小學音樂教學反思【推薦】
身為一位優秀的教師，我們的任務之一就是課堂教學，借助教學反思我們可以拓展自己的教學方式，那么問題來了，教學反思應該怎么寫？以下是小編精心整理的小學音樂教學反思，僅供參考，歡迎大家閱讀。
小學音樂教學反思1
在一年的課改實驗中，作為一名音樂教師，我努力探索嘗試著把我們新的教學理念深入平時的教學中。現就我平時的幾個教學片段來談談體會：
案例1：在一年級一冊，欣賞《玩具兵進行曲》的教學中，我先讓他們聽樂曲，然后提問““這支歌有什么特點?學生們各抒已見“節奏快”、“歡快”、“一會兒一個聲音，一會兒好多聲音”、“有趣”……，接著我向他們講述了玩具兵的故事，然后提問：“現在我們想一想，樂曲中，當一個樂器在演奏時，你想到了什么?”這時有幾個學生叫到“是一個玩具兵在走路”，我又說：“那幾種樂器出現呢?”大家爭先恐后的說：“是幾個玩具兵在走路”。我繼續說：“那大家注意沒有，中間有一個很渾厚的聲音，這你想像是什么呢?”這時只聽見一個學生說：’這是一個又肥又胖的大胖子兵”。全班同學都笑了，不等我提問，大家都紛紛舉手，爭先恐后的說：“樂曲熱鬧歡快的時候是他們在跳舞”、“慢下來是他們在散步”……于是我放音樂，讓他們聽第二遍，這次他們紛紛自己模仿玩具兵的樣子，哼著弦律搖晃腦袋，還有的在模信演奏樂器的樣子……此次教學中，我不再采用欣賞課學生聽老師講的模式，充分的發揮學生的主體性，讓他們自主的探究學習。在教師的啟發下，自己開動腦筋去體會、理解樂曲要表現的東西，這樣既達到了預期的教學目標，也讓他們感受到了樂曲的歡快，在愉悅的情緒中得到了美享受。
案例2：在學習《小雨沙沙》一課時，打擊樂器為歌曲伴奏這一環中，我首先拿出了十余種打擊樂器：手鼓、鈴鼓、碰鈴、雙響筒、木魚、鋁板琴、沙錘、三角鐵、串鈴等。然后說：“同學們，大家看見了老師拿出的這些樂器，現在大家就以小組活動的形式，來討論一下，你們選擇哪幾種樂器為《小雨沙沙》伴奏?老師來看看哪一組演奏的效果最好。”隨后，每個小組都展開了激烈的討論，他們模仿自己選擇的樂器，一塊兒邊唱歌邊演奏。展示的時候，各個組的同學胸有成竹的上臺，選擇自己的樂器，進行展示。每個組都演奏的很好，組合及伴奏的音型各具特色。最后，同學們自己評價，推出哪個組最好。在此次的教學活動中，我著重培養學生的小組合作意識，讓他們能相互合作，自主探究的進行學習。這種方式大受學生的歡迎，使每個學生都能參與進來，激發了學生學習的積極性。
案例3：在學習《洗手絹》這首歌時，里面的“媽媽洗衣我也來”，我就啟發學生“平時在家你們還幫助媽媽做過些什么家務?”學生們各抒己見“拖地”、“掃地”、“洗碗”……我又提出：“現在，大家能不能以小組的形式，商量一下，利用《洗手絹》這支歌來唱唱我們自己呀?”大家立刻分小組編創。在展示的時候，編創的歌詞非常多，“媽媽洗碗我也來”、“媽媽做飯我也來”……同時，我又啟發他們根據自己編創的歌詞，模仿拖地、洗碗等動作編創舞蹈，邊唱邊表演。在這一教學環節中，我著重發揮學生的創造能力，讓他們不止局限于學習書中的東西，表現音樂的形式豐富多樣，讓他們的思維更加廣闊。
對于前幾種新型教學模式的運用，可以說還是比較成功的，但還有很多新的理念、方法，我還在摸索、嘗試中，不過我相信，隨著課改的不斷深入，音樂教學一定會更上一層樓。
小學音樂教學反思2
對于低年級孩子的聆聽來說，個人覺得聽歌曲難度要更大些。一般來說歌曲沒有樂曲那么情境明顯，也沒有那么大的想象空間，相反的，它固定的歌詞給欣賞帶來一定的難度。一方面是一年級的孩子識字還不多，無法看懂老師出示的歌詞；另一方面，如果單靠聽歌曲中唱的歌詞，又不大能聽懂。所以往往碰到這類聆聽曲目，就讓我大傷腦筋。以往遇到這類的歌曲通常的做法是：
1.聽辨歌曲的情緒、速度等，然后根據所感受的用動作表現出來。
2.老師把歌詞大致講給小朋友聽，然后再聽。
第二條通常不太奏效，因為即使學生知道了大概的歌詞內容，他們還是無法從歌曲中聽出來，即使根據老師的問題聽出來了，過一會兒也就忘了。在《讓我們手拉手》中我嘗試了一種綜合的方法。歌曲的前面部分，我分段請學生聽在唱些什么內容，用這樣的問題“這段歌詞中唱的是誰和誰手拉手？”等四個手拉手全部聽出來后，大家配上相應的動作表演，歌曲的副歌部分旋律稍微擴大了些，在這個部分就請學生感受后直接用即興動作表演。這樣整首曲子中有聽有動，有規律的動，有自由的動，個人覺得聽得不錯。
當然不同的歌曲結構情緒可表演性都不同，還得根據課堂和知識的需要，由教師進行靈活地組合，采取合適的方法，有些可聽性不強的，只需稍作聽講。
雖然說低段的歌曲聆聽要達到的目的要求不太高，但有一點是不容忽略，即培養學生聽音樂的好習慣，首先是安靜地聽，然后是從歌曲中聽歌詞內容的能力和習慣。經過前面一段時間的訓練，最近在上課時發現，有時只要老師播放一首歌，學生就會自主地去聽歌詞的內容，似乎在慢慢地養成仔細聽認真聽用心聽的習慣了。
小學音樂教學反思3
本節課的教學內容以歌曲《陽光牽著我的手》為主，教學設計中我將體驗樂曲蓬勃向上、健康活潑的情感作為學習重點，請學生能夠和著旋律即興創作肢體語匯，表現出可愛、活潑、積極向上的少年兒童形象。
《陽光牽著我的手》是首4/4拍的歌曲，旋律活潑、跳躍。我班的學生表演欲望強烈，表演大膽而充滿活力。特別是女同學的表演，表現力強，肢體語匯多，對于樂曲的情感充滿自己的理解與想象。
在本次教學中，我采用了“小老師”的學習策略，請學生在“小老師”的幫助下，能學會一些簡單的肢體語匯，并隨樂曲表現出健康向上的少年兒童形象，較好的體驗了樂曲的情感。
