- 相關(guān)推薦
了解中國(guó)古典舞
無(wú)論是身處學(xué)校還是步入社會(huì)，大家肯定對(duì)各類舞蹈都很熟悉吧。以下是小編收集整理的了解中國(guó)古典舞，僅供參考，大家一起來(lái)看看吧。
了解中國(guó)古典舞1
從舞蹈發(fā)展的歷史來(lái)看，我國(guó)最早的舞蹈的形象資料是1973年秋天在青海省大通縣上孫家勞動(dòng)寨墓地出土的一個(gè)舞蹈陶盆。據(jù)考證，它大約是五千年以前的產(chǎn)品，相當(dāng)于原始社會(huì)的新石器時(shí)代，這就證明在當(dāng)時(shí)哪個(gè)年代就有了舞蹈。它們是群眾性的集體舞蹈場(chǎng)面，各種不同類別的舞蹈產(chǎn)生反映和表現(xiàn)不同社會(huì)內(nèi)容的需要，表現(xiàn)的大多數(shù)是人民獲得勝利和豐收的歡樂(lè)喜悅情緒的一種抒情舞蹈。
古典舞是在民族民間傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，經(jīng)過(guò)歷代專業(yè)工作者的提煉、整理、加工、創(chuàng)造并經(jīng)過(guò)較長(zhǎng)時(shí)期藝術(shù)實(shí)踐的檢驗(yàn)，流傳下來(lái)被認(rèn)為具有一定典型意義上的和古典風(fēng)格特點(diǎn)的舞蹈。例如印度的古典舞，由浪羅多、卡塔克、卡達(dá)卡利奧迪西和庫(kù)契普六傳統(tǒng)舞系組成，歐洲古典舞蹈則泛指芭蕾舞。
所謂中國(guó)古典舞，主要是指歷史上為貴族服務(wù)的宮廷舞蹈，被宗教利用成為一種祭祀形式的宗教舞蹈，或者曾經(jīng)走上商業(yè)舞臺(tái).是在專業(yè)化職業(yè)化條件下發(fā)展起來(lái)的古代舞蹈形式.我國(guó)舞蹈家從20世紀(jì)50年代開(kāi)始進(jìn)行對(duì)中國(guó)古典舞的研究、整理、復(fù)原和發(fā)展的工作，取得了很大的成績(jī)，建立了一套中國(guó)古典舞教材，創(chuàng)作出一大批具有中國(guó)古典舞風(fēng)格的舞蹈和舞劇作品，形成了細(xì)膩、圓潤(rùn)、剛?cè)嵯酀?jì)、情景交融、技藝結(jié)合以及精、氣、神和手眼身、法、步完美的諧和和高度統(tǒng)一的美學(xué)特點(diǎn)。60年代初，初步建構(gòu)“身韻”這一風(fēng)格身體動(dòng)態(tài)條紋，使“中國(guó)古典舞”從名義走向了“正式”，身韻作為中國(guó)古典舞“風(fēng)格化”的身體動(dòng)態(tài)系統(tǒng)成為一種整合現(xiàn)實(shí)形象的舞蹈圖式。
我國(guó)古典舞在元明之前有兩大類
�。ㄒ唬┕糯鷮m廷舞蹈：它是指進(jìn)入宮廷（包括上層社會(huì)）服務(wù)于宮廷的舞蹈。如祭祀舞蹈、禮儀舞蹈等；
�。ǘ┳诮涛璧福汗糯诮淘炀土艘环N宗教藝術(shù)其中包括舞蹈，并給舞蹈注入了特殊的文化氣韻。
歷史上的每個(gè)時(shí)代的宮廷、宗教舞蹈，如先秦、西漢、魏、晉、北朝、隋唐、宋元明清，因?yàn)槊總�(gè)時(shí)代之間雖有繼承的關(guān)系，卻又分別有各個(gè)時(shí)代的風(fēng)格、特征和不同的成就。隋唐不能代表西漢，西漢不能代表先秦，猶如古典詩(shī)歌之唐的律詩(shī)，漢魏的.古體，先秦的詩(shī)經(jīng)、楚辭以及李、杜、三曹、屈、宋各代表一個(gè)時(shí)代的成就。而且還應(yīng)包括歷史上曾經(jīng)建立過(guò)政權(quán)的兄弟民族中的宮廷舞蹈和宗教舞蹈。
