節的設計在貫穿本節課中有些突然，而且對于學生來說也有一定的難度。學生雖然展開了自己的想象能力，但是學生畫出來的效果并不是很好。同時由于《愉快的夢》這首歌曲的二聲部合唱歌曲難度比較大，學生剛剛接觸，所以難度比較大。在學唱二聲部的時候，應該加大練唱的時間。應該速度放慢些，便于學生有一個理解的消化的過程，應多讓學生嘗試練習。充分感受二聲部合唱的效果。
在今后的教學設計上，應該注重學生學習興趣的引導、激發和增強，讓學生學得輕松、愉快。
小學音樂教學反思2
1949年10月13日，中國少年先鋒隊的前身“中國少年兒童隊”誕生。1953年6月27日，中國少年兒童隊改名為“中國少年先鋒隊”。1978年10月27日，由周郁輝作詞，寄明作曲，故事片《英雄小八路》主題歌——《我們是共產主義事業接班人》被定為中國少年先鋒隊隊歌。《我們是共產主義接班人》原為1961年公映的電影《英雄小八路》的主題曲。這首歌旋律高亢，充滿革命激情，于1980年被評為全國少年兒童文藝創作一等獎。[歌詞簡練、易懂、形象，曲調要活潑、明快，有兒童特點。音樂教學中，我們經常唱的歌曲，就是《我們是共產主義接班人》這首歌了。每當我們唱起這首歌時，總有一種別樣的豪情，即使在現在，時不時的還要哼上幾句。現在的孩子，已經很少唱這支歌子了。有人認為她已經過時了，有人認為共產主義是非常非常遙遠的事情，唱這支歌子，有些脫離現實。可是，我認為，共產主義雖然非常遙遠，但那是我們的理想，我們的追求。沒有理想，沒有追求的民族，是個頹廢沒有前途的民族，沒有理想沒有追求的人，也不可能是有所作為的人。唱這支歌子，之所以能激起我們的豪情，就是因為她代表了向前，向上的青春活力！尤其是歌詞的結尾：向著勝利勇敢前進，我們是共產主義接班人！更是豪邁無比。
一年級學生盡管他們年齡小，人小志氣高，但教唱中我感到要求一年級學生一下完整學唱好，記住不同的兩大段歌詞，難度是很大的，所以，我認為一年級學生只學唱第一段歌詞簡單易學好記，二年級再學唱第二段歌詞更為妥當為妙。這種事半功倍的有效方法目前在我校音樂教師中基本達成共識，還記得這旋律嗎？這旋律伴隨我們走過了整個的.少年時代。我們也曾在這旋律中充滿了朝氣，唱響這旋律，就會讓我們的希望之火，在心中熊熊蔓延。我們都是從那一階段走過來的，今天，我們的孩子一樣走著先鋒隊的前進路上。讓我們和孩子一起重溫這段難忘的旋律吧。讓我們共同用自己真摯的感情、優美的聲音，表達了對祖國的無限熱愛，深情的演唱了《少年先鋒隊隊歌》這膾炙人口的歌曲，唱響了"我們是共產主義接班人"的主旋律，展示了朝陽小學全體學生良好的精神面貌吧！
小學音樂教學反思3
這是一節綜合音樂課，由南師大附小尹潤萍老師執教。聽完我們與會的老師們都發出了由衷的感慨：“上的真好！”而我不禁又思考起來了，她的哪些地方值得我學習和借鑒的呢？
蘇霍姆林斯基說過：“讓學生體驗到一種自己在親身參與與掌握知識的情感，乃是喚起學生特有的對知識的興趣的重要條件。”這節課上學生的學習興趣是求知的興奮感與成功感的結晶，是在教師不斷引趣、啟發、練習、創造、反饋的過程中形成和發展的。教師在教學中通過讓學生說、聽、唱、玩、想等多項活動，把學生從簡單的趣味性階段，引向求知的樂趣上，最后的學習效果不言而喻。該課教學中突出了以下幾個方面：
一、游戲與音樂的緊密結合。
始終把音樂放在重要的位置，游戲、動作、情節都是為了加深學生對于音樂的感受與體驗。
例如：教師把整節課的時間設計成了有意思的五塊：聽《運動員進行曲》走進運動場。在音樂的氛圍中創設運動場這一特定的情境，使學生對不同的運動項目的特點和音樂的`表達產生初步的聯想；聽賞《乒乓變奏曲》讓孩子們覺得在觀看一場乒乓球大賽。在教師有效的引導下，孩子們從音樂中找到了打乒乓時球發出的節奏型，并在跟著音樂律動時感受到音樂在不斷地變化，在老師的又一次指引下，孩子們發現音樂的變化來自節奏型的變化而不是速度，從而揭示了又一個音樂知識“變奏曲”的含義。
接下來的環節是本課的重頭戲：學唱新歌《拍皮球》。教師則巧妙地將它設計成讓學生來參與運動，拍皮球。只見老師拿出了一個皮球，當場邊拍邊唱，讓學生立刻就掌握了歌曲的節奏；緊接著讓孩子們跟著音樂的節奏做拍球的動作又是一次很有意義的聽賞活動，部分孩子還真的邊聽邊拍了球，這又一次大大激起了學生學習的興趣；
