現代舞的基本特點有哪些

時間：2024-09-10 04:06:40 現代舞我要投稿

現代舞的基本特點有哪些？推薦度：
相關推薦

現代舞的基本特點有哪些

　　現代舞的與眾不同之處在于：“不存在普遍的規律，每一個藝術家都在創造自己的法典。”絕大多數觀眾認為，“現代舞”是艱深難懂的，更是遙不可及的。下面是小編為大家整理的現代舞的基本特點有哪些，歡迎閱讀！

　　(1)現代舞的生活觀是寬容大度，樂觀向上，隨遇而安;它的藝術觀是求同存異，“八仙過海，各顯神通”。美國現代舞第三代大師默斯-堪寧漢曾說過：“如果你不喜歡別人的作品，那就編一個自己喜歡的好了。”

　　(2)量的概念

　　在現代舞中是第一位的。格萊姆的“巨匠”桂冠應該說是由無人匹敵的180部舞劇和舞蹈構筑起來的。她的同窗也曾指出：“你想編一個出色的舞蹈嗎?那么，先編出100個糟糕的再說吧!”

　　(3)美的概念

　　在現代舞中早已不是唯一的追求;而在現代美學中，美更不是至高無上的概念。因此，美或者不美，不應是衡量現代舞作品高低的唯一標尺;格萊姆初出茅廬時，她那帶棱帶角，更帶著對即將到來的新時代之敏感的抽搐動作，曾被當時報界辱罵成“要么是癲癇突然發作，要么是分娩迫在眉睫”。但是幾十年之后，當整個世界都在運用她那痙攣性的表情方式之時，她的“收縮-放松”(Constraction-Release)動作原理則被當做是新時代的號角和新美學的代表了。

　　(4)新與舊的概念

　　在現代舞中不是絕對的是非關系。盡管新的不一定總比舊的好，但新的每每比舊的更有趣，更能喚起人們的注意。

　　(5)對現代舞作品，應該盡力避免是非曲直的判斷，尤其是在看遠離傳統觀念的后現代舞時更應如此。舞蹈是離經濟基礎和意識形態距離較遠的審美學，而不是倫理學。

　　(6)對現代舞作品，尤其是對那種以實驗為目的的新作品，包括學生的習作，最好不做價值高低的判斷，而應以竭力挖掘其創造的潛力，理解其創造的動機為根本宗旨。

　　(7)一切舞蹈創作歸根結底，都是在有意無意地探索“舞蹈是什么?”這樣一個哲學和美學命題。

　　(8)可舞性這個在古典舞中地嚴重問題，在現代舞中完全不成立，因為現代舞的概念如此寬泛，因為大自然在現代舞者的眼里無一不是在跳舞，因為人的每種行為和每個動作無一不是在跳舞。美國現代舞第三代大師保羅-泰勒說：“我們缺少的不是動作，而是發現那些能為自己的目的出色服務的動作的眼睛。”

　　(9)思想性和哲理性一直是現代舞蹈家的重要特征之一。而不再是那種只會模仿，而不思創造的藝人和匠人。

　　(10)有必要弄清現代舞的宗旨是大膽的實驗和嚴肅的探索，而不是廉價的討好或技術的炫耀。

　　總之，如果你掌握了現代舞所說的以上十大特點。那么你就對現代舞有了一些基本的認識。也對你以后跳現代舞做好了心理準備。

　　拓展閱讀：

　　現代舞知識特點介紹

　　現代舞的產生：19世紀末期，歐洲古典芭蕾單純追求形式與技巧的傾向越來越嚴重，不僅影響整個舞蹈藝術的發展，而且也阻礙其自身的發展。內容與題材仍舊停留在神話傳說、王子公主的范圍內，與現實生活的距離越來越大，成為舞蹈反映社會生活的巨大障礙。正是在這種危機中，現代舞應運而生。

　　現代舞的審美主張：現代舞的主要觀點是反對古典芭蕾的因循守舊、脫離社會生活和單純追求技巧的形式主義傾向，主張擺脫古典芭蕾舞過于僵化的動作程式的束縛，以合乎自然運動法則的舞蹈動作，自由地抒發人的真實情感，強調舞蹈藝術要反映現代社會生活。它反映了現代西方社會矛盾和人們的心理特征，故被稱為“現代舞”。

　　現代舞的特征：概括起來說現代舞的特征就是沒有特征。它迫切地追求個性、時代性與原創性。一代又一代的現代主義舞蹈家們不停地在花樣翻新上下功夫，以標榜自己在舞蹈上的新發現。美國現代主義舞蹈家海倫·湯米尼斯概括現代舞的與眾不同之處時說：“不存在普遍的規律，每一個藝術家都在創造自己的、法典。”

