談“如何開展有效的舞蹈教學”

時間：2022-11-21 05:56:16 論文范文我要投稿

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談“如何開展有效的舞蹈教學”

        舞蹈是人類最早的藝術表現形式。是一種經過提煉、組織和藝術加工，有節奏的人體動作造型，能表達人的思想感情和反映社會的綜合藝術形式。在已能挖掘的歷史資料中，人類在原始階段，甚至是還沒產生語言之前就已經學會使用舞蹈（肢體動作）表達自己的思想或情感。所以說，舞蹈是人類與生俱有的一種能力或是愛好。它貫穿了人類的整個發展過程，是人類文化藝術里不可或缺的一部分。
　　舞蹈教學屬藝術教育、情感教育，也是美育的一個重要組成部分。舞蹈教學功能是使青少年在接受舞蹈藝術美的熏陶中逐漸具備較好的人體美的基本素質，獲得協調動作的基本能力，領悟舞蹈藝術的基本特點和規律，從而提高審美能力、增強愛國主義情感。陶冶高尚情操對培養良好品行、意志及良好的舞蹈藝術素養有著十分重要的意義，在素質教育中舞蹈藝術對促進學生全面發展具有不可替代的作用。
　　如何來開展有效的舞蹈教學呢？我在這幾年的舞蹈教學過程中總結了以下的經驗：
        一、舞蹈教學要重視基本功訓練
　　舞蹈基本功訓練迎合了少兒天賦愛動的特點，有效地調動了他們的積極性，培養他們的情趣，以確保訓練的順利進行。舞蹈訓練加大了少兒的活動量，促進了血液循環和胃蠕動，提高了消化能力，對其增加飲食、增強體力也能起到促進作用。無論從哪一方面都足以說明，開展舞蹈訓練有利于他們健康體魄的生長與形成。
        理智的選擇，才能取得理想的訓練效果。例如同是一個壓腿訓練，少兒和成人卻有所不同，成人是將腳跟放在把桿上進行耗壓，而少兒則是將小腿下面的（三分之一）處放在把桿上進行訓練。少年兒童處于智力開發、身體發育的“黃金”階段，在這個時期，培養其舞蹈基本能力，不僅能有效地開發兒童智力、促進健康體魄的形成，而且在培養兒童的審美能力、綜合素質等方面還能起到重要作用。
        采取舞蹈基本功訓練的方式塑造兒童健康優美的體魄，符合生理及人體發育實際，有利于兒童的健康成長。塑造兒童健美的體魄，要從人體的上下肢兩個方面進行培養。第一，人體上肢是舞蹈情感傳遞的重要部位，上肢的一招一式都將給觀眾留下深刻的印象，因此對上肢的訓練不容忽視。要加強人體上肢四個部位的培養，即腰、肩、頸、胸等。舞蹈中所需要的基本能力和人體健美的基本要求，都需要在這四個部位的培養訓練中形成。第二，人體的下肢是支撐舞蹈的力量之源。無論是走、跑、跳，都離不開臀、胯、腕、腳四個部位的配合及功能的發揮。這幾個關鍵部位的能力如何，對上肢的舞姿造型有直接的影響。在少年兒童基本功訓練中，指導教師反復強調的開度、軟度、韌性及靈活性就足以說明了從胯到腰幾個部位能力培養的重要性。假如一個兒童的兩只腳尖是先天性內扣或O型腿，那么腳掌的力量就不可能準確的傳到所需要的部位，這不僅僅是腿形存在的問題，而且對上肢的舞蹈動作產生負面影響。
為了彌補兒童體形存在的先天性不足，重塑兒童健美的體魄，我們必須在訓練中發揮兒童骨骼膠質豐富、可塑性強的優勢，采取有針對性的措施，因材施教，認真的訓練，重塑其“后天”的健美體形。        二、舞蹈教學要重視樂感的培養