第四個環節是讓學生去參加比賽了。教師將《拍皮球》的歌詞換成了《拔河》的歌詞，并讓學生看了視頻。孩子們馬上感到了音樂的力度有所變化了，于是在演唱時立刻就表現了出來。這里教師有別具匠心地設計了一個啦啦隊有節奏的呼喊聲，并做了兩聲部的練習，這一切看起來都是那么自然，孩子們正全身心地投入在音樂游戲中。
最后一個環節被設計成了“載譽歸來”。視頻歌曲《五星紅旗》，讓學生將自己想象成為國爭光的運動健將，體會當國旗升起時激動的心情。孩子們當時莊嚴肅穆、激情暗涌的場景現在還浮現在我的腦海了。這就是音樂的魅力。比教師單純的說教要有力得多！
二、用音樂來解決音樂的問題。
特別值得一提的是，在這節課一系列的聽賞學唱活動中，教師始終沒有離開音樂去泛泛而談，而是讓學生將心中的疑問都放到音樂中去尋找，極好地培養了學生的音樂欣賞習慣與能力。也正因為有了一個良好的聽賞感知，學生的音樂表現能力和即興創造力都在這節課中有了很好的展示和發展。
例如：在讓學生找出《乒乓變奏曲》中音樂是怎樣變化的，教師分別作了節奏和速度的對比。起先學生都認為是速度在變化，這時教師讓學生找到兩段音樂的主題節奏先拍一拍，孩子們突然發現速度根本沒有變化，那是什么讓音樂旋律聽上去好象快了呢？學生的好奇心上來了。這時教師讓他們再感受了一下節奏型，孩子們這才發現原來同一個主題只要將節奏型作改變，即使不改變速度也會讓人覺得情緒有所變化了。這時教師才揭示了這是“變奏曲”的特點和含義。將復雜枯燥的音樂知識融入有趣的音樂游戲中，用音樂的形式來解決音樂的難題，是尹老師教學的又一大特色！
三、舒展自如的教學風格深入人心。
這是一個全國性的觀摩研討會，無論是誰多少都會有些緊張的。我相信尹老師肯定也有這種感覺。但是在整個一節課上我們卻誰也沒感到她緊張、拘束，相反她舒展自如的教學風格，與孩子們玩到一起的自然和諧讓我們心生敬意。我想，只有一個真正熱愛音樂、尊重學生、全身心投入教學的教師才會在課堂上忘記緊張、拋開拘泥，跟著音樂、跟著學生，似乎她已不是一位老師了，而是孩子們的伙伴、指揮、隊長，這樣的教師才能產生最具魅力的教學。
四、缺憾，是難能可貴的財富。
當然，沒有一節課會是十全十美的，這節課也有幾個地方值得商榷。而尹老師的遺憾，會是我經后教學中難能可貴的財富。
1課中教師的評價還是不夠及時。音樂教學屬于美育的范疇，是實施德育的主要途徑，“藝術不容說教，審美不容灌輸”，這節課中應該說
小學音樂教學反思4
１．節奏訓練是視唱練習的基礎
音樂語言最重要的兩個要素是旋律與節奏，而節奏可以脫離旋律而單獨具有表現力。節奏訓練先行，能使視唱教學中的難點得到解決，從而取得事半功倍的效果。
歌曲中的重點樂句可以先放慢速度練習，一拍時值放慢為二拍來練習，三連音可放慢為三拍來進行練習，待練得準確、穩定、鞏固后，再恢復到原速進行練習。放慢速度練習，能降低難點，有利于學生從易到難逐漸掌握重點樂句。
２．音準是視唱練習的核心
離開了準確的音高，音樂就會走樣。因此，建立音高概念，訓練唱準音，始終是視唱教學的核心問題。不少剛進小學的新生，當我讓他們區別老黃牛叫與小鳥鳴、大鐘與碰鈴的音高時往往分不清。他們對聲音的高低、長短、大小（音高、音值、音量）混淆不清。
只有聽準了才可能唱準。從小幫助學生建立音高概念和培養他們的聽覺能力是非常重要的。我讓學生聽辨大鐘和小鈴，火車汽笛鳴和汽車喇叭叫等聲音的高低。也在鋼琴上彈奏單音進行對比，如“１”比“５”高還是低？“５”比“３”低還是高？低年級學生從簡單的單音聽辨練起，慢慢地發展到聽簡單的樂句。
在聽的基礎上，培養學生辨別音高的能力，如分辨一些動物的叫聲和平時日常生活中所聽到的聲音。先分辨差別大的，再結合歌曲，分辨歌曲中的'不同音高樂句。啟發學生用心去聽，培養他們對音高的想象力、辨別力，從而唱準曲調。
唱是“聽”“辨”的目的，也是音樂教學效果的再現。在聽、辨的基礎上進行視唱練習，這時應對音高、時值、速度力求準確。練習時可讓學生借助手劃拍、擊拍，使學生能更快、更好地學會視唱曲調。
小學音樂教學反思5
背景：
素質教育的進一步推進，促進我們的音樂課程進行必須的改革，但課改之事，無本可套。作為一線教師，如何適應新一輪的課改，在音樂活動中讓學生真正成為學習的主人呢？那就要改變以往的傳統學習方式，要師生共同合作、參與、體驗音樂活動。讓學生達到體驗美、享受美、綜合美、表現美，從而更好地體現學生的主體地位。
案例描述：
[片斷一]：巧妙發聲，解決難點，引出牧童
1、牧羊人的歌聲引出襯詞唱法：
你聽，牧羊人唱起了歌兒在召喚羊啰！（師邊范唱邊用手勢表演）
