平面設計論文
論文提綱是作者構思謀篇的具體體現。便于作者有條理地安排材料、展開論證。有了一個好的提綱，就能綱舉目張，提綱挈領，掌握全篇論文的基本骨架，使論文的結構完整統一；就能分清層次，明確重點，周密地謀篇布局，使總論點和分論點有機地統一起來；也就能夠按照各部分的要求安排、組織、利用資料，決定取舍，最大限度地發揮資料的作用。
平面設計論文1
平面設計在電影藝術中扮演著重要角色，最直接的影響就體現在電影海報的藝術水準上。為此，本文結合電影的發展深入探討了電影與平面設計的關系，并結合具體案例分析了平面設計對電影發展的影響。
一、平面設計對電影發展的影響
電影作品與藝術設計休戚相關。平面設計元素在電影發展過程中也有十分重要的應用。平面設計已經成為電影發展中不可或缺的一個重要元素。呈現我們面前的所有電影作品幾乎都進過導演的獨特設計與安排。尤其隨著電腦合成技術的發展，平面設計與電影技術更是緊密的融合在一起。而且在這些方面他們也都成就各自的藝術高度。電影藝術的發展為平面藝術提供了一個更加廣闊的平臺，而平面藝術的發展又為電影藝術的進步提供了一個個精彩的畫面。電影是一門綜合藝術，它包含多種藝術形式，其中的各種藝術形式的有機整合成為電影藝術發展的基礎所在。自電影誕生以來，其發展歷程便于各種藝術設計結下了不解之緣。電影的發展需要對多種藝術形式進行借鑒，無論在技術上還是在內容上，凡是與藝術相關的都可以作為電影發展中的重要元素。當今的時代是一個讀圖的時代，在我們的日常生活中無處不充斥著絢麗多彩的平面圖形。我們所認為的平面設計也大都是關于圖形的設計與整合，其不同之處就是圖形所承載的信息和傳達的內容存在千差萬別。圖形設計對媒介空間的要求較高，設計師通過各種符號的藝術化處理使其更加具備廣泛的藝術空間。因此，平面設計就是對一維空間和各種元素的整合與設計，這些設計元素需要進過設計師們的藝術處理使之具備更加獨特的功能。當今世界科學技術的突飛猛進為平面藝術的發展提供了一個更加廣闊的平臺，他們在這些方面融入了更加先進的現代元素，從而使得這門藝術獲得了更高層次的提升。
二、平面設計與電影海報的融合
平面設計在電影發展中的一個最直接的應用便是電影海報的設計。縱觀電影發展史，每一個階段的進步無不伴隨著電影海報藝術效果的提升。海報是電影與觀眾見面的第一個窗口。他向觀眾介紹電影的基本信息和精彩片段。尤其是隨著當前電影市場競爭激烈程度的加劇，觀眾在走進電影院之前面臨眾多的選擇。一部電影如何做到吸引觀眾的第一眼便成為商家們考慮的主要因素。為此他們在電影海報中投入大量精力，制作更加醒目和更具表現力的海報。而這些海報的設計就完全是一種平面設計藝術。如我們所熟知的一些著名電影，如《泰坦尼克號》《阿甘正傳》等經典的電影海報，伴隨著電影故事都給我們留下了深刻的印象。電影藝術的發展過程中產生了電影海報這門單獨的藝術，上世紀90年代以前，電影海報主要以手繪形式呈現，隨著攝影器材的不斷發展進步，電腦合成技術在這些部門的發展中起到了更加積極有效的作用。
1.字體設計在電影海報中的作用。文字傳達的信息是影響人們對電影了解的一項重要功能。海報中要求文字應當能夠簡潔明了的將重要信息傳達給觀眾，例如電影主演的名字，電影的名字等等。這些都是影響觀眾選擇電影的重要因素。隨著平面設計藝術的不斷發展，對于這些文字已經不再是簡單的傳達信息等功能了，而且還要通過獨特的藝術設計，確保字體更加具備影響力和感染力，能夠將觀眾的目光吸引過來。為此設計師們還要進行字體設計。就內容而言，海報的文字應當高度、精煉的概括整部電影的核心內容，這些內容是影響觀眾選擇一部電影的核心所在。不但要做到與電影內容的相符，而且還要做到更加居于感染力和吸引力。電影海報是宣傳電影的的重要工具和手段，在文字表達上允許一定程度的夸張，已達到抓住觀眾眼球的效果。同時這種夸張還應當是不脫離客觀實際的基礎上進行的有限度的夸張。如果文字內容與電影實際不符，不但影響了海報設計的效果，對電影和觀眾來說也是一件不負責任的事情。例如電影《兩個人的房間》是一部婚戀題材的佳作，這部電影的成功海報設計功不可沒，在海報中有這樣的一段文字描述到“離了婚的人要看，準備離婚的也要看，結婚的人要看，想結婚的人必須看，熱戀中的情侶不能不看。”總之一句話，都來看。這就是海報的基本功能，盡可能多的動員觀眾來看這部電影。但是這些文字的設計更富藝術性，它在履行自己的基本功能的同時還加入了一些詼諧幽默，這種幽默效果便是觀眾對這部電影產生好感的第一個亮點。因此，那些離了婚的、結了婚的、準備離婚的、準備結婚人們都來看了。