學生對于這種“小老師”的教學形式非常喜歡，因為要推選出來做“小老師”的同學，在表演上肯定要非常好的、突出的才行，所以他們在自己積極創作的同時，會認真細心的觀察，尋找出優秀的、在表演上有特長的小伙伴。這樣的一個觀察活動，不僅可以培養他們的觀察能力和審美能力，而且這樣的一種學習形式，既可以保護部分表現力較弱學生的自尊心，為那些具有表演特長的學生提供一個交流展示的舞臺。
奧爾夫說過：“讓孩子自己去實踐、自己去創造音樂，是最重要的”。孩子是教學活動中最重要的因素。發揮學生的想象力和思維潛能的音樂學習領域就是創造，是學生積累音樂創作經驗和發掘創造潛能的過程，對于培養具有實踐能力的創新人才具有十分重要的意義。
通過實踐教學的反饋，我發現了班級中在肢體表現方面較強的學生在本次教學活動中，學得非常快樂，他們都能從“小老師”那里學到自己喜歡的動作與本領，很投入地和伙伴進行表演互動。而且，在隨后的節奏創編活動中，大家有伴奏、有舞蹈，在音樂中開心地表現了一回，情感也得到了盡情的宣泄
在音樂教育方式上，教師更應體現出以人為本，以學生為中心，在課堂教學中我們要幫助學生正視和反思自我，喚起學生對音樂學習的渴望：幫助學生尋找、搜集和利用學習資源、設計恰當的學習活動；幫助學生發現他們所學東西的實際意義；營造和維持學習過程中積極的心理氛圍，并促進評價的內在化，教師應該善于捕捉和激發學生思維的火花和學習的靈感，發現和挖掘學生發展的潛能和指向，幫助學生樹立表演的自信心，充滿信心的學好每個知識點，不斷豐富個人的音樂表演能力。
小學音樂教學反思4
這是一首很優美、動聽的春天歌曲，歌詞很簡單，朗朗上口的旋律使幼兒在學唱時就顯得更加的容易，為幼兒記憶歌詞內容，我還準備了圖譜，力求使幼兒在老師的引導下,更能理解音樂、樂意表現音樂。本次活動的目標在于了解歌曲的樂句，學習用清楚、明亮的聲音唱出春天的美好、愉悅的情緒；按圖譜的提示唱準歌曲，并嘗試用身體動作表現歌曲內容；感受與同伴合作表演的快樂。
首先我在幼兒已有的知識經驗的基礎上進行了提問來導入課題:“現在是什么季節？”“春天里都有些什么景色？”根據幼兒的回答我展示出圖片，吸引了幼兒的注意。然后根據圖片所表現的內容教會幼兒記歌詞，下面一步就是加深難度，在記憶歌詞的基礎上學會歌曲的節奏型。就這樣一步一步循序漸進，通過語言引導，孩子們就像在“闖關”一樣，每個人的學習積極性都很高。最后結合《小朋友的書》上的相關圖譜，小朋友們學起來很快。最受小朋友歡迎的還是最后的歌表演環節，因為表演的動作簡單形象學起來容易，再加上男孩、女孩的動作稍有不同，所以他們表演起來也覺得很有趣。在自由結伴表演環節一開始有點混亂，他們可以很快找到自己的伙伴，但在商量4個人中誰唱哪一句時，由于他們還沒有過這樣的經驗還缺少合作精神，所以一直商量不好，有的隊伍起了爭執，最后在我的引導下他們明白了只有合作才能使游戲更有趣，開始學習自己分配，由組內成員輪流著唱不同的句子。
小學音樂教學反思5
《美麗的黃昏》是一首要求輪唱的歌曲，對于學生來說，是一個新的事物，如果沒有較高的音樂素質，輪唱是很難進行好的。所以開始的時候，我先用了兩個聲部同時唱不同音高的練習讓學生感知二聲部的特點。后再教授歌《美麗的黃昏》。
第一次課結束后，我總感覺上課的效果不是很好，仔細回想上課過程，發現對歌曲旋律聆聽和對歌曲節奏的掌握方面有些欠缺，所以，我將教案進行了改進，在開始時候學習歌曲時，增加了跟節奏讀歌詞環節。并且第一句歌詞統一用DO音讀，第二句統一用MI音讀，最后一句統一回到DO音上。整體讀熟練以后，再用“輪唱”的方式讀歌詞，這樣的方法不但解決了學生唱歌時節奏的準確性，也讓學生在“輪唱”讀歌詞時提前體會兩個聲部用不同音高朗讀的效果。這時，學生對歌曲的節奏已經掌握，在此基礎上，在播放音樂，讓學生聆聽音樂的旋律，后跟琴歌唱。這樣，在前面鋪墊的基礎上，學生學習歌曲和旋律如果純青，水到渠成。有了前面跟歌曲節奏用“輪唱”的方法讀歌詞的基礎上，歌曲《美麗的黃昏》輪唱練習很快就完成了，而且效果很好。
最后的環節是用樂器為歌曲伴奏，一看到樂器學生就像一下子被喚醒一樣，課堂氣氛活躍起來了，對于樂器伴奏學生一直都是很喜歡的，課堂也因此被帶入了高潮。我選用沙錘和三角鐵為伴奏樂器。由學生設計節奏為歌曲進行伴奏。用樂器為歌曲伴奏我覺得在平時的課堂中也應該多多運用，既可以增加學生的興趣，又可以提高學生對音樂的節奏感。
小學音樂教學反思6
最近一段時間，聽了所有音樂老師的課，深有感觸。作為校本教研重要形式之一的案例研究，隨著校本研究的不斷深化、發展，目前在我國“微觀教育領域”已經掀起了一場“案例”研究、學習、撰寫的熱潮，這是一種極好的教育發展的態勢，將對當前的課程改革和課堂教學改革起到極大的推動和促進作用，將有利于教師專業得到進一步的發展。如何撰寫案例，本人談點看法：
一、教學案例是否就是教案的代
從案例的范疇而言，曾有人將“案例”劃分為二種：既可以是一個典型的教學情景故事，也可以是一篇教學個案。只是對教學個案沒有加以必要的界定。于是乎，在眾多的案例或許多的案例集中就出現不少以為案例來對待。這種現象，是否會對我們開展案例研究產生一種誤導呢？教學個案不是某個教學個體的主觀設計，至少應該是在某個特定的群體中，諸如一個校級教研組或或者片區教研組教研大組，經過集體研究，用來探究的教學個案，甚或是已經過實踐檢驗，被公認為是具有借鑒或推廣價值的個案，其中一定的區域內或時空中帶有一定的代表性或具有典型性。因此可以這樣說，教案并不完全等同于案例。
