視覺傳達設計開題報告

時間：2024-10-03 03:06:01 開題報告我要投稿

視覺傳達設計開題報告5篇

　　在日常生活和工作中，報告使用的次數愈發增長，報告包含標題、正文、結尾等。其實寫報告并沒有想象中那么難，以下是小編幫大家整理的視覺傳達設計開題報告，希望能夠幫助到大家。

視覺傳達設計開題報告5篇

視覺傳達設計開題報告1

　　一、選題背景

　　在中國高等設計教育中，“視覺傳達設計專業”受到了社會的普遍歡迎，眾多高校均開設了“視覺傳達設計專業”，為我國的教育事業和社會發展做出了巨大的貢獻。急劇擴大的招生數量也從表面上看似解決了社會的供需關系，但就業形勢并不樂觀，“視覺傳達設計”市場依然存在“人才難覓”的狀況。設計教育其核心競爭力是人才，追求數量、忽略質量的設計教育現狀勢必會影響設計產業健康和持續的發展。在招聘時許多企業更是明確列出應聘人員要具有幾年的美術功底，會操作哪幾個電腦設計軟件等。不可否認，電腦制作是藝術設計的輔助工具，但其地位僅僅處于從屬地位，這種錯誤的信息對于藝術設計類學生是一種誤導。企業在招聘時候更青昧有實踐經驗的學生，這樣就形成了設計領域的“馬太效應”，人才培養與社會需求間存在“剪刀差”，畢業生就業處境尷尬。當前，隨著經濟全球化的趨勢不斷擴大，經濟和文化的飛速發展，社會也賦予視覺傳達設計師更高的要求。設計師除了具備一定深厚的基礎知識外，還需要動手解決實際問題的能力及團隊合作能力等。而在實際的教育中則出現了類似的現象：一些學生創意大膽、富有想象力，但可行性了解甚少，設計作品無法真正付諸于實現;更有些學生，在校成績優異，但一踏上工作崗位，就迷失方向，設計方案往往與市場脫節。諸如此類情況，會影響“視覺傳達設計專業”的實用性，因此必須對“視覺傳達設計專業”教育引起高度重視和深刻反思。

　　現代設計發展至今，分類越來越細致，但由于社會與市場不斷變化的需求與挑戰，綜合型的設計人才已成為這個時代的需要，除了要求設計師要有橫跨諸多設計領域、門類的專業特長，還要有能夠將不同設計領域細分又能系統地加以綜合思考的能力。而就目前的設計教育看，重視覺表現，輕文化內涵和專業實踐，課程之間仍然處于被束縛的孤立尷尬狀態之中，各個專業互不聯系，只局限于自己領域內，缺乏有機的銜接和交流。于是在就業中弱點逐漸被暴露，學生知識面狹窄，綜合適應能力差，從學校踏入社會的學生就像盲人摸象，只看到了局部，從而無法滿足社會的需求。其次，理論與實踐失衡，出現“學難致用”的局面，大量不切實際、天馬行空的設計作品普遍出現，部分畢業生進入社會還要接受企業的“二次回爐”，浪費了時間，也為企業帶來了不可估量的損失。另外，外行內行人士誤認為人人都可以從事“視覺傳達設計”，目前市場上有很多景觀、動畫、民藝的學生紛紛加入“視覺傳達設計”的隊伍，也因此出現了“人人可以搞視傳”的錯誤理念，阻礙著創新能力的發揮。諸如此類情況的出現，直接對“視覺傳達設計專業”的設計教育提出了一個現實的命題，如何在共性中尋找個性，形成自己的學科特色并在有限的專業課程下培養符合社會需要的綜合型應用型人才，以適應飛速發展的市場需求勢在必行，且刻不容緩。

　　二、研究目的和意義

　　21世紀是知識經濟快速發展的時代，在全球一體化的大背景下，培養適應市場需求且快速適應社會發展的全方位設計人才已成當務之急。然而“視覺傳達設計”一路走來，雖然產生了很多優秀的設計師，但很大一部分年輕設計師不能沉下心對待設計，為了謀生也在思考全新職場的發展。剛熟悉市場動向的這批人因缺乏堅強的意志等原因離開了設計市場，設計行業迎來的也是一批剛出校門的畢業生，他們需要經過很長一段時間經歷從“學院派”到“商業派”的轉型。針對這些問題，對設計教學模式以及思維模式進行重新審視，以及構建科技化、市場化且具有現代形態的設計教育體系，是我們每個熱愛設計的人值得深思的問題。

