服裝設計專業論文
論文常用來指進行各個學術領域的研究和描述學術研究成果的文章,它既是探討問題進行學術研究的一種手段,又是描述學術研究成果進行學術交流的一種工具。論文一般由題名、作者、摘要、關鍵詞、正文、參考文獻和附錄等部分組成。論文在形式上是屬于議論文的,但它與一般議論文不同,它必須是有自己的理論系統的,應對大量的事實、材料進行分析、研究,使感性認識上升到理性認識。
服裝設計專業論文1
論文摘要:就目前對高職服裝設計專業人才創造力培養存在的一些觀念誤區進行了分析,對服裝設計師創造力的真正內涵進行了闡述,指出服裝設計師創造力的根基和源泉是消費者,是源于對消費者核心價值訴求的深刻把握。而引導消費需求,表達出對文化、價值觀和人類命運的深刻理解和關注,更是服裝設計師的社會責任。就如何在實踐教學中,通過對學生專業素養、人文素養和市場素養的培養貫徹這一理念做了一定的探索。
論文關鍵詞:高職;服裝設計專業人才;創造力;培養
一、目前對服裝設計師創造力認識的誤區
(一)“創造力”與消費者無關,重要的是設計師的“才華”和“個性”
中國目前每年舉辦的各種服裝節、服裝博覽會、服裝設計大賽此起彼伏。在接二連三的流行趨勢發布會和T臺秀上,似乎具有“創造力”的設計師大有人在,奇特的造型、絢麗的色彩、夸張的飾品、古怪的材料,盡顯自己的藝術才華,一副語不驚人誓不休的做派。這些年下來,做秀成名者不少,甚至出現了做秀大師,但其產品在市場中的份額幾乎沒有,于是時隔不久,許多品牌、設計師由于不能適應市場需要,在熱鬧幾年之后便無聲無息,甚至無奈地退出了服裝界,T臺表演的輝煌與市場產品的黯淡同時存在的現象屢見不鮮。
之所以會造成這種現象,根本原因就是由于設計師沒能很好地理解創造力的本質,不尊重生活,曲解服裝設計的本質。設計師們沒能靜下心來認真思考,進行艱苦的積累,研究如何真正提高品牌的附加值,真正得到市場的認可。而是本末倒置,輕本質而重形式,輕為市場和消費者創造價值而重個人功利。這種對創造力的淺薄認識,不尊重市場規律的后果,必然是被市場所拋棄。
誠然,為創建和推廣品牌,宣傳企業理念、展示設計師的創造力而進行T臺表演是必要的,甚至T臺表演可以更夸張、更藝術化,但這種創造力,其傳達的理念和定位必須與其市場產品設計思想和市場定位相一致,否則這種創造力的表現是無助于產品的市場推廣,無助于品牌的樹立,甚至有害。因為服裝首先是具有設計意味的商品,而不是完全擺脫實用功能的束縛來追求精神人格自由的藝術品。只能做秀,沒有市場份額的創造力,不是真正的創造力。
(二)會模仿和抄襲,就是“創造力”
當以嘩眾取寵之態冠以個性創造之名的“創造力”遭到市場否定后,似乎又有另一種論調:現在資訊如此發達,世界任何一個地方、任何一個品牌發布的最新流行趨勢,馬上就能掌握到,何須標新立異,什么服裝好賣就跟著設計什么服裝,只管模仿和抄襲就是,只要能賺到錢,就是最好的創造力。因此我們可以看到,雖然目前市場上服裝品牌目不暇接,但風格、設計都似曾相識,大同小異,缺乏個性,毫無新意。市場一流行什么,就一哄而上,定位搖擺混亂,品牌個性更是蕩然無存。正是由于對創造力的另一種歪曲理解,從而在設計中容易表現出盲從和幼稚,表現出囫圇吞棗、生搬硬套和引進以后的不吸收、不消化。視巴黎、米蘭等地為服裝業的圣地,奉行徹底的拿來主義,甚至全盤照搬照抄,缺乏對國內外服裝市場的宏觀把控和全盤考慮,喪失了對自身品牌如何走出特色的深度思考和研究。這不僅造成市場競爭的無序混亂,而且很難在競爭中形成強勢品牌。