二、作為案例，從正面進行撰寫無可厚非，這本來就是頗符國情的。但教育與一般的政治宣傳不一樣，教育或教學進程
本身就是一個尋求、發現、追求真理的過程。任何事情如果都從正面加以闡釋、肯定，回避不當的，那么與真理處于對立面的謬誤就難以讓人去發現，真理與謬誤就難以區別和比較，所謂“實踐是檢驗真理的唯一標準”就失去了正反兩面的客觀依據。如今年《中國音樂教育》第二期雜志上看到的一篇《對當前音樂課堂幾種常見現象的思考》的文章。文章的表述形式看來只有“現象”與“思考”兩個內容。但如果我們有意識地將該作者的內容加上必要的“背景資料”、將“現象”看作一個教學情景故事，然后添上相應的“教學對策或教學策略”，最后將“思考換成”反思“或”教學點評“（當然也可以換成其他的表述形式）。不就成了一篇從反面角度來撰寫的教學案例，而且應該說這篇案例還是帶有一定的典型性，或具有普遍性的，能引起人們共同關注和思考的好案例。
而目前我們見到的案例，極大部分都是從正面的、成功實踐的角度來進行撰寫；當然也有從正反兩方面結合著來撰寫，只是很少很；而純從反面來撰寫的幾乎是沒有的。這種現狀對案例的研究和發展似乎并不是很理想的，也不十分符合事物發展的規律。
三、教學案例的典型性如何區分、認定
對于如何撰寫案例，我覺得比較典型的案例應該具有“三性——典型性、客觀性、啟發性。對于這樣的提法無可厚非，但對于“典型性”來說，我覺得如何區分、認定案例的典型性，是一個仁者見仁，智者見智的問題。就好象不同對象、不同境遇、不同心態或心情的人，欣賞同一個音樂作品，給人的心境感受是截然不同的一樣。案例的典型性，也應該是因事、因人、因地、因境等不同，而產生不同的區分和認定的。同樣是學生和教師，但有城市和農村的區別，有素質優劣之分等。有的案例，對城市的學生和教師而言，可能具有一定的典型性和普遍意義，但對于農村的學生和教師來說，可能就沒有什么現實意義。就教育規律的提示而言，農村與城市在一定的程度上是不能相提并論的。因此，在案例的“典型性”的區別、認定上，應該也有農村與城市之別。我們大家都是處在農村的學校中，希望多把目光集中在我們的學校學生上，把這一空間表現具有共性的、普遍性的典型案例。
四、教學案例是否一定要在現有的教育理論指導下進行分析并撰寫
案例作為一種教學實踐的經驗提煉，不可否認其帶有一定的時代的要求。它也需要符合時代發展的、先進的教學理論或理念作依據或作指導。許多的學者在談到案例作用時，有一種幾干部戰士形成共識的說法，認為通過閱讀案例，我們可以不親臨現場就能了解各種各樣的教學情景，對不同教師的教學實踐進行“解讀”，而且最終能促進閱讀案例的人反思教學實踐涂思考教學實踐中出現的問題，并將其作用概括為三句話：認為案例“是解決教學問題的源泉（理由是通過案例學習，可以促進每一個教師研究自己的教學策略和行為，分享他人的成功的經驗，積累反思的素材，在實踐反思中自覺調整、改進自己的教學策略和行為，提高課堂教學的技能和效能。）；是教師專業成長的階梯（認為運用案例教學可以將接受式培訓導向參與式培訓，在分析案例、情景模擬、角色換位、多角度思考、交互式討論、開放性探究的過程中，加強教師的能力建設、提高教師培訓的針對性和效能）；是教學理論的故鄉（推斷：一個典型的案例有時也能反映人類認識實踐上的真理，從眾多的安全中，可以尋找到理論的研究過程中所帶來的“傳話接力”式的偏差。）。可以說，上述對案例作用的論述是十分精辟，非常獨到的。
可是，從實施素質教育的角度，從課程改革和新課程實驗的發生、發展、深入的進程來看，我們所從事的事業是前人所沒有經歷過的，沒有很多可供我們借鑒的經驗及指導實踐的理論，所以在一定的范疇內，現存的教育或教
學理論并不一定能完全分析、指導所有的案例撰寫。有句話說的好：“實踐是檢驗真理的唯一標準”。有時候，我們完全可以通過實踐來驗證理論的正確與否。“實踐——理論——再實踐”，采用反證的方法又有何不可呢？
五、教學案例的時空表述能否以課堂教學進程的三步曲來加以劃分
目前，對于撰寫教學案例，從各地撰寫的案例來看，都有一定的格式和字數要求，要求也大同小異。字數一般都要求至少20xx字以上，5000字以下。而且以下幾個要素基本都要具備：背景、主題、細節、結果、評析。對于背景、主題、細節、評析(點評或反思)，這些要素的確是必不可少的。主題可以單獨進行表述，也可以寄寓于事件的敘述中；至于細節和結果（我理解為是對整個故事的描述及教師采取何種策略，期間教師與學生是怎樣是狀況，及最后帶來怎樣的結局等）也是必須交待清楚的；評析是案例的畫龍點睛的之處，不可忽視，更應精辟。然而，對于所謂的背景，是否需要像有的關于案例定作指導文章那樣描述的撰寫？如背景，包括課程、教材、教學、教師、學生等教育環境信息。案例需要向讀者交代案例發生的有關情況：時間、地點、人物、事情的起因等，如介紹一堂課，就有必要說明這堂課是在什么背景下進行的，是一所重點學校還是普通學校是普通班級還是實驗班級，是經過準備的“公開課”還是平時的“家常課”，等等，我認為，作為一個故事，只要交待清楚了時間、地點、人物、事情、及起因，是在課堂教學進程中的哪一個時段——導入展開、總結中的某個時段發生的就可以了，不需要面面俱到的詳加介紹，如此不僅可以省略許多筆墨，也可以少費讀者許多時間。<
小學音樂教學反思7
《我和星星打電話》是一首充溢童趣和幻想的對答式的領唱、齊唱歌曲。本節課，我精心創設情境，不時激發同學學習興趣，發展了同學的音樂感受能力和發明能力，"以人為本"，教學氛圍和諧。