　　筆者通過電話訪談、走訪廣告公司、個人感知實踐、問卷調查等形式，深刻洞察社會人才的需求狀況，致力于探討市場行情對人才的需求狀況以及設計大趨勢進行準確的把握，從“后知后覺”到“先知先覺”，發現問題及時改正，缺什么補什么，站在更高的位置俯看設計教學，提升自己的同時也為教學改革提供切實可行的意見。同時，立足于對國內部分藝術設計類高校“視覺傳達設計專業”進行概況對比，在其共性化的教育背景下，突破原有局限且單一的專業領域，創造性的運用不同領域的知識，使其在多元化發展的基礎上卻不失其地區特色，引領并帶動地區經濟的發展，也幫助云南本土企業不斷發展壯大、應對國內及國際上無處不在的競爭。進而也準確把握社會以及行業對人才知識、能力、素質的要求和變化趨勢，以及追根溯源，對“視覺傳達設計專業”畢業學生工作實況進行資源匯總，找到大批設計師遭遇轉行的原因，將其貫穿一氣，提出解決問題的`對策，為“視覺傳達設計專業”人才培養計劃和課程大綱的修訂等提供可靠的依據和幫助，培養一批能快速適應社會發展的全方位設計人才，以適應社會經濟的發展需求，最終使高等教育真正成為推動經濟發展的加速器。

　　三、本文研究涉及的主要理論

　　視覺傳達從其字面含義來講包含“視覺”與“傳達”兩個基本概念，是一門研究“看”及其運用的綜合學科，是通過視覺的形式進行意念的表達、信息的傳播，從而達到促進銷售、展示與認知的目的。所謂“視覺”，顧名思義就是指人類的視覺器官所能看到的表現事物，造型和形式是視覺表現的兩個基本要素，通過造型說話，借助形式把話說好;而“傳達”，是指信息發送者通過各種媒介利用視覺符號本身，向接收者進行信息的傳達、情感的互動、文化的交流，它包括四個環節即“誰”、“把什么”、“向誰傳達”以及“效果如何”。而作為藝術設計教育中重要組成部分的“視覺傳達設計專業”，其專業名稱大概始于20世紀90年代以后，實質是依據變化了的市場行情，著重培養視覺傳播設計人才的過程，讓學生更好的了解設計流程以及視覺表現的手法，使文化得到有效傳播。設計主體需借助于精心挑選的圖形、文字、色彩等視覺符號，通過變換、解構、重組，向作為傳達對象的計門類，作為“平面設計專業”的延伸學科有著更寬廣的領域，其內容不僅包含報刊、雜志、海報等傳統的平面應用媒介，空間展示、包裝等立體媒介，同時還包含動態的新媒體設計，如動畫設計、影視設計等。在設計教學中，課程主要涵蓋廣告設計、字體創意、印刷排版、書籍裝幀、包裝設計、企業形象設計(CI設計)、展示設計、數碼影像設計等。

　　追溯“視覺傳達設計”的起源，可以從最初人類始祖在洞窟壁上畫的那些具象或抽象的符號說起，那時的人類便有了用視覺圖像的形式來指代某事物或記錄某行動，用一些象征性質極強的圖畫文字來進行有意識的記事或表意，在長期的生活及生產經驗的積累中，人類形成了豐富的審美能力與表現手段，經過漫長的歷史時期，逐漸形成了講究“內容”與“形式”的結合，“藝術”與“科學”的融合，以及在追求造型美感的同時更注重設計理念的表達。在中國，“視覺傳達設計”不斷的變換著角色。最早并沒有“視覺傳達設計”這個詞語，而被稱之為“裝潢設計”，之后又從“裝潢設計專業”中分離出來，衍生了“平面設計”。伴隨著科技的日新月異，多媒體技術的迅猛發展，傳媒的影響愈發凸顯，傳統的“平面設計”涵蓋的內容已經無法適應與新的信息傳達的媒體需要，二維的傳播信息已越來越不能滿足快速變化著的現代生活的需要。此時，為了適應市場的需求以及專業建設的發展，才從“平面設計”中更新和延伸出“視覺傳達設計”這一學科。其作為時代發展的產物，體現著當下設計的時代特征和豐富的文化內涵，成為集傳播、營銷、符號、心理、管理等多學科交融的學科門類。“視覺傳達設計專業”作為高等院校中普遍開設且應用性較強的藝術設計門類，在現代設計中有著舉足輕重的作用，具有巨大的市場需求與發展潛力。當下數字化媒體的出現，進入了真正意義上的視覺傳播時代，固有的符號正在被打破進行重新解構，漸漸地超越原先的范疇，走向更為廣闊的領域，從教育信息、文化信息、市場經濟信息以及娛樂旅游信息，無不充斥著“視覺傳達設計”的身影。所以很多高校已經意識到“視覺傳達設計專業”必須緊跟時代步伐，依據市場的需求而進行改革，敏銳捕捉行業發展動態，積極探索出合理、高效的人才培養模式，培養出集知識、技能一體的應用型人才，從而完成新一輪的蛻變。