二、服裝設計師創造力的真正內涵
(一)服裝設計師創造力的根基是消費者的核心價值訴求。創造的確切定義眾說紛紜由于研究角度的不同,創造的定義側重點有所差異,但是基本涵義是一致的。我們可以確認,站在服裝設計的角度來研究和探討服裝設計師的創造力,創造力應該包括設計的獨特性、新穎性和設計對社會創造的整體價值和利益這兩部分。其中對社會創造的整體價值和利益更為重要,其直接的體現就是為消費者創造價值,被消費者認同和接受,價值的判斷權掌握在消費者手中。也就是說,服裝設計師創造力的根基和源泉是消費者,是源于消費者的核心價值訴求。
目前,中國高職服裝設計教育中有一部分人對服裝設計師創造力的認識存在一定的誤區。一些學校在教學中過分強調設計的新穎性、獨特性,認為這是最重要的,甚至是唯一重要的,誤把滿足消費者需求,為消費者創造價值的創造力理解為設計師個人的自我表達和發揮,我行我素,不知道為誰而創造,自然更關注的是設計師自我個性的張揚,那么這樣培養出來的學生進入社會,其設計的服裝顯然難以為消費者創造價值,因此也不可能被消費者接受,為社會創造整體價值和利益也就無從談起,因此也不可能有真正的創造力。一些學校在教學中又走入另一極端,片面理解設計與市場相結合的關系,反對學生適當的個性表達,而鼓勵學生“勇敢”地、肆意地、不解其意、不分青紅皂白地對一些世界著名品牌的設計抄襲模仿,使得對國外設計和對民族傳統文化的模仿、借鑒只能停留在形式上和表面上的。
世界著名品牌設計的新穎性和獨特性之所以被接受,恰恰是因為這些新穎性和獨特性滿足了消費者的需求,更主要的抓住了消費者內在核心價值訴求。是在認真研究消費者需求、研究市場的基礎上的完美表現。
(二)服裝設計師的創造力具有引導消費的社會責任。服裝設計的本質是生活方式的創造,因而從更高層次來說,設計創造的價值比價格更重要。誠然,正如一再強調的,服裝設計師創造力的根基和源泉是消費者的需求,是滿足市場的需要。但是,進一步分析,這種能為社會創造整體價值和利益的創造力,不是對消費者需求欲望的簡單迎合,作為一名具有強烈社會責任感的服裝設計師,引導消費也是自己義不容辭的責任。
在當前“娛樂”化社會思潮的影響下,設計中的低俗化傾向越來越明顯,在形式上表現出視暴露為性感、把肉麻當幽默的傾向。粗陋的搭配被解釋為個性的張揚,淺薄的裸露被宣揚成提前與國際化接軌,片面追求感官的愉悅性。在當代生活更加崇尚和迷戀形象或影像的時代,往往把刺激、吸引眼球作為設計的關鍵,它盡管在形式上逐新獵奇,但在實際上卻與真正的創新無緣。這種設計是對文化的一種嘲弄,是不符合時代精神和追求的。誠然,在當今如此快節奏時代,讓人在消遣、娛樂之中獲得輕松和愉快,當然是一種合理的要求。但是,如果只是毫無節制地放縱,也只能帶來消極的后果,那就是尊嚴感、崇高感和責任感的喪失。從經濟的角度來看,市場配置資源的效率是高的,但對于人文關懷、精神價值的“配置”,市場這只“無形的手”往往是失效的。因此,具有真正創造力的設計不僅僅是在款式、色彩、面料等方面有所創新,更為重要的是要注重于情感價值和精神內涵的探求,引導消費欲望,表現出對文化、價值和人類命運的深刻理解和關注。
服裝設計專業論文2
一、當前我國中職院校服裝設計與工程專業的不足之處