教學一開始，我從小朋友們的生活入手，通過創設情境，讓小朋友們先玩了一個打電話的小游戲，知道了應該怎么打電話，緊接著通過給航天英雄打電話致以歌聲的問候，巧妙地讓小朋友們進行了發聲訓練，再通過航天英雄的回話，激起同學想跟星星交朋友、打電話的興趣，繼而引出了充溢好奇、喜歡探索的，并與星星都交了朋友的奇奇，巧妙地創設了情境，讓奇奇搖身一變成了音樂小神童，將自身與星星之間的事編成了一首歌，讓同學在欣賞奇奇才情的同時，還激勵同學們一邊專心、投入的聽音樂搖擺，一邊期待著他將小電話放到自身的手里與他交朋友，這種交友式的導課方式，充溢童趣，深受小朋友們的喜歡，既培養了同學們仔細聆聽的習慣，又讓同學們聽時興趣濃厚、充溢期待。
然后再創設情境，并不急于先讓同學用言語來表達聽歌的心情，而是讓同學們先別急著說，暫時保密，用眼神和表情傳達自身聽歌時的心情，再次激起同學聆聽的興趣，充溢樂趣和神秘之感。
在感受音樂時，我更是不時創設情境，注意激發同學的興趣，讓同學對每一次的聆聽都有不同的收獲。學歌曲前，又巧妙地創設情境，激起同學想聽、想唱的欲望，引導同學有節奏的讀歌詞——對口型唱——輕聲唱——縱聲、如癡如醉唱——歌曲感情處置——深情唱——領、齊唱。
在教學中特別注重對同學學習興趣的激發和對同學習慣養成教育（如：同學拿書姿勢、唱歌姿勢、靜靜聆聽等常規性的習慣養成）的培養，言語詼諧幽默，示范準確而又生動、形象、有趣，評價語自然、貼切而又趣味橫生，引導到位，讓同學們體會到音樂的美，不只用眼、耳朵，甚至用心靈去體會，便“要我學”為“我要學”，同學們的學習興趣濃厚、主動性高，體現了"以審美為核心"的教育理念，在不知不覺中將音樂的美扎根在同學心里，對音樂課興趣昂感。
在今后的教學中，我還要更好的鉆研教材和同學，不時尋找適合同學發展的新方法，讓師生水平在教學中都有所提升，可謂“芝麻開花節節高”！
小學音樂教學反思8
片段：
聽《苗嶺的早晨》兩遍，一遍由口笛獨奏，一首由小提琴獨奏，設計意圖：區分口笛和小提琴的音色。
提問方式一
師：“這是由不同樂器演奏的同一首樂曲，你能聽出它們區別在哪兒嗎？”
生：“一個明亮，一個不太明亮。”
生：“？？？？”
提問方式二
師：“這首樂曲由不同樂器演奏出來，你更喜歡哪一首？為什么？”
生：“我喜歡第一首，我覺得第一首聽起來很明亮。”
生：“我也喜歡用口笛演奏的那首，我覺得聽起來很清脆。”
生：“我喜歡由小提琴演奏的那首，我覺得很悠揚。”
生：“我喜歡由小提琴演奏的那首，因為我喜歡小提琴。”
生：“小提琴拉出來的聲音很柔和，我很喜歡。”
反思：提問方式一中，教師所提問題實在讓學生難以回答，因為我們的學生在課堂上往往關注老師播放一首樂曲會要求我們干什么？而不會太關注樂曲本身，或者學生在欣賞不同樂器演奏的同一首樂曲時，他們往往注意到樂曲的區別，對于樂器音色的區別學生即使能夠意識到，但卻不能夠用語言表達出來。而第二種提問方式，教師從學生的感受體驗入手，學生在回答問題的時候，不知不覺中說出了兩種樂器音色的不同，這樣不僅使學生區分兩種樂器不同的音色并表達出來，而且由個別學生回答問題的時候，其他學生也積極參與其中，不斷在頭腦中回憶分析兩種不同樂器在演奏這首樂曲時的區別。如果再次欣賞這首樂曲時，學生對這兩種樂器的音色會更為關注、印象會更深。因此，這樣的提問方式能夠激活了他們的思維，激起學生從音樂的角度去思考問題，以達到我們學習音樂的目的。
小學音樂教學反思9
音樂課是人文學科的一個重要領域，是實施美育的主要途徑之一。音樂教學使學生充分體驗蘊涵于音樂音響形中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引，所陶醉，與之產生強烈的情感共鳴，使音樂藝術凈化心靈，陶冶情操，啟迪智慧音樂是人類最古老，最具有普遍性和感染力的藝術形式之一，是人類通過特定的音響結構實現思想和感情表現交流的必不可少的重要形式。識譜是打開音樂大門的鑰匙。但在我教小學音樂這短短的半年時間,便有著這樣的深刻的體會:音樂重視識譜教育,但學生最沒有興趣,最弱的也是識唱簡譜.對于音樂識譜教學,本人根據自己的教學,做了以下幾點反思:
一學會“聽”音樂
音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力（節奏感、音高感、旋律感、和聲感、結構感、形象感等等）是審美能力的基礎。學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了,就自然會有一些音高的感覺,有了先入為主的音高再唱簡譜,學生更容易掌握音準的概念.比如，在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽領先。做為音樂老師不能剝奪學生聆聽音樂的權力，一首樂曲要讓學生通過自己的聆聽去充分體會音樂中美和豐富的情感。重“聽”的教學，強化“聽”的功能。當學生進教室時我用的音樂就是今天要學的歌曲，讓學生有個無意識印象，但這種欣賞教師是有意指導，為下一步學好歌曲作好輔墊，這時學生卻在無意中學會傾聽。在真正要學習這首歌曲前，我又安排了一次有意欣賞，這屬于誘導性的欣賞，啟發學生：“剛才你們在進音樂教學時聽到歌曲是什么情緒的？你聽了有什么感受？”……誘發學生聯想，指導學生欣賞，從而對歌曲的情緒、節奏、表現的內容等有初步了解，同時旋律、節奏，在學生腦中有一定印象，起到了熟悉旋律等作用。這也是許多老師提出的先唱歌詞再唱簡譜的方法.但一遍一遍的唱學生很容易分心,也提不起興趣.所以在聽的時候要變化多種形式,在給學生美的感受的同時強化他們聽的感覺.