2.電影海報的圖形設計。圖形設計是平面技術設計中的一項基本內容，電影海報也不能沒有圖形，而且圖形設計的效果也直接影響了海報的新引力和表現力。圖形能夠實現比文字更加直接和快速的信息交流。也是人們表達情感的一種重要載體。因此這種形式的平面設計符號在電影海報中不得不用，而且還要更加有效的利用。圖形的本身屬性包括形象直觀、清晰明確、視覺沖擊力強，這些屬性決定了他們能在最短的時間內抓住觀眾的眼球。例如那部經典的國產電影《我叫劉躍進》，電影海報中就成功的運用了圖形給人們傳達了電影的基本信息，與其他海報不同的是，這些圖形更加有趣，或者說更好的履行了圖形的基本功能。首先出現在人們視野的是一個驚恐萬分的表情，它在緊張的看著一個大大的地雷，而且這個地雷的導火線已經點燃。地雷上還綁著一個U盤，預示著U盤可能隨著地雷一起爆炸，畫面下面的一句話起到了畫龍點睛的作用，“一個U盤引發的命案”。預示著這部電影將于一個神秘的U盤難解難分。
平面設計論文2
一、手法飄逸——傳統藝術的技巧借鑒
中國傳統藝術的表現形式和運用手法多種多樣，為平面設計提供了大量手法技巧性元素。中國傳統書法中的楷書、行書、草書等筆體，都具有各自風格特征。楷書表莊重、行書表飄逸、草書表豪邁，將其轉化為平面設計的可借鑒元素，運用到設計過程中，就能以無形的語言將作品風格廣而告之。再以繪畫為例，中國傳統的水墨畫法，對平面設計的明暗對比渲染、著色布局等提供著有益借鑒。丹青筆法將細節勾勒技巧借鑒給平面設計，助其展示精致的畫面感。此外，現代平面設計也可借鑒泥塑、皮影等傳統藝術形式中的夸張手法，凸顯設計性格。20xx年上海世博會會徽設計，巧妙融合了中國傳統藝術中的多種手法。會徽主體形似以飄逸行書為基調的漢字“世”，融入中國傳統長袖舞蹈的唯美舒展，形成了三人合臂相擁的形態，象征著“你、我、他”的全人類互愛。會徽之中，用工整的筆體書寫“EXPO”和“SHANGHAICHINA”，足以顯示中國對此次盛會的重視。這種對書法、繪畫、舞蹈等藝術形式的綜合借鑒，為平面設計增添了動感與美觀，形成“動中有靜，靜中有情”的獨特藝術格局。這也正是平面設計借鑒中國傳統藝術之后的魅力所在。
二、色彩靈動——傳統藝術的配色借鑒
專業顏料尚未發明之時，睿智的中國人就開始用各種自然色彩進行點綴。久而久之，形成了中國傳統藝術的獨特配色格調。單調的黑白雙色難以滿足現代平面設計作品的需要，其內涵與創意價值需要借助更為靈動的色彩來表現，所以中國傳統藝術的配色對其產生了重要的借鑒意義。具有中華民族風情的色彩搭配，通常重視顏色的純正、鮮艷，拋棄色彩的龐雜與混亂，旨在用簡單的原色搭配出精彩的寓意。現代平面設計作品，須以清晰流暢的色彩運用展現鮮明含義，因此需要借鑒中國傳統藝術的配色優勢。20xx年上海世博會志愿者標志的平面設計，就借鑒了多種中國傳統的原色彩。其主體形似中國漢字“心”，也形似英文字母“V”，共同象征著以心服務的“Volunteer”（志愿者）。如果僅從字形來看，該設計的深層寓意并未被挖掘出來，因為其最重要的寓意隱藏在色彩的變化中。志愿者標志以漸變的綠、藍、紅、黃組成，都是中國傳統藝術的典型配色。因靈動的配色，該設計形似一只口銜橄欖枝的和平鴿，象征著如鴿子一般傳遞和平的志愿者們，為上海世博會增添活力。同時，該設計形似一條飄舞的彩虹色絲帶，恰似上海對世界熱情的呼喚。由此可以看出，平面設計內涵價值的表現，不僅需要多樣化的藝術形式，更需要借鑒中國傳統藝術的靈動配色。
三、總結
承前所述，現代平面設計的發展離不開中國傳統藝術肥沃土壤的滋養。中國傳統藝術從思想內涵、技術手法以及色彩搭配等方面，為豐富現代平面設計作品提供了有益借鑒。設計師在對中國傳統藝術的借鑒過程中，要勇于汲取精髓、摒棄糟粕，力爭達到傳統與現代藝術美的融合，為平面設計提供更廣闊的發展空間。
平面設計論文3
一、攝影技能的社會地位日益提高
攝影是一門對器材投入和社會需求有一定要求的學科。在上世紀，專業攝影技能是少數新聞從業人士與“攝影發燒友”的身份象征，普通民眾對攝影的認識較少。隨著中國經濟的快速發展和人民消費能力的提升，以及移動網絡日漸成為國民生活中的重要組成部分，人們的信息傳播、流通與獲取、分享方式也發生了極大改變，進入了“讀圖時代”，正如網絡上常說的“有圖有真相”。隨著圖片的信息傳達功能越來越受重視，攝影技能也必將從一種少數人掌握的專業技能發展成為一種普遍的社會職業素質，甚至可能成為衡量求職者素質能力的標桿之一。