1.我國職業技術教學教育起步較晚。一些院校的課程設置還是以普通教學的教學模式和教學思維,服裝設計與工程專業課程講述也以陳述、概念、傳統的教學模式為主,同其他學科之間的聯系不足,教學實踐較少,不利于當前職業技術學校學生職業技能的掌握,進而會影響學生的就業和工作后的實際工作能力。中職院校的專業課程設置應在國家教育部的要求下堅持以就業為導向,面向社會、面向市場,為經濟社會的發展服務,但目前中等職業教育的服裝設計與工程專業的課程設置的現狀與上述基本原則的要求相差甚遠。
2.師資制約是一個很嚴重的問題。當前不難看出很多的職業中學的教師都是從普通中學的教師中選拔出來的。他們具有豐富的教學經驗和管理學生的經驗,都是具有高級職稱的教師或者是教授,教學經驗豐富。也正是多年豐富的教學經驗阻礙了職業教學的發展,很多老師是文化課教師出身,他們可能沒有資格證書,可能沒有從事過企業工作,這就缺少從業經驗,而服裝設計的教師,不了解市場、不了解服裝設計、不了解加工、不了解流通、不了解企業的運作……這本身就與職業技師學校的初衷相背離,那么這樣的專業教師再去培養學生,學生走向社會的狀況就可想而知了。
3.理論課程與實踐課程的設置不科學。在當前的中職院校課程設置過程中存在著這樣的狀況即:有的學校過于注重理論教學,缺少實踐教學;而有的學校又偏重與實踐教學缺少完善的理論和文化課程。不難想象這樣不平衡的教學課程設計都是不合理的。缺少實踐教學的課程與國家的教學計劃和中職院校設立的初衷相背離,同時對學生的就業會產生不利的影響。而缺少理論與文化課程是更加科學的。學校首先要教書育人,學校必須要注重學生的基礎知識、人文素質和職業道德的培養,學校要按照國家規定的課程門類開放齊全。
4.生源不足、學生素質不高。當前很多中職院校存在著招生“饑渴”的現象,生源不足,學校發展缺少動力。同時也存在學生素質不高的缺陷,就當前我國的實際情況而言成績好的學生普遍都是通過高考走向更高的學府,而升入中職院校后學習的學習也存在只注重“一技之長”而忽視了文化課的學習。
二、科學構建服裝設計與工作專業課程設計
要改變當前的服裝設計與工程專業的現狀,筆者認為應以“教、學、做、合一”的理念,要讓學生“做中學”老師“在做中教”。課程設置應以理論課程、項目課程、任務課程、和社會實踐課程融為一體。
1.根據中職學生的入學成績、年齡狀況,開設課程。中職學生的成績普遍較低,進而應該進一步豐富這些學生的文化課程如語文、數學、外語和計算機。而中職學生畢業后面向的是社會工作那么在職業精神和職業道德方面應該開設必要的課程。再者中職院校的學生年級普遍較小,很多孩子還處于青春期,那么心理課程的開設也是十分必要的。這些基礎的課程結合專業課程開設是較為合理的課程設置。
2.就服裝設計與工程專業的專業課程而言,應根據就業市場對職業技能崗位的需要不斷地調整培養的目標和側重點。應廣泛的吸收和采納專業人士的觀點和建議。不能盲目的設立專業和課程方向,這是對資源的浪費也是對社會、對學生的不責任。應通過社會調研對需求較大的服裝生產基層技術人員、服裝營銷人員、服裝設計助理作為培養的主要方向。應把目標立足于當地的服裝生產企業、規模較小的公司,從基層做起。
3.科學合理構建服裝設計與工程專業課程安排。首先,調研定位中職服裝設計與工程專業畢業生的就業崗位有哪些。其次,進一步加強師資隊伍建設,使師資隊伍和教學體系能夠有更加合理的保障。再次,工學結合,注重學生學期期間的作品。以作品說話,以作品教學,實現“教、學、做”合一的原則,以學生的作品為載體,教學在不斷的學習、改進、學習這個過程中提高學生的水平。最后,應設立一個科學合理的考評機制,教育部提出“普教有高考,職教有技能大賽”的口號,那么通過職業技能大賽不僅能豐富學生的學習生活、競爭意識、同時還能反映出職業技術學校服裝設計專業學生的技能和水平。