4/43233—|3231—|123352—|32166—|
依喲啰啰啰依喲啰啰啰依喲啰啰啰依喲啰啰啰
①比較音高：你們覺得四句喚羊聲一樣高嗎？
②再聽牧羊人用琴唱，用手勢劃旋律線區分音高。
③學生當牧羊人來聽琴唱：（師）你們也來當牧羊人召喚羊兒吧。
④學生分角色分組唱。
2、結合羊叫聲來發聲。
師：牧羊人在喚羊，那羊會干什么呢？怎樣叫？（咩咩咩—）
3、喚羊聲和羊叫聲結合唱（牧羊人唱一句，羊兒唱一句）4/4
3233—|333—|3231—|111—|123352—|
(師)依喲啰啰啰(生)咩咩咩—(師)依喲啰啰啰(生)咩咩咩—(師)依喲啰啰啰
|222—|32166—|666—||
(生)咩咩咩—(師)依喲啰啰啰(生)咩咩咩—
4、師生合作，生生分角色，分小組合作。
5、個別生上臺來合作，引出牧童（把上臺來的小朋友戴上草帽，揮起羊鞭，召喚羊兒們）。
[評析：充分利用音樂藝術的集體表演形式和實踐過程，培養學生良好的合作意識和群體中的協調力。分角色演小羊和牧童，學會了與人交流，有助于養成學生共同參與群體意識和相互尊重的合作精神。教師引導得輕松愉快，學生也投入到音樂故事之中，使音樂課充滿了生命活力。在平等`交往之中，實踐能力得到了發展，也面向全體，使每個學生自愿參與到這個活動中。]
[片斷二]：利用創編，認識牧童，解決難點
1、師談話：小牧童們，你們想把小羊兒放到哪里去呀？（學生紛紛回答）
2、用唱得形式問答：（先師生，再生生唱問）
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（問）你放羊兒啰上哪里？
（答）我放羊兒啰上山坡。
去草地。
……
3、拓展：除了放羊，你喜歡放什么？（還是用唱問，學生自己來問答）
（問）你放什么啰，去干嘛？
（答）我放鴨子啰，去池塘。
我放牛兒啰，去吃草
……
[評析：通過提供開放式和趣味性的對唱，激發學生的好奇心，引導學生即興式自由發揮的探究與創編活動，同時發展學生的創造性思維。參與、體驗是通向學生創作靈感的大門，在教學中教師注重了學生的全體參與、體驗、引導學生積極主動探索創新來展現音樂美。歌曲難點在學生的創編興趣之中順利解決了。這樣的教學也適合低段教學，符合學生年齡特點。]
[片斷三]利用貼畫，描述情景，結合歌詞教學
1、聽著優美抒情地《牧童》音樂，請學生描述小羊上山坡的情景。
2、師總結小朋友的描述情景，用故事的形式邊講邊放背景音樂。
3、學生與師共同貼畫，把描述的風景圖貼出來。
（“藍藍的天，白白的云，白云下面有個小牧童趕著羊兒上山坡，綠綠的水，
青青的草，羊兒羊兒啰，吃個飽，舒服極了。”）
4、結合兒歌的形式，看著貼好的圖，放著背景音樂輕念歌詞。
5、學生自編動作輕念歌詞。
[評析：“綜合”是本次課改之中大力提倡的，音樂的學習原則不能依靠描述、講授，必須依靠審美、主體的自身體驗，低年級學生記歌詞是困難之事，以音樂為主線，這里以音樂為主線將美術貼畫、兒歌、故事有機融合，既加深歌詞理解，又鍛煉了學生的語言組織能力，體現了學生在課堂上的主體地位。音樂與色彩相映成趣，圖畫與音樂融為一體。美國著名音樂家馬利翁說：“聲音是聽得見的色彩，色彩
是看得見的聲音。”音樂與美術是一對孿生姐妹，教學中充分利用這條感知渠道，進行全方位、多層次認識、體驗，不僅激發學生興趣，幫助學生更好地理解歌詞音樂，培養學生的想像力，在輕松、愉快氛圍中感受了美，表達了美，創造了美。]
[片斷四]創設舞臺，表現歌曲
1、師談話：讓我們這群可愛的小羊也去草地上、山坡上享受一番吧。
2、分工合作表演：有的扮演小羊戴上頭飾，有的扮演小牧童揮著羊鞭，有的扮演“藍天、白云、綠水、青草”把小朋友坐的積木凳自己動手搭成小山坡狀。
師旁白：藍藍的天飄著朵朵
白云……
3、音樂用快慢快的《牧童》音樂。
[評析：表現是實踐性很強的音樂學習領域，學生天生愛表演，讓他們擔任相應的角色，在鋪著綠地毯的教室里，尋找青草地的.足跡，在自由放松的氣氛中，選擇自己喜歡的角色進行綜合表現，也充分展示了自己的才能，對兩首不同速度、情緒的《牧童》有進一步的理解、體驗，對牧童生活也有了整體認識。在音樂實踐活動中，學生全身心融入了這個故事情節中，享受到了美的愉悅，受到了情感陶冶。]
案例反思：