二、專業攝影課程的教學、學習成本日益降低
在膠片相機時代，攝影是一項花費高昂的學習課程。首先，膠片相機、鏡頭等攝影器材的價格相當昂貴，例如一套入門級全自動單反膠片相機的價格一般不低于4000元。其次，大量膠卷、沖印等耗材的持續花費難以被中低收入家庭的學生所接受。膠卷、沖印等耗材在傳統的攝影學習過程中必須持續性投入，其總消費甚至會很快超過相機等器材的價格。以筆者所在城市當年的價格來看，拍攝制作一張7寸照片的耗材支出超過1元。這種較高的持續投入對當時的大多數高職院校學生來說根本負擔不起，而由學校支付這一花費也不現實，這就嚴重影響了高職院校非攝影專業開設專業攝影課程的可行性。但是，隨著近幾年數碼相機取代了傳統膠片相機并廣泛普及，價格不斷下跌，以及我國國民消費能力快速發展，學習攝影的投入已大大降低。在學生普遍擁有電腦的現在，其攝影器材投入最低不到20xx元；現代數碼相機拍攝的照片都是以數字方式保存，耗材投入幾乎為0，大部分高職學生都能負擔起這一支出。因此，在高職院校開設專業攝影課程的經濟門檻已逐漸消失。
三、攝影課程對其他平面設計專業課程教學有重要促進作用
攝影課程并不是一門孤立的課程,它也是很多其他專業課程開設的基礎之一。作為平面設計專業課程存在的攝影課不僅具有素質教育類攝影課的提高學生審美能力的效果，還對其他平面設計專業課程具有相當重要的支持與促進作用。
（一）攝影對圖形圖像軟件課程的幫助
數碼相機拍攝的照片可以非常方便地輸入到計算機中進行存儲和后期電腦處理，而處理后的照片能呈現出比原片更加豐富的視覺效果。由此，數碼攝影的后期制作已成為專業攝影課程的重要組成部分。在照片的后期處理中，經常使用的大部分軟件與平面設計主要使用的軟件是一致的，如photoshop等。在進行圖形圖像軟件教學過程中，對數碼照片的后期處理就是很好的實踐案例和作業。攝影是需要不斷進行拍攝實踐的，而學生在日常的攝影實踐中，會不斷地對照片進行后期處理，這樣自然就會大大提高學生對相關軟件的熟練程度和操作能力。
（二）攝影與廣告、包裝、標志等專業設計實踐課程的密切關系
現代設計與攝影是密切相關的。包豪斯構成主義大師拉茲洛莫霍利納吉認為:設計的另一半靈魂是攝影。創意是現代平面設計成功的關鍵,無論廣告、包裝、標志等皆是如此。為獲取創意，前期需要進行大量的素材收集，包括圖片素材，這就離不開攝影技術的幫助；而創意要最終得以實現以形成作品,很大部分也需要數碼攝影技術的配合。德國設計大師崗特蘭堡為基爾市劇院設計的著名招貼作品《家庭教師》、中國香港設計大師靳埭強的《水墨系列》海報作品無不使用了攝影元素來表達創意內涵。攝影元素經過大師們的變換、重組、解構、整合能夠產生精彩的視覺表現,使設計創作意圖得到最直觀、最動人的體現。因此，攝影已經成為表達平面設計創意的重要手段。作為一名合格的平面設計師，對攝影元素沒有足夠的理解和掌握是無法想象的。專業的攝影教學，能有效培養學生對攝影作品的鑒別、分析、欣賞、取舍、選用、重組的能力，進而培養、強化學生的審美判斷能力。目前我國高考前的藝術教育培訓基本是以應試為目的，學生本身大多缺乏較高的審美感知和審美判斷能力，高職學生在這一點上較本科學生更為嚴重。而無論廣告、包裝、標志還是其他設計門類，審美判斷能力對設計學習者來說都是必須具備、越高越好的。在廣告、包裝等專業設計實踐課的教學過程中，有很多學生在創意思考階段常能提出新穎獨特的創意方案，而將創意進行表達的效果卻往往令人失望，這就是缺少審美判斷能力的結果，用通俗的話說就是“不知道怎樣好看”。擁有較好的審美判斷能力能讓學生更容易將自己的創意成功地表達出來，從而更快地提高設計實踐能力。
四、高職院校平面設計專業開設攝影專業課程時應注意的幾個問題
（一）切忌脫離實踐的純理論教學，應針對專業進行硬件設施建設