中國(guó)古典舞的動(dòng)作特征是以形圓為代表的，動(dòng)作上形成的軌跡有平圓、立圓、八字圓，而平圓、立圓中又包蘊(yùn)著八字圓。我們?nèi)绻寻俗謭A的八字去掉半邊只剩S這個(gè)圓形，它又自含在平圓、立圓中。這個(gè)圖形就成了中國(guó)一個(gè)古老文化的標(biāo)志―太極圓，因此有人稱中國(guó)古典舞叫“畫(huà)圓藝術(shù)”。
我國(guó)古典舞流傳下來(lái)的舞蹈動(dòng)作，大多保存在戲曲舞蹈中一些舞蹈姿態(tài)和造型，保存在我國(guó)極為豐富的石窟壁畫(huà)、雕塑、畫(huà)像石、畫(huà)像磚、陶俑，以及各種出土文物上的繪畫(huà)、紋飾舞蹈形象的造型中，我國(guó)豐富的文史資料也有大量的對(duì)過(guò)去舞蹈形象的個(gè)體描繪。我國(guó)古典舞蹈的主要組成部分在宋、元以前是宮廷樂(lè)舞，其藝術(shù)價(jià)值和成就較高的主要是女樂(lè)，而樂(lè)舞伎人自古以來(lái)就一直處于奴隸地位，身、藝均不過(guò)是供貴族玩樂(lè)的消遣品。
在我國(guó)古典舞之中，我們不得不提到孫穎老先生編排的《踏舞》它是組舞《炎黃祭》中的一支舞目，與《半坡祖妣》、《鼎魂》、《楚腰》、《戊卒東》、《飛虹對(duì)鼓》、《霓裳羽衣》、《劍戀》、《壯士行》和《京師掠影》等共同組成了一臺(tái)晚會(huì)，“清池綠地，玉腕纖纖，似留又行，翠裳翩躚。”飄逸的綠色紗裙，修長(zhǎng)的線條，一群美麗的少女翩翩起舞仿佛仙女下凡，又似一道綠色的春潮涌來(lái)，在浮躁喧騰的藝術(shù)氛圍中，在舞蹈作為歌的附隨日漸失去獨(dú)立美學(xué)品格的趨勢(shì)中《踏歌》以古老而又新鮮的由形入神的動(dòng)覺(jué)，讓我們領(lǐng)略了詩(shī)的韻味，舞的美妙，歌的神奇。
《踏歌》它取材于南北朝，在這個(gè)大動(dòng)蕩的時(shí)代中，中國(guó)樂(lè)舞得到了充分的融合與發(fā)展，翻開(kāi)史冊(cè)，當(dāng)時(shí)南朝都有齊僮、趙女、坐南歌，起鄭舞；蜀都有巴姬，漢女彈紜，夫節(jié)；吳都喲荊艷、楚舞、吳越、越吟……，漢魏時(shí)期不僅歌舞普及，而且還有“樂(lè)府”、“黃門鼓蜀署”，“清商署”之類的俗樂(lè)機(jī)構(gòu)，與“太樂(lè)署”之類的雅樂(lè)機(jī)構(gòu)扶持宮廷樂(lè)舞和民間歌舞的發(fā)展。
從歷史多方面的記載來(lái)看，漢魏樂(lè)舞從藝術(shù)的角度開(kāi)創(chuàng)了中國(guó)古典舞的一代風(fēng)范。而《踏歌》正是從漢魏時(shí)代的圖像、詩(shī)賦、音樂(lè)中吸取了營(yíng)養(yǎng)，它對(duì)中國(guó)古典舞傳統(tǒng)的審美風(fēng)范給予一種心得審美詮釋�！扒宄鼐G地，玉腕纖纖，似推若引，翠裳翩躚。”它是從順中尋找韻味，動(dòng)作雖然順手順腳，卻依然遵循著平圓、立圓、8字圓的運(yùn)動(dòng)軌跡，依然運(yùn)用“提、沉、沖、靠”等動(dòng)作元素，它對(duì)90年代舞蹈文化建設(shè)最重要的意義是在較高層面上完成了“民俗舞典雅化”的時(shí)代課題。香港舞蹈總編副主席冼源先生說(shuō)：《踏歌》的藝術(shù)成就將會(huì)在中國(guó)古典舞的藝壇上占有一席重要的位置，它可能預(yù)示著另一種古典學(xué)派的誕生。