二、音樂教學的多元化
為了培養學生樹立正確的審美觀，又不讓學生厭倦音樂課。首先就是投學生所好，從他們的興趣出發。所以音樂教學不能再是傳統的學習觀，提倡學科綜合，音樂教學的綜合包括音樂教學不同領域之間的綜合：音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等姊妹藝術的綜合入手。上音樂課時，我就從學生喜愛的一部動畫片的主題曲或影視著手，讓學生自主的去感受參與鑒賞。學生主動的參與進來從而老師學能從中，引導學生興趣的去學習了解音樂的不同領域。如自己很喜歡這首歌曲就，把你對這首歌的喜歡之情，容入歌曲中讓聆聽者知道你喜歡這首歌曲。以這種教學手段
引領學生知道音樂不單單只是開口就唱，還要表達人內心的情感。音樂教學要多元化，所以不再是教師教，學生唱。讓學生更加喜歡音樂課就要讓音樂課堂豐富、多元。充分利用藝術之間的這種相融通關系，充分發揮與運用各種藝術門類的不同表現手段，整合成綜合合性的音樂教學方式，如用形體動作配合音樂節奏，用表演及情節表現音樂情緒，情感，用色彩或線條表現音樂明暗、相同與不同等等。所以培養學生有正確的審美觀與審情趣，先讓學生喜歡你的音樂課堂。
三、培養學生的能動性
學生隨著年齡特點及鄉鎮環境的等因素，造就當地大多的學生行為都非常被動，連提問都是極少數學生舉手這樣的情況，越到高年級就越嚴重。老師上課就像是一個人在自演獨角戲，別說是音樂課里律動和創編這些環節能讓學生主動參與。看到這樣的情況我首先從學生喜歡的流行音樂著手，讓學生興趣主動的參與進教學當中來。從這些音樂教學上讓學生知道音樂文化價值的所在。一起探討流行音樂的發展路程，讓學生也以正確的心態去對待世界多元文化。從而把學生的審美觀、價值觀延伸到音樂教學內容當中來。再讓學生用自己所理解的情感來演唱自己最喜歡的歌曲，從而也進一步培養學生的主觀能動性。
音樂教學一直在不斷改革都是為了學生、學校、社會等充分肯定音樂的美育功能、社會功能和文化功能，作為音樂教師應不斷反思，努力提高音樂教學質量。
小學音樂教學反思10
為了豐富學生們的音樂課內容，我一直都會找一些課外的歌曲給他們聽，然后學唱，但是我發現：孩子們對演唱這些優美的課外歌曲懷著極大的熱情，有時侯甚至還超過學唱課本歌曲的熱情。我相信這也是很多音樂老師們心中的感受和疑問：孩子們到底喜歡什么歌呢？這個問題，實在不是我一個人能夠回答的，所以，希望和其他老師們分享這個問題，集思廣益，找到一些孩子們喜愛的歌曲。首先，先聊聊我自己的一些感受吧。
這個學期，學校提出“每月一歌”的計劃，我就想起了春節晚會那首生動有趣的《吉祥三寶》。所以，一開學沒多久，我找時間給孩子們聽了這首歌。低年級的孩子們特別高興，有的模仿爸爸，有的模仿媽媽和寶貝，那些奶聲奶氣的聲音讓我覺得十分好笑。原來以為高年級的孩子不一定喜歡，但是在高年級播放后，他們也特別喜歡唱。對比課本上的歌曲，我覺得《吉祥三寶》之所以受到孩子們的歡迎，可能是以下的原因：
1、歌曲內容和演唱形式貼近生活，特別有趣。
歌曲采用一問一答的形式，用比喻和擬人表現了家庭的溫情和孩子們的天真可愛。比如：
女兒：爸爸，
爸爸：哎！
女兒：太陽出來月亮回家了嗎？
爸爸：對拉。
女兒：星星出來太陽去哪里啦?
爸爸：在天上!