攝影學習既要對基本理論有所了解,又要對實際操作規程和技巧有一定掌握,能夠做到理論與實踐相結合。專業攝影課程是一門應用性、實踐性很強的課程，與公共選修的攝影課相比，專業攝影課更強調其專業實踐性，而不是純素質教育。其主要目的不僅是培養學生的攝影入門常識，更需要從平面設計專業的角度，培養學生的審美能力和運用攝影藝術理論、攝影技術手段的能力，培養學生用腦、動手、用心的綜合實力。一般來說，高職的專業課教學指導思想,都是讓學生兼具理論知識與實際運用能力,做到理論和實踐協調發展，并突出實踐。具體到專業攝影課來說，就是培養出的學生應在對現代攝影技術理論基本了解的基礎上,還能熟練運用各種常規攝影器材，掌握多種拍攝方法和技巧以完成自己的作品。這一切都必須花費大量的時間進行實踐操作。對學生而言，在教師的指導下，在課堂（包括攝影棚）及課外（室外）進行大量拍攝實踐是提高攝影藝術水平的必然途徑，也是學校培養高素質、動手能力強的應用性人才的需要。為達到強化實踐的目的，相關教學硬件設施的投入是必不可少的，如室內攝影棚、一定數量和種類的數碼相機及攝影附件、電腦等。當然，在進行硬件投入時不應求大求全，而應針對專業特點和實際需要，分階段地進行硬件投入。
（二）將攝影教學與設計課程相結合，不能一味追求專業化
平面設計專業開設的攝影課程雖比公共攝影課更加強調專業性，但其與追求“攝影藝術”的傳統攝影課程在教學目的上還是應該有一定區別的。高職平面設計專業的攝影課程,其最終目的是為設計創作服務的。攝影能讓學生獲得一種重要的設計表現手段,并方便資料、素材的收集。與本科攝影專業相比較，平面設計類專業的攝影課更強調其綜合性。由于不是為了培養“攝影師”而是“設計師”，所以在時間有限的教學過程中應注意不能讓學生“為攝影而攝影”，而應將攝影作為平面設計所需圖形圖像的重要來源,將平面設計的理論與方法貫穿于攝影教學的始終，為平面設計創作收集各種素材。最終從“純藝術”的傳統攝影中擺脫出來，將原來的“結果”（攝影作品）轉變成設計作品的“構成元素”之一，如部分圖形、部分背景、部分片斷等等，攝影作品要服從、服務于設計作品的整體構想，根據需要淡化或強調自身的表現主題。最終使平面設計作品成為更具視覺沖擊力、更具傳播和信息承載能力的視覺載體。
（三）高職院校的攝影教學有其自身特點,不應照搬普通本科及專業藝術院校模式
高職平面設計課程的教學理念應更加注重實踐能力培養,以實際項目操作為載體來進行教學設計。高職的專業攝影課程的教學設計一定要注重在完成教學過程的同時,培養學生的專業素質和工作方法,為學生獲得較高的崗位競爭力和綜合職業素質做貢獻。高職平面設計專業的專業攝影課程在課時安排、教學環境、學生素質等多個方面相對本科院校、專業藝術院校都具有自身的獨特性：一、高職為三年制，專業攝影課程的課時數相對較少；二、學生本身美術基礎相對較差；三、對攝影理論研究能力要求較低，更注重實踐動手能力；四、攝影學習為平面設計及就業服務，目的性明確。如果照搬普通本科或專業藝術院校培養專業攝影師的教學模式和方法,攝影課程將無法有效開設。因此，高職院校的課程定位，應針對高職學生自身的職業需求和培養目標制定。
五、結語
高職平面設計專業的學生經過專業攝影課程學習，應做到：掌握一定的攝影基本知識,具有一定藝術素養和藝術表現能力,具備熟練的攝影操作能力和制作技能,具有創新創業意識、精深的專業技能和良好的職業素養。既培養學生的職業技能,又培養學生積極進取、勇于創新的職業素養,努力培養學生“首崗勝任,多崗遷移”的就業能力。為達到這一培養目標，在高職平面設計專業開設專業攝影課時應做到以下幾點：一、專業攝影課要為平面設計專業課程服務，為該專業的培養目標服務；二、強調學生動手實踐能力，減少攝影理論知識在課程中的比重，充分鍛煉學生實踐拍攝制作能力；三、靈活運用多種現代化的教學方法，通過舉辦班級攝影作業主題展覽,加強學生間作品的交流和互評，引入平面設計實踐案例，進行“訂單拍攝”等方式保持學生較高的學習興趣和主動性，進而讓攝影成為學生學習生活中的重要組成部分。
新藝術直線風格的特點及對現代平面設計的啟示論文（通用6篇）
隨著社會的發展和時代的進步，人們的文化水平越來越高，對事物的審美情趣也越來越高。現代平面設計是利用一些視覺元素進行信息的傳達，如何讓人們在觀看現代平面時，能夠感受到平面設計的意義和內涵，是設計師關注的重要問題。其中新藝術直接風險的運用，對現代平面設計的影響較大。下文對新藝術直線風格的特點及對現代平面設計的啟示進行了研究。
新藝術直線風格的特點及對現代平面設計的啟示論文 篇1
摘要：本文主要分析了現代平面設計現狀，闡述了新藝術直線風格的特點，并針對新藝術直接風險對現代平面設計的啟示進行了研究和探討。
關鍵詞： 新藝術直線風格;現代平面設計;格拉斯哥派