所以說(shuō)中國(guó)古典舞不是古代舞蹈典范式的歷史再現(xiàn)，而是當(dāng)代人創(chuàng)造一種真正具有民族特點(diǎn)，舞蹈的特性和時(shí)代特征的舞蹈范式的作為，換言之，“中國(guó)古典舞”是構(gòu)建這種舞蹈式的先行者打出的一面旗幟�！短じ琛钒言�(shī)、歌舞融為一體，把古典圖式在整合現(xiàn)實(shí)圖像時(shí)實(shí)現(xiàn)自我超越的規(guī)律，對(duì)我們的舞蹈教學(xué)而言，既有圖式的被超越和盡快實(shí)現(xiàn)圖式的自我超越是個(gè)有挑戰(zhàn)性的課題。
了解中國(guó)古典舞2
中國(guó)古典舞從其源來(lái)說(shuō)，是古代舞蹈的一次復(fù)蘇，是戲曲舞蹈的復(fù)蘇，是幾千年中國(guó)舞蹈?jìng)鹘y(tǒng)的復(fù)興。十分明顯，它的審美原則不是什么新發(fā)明，而是幾千年中華文化的流傳和延續(xù)，是用一根長(zhǎng)線從古串到今的，這些原則非但在戲曲中可見(jiàn)，在唐宋樂(lè)舞中，在漢魏“舞戲”中，甚至在商周禮樂(lè)中，都能見(jiàn)其蛛絲馬跡它的文化特征;就其流來(lái)講，它是在原生地上生成的一個(gè)嶄新的藝術(shù)品類，這是一個(gè)可以和芭蕾舞、現(xiàn)代舞相媲美的新的舞蹈種類，這個(gè)衍舞種是地道的中國(guó)貨。
中國(guó)古典舞現(xiàn)在仍未渡過(guò)它的童年，其自身還在成長(zhǎng)發(fā)育中。但是身韻的創(chuàng)建，使它的審美內(nèi)核已趨穩(wěn)定，其理論基礎(chǔ)也已比較扎實(shí)，運(yùn)動(dòng)系統(tǒng)已經(jīng)形成，我們完全有理由說(shuō)它已擺脫戲曲的原形，向真正舞蹈的范疇邁進(jìn)。
產(chǎn)生于八十年代初的中國(guó)古典舞《身韻》課，經(jīng)過(guò)十多年的實(shí)踐，已逐漸為中外舞蹈界和學(xué)術(shù)界所認(rèn)識(shí)。1993年，它被國(guó)家教育委員會(huì)列為優(yōu)秀教學(xué)成果而獲得獎(jiǎng)勵(lì)。北京舞蹈學(xué)院李正一和唐滿城兩位古典舞老教授，毅然整理、創(chuàng)建了古典舞“身韻”課，它使中國(guó)古典舞重振雄風(fēng)，使古典舞事業(yè)曙光再現(xiàn)。李正一教授在詮釋“古典舞”時(shí)這樣講道:“名為古典舞，它并不是古代舞蹈的翻版，它是建立在深厚的傳統(tǒng)舞蹈美學(xué)基礎(chǔ)上，適應(yīng)現(xiàn)代人欣賞習(xí)慣的新古典舞。它是以民族為主體，以戲曲、武術(shù)等民族美學(xué)原則為基礎(chǔ)，吸收借鑒芭蕾等外來(lái)藝術(shù)的有益部分，使其成為獨(dú)立的、具有民族性、時(shí)代性的舞種和體系�！�
“身韻”即“身法”與“韻律”的總稱。“身法”屬于外部的技法范疇，“韻律”則屬于藝術(shù)的內(nèi)涵神采，它們二者的有機(jī)結(jié)合和滲透，才能真正體現(xiàn)中國(guó)古典舞的風(fēng)貌及審美的精髓。換句話說(shuō)“身韻”即“形神兼?zhèn)�，身心并用，�?nèi)外統(tǒng)一”這是中國(guó)古典舞不可缺少的標(biāo)志，是中國(guó)古典舞的藝術(shù)靈魂所在。身韻，雖然風(fēng)格源是明顯的，但它已不能再冠以“戲曲舞蹈”之名，它的從戲至舞的蛻變已基本完成。它已擺脫原戲曲舞蹈對(duì)角色行當(dāng)?shù)那ё內(nèi)f化，然而不管怎樣變，又是萬(wàn)變不離其宗，這個(gè)“一”和這個(gè)“變”都是一種藝術(shù)難得的性格，也是一門藝術(shù)的美學(xué)的要義。
一個(gè)成熟的民族舞演員在舞臺(tái)上展現(xiàn)的動(dòng)作之所以具有審美價(jià)值和藝術(shù)魅力，是因?yàn)轶w現(xiàn)了“形、神、勁、律”的高度融合，這正是中國(guó)古典舞身韻的重要表現(xiàn)手段。“形、神、勁、律”作為身韻基本動(dòng)作要素，高度概括了身韻的全部?jī)?nèi)涵。形，即外在動(dòng)作，包含姿態(tài)及其動(dòng)作連接的運(yùn)動(dòng)線路。神，即神韻、心意，是起主導(dǎo)支配作用的部分。勁，就是力，包含著輕重、緩急、強(qiáng)弱、長(zhǎng)短、剛?cè)岬汝P(guān)系的藝術(shù)處理。律，也就是動(dòng)作本身的運(yùn)動(dòng)規(guī)律。這四大動(dòng)作要素的關(guān)系，是經(jīng)過(guò)勁與律達(dá)到形神兼?zhèn)洌瑑?nèi)外統(tǒng)一。其規(guī)律是“心與意合、意與氣合、氣與力合、力與形合”。這都是精辟的概括與提煉。而這些文字又與元素性動(dòng)作高度統(tǒng)一、諧調(diào)，構(gòu)成了具有中國(guó)特色的舞蹈美學(xué)理論。
1、形
形是指形體外部的動(dòng)作。它表現(xiàn)為形形色色的體態(tài)，千變?nèi)f化的動(dòng)作及動(dòng)作間的連接。凡是一切看得見(jiàn)的形態(tài)與過(guò)程都可以稱之為“形”。形是形象藝術(shù)最基本的特征，是古典舞舞魅之依附，是古典舞之美的傳達(dá)媒介。
眾所周知，通過(guò)對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)在審美特征和各種典型舞姿的剖析，得出了在“形”上必須首先解決體態(tài)上“擰、傾、圓、曲”的曲線美和“剛健挺拔、含蓄柔韌”的氣質(zhì)美。中國(guó)舞在人體形態(tài)上強(qiáng)調(diào)“擰、傾、圓、曲”，仰、俯、翻、卷”的曲線美和“剛健挺拔、含蓄柔韌”的內(nèi)在氣質(zhì)。從出土的墓俑和敦煌壁畫(huà)中不難看出這一點(diǎn)是由古至今一脈相承而不斷發(fā)展演變的。如秦漢舞俑的“塌腰蹶臀”、唐代的“三道灣”、戲曲舞蹈中的“子午相”“陰陽(yáng)面”“擰麻花”，中國(guó)民間舞“膠州秧歌”的“輾、擰、轉(zhuǎn)、韌”，“海洋秧歌”的“攔、探、擰、波浪”和“花鼓燈”的“斜塔”，武術(shù)中的“龍形猿步”、“八卦”等無(wú)一不貫穿著、人體的“擰、傾、圓、曲”之美。掌握體態(tài)及造型的曲線美還需要具有相應(yīng)的素質(zhì)能力。因而它也是一種技法，人體的“擰、傾、圓、曲”是整體的形象。從局部來(lái)看“頭、頸、胸、腰、胯”，“肩、肘、腕、臂、掌”，“膝、踝腳、步”都有其特定的要求。