　　在具體的舞蹈創作實踐中它的特征大致體現為：

　　1、舞蹈也可以不表現“自我”，而只是一種“純動作性”的表演。

　　2、有了動作就有了一切，不要求動作體現什么內容；

　　3、盡量排除舞蹈創作人員在創作中的主觀作用，使創作不受意識的支配，而具有最大限度的任意性；

　　4、舞蹈以內容失去客觀性為高，含義模糊，觀賞者認為表現了什么就表現了什么；

　　5、舞蹈走向非舞蹈化，把人們生活中任何的動作都當做舞蹈﹔

　　現代舞的藝術追求：現代舞強調舞蹈家必須使肉體與靈魂結合，主張肉體動作必須發展為靈魂的自然語言。也不顧及已經存在的任何一種舞蹈形式以及公認的舞蹈法則，不受形式美規則的限制，并不斷從大自然和民族文化中獲得靈感，任意設計任何舞蹈樣式。在劇情設計上也有很大突破，不塑造人物形象，不表現故事情節，不表現生活場景，表現抽象的觀念，表現“自我”，表現內心的沖動，表現本能，表現潛意識，表現直覺、幻覺和夢境。

　　現代舞的技術動作：現代舞最偉大的技術理論的奠基者就是格雷厄姆，她根據人體動作的基本原理建立了自己的藝術理論和技術原則，她提出：在跌倒和復起、平衡與不平衡之間構成舞蹈動作的規律。她的技術理論中心是呼吸。她研究了人體在呼和吸之間的形體變化，認為舞蹈家可以用呼吸推動身體的旋轉、跳躍和跌倒、撐起。為現代舞派建立起一套較為完整的訓練體系的人是匈牙利人魯道夫·拉班，他創造了一種被稱為自然法則的訓練方法，把人體動作的構成歸納為：“砍、壓、沖、扭、滑動、閃爍、點打、飄浮”等八大要素，認為正確處理各要素之間的關系，就能組成各種動作。到了后現代舞蹈，自由發揮成為舞蹈動作訓練的主要形式，除了突顯教授者的個人風格外，自由形式的肢體訓練也包含對于時間、空間及能量的各種探索。

　　現代舞的音樂特點：現代舞反對音樂的“獨裁”，主張創作“自由自主的舞蹈”，他們之中致力于切斷舞蹈從屬于音樂的關系，確立沒有音樂的舞蹈。此外，他們把肢體的每一個部位都視為樂器，當全身活動時，就猶如一場肢體交響樂演奏的動人旋律。因此，在現代舞中，有沒有音樂、是什么音樂、用什么樣的樂器都顯得不那么重要了。

　　現代舞和芭蕾舞的關系：現代芭蕾亦是現代舞當中的流派之一。它是介乎現代舞和古典芭蕾之間的一種形式，在觀念上是現代舞，但技巧上還是芭蕾。

　　現代舞的特征劃分

　　現代舞蹈的種類，按照舞蹈的特征來劃分

　　一、專業舞蹈

　　古典舞；芭蕾舞；民族舞；民間舞；現代舞；踢踏舞；爵士舞。

　　二、國際標準舞

　　1、拉丁舞（倫巴、桑巴、恰恰、斗牛、牛仔）；

　　2、摩登舞（華爾茲、維也納華而茲、探戈、快步、狐步舞）。

　　三、時尚舞蹈

　　迪斯科；銳舞；街舞；芭啦芭啦；啦啦隊舞；熱舞勁舞；

　　按照舞蹈的表現形式來劃分

　　分為獨舞、雙人舞、三人舞、群舞、組舞、歌舞、歌舞劇、舞劇等。

　　獨舞

　　由一個人表演的完成一個主題的舞蹈，多用來直接抒發人物的思想感情和揭示人物的內心世界。

　　雙人舞

　　由兩個人表演共同完成一個主題的舞蹈。多用來直接抒發人物的思想感情的交流和展現人物的關系。

　　三人舞

　　由三個人合作表演完成一個主題的舞。根據其內容可分為表現單一情緒和表觀一定情節，以及表現人物之間的戲劇矛盾沖突等三種不同的類別。群舞，凡四人以上的舞蹈均可稱為群舞。一般多為表現某種概括的情結或塑造群體的形象。通過舞蹈隊形、畫面的更迭、變化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈動作、姿態、造型的發展，能夠創造出深邃的詩的意境，具有較強的藝術感染力。

　　組舞

　　由若干段舞蹈組成的比較大型的舞蹈作品。其中各個舞蹈有相對的獨立性，但它們又都統一在共同的主題和完整的藝術構思之中。歌舞，是一種歌唱和舞蹈相結合的藝術表演形式。其特點是載歌載舞既長于抒情，又善于敘事，能表觀人物復雜、細膩的思想感情和廣泛的生活內容。歌舞劇，是一種以歌唱和舞蹈為主要藝術表現手段來展觀戲劇性內容的綜合性表演形式。

　　舞劇

　　以舞蹈為主要藝術表現手段，并綜合了音樂、舞臺美術(服裝、布景、燈光、道具)等，表現一定戲劇內容的舞蹈作品。

【現代舞的基本特點有哪些】相關文章：