整個教學過程我是以“牧童放羊的行蹤”為線索，采用快慢快不同《牧童》的音樂來貫串整個故事情節的。一開始“牧童趕著羊兒高高興興去山坡吃草”，用了歡快活潑捷克《牧童》，再是“羊兒在山坡吃草的各種形態”，用了優美抒情的江蘇《牧童》，最后“羊兒吃飽了，高高興興離開山坡的情景”，又用了快《牧童》音樂。我是以審美為核心，運用多種數學方式來調動學生的積極性，使他們整堂課融入這個故事情節之中，把音樂與牧童生活融為一體，通過參與、體驗、表演、綜合、共同合作面向全體學生來實現音樂活動，表達歌曲的藝術形象和意境，體現學生的主體地位。但我在上課之中也存在一些問題：1、語言不精，啟發性不夠；2、現代化信息技術掌握不夠。
討論：
1、學生的主體地位是否真正體現了？
2、音樂實踐活動中，音樂結合的多還是少？
3、利用創編解決難點可行嗎？
小學音樂教學反思6
音樂是一門聽覺藝術，因此“聽”應作為中小學生音樂教育的一條主線。如果說音樂欣賞課是培養學生聽的審美能力，那么聽唱培養的則是學生的記憶力與再現能力。
在學習歌曲《蝸牛與黃鸝鳥》一課時，我根據小學低年級的學生在學習中以外部活動和游戲為興趣的特點，在上課前，我把學生分成蝸牛隊和黃鸝鳥隊來展開聽音視唱的音樂游戲競賽，大大增加了學生學習的`興趣。
一、聽音排序
聽音游戲開始了，每隊在隊長的帶領下各選派出兩名同學參加比賽。每人頭上戴一個音符頭飾，隨意站成一隊。教師先給一個標準音，然后按照樂句中音符出現的先后順序分別彈奏出來，戴頭飾的同學則按照師彈奏的順序從新排成一隊。教師分別彈奏出的音符是“5、3、1、6”，戴頭飾的同學們屏住呼吸、側耳傾聽，恐怕自己給隊里抹黑。很快根據自己的判斷從新站成一隊。教師再彈奏出第二組音符“5、3、2、1”，請另外一組的同學進行比賽。
二、評委評判
擔任本次比賽的評委是全班同學。教師只起一個輔助作用。當一個同學聽辨后，大多數同學都能夠準確的用手勢判斷對錯。遇到有爭議的時候，教師及時補充，給予標準答案。凡是判斷正確的隊能夠獲得一個小獎杯，于是歡呼聲一片。教室里立刻成了歡樂的海洋。
看的出來，同學們對這種形式的學習非常感興趣。
三、聽音模唱
歌曲的主要構成單位是樂句。樂句的主要音符順序聽出來后，教師再分別請代表視唱完整樂句
（1）55535︱165︱；
（2）55532︱132︱；比賽難度加大了，同學們的積極性卻更高了。在緊張、激烈的競爭中，一首歌曲的主要樂句非常輕松地學會了，再學唱歌曲就輕車熟路了。
小學音樂教學反思7
本課是以學唱臺灣民歌《一只鳥仔》為主的唱歌課。這是一首臺灣兒歌，共有兩段，每段都采用了象聲詞來形容一種小鳥的鳴叫聲和神態，使歌曲生動有趣。本課圍繞著唱鳥、愛鳥、護鳥的主題，極大激發了學生的內心情感，使他們充分融入到音樂中，用打擊樂器為歌曲伴奏的能力。
教學設計以“鳥鳴”為切入點。通過聆聽自然界中的“鳥鳴”、民族樂器表現的“鳥鳴”、再到歌曲中的'“鳥鳴”，讓學生在音樂中感受同一題材、同一主題的不同藝術表現方式，從而體驗到音樂源于生活，根植于生活的理念。在教學中力圖緊扣“民歌”教學的特點，通過聽、唱、伴奏、對比感受等方法，讓學生了解并喜愛臺灣民歌《一只鳥仔》，了解“民歌”這一藝術形式的表現手法和音樂特點。最后，以聆聽浙江的民歌《對鳥》作為本課的拓展延伸，加深學生對民歌的感受，使本課教學形成前后呼應。
這節課我采用了范唱加聽唱法來教新歌，齊唱時效果不錯，可是對于把握臺灣風格的襯詞還是有點難度，讓個別學生唱的`時候還是有一些問題的。所以我在給后兩個班上課的時候改進了教案重點向學生介紹了臺灣風格的襯詞。
在認識音樂知識——“下滑音”的時候，只是教唱沒有趣味性。所以我用肢體動作提示學生，還可以用兩種不同的唱法形成對比。比如舉一個滑滑梯的例子，提示學生唱的時候音調要先上后下。用對比的方式，第一次唱不加下滑音，不帶表情，第二次唱加下滑音，并帶上表情，讓學生體會他們的區別。音樂教學應該活潑，可愛，富有表現力。不僅要聲音美，語言美，還有肢體美，這不應該只體現在表演歌曲上，在教授學生一些樂理知識的時候也應該盡可能的表現出來。
在教學過程中雖然學生的演唱技巧不是很好，不能很好的唱出歌曲的情緒，但通過游戲、創編、表演等環節和從學生臉上洋溢的笑臉可以發現學生很喜歡這種教學方式，讓我覺得孩子并不是因音樂而精彩，而是音樂因孩子而精彩。希望自己在以后的教學生涯中不斷嘗試、不斷進步、不斷創新、積極進取，使自己的教學水平更上一層樓。
小學音樂教學反思8