2、神
這是泛指內(nèi)涵、神采、韻律、氣質(zhì)。任何藝術(shù)若無(wú)神韻，就可以說(shuō)無(wú)靈魂。在中國(guó)文藝評(píng)論中，神韻是一個(gè)特別重要的概念。無(wú)論談詩(shī)、論畫(huà)、品評(píng)音樂(lè)、書(shū)法都離不開(kāi)神韻二字。在古典舞中人體的運(yùn)動(dòng)方面，神韻是可以認(rèn)識(shí)的，是可以感覺(jué)的。而且正是把握住了“神”，“形”才有生命力。
在心這一概念中，身韻強(qiáng)調(diào)內(nèi)涵的氣蘊(yùn)、呼吸和意念。強(qiáng)調(diào)神韻，強(qiáng)調(diào)內(nèi)心情感。在形與神的關(guān)系中，把神放在了首位，“以神領(lǐng)形，以形傳神”正是這此意念情感造化了身韻的.“韻”�？梢哉f(shuō)，沒(méi)了韻就沒(méi)了中國(guó)古典舞。沒(méi)了內(nèi)心情感的激發(fā)和帶動(dòng)，也就失去了中國(guó)古典舞最重要的光彩。
“心與意合、意與氣合、氣與力合、力與形合”。所謂 “心、意、氣”，正是“神韻”之具體化。人們常說(shuō)“眼睛是心靈的窗戶”、眼睛是傳神的工具”、而眼神的“聚、放、凝、收、合”并不是指眼球自身的運(yùn)動(dòng)，而恰恰是受內(nèi)涵的支配和心理的節(jié)奏所表達(dá)的結(jié)果，這正是說(shuō)明神韻是支配一切的�！靶挝磩�(dòng)，神先領(lǐng)，形已止，神不止�！边@一口訣形象的、準(zhǔn)確的解釋了形和神的聯(lián)系及關(guān)系。
人們長(zhǎng)期為中國(guó)古典舞的內(nèi)在韻律感到神秘，雖然一個(gè)“圓”字是早被人們公認(rèn)的，但它究竟是怎樣的運(yùn)動(dòng)規(guī)律，身體及手臂的運(yùn)行軌跡是怎樣的了這是從事古典舞的人們長(zhǎng)期困惑的問(wèn)題。身韻創(chuàng)建者提出了“三圓運(yùn)動(dòng)”的理論。他們認(rèn)為中國(guó)古典舞身體運(yùn)動(dòng)過(guò)程是沿著三個(gè)圓形在運(yùn)動(dòng)。
這就是立圓、橫圓、8字圓。令人吃驚的是這個(gè)擾人已久的問(wèn)題竟是這樣輕而易舉地被破譯了。而且又是如此準(zhǔn)確而簡(jiǎn)明。它立刻讓人想到拉班的“球體運(yùn)動(dòng)”理論。它們有很近似的思路，又各自解釋了各自的規(guī)律。原來(lái)真理是很單純的。科學(xué)都是經(jīng)歷了“由淺入深”到“深入淺出”的過(guò)程。單純的真理是艱苦探尋的結(jié)果，是長(zhǎng)期積累，偶然得之。
3、勁