三、服裝設計與工程專業的重要意義
服裝本身就是與我們的生活息息相關,“衣食住行”,“衣”排在首位說明在中國服裝是非常重要和必要的,在中職院校設置服裝設計與工程專業,也有著深遠的影響和重要的意義。
1.中職教育對國民素質提高上起著重要作用。通過幾年的職業教學的努力,國民素質有了很大的提高,中職教育在提升國民素質方面起著非常重要的作用,中等職業教育當前從事的幾乎是提高青年尤其是農村青年中文化素質最低的人群的教育工作。也就是說,我們的教育工作能夠有效地提高幾乎處于全民族思想文化素質底線的這個群體的思想文化水平。從這個意義上可看,中職教育的社會意義可以說是非常巨大。
2.中職教育是整個國民教育的一個重要組成部分,對社會發展和穩定具有重要作用。職業技術學院的學生以初中畢業分流后的生源為主,這些學生流入中職院校不僅僅學到了科學文化知識,同時也避免這些未成年的青少年在社會上游蕩,減少給社會帶來的不穩定因素。就當前我國嚴峻的就業形勢而言,他們在學校不僅可以繼續接受教育,在進一步提高文化素質的同時通過職業技能的培訓,他們的可塑性要比普通初、中等教育的勞動力更強。
3.中職教育對社會經濟發展的巨大貢獻。職業教育的重要性在發達國家已經取的了廣泛的認同,因此很多發達國家的職業教育發展的都非常的好。隨著改革開放我國工業化進程的不斷加快,當前我國勞動密集型產業的不斷升級和轉型,對于勞動者文化素質和職業技能的要求也不斷的提高,在這樣的形勢下,國家投入大的資金和資源提高職業技術教育的發展,為社會經濟的發展和整體社會文明進步的提高都起到了積極的作用,這是我國現代化進程的一個部分,意義重大。中等職業教育利在當代,功蓋千秋的好事,要努力地創造條件,提高職業教育,尤其是中等職業教育的辦學規模和辦學效益,為國家的現代化事業做出更大的貢獻。
服裝設計專業論文3
隨著市場經濟的不斷發展,單一的由學校通過書本授課的教學模式已經不能滿足人才培養需要。為了更加貼近市場需求,學校和企業聯合辦學,一方面豐富學生的專業技術知識和實踐經驗,另一方面為企業培養上手快、針對性強、技術過硬的人才。
一、校企合作對人才培養的意義
1、改變以往教學模式,強化“工學融合”
以往學校教學主要由教師通過課堂講授的方式將書本知識傳授給學生。這種方式把學生和市場分開,使學生缺乏對行業以及企業的了解,學的知識也不能緊跟時代步伐。特別是服裝設計專業,由于服裝款式、用料、設計觀念等變化速度非常快,書本上的知識只能作為理論基礎,不能完全依靠。而校企合作的模式,強調在課堂教學中進行“工學融合”,使學生能夠接觸時尚、前沿的知識和作品,從而增強服裝設計的時代感,也滿足了企業對服裝設計人才的需求。
2、促進教學資源的整合,共建互利
校企合作的模式充分利用學校和企業的資源,為學生提供真實的教學環境以及實訓教師,通過學校和企業的密切配合,是真正實現了學校培養與企業用人相結合、師生與實際勞動相結合、理論與實踐相結合的新型人才培養模式。校企合作還能實現學生專業技術的全面提高,為學生將來步入工作崗位打下良好的基礎,通過引入企業合作,能夠有效解決學生實習和找工作的問題,企業也能獲得人才儲備,達到共建互利的效果。