音樂是藝術，而音樂教學更是藝術教學中的藝術。音樂反思性教學則是指運用教育教學的有關理論，對課堂教學的教育理念、教學設計、教學內容、教學方法等方面進行科學的分析和思考，從中歸納出成敗得失，為不斷優化后續教學提供重要的條件。因為吸取教訓，能更好地促進教學內容的選擇、組合、調整；教學目標的設計、達成；教學策略的合理、優化，才能使課后的反思性真正起到反思、調整、改進后續教學的積極作用，切實提高課堂教學的效能，不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。所以每學期對自己的一次教學反思 是很有必要的。那么，音樂教學應該從那些方面進行反思，反思后又該如何提高自己的教學能力呢？
反思一：
本學期，我主要是從事中、高年級的教學。必須把握好課堂的前15分鐘，提高課堂的效率。為此我對自己的教學安排做了相關的調整，我通常把師生問候，練聲及復習前一首曲目的時間把握在前5分鐘。通過簡短的導入然后直奔主題，這樣一來學生能很好掌握本節課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣，因此說，把握好學生的心理特征，課堂的效率已經可以提高一半。
反思二：
音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力，是審美能力的基礎。因此先唱歌、后識譜與先識譜、后唱歌在教學目的上并不矛盾。而在傳統的教學方式是先識譜、后唱歌，通常情況下，針對有一定識譜能力的學生，使用這種教學方式，可起到良好的.效果。但是我卻發現，其實很多同學對簡譜并沒有了解，如果采取先識譜后唱歌的方式進行學習，不但學生沒有對該曲目起到興趣，也把課堂前15分鐘的寶貴時間也白白浪費掉。對此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽領先。并讓學生和著音樂做簡單的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂，從而激發起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜并不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。
小學音樂教學反思9
在一年的課改實驗中，作為一名音樂教師，我努力探索嘗試著把我們新的教學理念深入平時的教學中。現就我平時的幾個教學片段來談談體會：
案例1：在一年級一冊，欣賞《玩具兵進行曲》的教學中，我先讓他們聽樂曲，然后提問““這支歌有什么特點?學生們各抒已見“節奏快”、“歡快”、“一會兒一個聲音，一會兒好多聲音”、“有趣”……，接著我向他們講述了玩具兵的故事，然后提問：“現在我們想一想，樂曲中，當一個樂器在演奏時，你想到了什么?”這時有幾個學生叫到“是一個玩具兵在走路”，我又說：“那幾種樂器出現呢?”大家爭先恐后的說：“是幾個玩具兵在走路”。我繼續說：“那大家注意沒有，中間有一個很渾厚的聲音，這你想像是什么呢?”這時只聽見一個學生說：’這是一個又肥又胖的大胖子兵”。全班同學都笑了，不等我提問，大家都紛紛舉手，爭先恐后的說：“樂曲熱鬧歡快的時候是他們在跳舞”、“慢下來是他們在散步”……于是我放音樂，讓他們聽第二遍，這次他們紛紛自己模仿玩具兵的樣子，哼著弦律搖晃腦袋，還有的在模信演奏樂器的樣子……此次教學中，我不再采用欣賞課學生聽老師講的模式，充分的發揮學生的主體性，讓他們自主的探究學習。在教師的啟發下，自己開動腦筋去體會、理解樂曲要表現的東西，這樣既達到了預期的教學目標，也讓他們感受到了樂曲的歡快，在愉悅的情緒中得到了美享受。
案例2：在學習《小雨沙沙》一課時，打擊樂器為歌曲伴奏這一環中，我首先拿出了十余種打擊樂器：手鼓、鈴鼓、碰鈴、雙響筒、木魚、鋁板琴、沙錘、三角鐵、串鈴等。然后說：“同學們，大家看見了老師拿出的這些樂器，現在大家就以小組活動的形式，來討論一下，你們選擇哪幾種樂器為《小雨沙沙》伴奏?老師來看看哪一組演奏的效果最好。”隨后，每個小組都展開了激烈的討論，他們模仿自己選擇的樂器，一塊兒邊唱歌邊演奏。展示的時候，各個組的同學胸有成竹的上臺，選擇自己的樂器，進行展示。每個組都演奏的很好，組合及伴奏的音型各具特色。最后，同學們自己評價，推出哪個組最好。在此次的教學活動中，我著重培養學生的'小組合作意識，讓他們能相互合作，自主探究的進行學習。這種方式大受學生的歡迎，使每個學生都能參與進來，激發了學生學習的積極性。