隨著如今廣告行業的發展，平面設計在人們生活和工作中隨處可見，如何在中國平面設計中脫穎而出，成為設計師考慮的重要問題。隨著人們審美觀念的改變，如今人們不再只喜愛比較復雜和艷麗的平面設計，很很多人群更加注重直接、簡約的設計風格。20世紀的新藝術運動，對平面設計的影響較為深遠。本文主要度新藝術直線風格進行了分析，以期通過研究該風格的特點，使平面設計風格能夠返璞歸真，促進設計簡約化的發展。
1 現代平面設計現狀概述
隨著計算機、網絡等快速發展與普及，如今設計師大多數都是采用計算機軟件進行平面設計，因此如今的設計方式和設計內容越來越多元化。現代平面設計在計算機的發展和推動下，體現出越來越多的風格和形式。
新藝術運動是在20世紀初逐漸興起，其最初是在歐洲各種發展，對很多設計范圍都有影響，如繪畫藝術、建筑、家具、服裝等。新藝術運動主要倡導返璞歸真、回歸自然，因此其注重將原始的自然活力表現出來，主要是通過自然界生物中提煉所需的自然元素。新藝術運動在設計發展史上具有改革的作用，它標志著設計逐漸從古典走向現代。不同的國家和地區對新藝術的表現各不相同，其中法國的主要表現形式是曲線風格，即其設計多數為波浪起伏的風格。而以德國、英國等地區為代表的主要表現形式是幾何形或直線風格，主要是使設計更加簡潔。
平面設計畢業論文答辯稿（精選10篇）
畢業論 時間過得真快，大學生活即將結束，畢業論文是大學生都必須通過的，畢業論文是一種有準備的檢驗大學學習成果的形式，我們該怎么去寫畢業論文呢？以下是小編為大家整理的平面設計畢業論文答辯稿，希望能夠幫助到大家。
平面設計畢業論文答辯稿 篇1
各位老師，上午好!
我叫葛希亞，是20xx級xx班的學生，我的論文題目是《UI設計中的符號應用與設計語義研究》。論文是在馬路導師的悉心指點下完成的，在這里我向我的導師表示深深的謝意，向各位老師不辭辛苦參加我的論文答辯表示衷心的感謝，并對三年來我有機會聆聽教誨的各位老師表示由衷的敬意。
下面我將本論文設計的緣起和主要內容向各位老師作一匯報，懇請各位老師批評指導。
首先，我想談談這個畢業論文設計的緣起。
我選擇研宄這個課題的主要原因有兩個，第一，我熱愛我的本專業一一工業設計，第二，我對平面設計一直保持著濃厚的興趣，對于符號和設計布局總是有著無法言說的一種熱情，我一直認為，其實平面設計之于工業設計而言，其指導意義非常重要，平面幾何元素可以說是構成工業造型美感的靈魂。我平時作為興趣和消遣也喜歡設計畫一些和機械裝甲有關的造型，可能是因為我們這一代是看著各種科幻電影和動畫片長大的，大量威猛而精巧的機械體造型對我們而言在記憶里清晰而深刻，有時甚至于會影響我們對某些設計審美的主觀判斷。我從大學開始使用WINAMP多媒體播放器這個軟件超過10年，它的主要受眾絕大多數是被它吸引的原因是因為它有著各種可更換風格造型新穎別致的“皮膚”(Skin)外觀和各種會隨著節奏律動變幻出非常奇幻美妙效果的的視覺效果插件(visualization plug-in)，于是我也萌生了設計一個這樣類型的UI界面的動機，并且想進一步深入地去了解和研宄其更深層面的學術內容。
民間美術在平面設計中的應用研究論文
在日常學習、工作生活中，大家總少不了接觸論文吧，論文是討論某種問題或研究某種問題的文章。那么一般論文是怎么寫的呢？下面是小編收集整理的民間美術在平面設計中的應用研究論文，僅供參考，歡迎大家閱讀。
【摘要】我國傳統藝術文化的重要組成部分之一就是民間美術，其中的很多元素都被現代的平面設計所利用，可以說目前的很多平面設計中都有著民間美術所帶來的創意和靈感，兩者間的關系十分密切。民間美術和平面設計有很多的相通之處，在民間美術中尋找平面設計的靈感和元素，能夠有效開拓平面設計的創作思路，是平面設計創作的重要補充，也是傳統文化的一種傳承方式。本文分析了民間美術的價值，并研究了民間美術在平面設計中的應用。
【關鍵詞】民間美術;平面設計;藝術價值
隨著多元化文化的影響不斷加深，平面設計所需要承擔的壓力也逐漸增大，只有不斷地創新出新的設計方式，才能夠確保自身在現代設計領域中具有競爭力。因此平面設計的概念也在不斷地借鑒和吸取著國內外的經驗和成果，不僅有著后現代主義的反理性，還有著語言文化等特征，另外還融入了一些獨具特色的傳統民族藝術，使得平面設計的理念不斷創新，并在國際設計領域中展現出自身的光彩。如今的平面設計已經不再單純是滿足于人們的日常需要，它還融入美學和文化等領域，有著提高人們知識素養以及生活品味的重要作用。