二、我校服裝設計專業校企合作現狀
1、積極引入企業辦學,建立健全校企合作機制
我校通過多方調研,把服裝設計專業與行業現狀緊密聯系在一起,先后與區多個制衣廠達成合作意向并簽訂合作協議,在多方爭取下,制衣廠實習實訓基地分別掛牌成立。學校通過與企業的深度合作,以及加強對協會的管理,完善了校企合作機制,增強了學生的綜合競爭力。
2、專業的教學條件不斷優化,教學成果明顯提高
通過一系列的深度合作,學校的師資力量得到了明顯增強,服裝設計專業已經成為學校的明星專業。在校內的各種服裝設計競賽中,服裝設計專業學生展現出自己的風采和實力。此外,服裝設計專業學生參加全國職業院校技能大賽高職組服裝設計賽,充分展現了“校企合作”“以賽促學”的積極效果。在實訓方面,學校投資建立大型的服裝實訓中心,增添了許多新型的高科技設備,為學生實訓提供方便,學生能夠充分利用資源,把上課所學的理論知識和市場需求緊密聯系在一起,企業反饋學生能夠適應市場環境,設計各類型服裝。在實踐中,充分體現了“工學融合”的效果,大批優秀的人才得到發掘。
三、加強服裝設計專業人才培養模式改革措施
采用校企合作的新型人才培養模式,學校、企業以及學生三方面都取得了巨大的進步。所以學校應強調繼續鞏固和加強校企合作模式,完善專業人才培養模式。根據教學經驗,針對教學過程中出現的一些問題,筆者提出以下幾點建議,以加快人才培養模式改革。
其一,建立并完善“前店中校后廠”的新型辦學模式。通過與企業的合作,聯系設計門店以及工廠,建立“前店中校后廠”的新型辦學模式。強調“前店后廠”的主要目的是為師生提供一個集設計、打版、成衣、營銷為一體的平臺,實現學生能夠在工作中學習、在學習中工作,通過實踐活動,將富有特色和市場潛力的服裝設計作品投入生產,并通過實體店進行銷售,增強設計的成果轉化。
其二,進一步充實專業師資力量。學校加大人才引進,吸收優秀的人才到服裝設計專業任職,這些人才會帶來豐富的教學內容和先進的教學方法。學校還應把企業設計師請到課堂內,通過他們的經驗傳授,幫助學生從各個方面得到提升和鍛煉。優秀的師資團隊增強了服裝設計專業的綜合競爭力,實現了良性循環,提高了專業知名度和認可度。
其 三,創新教學方法及手段。在新時期,教師應采用先進技術,改善教學方法,通過教學方法的創新,帶動整個專業的進步。如,采用互動式、開放式教學方法、示范教學法等多種教學方法相結合,形成以學生為主體、以教師為主導的課程教學模式。再如,利用多媒體教學、教學網站以及多媒體演示等手段和途徑可活躍課堂氣氛,不僅能調動學生的積極性、主動性,更能提高教學效果。
校企結合的人才培養模式是高等院校正在蓬勃發展的一項新事物。通過實踐得知,校企合作的新型人才培養模式非常適用于市場環境變化大的專業教學,它能把學校、市場和學生緊密聯系起來,形成良性互動,提高人才培養的效率和水平,具有非常好的實踐意義和教學效果。
服裝設計專業論文參考文獻
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關于服裝設計專業的論文答辯自述
引導語:學校組織畢業論文答辯的主要目的是為了審查文章的真偽、審查寫作者知識掌握的深度及檢查文章是否符合體裁格式.以下是YJBYS的小編為大家找到的關于服裝設計專業的論文答辯自述。希望能幫助大家!
范文:
各位老師,上午好!