2、歌曲旋律、節奏簡單，活潑生動，
作為大眾喜愛的歌曲，借助媒體在社會上得到普遍的流行，所以孩子們有很多的機會可以聽到這首歌。
所以，我的感受之一是：
選取的歌曲要貼近孩子們的生活，媒體的流行力量不可忽視。
但是，我覺得問題又來了，孩子們深受媒體影響的好的方面和不好的方面一樣多。比如，高低年級的孩子都向我提過，希望可以學唱當時最流行的《兩只蝴蝶》、《大長今主題歌》，高年級的孩子更是些五花八門的歌曲，什么《披著狼皮的羊》、《童話》、《筆記》、《七里香》〈化蝶飛〉........總之什么最流行，他們就想學什么，曾經讓我很頭疼。
所以，我的感受之二是：
對小學生，他們的思維是朦朧、半知半解的。選取的課外歌曲內容一定要健康，學唱課外歌曲目的一樣是讓孩子們快樂、健康成長，而不是過早的理解成人世界。
還是要回到最初的問題，那么能讓孩子們喜歡，又健康的歌曲有哪些呢？
我自己小時候，最喜歡看動畫片，還特別喜歡唱片里的歌曲。記得以前讀小學，喜歡唱〈黑貓警長〉、〈葫蘆娃〉、〈花仙子〉，〈叮當貓〉，所以我找了這些歌曲給低年級的孩子們聽，希望引起他們的注意。但是，效果不好！除了〈黑貓警長〉男孩子比較喜歡，其他反應平平。后來放的〈挪吒〉、〈四驅兄弟〉，他們興致就很高，幾乎全班齊唱。后來一想，就明白了，現在的孩子看的動畫片和我那個時候怎么會一樣呢？連以前我們熟悉的“小叮當”，現在的名字都叫“多拉A夢”了。
所以，我的感受之三是：
要從孩子們的角度去看、去想，實在不是件容易的事情。所以，有時間和孩子們聊聊，看看他們對歌曲的喜好。
和其他老師聊的時候，她們也提示我，現在給孩子們專門寫的歌曲太少了，所以很多好聽的歌曲總是以前的。真希望聽聽其他老師們曾經介紹哪些歌曲獲得孩子們的“歡心”呢？
小學音樂教學反思11
音樂教學更是藝術教學中的藝術。音樂反思性教學則是指運用教育教學的有關理論，對課堂教學的教育理念、教學內容、教學設計、教學方法等方面進行科學的分析和思考，從中歸納出成敗得失，為不斷優化后續教學提供重要的條件。實踐與研究證明，小學音樂實施反思性教學是教師自覺探索解決音樂教學中的有關問題，不斷提升課堂教學效能的有效途徑，也是促進教師自我學習，提高業務素質的重要手段之一。
在音樂課堂教學實踐中，我通過對教學《龜兔賽跑》這一案例進行反思，具體地分析探索教學內容、教學目標、教學策略、集體協作等方面的反思與調整的過程與方法。
一、注重音樂與學生生活實際相結合，進行課堂教學內容的反思。
課堂教學中要充分尊重學生的主體地位，真正做到以學生為本。教學內容不僅具有音樂性、審美性，更應貼近學生的生活實際。課堂教學內容只有充分利用現有教材中能引起學生興趣的內容，調整教材內容以適合現代學生審美需求，并根據學生的學力水平重組教材，把充滿生活情趣的內容充實到教學中去，才能有效地激發學生的審美情感與審美愉悅，讓教學內容真正使學生想學、愛學、樂學。在教學《龜兔賽跑》時，我安排了欣賞三段不同的音樂：第一段是兔子、小雞和小貓；第二組是烏龜、鴨子和小羊；第三組是大象、小熊和老牛。
第一步讓學生聆聽音樂并思考：這段旋律表現了哪一組小動物呢？
第二步問為什么你會認為這是這組小動物呢？此時學生會根據他平時積累的經驗告訴我們：大象的腿很粗，它走起路來很笨重，所以它的音樂聽上去很強也很沉重，而烏龜呢，它爬得慢，但身體沒有大象那么龐大，所以音樂聽上去很平穩。而小兔子是一蹦一跳的，所以音樂聽上去很輕松，也很活潑。
第三步讓學生聆聽音樂模擬這一組動物走路的'情景。這樣才能激起學生對音樂的內化，體會音樂藝術的美感。
二、堅持以學生為主體，進行課堂目標的反思。
由于學生的需要、興趣、經驗和能力是多樣化的，音樂課堂教學目標要充分體現以人為本的科學的音樂教育觀，就必須以學生為主體，遵循學生的顯示發展水平。聯系學生的客觀實際，根據教師對課程標準和教材的把握，靈活設計課堂教學的音樂審美、情感態度和知識技能目標，提高教學目標設置的合適度，增強教學目標實現的有效性，真正起到教學目標的導向、調控、評價作用，成為課堂教學成功的保證。在設計《烏龜賽跑》這一課時定下了三個教學目標：
1、通過欣賞，讓學生初步感受不同的節奏、旋律，速度所表現的不同的音樂形象。
2、通過創編故事情節，激發學生的想象力，創造力。
3、通過創作表演第二次龜兔賽跑，激發學生的學習興趣和表現欲，使學生懂得同學之間要互相幫助，滲透團結友愛的思想教育。通過反思，圍繞著學生年齡特征和音樂感知等特點，重新設立教學目標：“通過對教具的直觀介紹及有關樂曲欣賞，充分體驗學生豐富的表現力，同時形象感受和理解作品所表現的音樂形象及情緒。”課堂上，通過討論欣賞、比較欣賞、選擇欣賞等多種教學策略進行反思。
三、把握學生認知心理，進行課堂教學策略的實施要體現學生的主體性。
從小學生的身心特點出發，平等的融入學生，站在孩子的角度去考慮教學。在不同的教學階段，根據學生身心發展規律和認知心理、對音樂的興趣愛好與情感反應等，合理安排課堂教學策略，盡可能的使學生積極主動的，全身心的感知并參與音樂實踐活動。
四、圍繞主體，緊扣主題，集體協作是反思教學必要補充。
