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兒童聲樂入門基本訓練
許多歌者認為發聲練習就是開開嗓子,就像運動員賽前活動筋骨一樣,其實,發聲練習不僅僅是單純的開嗓子,而是有針對性地選擇適合的練聲曲進行技巧訓練。那么,下面是小編為大家整理的兒童聲樂入門基本訓練方法,歡迎大家閱讀瀏覽。更多相關信息請關注相關欄目!
1.演唱的姿勢
1.1 站立姿勢。不僅是為了臺風好,還關系到發聲的質量,呼吸的順暢。所以要求學生保持標準正確的姿態:男生兩腳自然分開站立,挺胸、收腹;女生左腳向前跨小半步,保持頭頂天花板的感覺,挺胸、收腹。人體重心在前腳,身體前傾,肩膀放松不能聳肩。
1.2 面部表情。面部肌肉放松,臉部呈微笑狀,兩嘴角微微上翹,給人的感覺應該是發自內心甜美的笑容。
2.打開咽喉腔體
2.1 無聲練習。左右牙關凹下,表面形成兩個“酒窩”,嘴巴上下打開擴張,舌尖抵在下齒垠內側,然后舌體后三分之一向后退,舌尖不動,同時舌中間凹下、兩側隆起,使舌體形成直溝。學生可照鏡子反復練習,每次練3分鐘。
2.2 單元音a、o、e、u、i運用打呵欠的方式按順序說出來,從高、中、低童連貫不留痕跡地反復練習5分鐘,說i時聲音是從牙關發出來的。在做這個練習時,要保持嘴角上揚,呈微笑狀態并有輕微的揚眉。
3.單元音、復合元音的練習
a、o在打開咽喉腔時位置是一樣的,只是口形稍有變化,用a、o音練習能鞏固正確的發聲位置,而且聲音很明亮、悅耳、結實,還能有效克服兒童的奶聲和扁嘴歌唱的毛病;用u音練習,很容易打開通道獲得高音,主動用上氣息。此外,lu在發聲時可以避免孩子們用聲帶喊叫的現象,練習時也很容易獲得頭聲和高位置。對于初學者,我不主張用“咪”和“嗎”來訓練,很容易造成“咧”和“橫”著唱。哼鳴練習也可以較輕松地打開通道獲得高音(頭聲),輕聲、假唱、哼鳴三大發聲輔助練習缺一不可。
4.呼吸訓練
呼吸是歌唱的基礎,兒童的肺活量小,相對于成年人呼吸淺得多,所以平常兒童的心跳、呼吸頻率比成人快。由于呼吸短促,唱起歌來常常感到氣息不夠用,特別是唱較長童時更加困難。故此,兒童的呼吸訓練就顯得尤為重要了。
4.1 深呼吸練習法。小嘴自然張開和鼻腔同時慢慢地將氣從上往下吸進肺的底部、腰圍處,腰圍有漲滿感,呼氣時保持吸氣時的狀態,讀S音把氣徐徐地有控制地呼出,反復練習五分鐘。經過一段時間的練習,可以逐步解決呼吸問題。
4.2 吹紙片的練習。具體做法如下,撕一個稍長一點的紙條,一厘米寬即可,用手捏著上方,放在嘴前約一公分的距離,可逐步把距離拉長。用吸好的氣吹紙條的下方,從紙片振動的頻率辨別氣息是否均勻、集中、有力,從而使孩子們感覺呼吸時腹部的對抗作用。這一練習既鍛煉了腹部的力量,又對增強氣息控制能力有很大的幫助。
5.咬字吐字
咬字吐字練習:唱歌和說話一樣,要求咬字吐字清晰,在唱歌時必須運用歌唱語言的方式來咬字吐字。歌唱語言是建立在生活語言的基礎之上,通過藝術加工,形成歌唱語言的規律。在演唱歌曲之前,要對歌詞進行咬字吐字處理,這樣才能把節奏中的字和旋律唱清楚。對于歌曲中的每個字,咬的要準確,這就需要嘴、口腔與意識的功夫了。在咬字、吐詞、拖腔、收聲的過程中,都不能大意,必須要用“心”念字,在這個基礎上演唱歌曲,就能達到“字正腔圓”的目的;在表現抒情類歌曲時,一般曲調慢而有序,咬字時要非常清楚,這就要求熟練咬字吐字技術。
6.節奏訓練
節奏訓練的主要目的是培養學生良好的節奏感。加強平穩節奏和變化節奏的訓練能提高學生對節奏變化的靈敏性。
7.跳音、附點音符的練習
跳音的練習使聲音變得靈巧、跳躍,賦于華彩。方法是保持低的喉位,用腹肌輕輕彈跳,呼吸保持住。附點音符的練習使孩子的聲音有動感,歡快跳躍,適合演唱多種風格的曲目。
8.歌曲的處理
兒童唱歌教學的基本要求是:揭示歌曲的思想性、藝術性,啟發學生的音樂想象力,使其有感情地歌唱,受到歌曲藝術形象的感染。由此看來,對歌曲進行恰當的藝術處理,充分發揮學生的音樂想象力,做到聲情并茂地演唱,是非常重要的。例如歌曲《小機靈的歌》旋律活潑、開朗、熱情;內容贊美了聰明機智、膽大心細地一休,愛惜時光、努力學習、同情弱者、助人為樂等高尚品德。歌曲用“格的、格的”象聲詞配上66556655|6605 6 0的旋律,把動畫片人物的機械式步伐動作形象地表現出來。這就提示我們在演唱時要掌握住機靈、活潑、富有彈跳性的藝術風格。教師在啟發學生的情感時可以通過有感情地范唱、語言的解說、引導、肢體語言的示范等教學方法的運用,讓學生不知不覺地進入歌曲所營造的意境和情感的氛圍中聲樂培訓。
9.聲音位置
選用不同的聲音位置來演唱不同風格的歌曲,可以收到很好的效果。例如:我在訓練四年級下冊五單元山東民歌《沂蒙山小調》時要求用清新自然的嗓音、聲音位置靠前的方法來訓練,孩子們演唱的聲音非常甜美親切,能更完美的表現山東民歌的風格。再比如在訓練《大海啊,故鄉》這首歌曲時,我要求孩子的聲音位置稍靠后一點,帶著深情、委婉的情感來演唱,既不失去可愛的童聲音樂,又使聲音極富表現力,演唱效果非常理想。
10.“豎”“含”“深”“空”
童聲訓練一定要從高位置開始,“豎”要求孩子們在打開咽喉腔體時處于打哈欠狀態,嘴唇自然放松,用單元童o進行練習;“含”即口腔保持空含感;“深”即氣息要吸深至肺底;“空”,微笑上提軟腭,空擴口腔等。總之,兒童聲樂教學是一門看不見、摸不著的藝術技巧,只能用心、用嗓、用耳朵去感覺。聲樂教學不只是讓小學生學會幾首歌曲,單純地解決一些聲音技巧問題,而是培養他們掌握科學的發聲方法,把所學的聲樂知識和技巧運用到歌唱藝術中去。經過我系統訓練的孩子,演唱基本做到音準、節奏準確,音樂感覺較好,口形正確,喉頭穩定,舌位正確,換氣及真假聲轉換自然不留痕跡,初步掌握頭腔、口腔、胸腔共鳴的運用;演唱完整、緊湊、較感人,能較好表現歌曲的內涵與情感;演唱姿勢正確,樸實大方,能較好與伴奏相結合。有部分孩子可以達到業余歌唱考級七級以上。
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