我叫XXX,是20XX級**班的學生,我的論文題目是《中國傳統服飾文化認同量表的構建 》。論文是在XX導師的悉心指點下完成的,在這里我向我的導師表示深深的謝意,向各位老師不辭辛苦參加我的論文答辯表示衷心的感謝,并對三年來我有機會聆聽教誨的各位老師表示由衷的敬意。
下面我將本論文設計的目的和主要內容向各位老師作一匯報,懇請各位老師批評指導。
首先,我想談談這個畢業論文設計的目的和意義。
本研究基于文化認同理論,通過定性和定量研究的有機結合,探討消費者對中國傳統服飾文化認同的心理社會機制,構建傳統服飾文化認同度的理論模型。
開發適應于測量中國傳統服飾文化認同的量表,為探究國民對中國傳統服飾文化認同現狀提供理論依據,為從消費者層面做關于服飾文化的實證研究提供有效的測量工具。
通過研究了解消費者對中國傳統服飾文化的認同現狀,幫助中國風格服裝品牌企業和設計師準確地把握大眾對傳統服飾文化的認知和態度,為設計師設計出能夠迎合大眾需要的 中國風格 的服裝提供參考數據。通過調查了解大眾對傳統服飾文化情感上的依賴度和行為傾向,為營銷者實施有針對性的營銷策略提供幫助。
服裝設計專業畢業論文提綱
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題目:服裝設計中材料的創新應用研究
摘要
ABSTRACT
目錄
1.緒論
1.1研究背景
1.2研究的目的與意義
1.3研究的發展與現狀
1.4研究內容與方法
2.服裝材料的分類和應用
2.1服裝材料的分類
2.2服裝材料的構成與運用
2.3服裝材料的運用對服裝設計的影響
2.4服裝材料創新與再造
3.服裝設計中材料的創新應用
3.1材料在服裝設計中創新應用過程分析
3.2材料創新應用的特點
3.3材料在服裝設計中創新應用意義
4.材料創新設計案例
4.1材料創新設計案例分析
4.2服裝設計中材料創新應用實例
4.3小結
結論
參考文獻
致謝
中職服裝設計專業教學問題及解決對策論文
摘要:隨著生活水平的提高,人們對服裝不僅僅局限在滿足生活需求的基本要求,而是更加傾向于服裝的設計感、美觀感、舒適感,這推動著中職院校服裝設計專業應運而生,逐漸發展成為熱門專業。但是中職院校服裝設計專業教育教學水平較低是目前存在的一大難題,無法為我國的服裝設計市場提供優秀的創新型人才,難以形成新的經濟增長點。現在筆者對中職服裝設計專業教學存在的問題和解決對策進行分析。
關鍵詞:中職院校;服裝設計專業;教學問題;解決措施
一、中職服裝設計專業教學中存在的問題
(一)學習成績低,動手能力差。中職院校學生學習成績較差,在學習專業理論知識時態度松懈,課上睡覺、聊天、偷懶甚至逃課行為嚴重。一些中職院校采取畢業分配政策,學生缺少工作壓力,學習更加消極應付,考試敷衍。服裝設計專業需要學生一定的動手實踐能力,但是不少學生缺乏生活經驗,對于作圖、繪制等專業知識一竅不通,造成教師教學困境。
(二)專業水平低,缺乏創新思維。學生在選擇專業時缺少了解,既缺少學習的興趣,又不具備學習需要的專業知識,造成專業水平較低,成績下滑嚴重。九年義務教育的理論式學習,使大多數學生缺少創新思維和設計理念,在本專業的設計任務上因循守舊、毫無新意,這對服裝設計專業的長遠發展是極為不利的。
二、中職服裝設計專業教學存在問題的分析
(一)教師缺乏教學經驗,專業知識水平不足。服裝設計專業是隨著時代的發展和經濟的進步而產生的比較熱門的專業,在此專業領域上,國內發展較晚,還沒有形成相對完備和體系化的理論,教育界也缺少相對專業的案例指導,大多數教師沒有經歷專業化的培訓和指導。一些教師具有多年的從業經驗,對本專業有著深刻的認識,但是缺少教學經驗,沒有正確的表達辦法。一些教師只是依靠對書本和理論的研究學習,為學生執教,學習效果與社會實踐不相符合。總之,缺少專業性和學術性兼備的優秀教師,是學習效果較差的原因之一。