        節奏、旋律、和聲是音樂表現人類內在情感的三要素，而舞蹈則依據音樂所表達的情感，用人的“外在”肢體、身段、面部肌肉的動作來表現人的精神生活。的確，在諸多藝術門類中，音樂與舞蹈的關系是最為密切的。舞蹈動作的連續、節奏的變化、情緒的表現都有賴于音樂。因此我在教學中特別重視對“樂感”的培養。
        要把“節奏感”的認識教給學生，使他們懂得音樂節奏與舞蹈節奏該怎樣配合。舞蹈和音樂一樣，也被叫做“時間的藝術”，我們的舞蹈老師們都在大聲數著拍子，特別是在設計動作時，在訓練過程中都需要這樣做。我們出于權宜之計，必須以它來說明舞蹈和音樂這兩種相互合作的藝術語言的結構，在時間方面使它們互相協調，達到和諧一致的融洽關系。但“拍子”是沒有生命力的，是僵化的，而學生表現出來的舞蹈形象也只能成為一個“工匠”，失去了舞蹈的個性特點，縮小了舞蹈的表現范圍，所以，學生在把桿動作和中間動作的基礎訓練時，我采用了鋼琴伴奏。舉個例子，如“腰”，以訓練腰的軟度、力量、靈活性和韌性為目的，因此動作過程要求呼吸均勻、自然，腰部柔軟自如，但又具有較強的控制力和靈活性。音樂可使用3/4和4/4拍子，慢下腰和慢涮腰要求音域寬闊，色彩豐富，音樂如能與動作十分均勻地合上節奏，對訓練緩慢自如的控制能力將受益匪淺。快涮腰的音樂則要有流動感，右手旋律優美，線條起伏，左手可采用和弦流動或琶音伴奏來加強音樂的動力，使音樂如動作一樣，做到柔中有剛，剛柔并重。音樂伴奏可以幫助學生完成技術動作時，使舞蹈動作做得更完美、更準確。實踐證明，這比原先的“一嗒嗒、二嗒嗒”的“吆喝”更能獲得理想的教學效果。
　　可見，音樂的節奏型與旋律線條在訓練中對動作的提示、身體的位置、情緒的變化都發揮著積極重要的作用。音樂的強、弱、高、低，旋律的起伏都會在舞者的內心產生不同的形象思維和動力。因而，學生的動作在質感上也發生著變化。我們上面所談到的“腰”和“控制”只是一些個別的例子，在許多課堂訓練的動作中，如“跳”、“轉”、“翻”等，如果音樂旋律刻板，對大幅度的動作就不能起推動和幫助作用，在“身韻”這類練習中，如“提沉”、“沖靠”、“含腆”、“橫擰”等極有韻味的動作，要給學生一個優美的旋律，音樂也要給予學生一個到位的“呼吸”，在氣息上、情緒上充分誘導學生進入“舞”的境界，學生才不會感到自己是在“賣苦力”。所以說，在培養學生掌握動作要領的同時，音樂感覺的培養與滲透是不容忽略的。
　　綜上所述，教育是一個復雜的系統工程，從理論與實踐的結合上揭示舞蹈教學的素質教育功能，其目的就是要深刻認識舞蹈教學在實施素質教育中的重要地位和作用。大力發展舞蹈教育事業，推動素質教育的全面實施。近幾年來中小學正在實施素質教育，素質教育的實施對少兒舞蹈教學提出了新的要求，要求少兒舞蹈教學通過藝術教育的形式，充分發揮德育教育、智育教育、美育教育、體育教育的功能，積極主動地為推動素質教育服務。素質教育的全面實施又為少兒開辟了廣泛的發展道路，需要是發展之母，少兒舞蹈教學納入素質教育的軌道，通過開展素質教育促進少兒舞蹈教學事業的大發展。只要遵循科學合理的教學原則，以“人”為本，相信舞蹈教育定會有它廣闊的發展天地。

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