案例3：在學習《洗手絹》這首歌時，里面的“媽媽洗衣我也來”，我就啟發學生“平時在家你們還幫助媽媽做過些什么家務?”學生們各抒己見“拖地”、“掃地”、“洗碗”……我又提出：“現在，大家能不能以小組的形式，商量一下，利用《洗手絹》這支歌來唱唱我們自己呀?”大家立刻分小組編創。在展示的時候，編創的歌詞非常多，“媽媽洗碗我也來”、“媽媽做飯我也來”……同時，我又啟發他們根據自己編創的歌詞，模仿拖地、洗碗等動作編創舞蹈，邊唱邊表演。在這一教學環節中，我著重發揮學生的創造能力，讓他們不止局限于學習書中的東西，表現音樂的形式豐富多樣，讓他們的思維更加廣闊。
對于前幾種新型教學模式的運用，可以說還是比較成功的，但還有很多新的理念、方法，我還在摸索、嘗試中，不過我相信，隨著課改的不斷深入，音樂教學一定會更上一層樓。
小學音樂教學反思10
這首《上去高山望平川》是一首典型的“花兒”體裁的民歌。“花兒”是回族最具有代表性的民歌體裁之一，流行于甘肅、寧夏、青海等地，其特點是高亢、奔放。一聽旋律，學生的興趣就少了很多，最大的一個原因是他們對這個體裁的歌曲不喜歡，其實這首歌曲是非常有代表性的一首歌曲，可以說是西北民歌中的一顆璀璨的明珠。所以，在欣賞之前，我首先給他們介紹了這首歌曲，然后就讓他們進行聽賞，聽完以后并能回答一個問題，就是這首歌曲的特點是什么，多說學生還是能體會到奔放這一點的。有些學生性格比較活潑開朗，活動就來就相對積極一些，有一些同學性格比較內向，活動起來就比較被動，所以這就要求我們教師在教學過程中應該盡可能想出一些辦法來調動這些學生的積極性。盡量讓每一個同學都能參與到教學活動中來，這樣我們的教學效果一定能夠達到最大化。在下一個班級的教學中，我一定會更加注重學生的參與性，讓學生和我一起置身于音樂當中，這樣課堂氣氛肯定會更活躍。
在這堂課中演唱是個亮點，總體來說這節課很好的`完成了教學內容，使的學生很好的掌握了花兒和山歌的民歌形式。
小學音樂教學反思11
對一年級的核子來說，音樂學習的最好的方式就是"游戲"。
只有當孩子在音樂游戲過程中獲得快樂，才能喚起他們對學門的那種緣自心底的熱愛，并成為他們終身學習的不竭動力。因此，本課的設計將走、坐、站、唱等各種音樂課的常規與 "知識與技能"的訓練均溶入游戲之中，讓學生在游戲中掌握各項音樂課常規、在游戲中聆聽、在游戲中自出想象、在游戲中積極表現、在游戲中大膽創造。游戲中，學生有個體的獨立活動，更有充分的師生、學生合作活動 (如;小組合作聽辯高音與低音，學小鬧鐘和小松樹進行比賽、分角色扮演玩具兵練習走等)，在這些合作的游戲活動中，學生不僅學會了相關的本領，體會到了音樂活動的快樂，更為重要的是:在合作學習中，學生學會了與人交流，與人對話，鍛煉了膽識，增強了自信心。在這樣的學習方式中，"知識與技能"的目標達到了，"過程與方法"、"情感態度與價值觀"的目標也達到了。真是"一舉三得"。這"得"全受益于采取了"游戲、合作"的學習方式，方式的改變也讓老師教得輕松愉快，學生學得快樂有效，并使音樂課堂充滿了生命的活力，散發著濃濃的人文氣息。有一天，忽然聽到有一位老師說了一句：音樂老師，是音樂文化的傳播者。我的心弦被撥動了。我馬上記下了這句話。又有一天，我偶然從朋友處借到了一本書《我的愛我的自由》（美國現代舞開創者伊莎多拉 .鄧肯自傳）。細細閱讀后，我被深深感動了。在她的一顆心里，不僅裝著對藝術的'熱愛和信仰，對自身舞蹈藝術的執著追求，對傳播舞蹈精神的不懈努力，更裝著對生命、死亡、永恒的無限思考，裝著對人類的博大寬廣的愛。在讀完書后，我對?音樂是一種文化?有了更深的理解。鄧肯曾說了一段話：?世界上最是我感興趣的事情就是教育兒童。
如果一切事情從孩子做起，那么很多問題就會迎刃而解是呀，孩子就象一張白紙，你給什么就留下什么。而音樂，美妙的音樂，蘊涵著真、善、美的音樂，有著無盡文化內涵的音樂，從小給予孩子心靈的滋養，這不是很偉大的工作嗎？這一刻，我豁然開朗：我愛音樂，我愛孩子。我要做一名音樂文化的傳播者，把愛和音樂給予孩子，只要我不斷努力加強自身的音樂修養和人文修養，總有一天，孩子們一定會愛上音樂。
小學音樂教學反思12