幾年來的教學實踐證明：小學音樂的反思性教學，要堅持以學生為主體，從學生生活實際和認知心理出發，通過對音樂課堂教學內容、教學目標、教學策略、集體協作等多角度、多形式進行科學反思。從成功的課例中我們應該反思：“為什么成功？”“成功的理論依據是什么？”“教學的設計與過程有什么特色？”“如何錦上添花富有創意？”等等，從中總結規律，提煉經驗、指導實踐。從失敗的課例中我們應該反思：“失敗的主要原因是什么？”如：是教育思想還是教育理念的問題，是目標的設定還是內容的失當、是教學設計還是方法手段的應用等等，從中吸取教訓，從而更好地促進教學內容的選擇、組合、調整；教學目標的設計、達成；教學策略的合理、優化，才能使課后的反思性”教學隨筆真正起到反思、調整、改進后續教學的積極作用，切實提高課堂教學的效能，不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。
小學音樂教學反思12
親身經歷了轟轟烈烈的課改，老師們都積極努力的改進自己教學觀念與方式，也有了一定的成效，我們可以看到：教學的方法多樣了，課堂的氣氛活躍了，學生學習的興致也變濃了。近幾年來，課聽了不少，其中不乏讓人眼睛一亮的優秀課例，可大多數總叫人覺得有種說不出來的感覺，怎么說呢，就是不夠實在，幌子太多，其實自己在上公開課的時候也存在著這樣的誤區，先想的是怎樣才能上出新意不落俗套。靜心下來想一想，新課程的理念沒有錯，是我們的理解太簡單。在這里談談對某些課堂現狀的一些反思。
在低年級的課堂上，教師提出了一個問題，只見一個個學生爭相舉起了小手，很正常，因為問題實在是不難，但是老師還是說：小組討論一下，我們再交流。
反思：新課程倡導合作探究，充分利用音樂藝術的集體表演形式和實踐過程，培養學生良好的合作意識和在群體里的協調能力，可是并不是每節課任何環節都需要小組討論，在課堂上也不難看到這樣的情況，老師一聲令下，同學們圍在一起大聲討論起來，似乎很熱鬧，可是只要你仔細觀察便會發現，并不是每個學生都參與進來，并沒有生生間的互動。這樣的討論有必要嗎？我想我們不能為了合作而合作，應追求內容與形式的統一，合作該多一些實在，且在小組合作中，小組內的每個同學都應該有明確的任務分工，有小主持人，有督促員……讓他們每個人有都有事可做，讓每個孩子的能力都得到發展。
小學音樂教學反思13
3/8拍的教學，從復習3/4拍引出3/8拍，并明確3/8拍的含義及強弱規律，并做練習1學生很快就接受，再結合歌曲讓學生在音樂中感受3/8拍，進一步鞏固。在教唱歌曲《小蛙你唱吧》中，首先指導學生懂得歌譜上各種音符在3/8中代表的拍數。我通過范唱、范奏等方法和借助課本上歌譜每行的首音 所標記的唱名，讓學生熟悉旋律，隨琴跟唱。最后學唱歌詞。歌曲處理時，要充分注意各段歌詞的詞意，對不同的情景和情緒采用音色、力度的對比來準確表達。比如我是這樣處理的第一段是描繪小蛙怕受傷害而驚恐不安的情緒，力度要弱，音色要柔和，即使連續上行模進，旋律大幅度上升也要控制音量。第二、三段歌詞表現了孩子對蛙的熱情安慰、鼓勵和贊揚，我分別用親切、柔和或熱情、明亮的聲音來表現。效果非常好，學生演唱時非常熱情投入，而且大部分學生流露出非常自然、熱情的表情。欣賞《那不勒斯舞曲》前，我先讓學生聽《青少年管弦樂隊指南》的銅管樂器部分讓學生先了解圓號、大號、長號、小號等樂器的音色、演奏姿勢和它們的特征，這樣學生對小號有一定的了解，再來聽《那不勒斯舞曲》，并且在聽之前，讓學生了解并唱一唱音樂主題旋律，之后再欣賞效果非常好。
小學音樂教學反思14
音樂是一門聽覺藝術，因此“聽”應作為中小學生音樂教育的一條主線。如果說音樂欣賞課是培養學生聽的審美能力，那么聽唱培養的則是學生的記憶力與再現能力。
在學習歌曲《蝸牛與黃鸝鳥》一課時，我根據小學低年級的學生在學習中以外部活動和游戲為興趣的特點，在上課前，我把學生分成蝸牛隊和黃鸝鳥隊來展開聽音視唱的音樂游戲競賽，大大增加了學生學習的興趣。
一、聽音排序
聽音游戲開始了，每隊在隊長的帶領下各選派出兩名同學參加比賽。每人頭上戴一個音符頭飾，隨意站成一隊。教師先給一個標準音，然后按照樂句中音符出現的先后順序分別彈奏出來，戴頭飾的同學則按照師彈奏的順序從新排成一隊。教師分別彈奏出的音符是“5、3、1、6”，戴頭飾的同學們屏住呼吸、側耳傾聽，恐怕自己給隊里抹黑。很快根據自己的判斷從新站成一隊。教師再彈奏出第二組音符“5、3、2、1”，請另外一組的同學進行比賽。
二、評委評判
擔任本次比賽的評委是全班同學。教師只起一個輔助作用。當一個同學聽辨后，大多數同學都能夠準確的用手勢判斷對錯。遇到有爭議的時候，教師及時補充，給予標準答案。凡是判斷正確的隊能夠獲得一個小獎杯，于是歡呼聲一片。教室里立刻成了歡樂的海洋。
看的出來，同學們對這種形式的學習非常感興趣。
三、聽音模唱
歌曲的主要構成單位是樂句。樂句的主要音符順序聽出來后，教師再分別請代表視唱完整樂句
（1）55535︱165︱；
（2）55532︱132︱；比賽難度加大了，同學們的積極性卻更高了。在緊張、激烈的競爭中，一首歌曲的主要樂句非常輕松地學會了，再學唱歌曲就輕車熟路了。
小學音樂教學反思15
小學音樂課不是主課，課時遠少于語文、數學、英語等課程。每班一周只有兩個課時的音樂課，由于受到時間和樂器的限制，開展合作學習有一定的難度，教師在教學時間上難以調控：有時候在課堂上剛分好任務，學生還沒有進入到合作學習的狀態，一節課的時間就過去了。因為學生缺乏時間進行溝通交流，無法有效的開展小組合作學習。
合作學習能有效促進音樂教學效果的提高。但要開展合作學習，需打破傳統的課堂教學模式，在合作學習過程中，學生需要進行溝通、交流，形成相互協作的一個小團體。在這個過程中，有的學生可能會大聲喧嘩，趁機吵吵鬧鬧。這就需要教師事先給學生訂立一定的規則，讓學生有章可循。否則教師可能控制不了局面，讓課堂秩序陷入混亂的狀態。不但無法開展合作學習，基本的教學任務都難以完成。失去原有的教學設想，是不足取的。下面以小學音樂第三冊歌曲《打花巴掌》教學為例進行闡述。