　　四、本文研究的主要內容

　　論文以闡述云南地區“視覺傳達設計專業”在現實社會中的應用現狀及存在問題為線索，并通過分析歸納國內部分高校“視覺傳達設計專業”的設計教育狀況、云南地區高校人才培養模式的現狀，借助網絡、媒體及閱讀參考大量的視覺傳達現狀分析的文章及數據統計，同時借助于電話訪談、走訪廣告公司、個人感知實踐、問卷調查等訪談形式，對“視覺傳達設計專業”的發展及應用現狀，進行系統性的梳理和歸納，并找出“視覺傳達設計專業”與現實需求之間存在的問題，以此來修正高校的人才培養模式。在教學中凸顯地域特色，強調理論與實踐課程的有機結合，為培養適應時代和經濟發展需要的高素質設計人才提出一些建議，構建教學改革與地區發展雙贏的范本。

　　五、寫作提綱

　　摘要3-4

　　Abstract4

　　目錄5-7

　　第一章緒論7-9

　　1.1選題依據及研究背景7-8

　　1.2選題目的及意義8

　　1.3研究內容8-9

　　1.4創新點及存在的主要問題9

　　第二章“視覺傳達設計專業”概述9-12

　　2.1“視覺傳達”與“視覺傳達設計專業”的定義9-10

　　2.2“視覺傳達設計專業”的發展概況10-11

　　2.3“視覺傳達設計專業”的價值體現11-12

　　2.3.1人們精神層面的價值體現11

　　2.3.2促進地方經濟發展的價值體現11-12

　　2.3.3帶動地方文化建設的價值體現12

　　第三章“視覺傳達設計專業”的應用及教育現狀12-23

　　3.1“視覺傳達設計專業”的應用現狀13-15

　　3.1.1“視覺傳達設計專業”的應用領域13-14

　　3.1.2“視覺傳達設計專業”的擴展外延14-15

　　3.2“視覺傳達設計專業”的教育現狀15-23

　　3.2.1國內部分高校“視覺傳達設計專業”教育現狀15-17

　　3.2.2云南地區高校“視覺傳達設計專業”現狀17-20

　　3.2.3“視覺傳達設計專業”人才需求現狀20-23

　　第四章“視覺傳達設計專業”需求及存在的問題23-27

　　4.1在教育中存在的問題23-26

　　4.1.1課程滯后且銜接性差23-25

　　4.1.2定位不準確且缺乏特色25

　　4.1.3“理論”與“實踐”失衡25-26

　　4.2在現實應用中存在的問題26-27

　　4.2.1學難致用26-27

　　4.2.2認同與尊重度低27

　　第五章“視覺傳達設計專業”的可持續發展構想27-41

　　5.1以應用型和創新型人才培養為重點28-30

　　5.1.1與時俱進的課程改革28-29

　　5.1.2創新型人才培養29-30

　　5.2注重共性、兼顧個性的培養方法30-32

　　5.2.1把握課程體系的縱橫聯系30-31

　　5.2.2民族文化在課程體系中的融入31-32

　　5.3學科模糊化促進既專多能的人才培養32-35

　　5.3.1專業領域的系統整合33-34

　　5.3.2顯性與隱性課程結合34-35

　　5.4以“市場”為導向，理論與實踐并舉35-41

　　5.4.1藝術與技術并重36-37

　　5.4.2學與用結合37-41

　　結語41-42

　　致謝42-43

　　參考文獻43-44

　　六、目前已經閱讀的主要文獻

　　[1]設計藝術教育筆談.潘魯生著.山東畫報出版社.20xx年7月

　　[2]設計大講堂—匠心獨運.倪建林主編，潘魯生著.重慶大學出版社.20xx年1月

　　[3]設計基礎教學.周至禹編著.北京大學出版社.20xx年10月