鋼琴獨奏曲《乒乓變奏曲》的主題音樂取材于兒童歌曲《小小球兒閃銀光》，活潑歡快，表現孩子們打乒乓球是的快樂精神和熟練的球技。我的設計落腳點為學生能在聽、唱、奏、創等音樂學習活動中，鍛煉聽覺記憶音樂主題變化能力，并在欣賞音樂的過程中感受音樂的趣味，感受打乒乓球的快樂，進一步培養對音樂學習的熱愛。這節課的難點——理解變奏創作手法和變奏曲式。學過音樂的人都知道，音樂曲式結構的學習首先給人的印象就是枯燥乏味。那是因為，音樂曲式結構不是一開始就有的，而是在很多作曲家創作了諸如此類的樂曲后，歸納總結出來的。它是一種由形象思維向抽象思維轉化的過程，需要學生分析、概括，最后總結出變奏曲式的概念。另外，知識的.新授給沒有相關分析經驗的學生加深了理解這個知識的難度。一旦講得不透，學生聽辨起音樂主題與變奏來就會有如霧里看花之感。這節課就煮稀粥了。所以，本節課關鍵就在如何運用多種手段讓學生理解變奏曲式中音樂主題的變化。在教學的伊始，我出示了兩條旋律3 1 2 5 |1 1 2 2 |3 1 2 5 |1 1 2 1 ||呈現主題音樂;運用試奏法，即讓學生在吹奏中認知、記憶音樂的主題;然后我有加以變化33 11 22 5 |15 13 21 2 |33 11 22 5 |15 13 23 1 ||運用比較法，音樂主題和變奏進行對比分析，從而得出結論以一個旋律為基礎，進行了節奏的變化和旋律的加花，這就是變奏。每一步的實施都是建立在學生已有的知識與技能基礎之上的。然后導入《乒乓變奏曲》的欣賞，讓學生們聽辨本首樂曲都了幾次變奏，每一次都有什么變化，音高是否有變化，欣賞完之后請學生們自己寫出一條創作旋律，其中有一位學生是這樣寫的：31 31 25 5 | 11 15 2123 1||學生從深入淺出的學習中，理解并掌握了音樂專業學習中大學二年級的課程。從而，使得我的教學在學生不但能在打亂順序的情況下，獨立而準確地判斷主題與變奏，還能運用不同的打乒乓球的節奏，創作出表現出音樂傳達給人的快樂、高興、興奮、熱烈的情緒。通過設計本節課教學，我深刻體會到課改必須是邊研究邊教學，在不斷的摸索中前進、在逐漸深入的研究中提升教師自身對教材的理解與分析能力，同時提高教師在課程實施中執行能力。
小學音樂教學反思13
音樂教師，首先應當明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美本事。為了實現這一目標和推進新課程改革，我認為，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。僅有這樣，學生才會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的.了解。
一、要積極引導學生，從而使學生不僅僅做到此刻受益，并且做到終身受益。所以在音樂課教學上，我會從下列兩個方應對學生進行教育和培養：
1、根據音樂教室現有的樂器，經過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，并且讓學生參與其中親身實踐，講解各種樂器基本的演奏方法，這樣一來，學生不僅僅對樂器有了進一步的接觸，并且還對我國的各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。
2、經過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習。
二、用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。
針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用數碼鋼琴進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：
1、在音樂欣賞課上，有些樂曲能夠利用學校現有的樂器，結合大綱要求，給學生示范演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美本事。
2、在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，經過模仿動物叫聲的長短來辨別不一樣的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。
3、利用多媒體、電視、音響等不一樣教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品，讓學生進一步了解和感受音樂。
