動畫設計中的色彩藝術

時間：2024-10-04 18:34:16 動畫設計我要投稿

色彩藝術在影視動畫設計中的應用推薦度：
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動畫設計中的色彩藝術

　　隨著我國經濟的發展，物質文明生活的充裕，文化生活需求也越來越高。尤其是近些年來的影視動畫產業在國內的發展，更加開闊了人們的眼界，而且其中的各種色彩藝術應用也讓人充分地感受到了藝術的魅力。下面是小編分享的動畫設計中的色彩藝術，一起來看一下吧。

動畫設計中的色彩藝術

　　1、在角色造型方面

　　動畫角色的設計中，其基本的元素是色彩，如同形狀對于角色形體特征方面的固定一樣，色彩卻在另一種性格特征方面發揮著增強的作用。可以類比紅臉關公，白臉曹操之類戲劇藝術中的色彩運用。為了使角色的性格更加鮮明，豐富，或者為了達到獨有的藝術審美效果，在整個的動畫制作過程中，將色彩恰當地運用是其最為直接而有效的手段。在這方面不只是單一的應用，而是要綜觀全局，從整個的影視動畫作品的整體來理解進行角色塑，并且在運用恰當的色彩時也應該根據劇情的設計與故事情節環節的發展來確定，并不是簡單地去進行色彩素描。比如角色的造型包括了其服飾，頭發，體型，氣質特征等，因而要突顯諸方面，就要學習如何運用色彩藝術來對角色進行造型。比如《卑鄙的我》中的小黃人的設計讓人總是過目難忘。還有《機器貓》中的小叮當，用白藍二色為主要搭配，從中蘊含著深邃與神奇，和平與空靈，其角色造型所表現出的形象無論如何都給人一種驚異與異想天開。

　　2、在場景設計方面

　　故事與事件的發生需要背景作為依托，場景就是，其要求與其所需要的歷史，地理環境，還有時代風貌等相吻合。從作品的整個主體出發，場景必須依其動而動，始終在其周圍發揮效果。對場景設計而言，要注重是表演手法與藝術創作的有機結合。不僅要根據其故事情節，角色的特定需要來選擇運用與其合適的色彩，而且還應借助其它的藝術手法來進行強化與渲染，使整個的人物表現力更強，穿透力更大，傳達出的信息更為貼進情感需要，以便能更好完成作品所要通過色彩表達的象征性寓意以及刺激情感的視覺傳遞效果。比如《櫻桃小丸子》至始到終都采用單純而明亮的色彩，就使得整部作品的氛圍一直處在小孩子的那種輕松愉快之中，給人感染力特別強，而且讓人記憶猶新。

　　3、在烘托情節方面

　　情節本身的流動性要求其色彩運用也必須是流動，富于變化的。比如當人物之間的矛盾升級或者表現的場景過于激烈之時，通常就可以看到一種連續性較強的色彩變更，這樣有助于整個的主體矛盾更為強化，其情節與氣氛更為突出，也更為扣人心弦。在此方面令人過目難忘的自然是《鐘樓怪人》啦，樓外樓內分別表現出的色彩斑斕，亮麗豐富與陰暗壓抑，是歡快與抑郁的對比，是明暗的對比，也是人間冷暖的直接對比，如此的兩種對比可以使觀者真切地感受到卡西莫多與弗洛羅兩個人物身上的光明與黑暗充分體現出來，也加深了卡西莫多的內心感受，使情感差異性明顯暴露無遺。

　　4、主觀色調

　　從真實的角度分析，色彩在動畫中所呈現的客觀運用并非是真正的客觀因素，只是一種主觀意志的客觀應用，所以色彩方面還是一種主觀色調，從觀賞中明顯即可看出其帶有夸張性，假定性。主觀色調的運用主要起到了突出人物個性的作用。拿上文討論過的《花木蘭》來說，對單于的刻畫就運用了主觀色調，比如可以清楚地看到其在黑暗中所表現出的猙獰與邪惡。該片中陰暗色調的應用再好不過地表現出了單于這個人物的個性，與花木蘭的那種正面力量形成了鮮明對比，從而加深了觀者對于二者的沖突感受體驗。主色調的定格也決定了其他色調的使用權限，因而要在運用中稍加注意。

　　5、重視傳統文化的影響

　　從中國動畫來看，其注重造型與色彩的統一性。而且注重運用中國傳統繪畫中的藝術元素，如對感受自然力的寫意手法，以色彩抒情，進行意境表達等。尤其是在表達民族整體性格方面比較重視色彩的運用。因此在這方面要多加研究。

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