一、民間美術的價值
(一)實用價值
隨著時代的不斷發展，民間美術卻依舊保持著人類創造文化過程中的最初形態，它的流行通常具有很強的實用性特征，而實用性是人們開展造物活動的重要來源，也正是以這種實用為基礎逐漸發展出了審美，在滿足于人們使用需求的同時重視審美精神的需要。而民間美術不僅和人們的衣、食、住、行有著密切的關系，還涉及了房屋建筑、室內陳設、服裝款式、食物造型、日常生活以及兒童玩具等方面，從而匯聚成了一個立體的具有空間美的網絡式結構，給人們的生活帶來了更加豐富的色彩。人們從出生開始就離不開民間美術，從造型可愛的帽子到佩戴的銀項圈、百歲鎖等物品，還有腳上穿著的虎頭鞋等都是民間美術的重要展現：尤其是女孩出嫁時所穿著的嫁衣和佩戴的首飾，更是當地民間美術的重要體現;這些民間藝術與人們的生活相互交織，成為了后世寶貴的文化遺產。不過因為歷史等因素，民間藝術不可避免會涉及一些倫理觀、道德觀以及一些儒學、道家和佛理等，只有經過取其精華去其糟粕才能夠展現出完美的生活景象。民間藝術一般是民間的能工巧匠依據自己的生活經歷和對于環境的觀察，從而通過美術創作的方式抒發出自身的感慨，不僅有著質樸、純真等特點，在經過適當變形后，更能夠給人帶來美好的想象。
平面設計論文參考文獻范例
在現實的學習、工作中，大家總免不了要接觸或使用論文吧，論文是學術界進行成果交流的工具。那么一般論文是怎么寫的呢？以下是小編精心整理的平面設計論文參考文獻范例，僅供參考，歡迎大家閱讀。
平面設計論文參考文獻 篇1
[1]《古籍版本學概論》，嚴佐之著，華東師范大學出版社，2008 年 10 月第一次，第二版
[2]《中國雕版源流考》，孫毓修著，商務印書館，1990 年 9 月第一版第一次印刷
[3]《南宋手工業史》，葛金芳著，上海古籍出版社，2008 年 12 月
[4]《南宋人口史》，吳松弟著，上海古籍出版社，2008 年 10 月第 1 版
[5]《書法通論》，丁文雋著，人民美術出版社，2005 年 5 月第 2 版 第 2 次印刷
[6]《古書版本常談》毛春朔著，上海古籍出版社出版發行，2002 年 7 月第 1 版，2003 年 4 月第 3 次印刷
[7]《書林清話》(插圖本)葉德輝撰，(古籍版本基本知識叢書)上海古籍出版社，2008 年 2 月第 1 版， 2008 年 2 月第 1 次印刷
[8]《宋代地域文化》，程民生著，(宋代研究叢書)，河南大學出版社出版，1997 年 8 月第 1 版第 1 次印刷
[9]《萬物》，[德]雷德侯著，張總等譯，黨晟校，生活·讀書·新知 三聯書店，2005 年 12 月北京第 1 次印刷
[10]《中國古代書籍裝幀》，楊永德著，北京：人民美術出版社，2006 年 4 月
現代平面設計中書法藝術元素的應用論文
無論是身處學校還是步入社會，大家都經常看到論文的身影吧，通過論文寫作可以培養我們的科學研究能力。那要怎么寫好論文呢？以下是小編精心整理的現代平面設計中書法藝術元素的應用論文，僅供參考，大家一起來看看吧。
摘要：
隨著社會的不斷發展，在傳統書法的應用過程中已經不再是一種私人的內容，也不是少數文人雅客聚集相會的一種欣賞內容，書法藝術本身正在逐漸大眾化，并且走向公共區間，和人們的衣食住行產生了緊密的融合，體現出了更加具有生活化的特色。在現代平面設計作品中，運用的元素已經越來越多樣化，各種元素在平面設計中發揮出了獨特的效果，體現出了良好的設計理念，能夠和相關的設計要求產生緊密的融合。現代平面設計作品中通過書法元素的融入，能夠在一定程度上傳達出設計師的意念，并展現出現代平面設計所體現出的民族性特點，展現出中國設計的話語權。書法藝術元素在具體的融入過程中具有意蘊，這也是傳統藝術作品中所滲透出的具體內涵，設計作品中本身表現出一些創作者的情感以及意圖，構成了現代平面設計方面的具體意味，具有深刻的價值。
關鍵詞:
書法元素,平面設計:傳統藝術
引言：
隨著經濟的發展，藝術方面的變革也更加深入和豐富，在我國，現代平面設計起源于20世紀末期，在此之前，平面設計方面的內容仍然停留在傳統的一些手工制作的基礎上，當時作品的具體表現模式比較單一，限制在傳統社會的一些意識形態中。但是在此之后，一些西方理念的融入已經和我國的平面設計思想產生了相應的碰撞以及融合，尤其是在計算機的廣泛應用過程中，使我國的平面設計模式從傳統的手工勞動中得到了借鑒，實現了進一步發展。在平面設計方面的思想理念以及具體的思維都逐漸變得更加豐富，能夠在設計發展的過程中使平面設計的內容更加融合，并和國際方面的一些要求相匹配，體現出獨樹一幟的特點。中國書法藝術元素在現代平面設計環節中的應用更加體現出設計者的思維以及理念，還有其獨特的審美觀念，能夠和線下的世界潮流相匹配。以下主要圍繞著平面設計過程之中民族化的藝術內涵展開簡單的分析與探討。