4、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐本事，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。下頭就《真善美的小世界》一課，談一下我的想法。
（一）、利用熟悉的歌曲欣賞，激發學生興趣。
“興趣是最好的教師。”在本堂課的教學中，為了避免音樂課教學中單一傳受知識、枯燥無味的教唱等，教師用“聽音樂式步步深入導引學生進行學習，讓學生的思維隨著”真善美“這根主線進行和發展，在學習過程中又充分采用激勵性學習方法，使教學環環相扣，緊湊而不散亂，整個教學過程顯得較為科學合理，使學生能積極主動的經過觀察發現、感受到生活的美，并覺得學習也是一種樂趣。
（二）、開展器樂、歌詞創編活動，豐富課堂教學，培養創新意識。
小學音樂教學反思14
在教授二年級學唱歌曲《草原就是我的家》，要求學生用優美、抒情而有連貫的聲音歌唱。同學們在欣賞了歌曲后，發揮想象，用語言描繪出草原上美麗的景色：藍天、白云、草地、蒙古包、牛羊成群……于是我請大家用模聲詞“嗚”輕哼歌曲旋律，同學們都非常投入地唱了起來，可突然幾下又低、又重極不和諧但又十分熟悉的。“嗚”聲轉入耳際，“一定是劉強！又是一陣低而重的“嗚”聲，還夾著幾聲偷笑，我心頭頓時掠過一絲不快，這時又另有幾名學生竟然也偷偷地跟著學，頓時，教室里引起了一陣騷動。我真想把琴聲停下，對他們批評一番，但轉念一想，還是耐住性子，只是邊彈琴邊用目光搜索到那幾個孩子，在目光的對視中，他們的聲音輕了下來。唱罷，我離開鋼琴，默不作聲地走到大家面前，幾十雙眼睛都盯著我。我認真地說道“草原上的天氣真不錯，藍藍的天空，潔白的云朵，太陽公公笑瞇瞇——突然飄來了一朵烏云，又飄來了幾朵烏云(邊說邊看這幾名學生)，遮住了太陽，遮住了白云，哎!我們玩不成了，游戲也做不了了，真掃興！”同學聽后也都滿臉掃興的樣子，我接著問道：“你想對‘烏云’說些什么呢？”同學們爭先恐后：“烏云，你快走吧，把好天氣還給我們5”“烏云你真討厭!”同學們的話使“烏云”低下了頭，我見教育的效果已經達到，便說，“讓我們一起像天上的白云一樣輕輕地用‘嗚’再來唱一遍，老師相信，烏云聽見了我們美妙的歌聲一定會變成白云的！”說完向“烏云們”投去相信的目光。音樂起，這回再也沒有聽到不和諧的聲音，大家始終用優美動聽納粞崍蘇饈贅棖竺嫻謀硌莼方諞裁揮惺艿秸舛?“小插曲”的不良影響。
在這堂課所出現的情況中，我采用了“暗示效應”，而不是直接去批評這些同學，給他們留了“面子”。作用反而更好。心理效應在音樂教學中的影響不可低估，心理效應是指由于某個人的`言行或某種事物的發生發展而在人的心理上引起的反應和效果。其中暗示效應是教師在每堂課上都會用到的一種心理效應，它是指用含蓄、間接的方式對別人的心理和行為施加影響，從而使暗示考不自覺地按照暗示的意愿行動。暗示效應在具體實施中主要表現為直接暗示、間接思想傾向、道德品質、心理健康平衡等人格效應。
因此了解并掌握音樂教學心理效應的特性與規律，利用和發揮其積極作用，防止與克服其消極作用，對教師順利開展音樂教學活動是十分有幫助的，對提高音樂教育教學質量也是大有益處。
小學音樂教學反思15
今天是開學的第一節音樂課，春雨綿綿，倒春寒讓我們沒有了春的暖意，而第一課的主題卻是暖暖的“春意”。我和孩子們一起回憶每一年的這個學期我們所學到過的和春有關主題的音樂，《小雨沙沙》、《大樹媽媽》、《郊游》、《春天舉行音樂會》、《嘀哩嘀哩》、《柳樹姑娘》，每一個和春有關的主題都是編者的用意。孩子們也在回憶中發現，原來和春有關的音樂有那么多。
用班得瑞的《春野》作為開始，我拉開了這一學期春的序幕。在大自然里，我們領略春的點點滴滴，與潤物細無聲中，開始了學習。
《小鳥小鳥》這首歌和我同齡，對于現在的孩子有些陌生，但范唱音樂的配器已經略顯粗糙了，我在備課時查找了很多資料，找到了影片《苗苗》的介紹，讓我對這首歌曲有了新的認識，帶著這樣的`認識開展教學，孩子們的在我的故事引領下開始了學習，重點第一課時放在第一部分四句樂句的學唱上，教學中，還是是要注意歌唱方法的引導，教學貴在堅持，人生也是一樣，堅持就是勝利！
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