“勁”即賦予外部動(dòng)作的內(nèi)在節(jié)奏和有層次、有對(duì)比的力度處理。比如運(yùn)動(dòng)時(shí)“線中的點(diǎn)”即“動(dòng)中之靜”)或“點(diǎn)中之線”(即“靜中之動(dòng)”)，都是靠“勁“運(yùn)用得當(dāng)才得以表現(xiàn)的。中國(guó)古典舞的運(yùn)行節(jié)奏往往和有規(guī)則的2/4，3/4，4/4式的音樂(lè)節(jié)奏不大相同。它有更多的情況是在舒而不緩、緊而不亂，動(dòng)中有靜、靜中有動(dòng)的自由而又有規(guī)律的“彈性”節(jié)奏中進(jìn)行的�！吧眄崱奔匆囵B(yǎng)舞蹈者在動(dòng)作時(shí)，力度的運(yùn)用不是平均的，而是有著輕重、緩急、長(zhǎng)短、頓挫、符點(diǎn)、切分、延伸等等的對(duì)比和區(qū)別。這些節(jié)奏的符號(hào)是用人體動(dòng)作表達(dá)出來(lái)的，這就是真正掌握并懂得了運(yùn)用“勁”。
“勁”不僅貫穿于動(dòng)作的過(guò)程中，在結(jié)束動(dòng)作時(shí)的勁更是十分重要的。無(wú)論戲曲、芭蕾舞、武術(shù)套路都是十分重視動(dòng)作結(jié)束前的瞬間節(jié)奏處理，中國(guó)古典舞更不例外，它有如下幾種典型的亮相勁頭:“寸勁”一一體態(tài)、角度、方位均已準(zhǔn)備好，運(yùn)用一寸之間的勁頭來(lái)“畫(huà)龍點(diǎn)睛”�！胺匆r勁”——給予即將結(jié)束的體態(tài)造型的一個(gè)強(qiáng)度很大的反作用力，從而強(qiáng)化和烘托最后造型�！吧駝拧薄磺芯淹瓿�，而用眼神及肢體作延伸之感，使之“形已止而神不止”。除此之外，還有“剛中有柔”、“韌中有脆”、“急中有緩”等勁的區(qū)別。
4、律
“律’這個(gè)字它包涵動(dòng)作中自身的律動(dòng)性和運(yùn)動(dòng)中依循的規(guī)律這兩層含義。一般說(shuō)動(dòng)作接動(dòng)作必須要“順”，這“順”是律中之“正律”，動(dòng)作通過(guò)“順”似乎有行云流水，一氣呵成之感�！胺绰伞币彩枪诺湮杪蓜�(dòng)中十分重要的因素，如“雙晃手”，當(dāng)臂向左晃時(shí)，身要有向右拉之勢(shì)，才能顯示動(dòng)作的圓潤(rùn)與韻味�！安豁槃t順”的“反律”，可以產(chǎn)生奇峰疊起、出其不意的效果。
一個(gè)動(dòng)作和動(dòng)勢(shì)的走向分明是往左，突然急轉(zhuǎn)直下往右，或者由向前突變向后等等均是。這種“反律”是古典舞特有的，可以產(chǎn)生人體動(dòng)作千變?nèi)f化、撲朔迷離、瞬息萬(wàn)變的動(dòng)感。從每一具體動(dòng)作來(lái)看，古典舞還有“一切從反面做起”之說(shuō)，即“逢沖必靠、欲左先后、逢開(kāi)必合、欲前先后”的運(yùn)動(dòng)規(guī)律，正是這些特殊的規(guī)律產(chǎn)生了古典舞的特殊審美性。
無(wú)論是一氣呵成、順?biāo)浦鄣捻槃?shì)，還是相反相成的逆向運(yùn)勢(shì)，或是“從反面做起”，都是體現(xiàn)了中國(guó)古典舞的圓、游、變、幻之美，這正是中國(guó)“舞律”之精奧之處。
【了解中國(guó)古典舞】相關(guān)文章：
中國(guó)古典舞有哪些-中國(guó)古典舞音樂(lè)推薦07-25
中國(guó)古典舞的氣韻09-26
中國(guó)古典舞的起源09-20
中國(guó)古典舞的起源 08-05
中國(guó)古典舞的身韻06-29
淺析中國(guó)古典舞“翻身”10-28
中國(guó)古典舞之神韻08-27
中國(guó)古典舞的元素要求10-26