平面設計中運用虛實相生論的案例及其意義論文
無論是在學校還是在社會中，大家都跟論文打過交道吧，論文一般由題名、作者、摘要、關鍵詞、正文、參考文獻和附錄等部分組成。你知道論文怎樣寫才規范嗎？以下是小編為大家整理的平面設計中運用虛實相生論的案例及其意義論文，歡迎大家分享。
摘 要：
“虛實相生”是我國道家文化的重要思想，也是我國傳統美學思想，具有東方文化的底蘊。將其與現代平面設計相結合，能夠更好地將虛實相生的傳統美學思想應用到現代平面設計作品中，探索屬于中國的獨特之美。通過對虛實相生理論及相關案例的分析，探討虛實相生美學思想在現代平面藝術中應用機械、缺少文化底蘊的問題，可以為平面設計的發展提供重要的價值支撐，產生更多經典的設計作品，促進我國傳統文化的發展創新。
關鍵詞 :
虛實結合；平面設計；文化；
引言：
虛實相生是我國的傳統美學思想，具有表達意境的重要作用，價值不容小覷。隨著美學的發展，虛實相生思想除了應用在繪畫、戲劇、建筑、書法等領域外，也在平面設計領域得到了應用與發展。西方的平面設計理論與中國道家的虛實相生美學思想相互碰撞，使設計領域得到了更好的發展。然而，部分現代平面設計作品與虛實相生思想的結合運用還停留在表面，過于形式化，且過分追求視覺沖擊力，忽視了虛實相生美學思想背后的文化底蘊。而優豐厚的文化底蘊往往能夠成就優秀的平面設計作品，為欣賞者提供一種意境美，通過虛實相生的空間營造，與欣賞者產生情感共鳴，拉近距離，打造出無限的想象空間。因此，如何將傳統的藝術表現手法應用到現代平面設計作品中，把現代元素和傳統美學思想結合起來，促進中國傳統美學思想在現代藝術中的繼承與創新，使設計作品體現出更加深厚的文化內涵，豐富和發展現代平面設計的理論，成為當代設計師應重點思考的問題。
學校平面設計的VI設計教學論文
作為一名優秀的教育工作者，可能需要進行教學設計編寫工作，借助教學設計可以提高教學效率和教學質量。我們應該怎么寫教學設計呢？以下是小編為大家收集的學校平面設計的VI設計教學論文，僅供參考，大家一起來看看吧。
［摘要］中職學校平面設計專業VI設計教學作為中職學校的教學科目，其教學目標就是為企業培養合適的設計人員，同時也為學生創業和就業創造良好的條件。以中職學校平面設計專業VI設計教學特點為研究起點，對其教學中存在的問題和促進教學發展進行了初步探索。
［關鍵詞］中職學校；平面設計專業；VI設計教學
一、中職學校平面設計專業VI設計特點
在中等職業學校藝術設計教學中，VI設計教學不僅具有很強的實用性，也具有較廣的應用性。衡量一個藝術設計崗位專業人才水平的重要標準要看其是否具備較強的VI設計創意與制作能力。想要具備這兩種能力就需要中職院校VI設計教師在教學過程中，不斷更新自己的教學理念，采用新方法，培養符合市場需求的實用型VI設計人才。中職學校VI設計教學與其他科目相比，具有自己的特點，既需要培養學生掌握扎實的理論知識，又需要培養他們較高的動手能力。在實際教學中，CIS的發展歷史、組成等理論知識和成功案例是必不可少的教學內容。除此之外，還要組織學生進行市場調查和設計實訓，通過實訓的鍛煉，使他們掌握VI設計的內容、原則等，從而形成與市場要求相符合的設計能力。當然，這種能力與專業VI設計人員還存在著較大的差距，這就需要該科目教師在教學過程中多開闊他們的思維，激發其創新能力。
平面設計畢業論文參考文獻
平面設計（graphic design），也稱為視覺傳達設計，是以“視覺”作為溝通和表現的方式，透過多種方式來創造和結合符號、圖片和文字，借此作出用來傳達想法或訊息的視覺表現。平面設計師可能會利用字體排印、視覺藝術、版面（page layout）、電腦軟件等方面的專業技巧，來達成創作計劃的目的。平面設計通常可指制作（設計）時的過程，以及最后完成的作品。下面是小編整理的平面設計畢業論文參考文獻，給大家整理相關知識閱讀，歡迎指正。
[1]劉彥宏.平面設計中的敦煌壁畫元素[J].藝海,2020(03):76-77.