例：第三冊歌曲《打花巴掌》
“琴瑟合鳴”奏樂章——小學音樂合作教學反思（作者：盧曉俊）
在這一堂課上，我請學生自由組合，兩人一組或三人一組進行邊花樣拍手邊念歌詞。在組合過程中有點亂，出現了這樣的一種狀況：A要和B合作但B要和C合作，這個時候教師還要調解各方面的關系，會大大浪費課堂上的時間，好不容易完成組合，結果兩人一組的學生拍手拍得較協調而三人一組的學生就配合不起來，三人一組的學生在合作不順利的情況下學生就會產生不良情緒，相互大聲討論，甚至鬧不愉快。出現這種狀況的時候，教師很難進行安撫，問題得不到妥善解決的情況下導致課堂秩序混亂，好不容易才讓學生安靜下來學習歌曲。到了最后一部分拓展，在創編歌詞這一環節“打花巴掌的，五月五，六月六，七月七……”剛準備分組合作下課鈴就響了，整節課下來原來預定的教學內容根本來不及全部完成。
針對分工合作、課堂秩序混亂的問題，在組成小組時，我讓學生縮小選擇范圍，限制在前后左右，將能力強和能力強的學生錯開，部分由我調整。還以上面的《打花巴掌》一課為例，花樣拍手時我先讓兩人一組的學生站起來展示，讓三人一組的學生選擇適合他們拍手的方式，在這個過程中我特別指出相對簡單易學的拍手方式，再讓三人一組的學生進行展示。這樣課堂秩序與合作的協調得到了保證，就收到了不錯的效果
針對時間不充足的問題，我將這堂課分成兩個課時，將本課兩部分合作學習分開，將拓展部分單獨一課時，這樣前一課時既有利于鞏固歌曲，體驗花樣拍手的樂趣，第二課時又能有足夠的時間培養學生的創編與合作能力，利于學生逐漸適應合作學習的方式。
不管是什么樣的教學方式，在實踐過程中多少都會存在一定的問題，何況合作學習還是一種新的教學方式，在缺乏實踐經驗的推行初期，需要反復探索，不斷完善，本人認為可以采取以下方法加強小學音樂教學中的合作學習，提高教學效率。
（一）固定分組，讓學生逐步適應小組合作學習
合作需要在集體中進行，班級是一個大集體，但要在這個大集體中建立合作關系，這是非常不實際的做法。所以，本人認為教師應該嘗試在班級中進行分組，通過分組來固定學生的合作圈子，避免經常更換合作伙伴，讓學生不適應。當然分組也可以設置一定的時間期限，比如半個學期換一次，或者一個學期換一次，只要不是頻繁更換就可以。這樣更利于學生在固定的群體中加強協作意識，提高他們溝通交流的能力。而且固定的合作群體，能夠更好地讓他們養成合作的習慣，在原先個體學習的基礎上，也許大多數學生都不具備合作學習的習慣，因為學習本身是獨立完成，但在一個熟悉的群體中，他們會更加自覺地去溝通交流，慢慢養成協作學習的習慣。
分組合作學習也可以跟創設情境融合在一起。例如在教學活動一開始，律動就先創設輕松的學習環境，將學生分為四組（按人數分也可以是八組六組）進行活動。如雙冊教材中有以春天為主題的教學內容，我就利用春天的歌曲律動創設一個到田野里親近大自然的情境，請學生到達目的地后做深呼吸（有利于放松心情，有利于學生自然的歌唱），然后給每一組分一塊地（將地用方框畫在黑板的邊角）讓學生一起去播種，每顆種子代表一個學生，表現好的種子就會發芽，如果整組都長出小苗，小組就會開花。用這樣的方法讓每位學生覺得自己很重要，整組的合作也有一定的激勵作用。以此類推，像秋天的教學內容就可以創設讓果子成熟的情境等等，這樣以小組合作融合情境教學的方式也可以取得不錯的教學效果。
（二）固定合作學習流程，給予學生充分的合作時間
有些教師在開展了合作學習之后就不注重教學效率，讓課堂上學習氛圍熱熱鬧鬧，看似教學活動開展得紅紅火火，但是大大降低了效率，給學生的學習帶來了不良的影響。為了在合作學習中提高效率，本人認為要固定合作的學習流程，不能隨意更改。一旦合作學習的流程確定下來之后，教師就不用每一節課都忙著明確分工，可以節省更多的時間去開展教學活動，給予學生更多的時間去進行合作學習，這樣更利于提高教學效率，幫助學生營造穩定、和諧的學習環境。
（三）完善教學管理，維持良好的課堂秩序
很多小學音樂教師在實施合作學習過程中都為一件事煩惱，就是不知道怎樣維持課堂秩序，課堂在開展中經常會被混亂的局面打亂，有的甚至失控，面對這樣的情況，很多教師總是束手無策。其實合作學習離不開在課堂上溝通交流，有時候學生大聲討論就會讓課堂顯得秩序混亂，尤其是小學生還不怎么知道約束自己的行為舉止，要維持好課堂秩序顯得更加困難。為此，在實施合作學習中，教師要擅于觀察與總結，摸索出新的管理方式，不能一味地采取過往的管理方式，這不能適應合作學習這種新教學方式的需求，所以必須要在管理中加強創新。例如每節課都采用不同的評價方式，給學生新鮮感，激發學生的合作積極性；對合作組長進行經常性的指導培訓，充分發揮學生自主管理作用。當然在這方面需要注意結合小學生心理年齡特點，每一個年齡階段的孩子都具有一定的心理特征、行為特征，只有迎合他們的年齡特征，才能取得良好的管理效果，從而促進教學質量的提升。
綜上所述，合作學習是小學音樂教學活動的一種重要方式，是促進小學音樂教學改革，全面開發學生音樂潛能，培養學生綜合能力的良好途徑。在音樂中師生的互動，生生的互動合作，就像“琴瑟合鳴”奏出的美妙樂章。美妙的音符在學生幼小的心靈中跳躍升華，是師生共同追求的教學氛圍。我們可以重點從固定分組、固定合作學習方式、完善教學管理著手，只有在實踐中不斷摸索，不斷總結經驗，才能通過實施合作學習來促進小學音樂教學質量的提升。
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