李安電影中的人性色彩

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李安電影中的人性色彩

　　伴隨著電影《色戒》在世界各地的上演，李安導演再一次進入人們的視野，成為人們紛紛關注的熱點。李安是名受中原文化、臺灣文化、美國文化三重影響的臺灣第二代外省人、留美華人。經歷的豐富性，對于李安的電影創作深有影響。他生于傳統中國，后又留學黎民到美國，在他的身上體現了中原文化、臺灣文化、美國文化的沖突與有機融合。

李安電影中的人性色彩

　　李安導演的電影致力于表現中西方文化之間的沖突與融合，并向深處挖掘家族關系及其人性深處的東西，引起人們對家族、社會、人性的關懷與深思。生長在美國商業世界中，作為一名導演必須要適應時代潮流，追逐票房成績是不可避免的。只有最人性化的、創新的影片才能占據市場。李安的電影實現了電影商業化與藝術化的完美結合，這也是李安電影的特色之一。李安電影的意義指向是一個開放的系，李安的電影只表現沖突，而不做是非判斷，體現出中國傳統文化的包容氣度。對于李安電影的研究，有助于我們了解華人導演在傳統文化與西方文化的抉擇，亦或說有機融合，并進而將思想注入電影中，為中國電影以借鑒，發展中國的電影事業。手法質樸自然，對白風趣幽默，情節細膩別致，劇情圓融流暢，李安電影展現了多方面的風格。除了致力于探討傳統與現代的倫理矛盾、東方與西方的文化沖突外，李安電影更偏重于表現人性的復雜性、多樣性、真實性。本文擬對李安電影展現人性的方法進行初步的研究。

　　李安的電影從多個方面和多個角度展現了人性。1992年至1994年分別拍攝的《推手》、《喜宴》、《飲食男女》三部電影在表現傳統文化與西方文化的沖突中，展現出人性的多面性來。《推手》以一個太極高手老朱居住在異國兒女家中的臺灣老人的生存狀態，通過其與兒子、美國媳婦的一系列的文化沖突，進而展現了人與人之間家族關系的深刻思考，對于人性作了初步的探索。《喜宴》繼續對中西方文化碰撞進行探討，在傳統與前衛的沖突中揭示出人性來。《喜宴》是一部對同性戀情充滿友好態度的電影。這部電影劇情的主線不是主角高偉同與同性戀人賽門之間的愛情，而是他如何面對親人尤其是父親隱藏或表白他的同性戀身份。高偉同盡管對自己的同性戀認同抱持著健康自然的態度，但是依舊不愿意因此而去挑戰異性戀堅持的男女婚配、傳宗接代的排他性看法。影片成功刻劃出同性戀者的那種深刻的人性。《飲食男女》則是從食、色這兩個人之本性入手，進而體現家庭成員之間在新時代中的不同選擇，表現出李安對于愛情與家庭以及人之本性食、色二字的現代思索。在這部影片中，家庭親情的真切流露、愛情追求的全方位立體展示，以及那一桌桌豐盛的宴席，也有友情的真摯，在平凡的事物中將親情、友情、愛情這一切情感演繹得完美無瑕。老朱是德高望重的大廚，一人帶大三個女兒，家長里短和重大決定全部在餐桌上發布。隨著女兒們各自解決個人婚姻和感情問題，老朱和錦榮也結了婚。這部影片展現了現代文明中的父親不再為兒女們關心的感情生活的真實人性。2000年拍攝的武俠劇《臥虎藏龍》，李安以自己獨特的視角和對于生命的體悟，展現了中年俠士李慕白、俠女白秀蓮、青年俠女玉嬌龍的人性特點。李慕白作為具有完美人格的江湖人物，他與白秀蓮之間經歷著感情的深深折磨。李慕白將他的感情完全壓抑起來，轉為太極功夫的修煉。如何把握現在和感情，也一樣是古人的課題。在水墨畫般的意境中，修煉、悟道的李慕白總是吞吞吐吐地表達他的感情，最終在死前說了一段似乎是禪語的話，他終于逃離了感情遁入了無垠的虛空之中。只有死才能達成他的心愿，除此之外別無他路，然而他不明白，于是辜負了自我、她們和人生。所謂對天理人倫的洞悉體察，其實就是對自己個性及追求的束縛和放逐。劇中另外一位人物玉嬌龍，初期只是一個叛逆的少女，渴望行走江湖，挑戰權威，快意恩仇，只有磨難才能使得她成長。影片中展示了一位叛逆的少女的形象。2005年拍攝的《斷背山》中，講述了兩個美國牛仔相愛，卻迫于社會壓力結婚生子，他們從年輕到中年，彼此的感情牽扯長達20多年，有許多媒體更直接以“西部同性戀史詩”稱呼本片。連續多年、相互的承諾和守望，是人與人之間最純粹和真實的存在，李安將兩個牛仔之間的超越世俗的情感，營造得很是唯美。他們之間的欲望和性情，有多少真，多少環境所逼迫。影片揭示了在與外界沖突中，兩個人對于愛的理解和判斷，以及付出都是不同的，直到悲劇的終于上演。當他們離開風景如畫的斷背山，回歸主流社會之后，便只有結婚生子，電影只給出些許片斷的流光溢彩，電影中表現出了男同性戀人之間的那種無奈和悲情。