[2]馬泉臣.在視覺傳達設計中圖形創意的應用研究[J].西部皮革,2020,42(05):73.
[3]趙怡,于爽.淺析色彩美學在平面設計中的作用[J].西部皮革,2020,42(05):61.
[4]趙靜,程亞鵬.佛教藏經八吉祥紋樣在現代平面設計中的應用與重構[J/OL].設計,2019(12):119-121[2019-07-26].
[5]劉遠洋.淺析城市市政道路設計常見問題及方法[J].居舍,2019(21):109.
[6]于爽,趙怡.平面設計中視覺審美元素的建構研究[J].西部皮革,2020,42(05):60.
[7]田俊蓉.計算機平面設計中色彩語言的應用研究[J].智庫時代,2019(32):252-253.
[8]向菲,胡一帆.論道家“虛實論”美學在平面設計中的運用[J].大眾文藝,2019(13):96-97.
平面設計畢業論文開題報告范文
在人們越來越注重自身素養的今天，越來越多的事務都會使用到報告，其在寫作上具有一定的竅門。那么什么樣的報告才是有效的呢？下面是小編整理的平面設計畢業論文開題報告范文，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。
論文題目：淺談平面設計中色彩的運用
一、立項(選題)依據(學生填寫)
1.研究的意義
隨著色彩在學術領域地位的確定,色彩作為商品最顯著的外貌特征,能夠首先引起消費者的關注。在競爭激烈的商品市場上,要使某一商品具有明顯區別于其它商品的視覺特征,達到更富有誘惑消費者的魅力,刺激和引導消費的目的,這都離不開色彩的運用。特別是在平面設計中，色彩起著重要的`作用。
二、研究內容(學生填寫)
目標：掌握色彩在平面設計中的運用
內容：
1.色彩的定義
2.色彩對平面設計的重要
3.色彩在平面設計中的運用
4.平面設計中色彩搭配的方法與技巧
5.平面設計中色彩搭配的合理性
6.平面設計中色彩搭配合理的成功案例
7.研究平面設計與色彩意義
8.參考文獻
關鍵問題：掌握平面設計中色彩的合理搭配，了解色彩的運用技巧。
擬采取的研究方法、技術路線、實驗方案及可行性分析
1.研究方法、技術路線、
通過自我學習與實踐，合理利用網絡資源和文獻法進行研究。
2.實驗方案及可行性分析
本項目通過收集和網上調研，并借助我校機房部和圖書館相關的軟件和硬件力量，全面了解各界人士對“平面設計中色彩”的看法，從中總結和借鑒有益經驗。可行性很高。
平面設計畢業論文
馬上進入畢業季，做畢業設計是畢業生的頭等大事，平面設計畢業論文怎么寫呢?下面是由應屆畢業生小編為大家帶來的關于平面設計畢業論文，希望能夠幫到您!
環保系列海報設計說明
[摘 要] 根據考察環保現狀和通過研究學習現代元素的象征意義,結合現代設計的表現手法尋求設計的靈感。設計是人類生活的關鍵要素;設計不易定義，可一目了然;二十一世紀賦予設計以不可替代的重大地位;我們要有意識和表現的使命感，為我們的生存環境，為人與自然的和諧尋找設計
[關鍵詞] 珍惜樹木 愛護動物 現代設計 最終目的
Environmental Series Poster Design note
[Abstract] According to the study of learning through environmental statusand symbolism of modern elements combined with modern design techniques for the performance of design inspiration. key elements of human life; design is not easy Ding Yi, a glance; the twenty-first century can not be replaced to give the design to major status; we Yaoyou awareness and performance of mission, for our living environment, man's harmony Xunzhao design with Ziran