服裝設計專業美術基礎教學研究論文
美術基礎教學是服裝設計專業的根本教學工作。因為美術基礎具備一定的藝術性和時尚性,并且其具有的技術性和實際應用性也展現了服裝設計專業的特點,這促使服裝設計專業在實施美術基礎教學過程中要將基礎知識和實踐內容相結合。目前,隨著社會經濟的不斷發展,高校培養的服裝設計人才難以滿足社會的需求。約束較多的服裝設計專業教學無法讓學生在競爭激烈的市場環境中占據突出的地位,因此在實際教學過程中,教師要結合美術基礎與服裝設計專業課程,不斷創新教學形式,從而為學生提供優質的教學環境。
一、目前服裝設計專業美術基礎教學存在的問題
第一,教學中的理論知識和實際操作技能出現差異性。服裝設計專業具有很強的實踐性,涉及的理論知識非常豐富,但該專業學生在實際學習之前不具備扎實的基礎。同時,部分高校設計的課程教學形式比較單一,創造的教學環境和氛圍也無法激發學生的學習興趣,教師只是依據服裝設計圖紙和基礎繪畫實施教學工作,不關注美術基礎,導致學生只具備簡單的技能,不能滿足企業對人才的要求。第二,美術基礎教學內容與流行因素無關。服裝設計專業本身就是流行的代表,所以其教學內容涉及很多流行元素。大部分學校會指定美術基礎較扎實的教師實施基礎美術教學工作,同時促使教師在教學中不斷積累知識和經驗。但是在實際美術基礎教學工作中,部分教師會忽視一些流行因素,不及時更新教學內容,導致美術基礎教學內容與流行因素無關。第三,原始的調查反饋、評估與教學脫節。目前,部分高校實施的教學評價往往是在學期末實施匿名調查,這種調查的形式較為單一,實施的完善性得不到保障。
美術基礎與服裝設計專業教學模式研究論文
一、現階段服裝設計專業美術基礎教學模式現況
1.教學過程中理論、實踐脫節。針對服裝設計專業綜合性廣,涉及的理論與實踐性強,學生入學“零”基礎的現狀,進行探討研究。目前調查了多個院校的服裝專業,課程建設比較封閉,由于入學生美術基礎基本為零,大多數院校前期美術基礎課程采用單一傳統的灌輸型的教學模式。僅是圍繞服裝設計效果圖和單純基礎繪畫上下大功夫,把服裝設計等同于藝術繪畫,在本質上丟掉了服裝設計的內涵,培養了只會紙上談兵、設計圖面效果的“美工”。后期服裝專業課程基本輕視無視設計、美術基礎,培養只會剪裁和縫制工藝的“技能工”。兩者都不能適應企業對人才規格的需求。服裝業的發展框架要靠服裝教學支撐,美術基礎教學為服裝設計專業培養有審美能力的設計行人才奠定了堅實基礎。高職服裝專業教育一直致力于縮短學生與企業對人才培養規格需求的差距,為社會培養出具有核心競爭力的優秀人才不斷進行教學內容和實踐教學的改革。近年來服裝專業科研立項大多著重項目化教學、實訓教學或校企合作,相關基礎課題研究寥寥無幾,為了高職服裝設計專業學生適應現代社會職業技術人才的需求,學校不能忽視基礎教學。培養人才就像建房子,只有把地基打好了才能建穩固的房子。
2.美術基礎教學內容與流行元素脫節。服裝設計專業一直與流行元素、流行色彩密切保存一致,當前的流行元素、流行色彩與教學內容密切相關,甚至會左右教學的內容。大多數學校在基礎美術課程都會安排美術功底深厚的教師,這些長期教授基礎課的老師在教學過程中逐步積累了豐富的教學經驗,關注點都在美術基礎,純美術教學方面游刃有余。但就是由于美術藝術性,大多數的教師經常會疏于及時關注和掌握最新的潮流動態、流行元素、流行色彩等原因導致教學內容更新不及時,造成教學內容與當前服裝流行脫節,導致美術基礎課程與后續課程割裂脫鉤,造成學生基礎美術知識無法直接運用到具體的服裝設計和工藝制作上需要長時間的積累和適應。