　　李安電影中采用了多種方法來表現人性。作為導演的李安，能夠將所編劇本采取各種合適的技巧將之體現在所拍攝的畫面上，特別是影片情節處理，蒙太奇轉換以及風景、人物相融，以及人物的配置都是獨具匠心。

　　首先，李安注意到在具體的環境中展現人性。李安的這些影片都相當成功地營造了一種歷史氛圍和特殊情調。而且，這種歷史氛圍和特殊情調的營造，都與影片中的獨特自然景物和地域氣韻的表現有著密不可分的關系。在影片中的獨特自然景物和地域氣韻中，人物的人性也得以充分地展現。如《臥虎藏龍》中浩瀚的沙漠對于人物那樣一種粗獷的個性起了很好的映襯作用。畫面處理的純美化，將江湖與山水融為一體，將詩情畫意中的故事娓娓道來，再加上純美的音樂，人物那樣一種理想的人格也展現在觀眾的面前。除了注意地域方面的影響外，李安還注意電影音樂和畫面的烘托作用。

　　其次，李安注意到使用精神分析的方法來展現人物的人性。下面我們以《色戒》為例來說明李安影片中對于精神分析法的運用。影片運用精神分析的方法，展示了王佳芝由一個女學生變成色的誘汪偽政權特務機關頭目易先生的女地下工作者再到愛上易先生的人性變化過程，為我們充分展示了人性的復雜性。王佳芝被移民國外的父親家人所遺棄，她的人生中充滿了空虛感。為了尋找人生的寄托，填補內心的空虛，她將自己的生命投入到一件事情之中，這件事情就是色的誘暗殺易先生，為抗日斗爭做出貢獻。王佳芝期初暗戀上了高大英武的鄺裕民，可是處于抗日戰爭的那種環境之下，愛國激情壓倒了私人情感，雙方毅然決定犧牲愛情，為抗日救國而斗爭。王佳芝將自己的初夜獻給了一個面目委瑣的家伙，然后又去色的誘易先生。影片在通過三場床戲，表現出了王佳芝從生理到心理的感情變化。在日本藝伎館一幕中，王佳芝為易先生輕輕唱起《天涯歌女》，借歌聲表現了她內心的矛盾與痛苦。一方面，她愛上了一個不能愛的男人，注定了這是一種錯誤的愛，另一方面，出于民族大義，她必須要參加到暗殺易先生的行動中去。在這兩種強烈的情感之中，王佳芝內心的痛苦得以淋漓盡致地展現出來。王佳芝在后面放走易先生，是因為她想到這個人是真的愛我的，民族的大義被個人的愛情所壓倒。當她放走易先生之后，乘人力車回去遇到封鎖的時候，她取出了衣服中所藏的毒藥。但是她并沒有吃下毒藥以自盡，而是被汪偽政權的特務們逮捕了。這也表現出人物的真實人性來。也許王佳芝心存期望，希望易先生能來救自己。人都有對生的留戀，即使在臨死時，這也表現了人的求生本能，也是人性的真實反應。最后的刑場上的場景也令人感到壓抑，既沒人喊壯烈的口號，也沒有大義凜然的演說。大家的表情都很漠然，這也展現出真實的人性來。

　　李安的電影對于人性的挖掘很深，非常真實地表現了人性的復雜性和多樣性。但是李安的電影中的人性色彩也有不足之處。電影導演要善于在生活中發現美，表現人性之美。西方的一些電影中確實有一些鼓吹暴力和不堪入目的電影，與此同時，也確有不少張揚人性的影片。在流行文化制造輸出大國的美國，好萊塢大片在表現二戰時期的美國人時，大都體現出強烈的民族意識。比如中國觀眾熟悉的《拯救大兵瑞恩》，影片中的角色幾乎都是大時代的小人物，但米勒上尉、大兵瑞恩，甚至曾一度動搖懦弱的翻譯厄本，最終都承擔起自己的責任，在殘酷的戰爭中彰顯出人性的高大、美好和正直，顯示了美國式的愛國主義，成為美國式的平民英雄。好萊塢電影體現的核心價值，幾乎都維護了美國主流文化的價值秩序。因此，李安電影的不足之處，在《色戒》中也得到了一定的體現。我們要表現中國傳統文化，要向世界張揚我們的民族文化精神，這就要我們在電影中努力塑造出一些好的影片來，能夠體現出人性之美，這樣才能贏得市場和觀眾。

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