　　[4]學業產業就業-產業轉型期高校美術與設計教育研究.張小綱著.湖南大學出版社.20xx年7月

　　[5]感.悟.設計/設計藝術文集.劉佳著.中國輕工業出版社.20xx年9月

　　[6]設計在謀.張道一著.重慶大學出版社.20xx年4月

　　[7]設計管理:商業的設計.海軍主編.中信出版社.20xx年3月

　　[8]全國高等藝術院校學報20xx年優秀論文選.黃宗賢主編.廣西美術出版社.20xx年12月

　　[9]設計的精神.香港設計中心和藝術設計出版聯盟編.遼寧科學技術出版社.20xx年12月

　　[10]靳埭強：身度心道.王曉松等著.安徽美術出版社.20xx年5月

　　[11]關于中國高等院校視覺傳達設計專業本科人才培養目標的定位思考.廈門大學吳德亮.20xx年

　　[12]視覺傳達設計專業應用型人才培養探析.鄭建鵬.設計藝術.20xx年2月

　　[13]以市場為導向，在整合優化專業中創南洋特色.華建俊.無錫南洋學院學報.20xx年

　　[14]市場經濟語境下視覺傳達設計的評估模式.吳丹.藝術學苑.

　　[15]應用型藝術設計人才培養模式的思考.張小綱.裝飾.20xx年10月

　　[16]通才教育-現代高等教育發展的必然趨勢.陳火英.教育探索.20xx年12月

　　[17]德國高等應用型人才培養的特征和啟示.舒光偉.全球教育展望.20xx年3月

　　[18]本科應用型人才培養模式的研究與實踐.莊華潔，周金其.高等教育研究.20xx年6月

　　[19]當前大學課程改革的幾點反思.劉旭.高等教育研究.20xx年4月

　　[20]江南大學設計學院教育改革思路匯報.20xx年11月

　　[21]視覺江南-江南大學設計學院視覺傳達設計專業的發展歷程.陳新華.創意與設計第11期.20xx年6月

視覺傳達設計開題報告2

　　一、選題的目的和意義

　　現在的平面設計中，單純的平面元素已經滿不能滿足人們的視覺感受，需要借助在平面設計中，空間的表現能夠表達出設計者的個人風格和藝術特色，它能在傳達信息的同時產生藝術美感。空間的合理表現是需要設計者付出心血的。在一幅平面設計作品中，不能只看到圖形、文字、色彩而不注重空間的關系，如果在畫面上的各元素之間沒有強弱、大小、疏密之分，沒有合理的空間組織，會使各元素之間產生混亂，缺乏明確的層次和組織關系，不能夠突出主題，造成視覺效果的混亂，更不能產生有張有弛的美感。畫面在空間的安排上大小、疏密得當，空間層次分明，才能使主題突出，才能產生一種節奏和韻律美，形成藝術空間美感。因此我們在創作平面作品時，視覺空間的創造是不可或缺的部分。為了增強視覺的震撼力，空間關系的變換就成了重要的手段。

　　二、該題目國內外的相關研究動態

　　國內：通過色彩冷暖，明暗，虛實，強調立體感；

　　國外：負空間，矛盾空間，循環，強調空間感。

　　三、選題擬解決的主要問題或創新之處

　　①如何使平面設計中的空間表現更實用

　　②如何使平面設計中的空間表現更容易被大眾接受

　　③如何融合東西方迥異的思想和理念

　　四、內容提綱

　　一、平面設計中的空間表現的定義

　　1、何為平面設計中的空間表現

　　2、如何做好平面設計中的空間表現

　　3、做好平面設計中的空間設計的意義

　　二、空間表現的內涵淺析

　　1、中外空間表現的.定位

　　2、中外空間表現的研究方向

　　3、中外空間表現的差異

　　三、當今社會空間表現的社會認同程度簡析

　　1、實用性空間表現的利與弊

　　2、時尚型空間表現的利與弊

　　3、重復型空間表現的利與弊

　　五、寫作過程中可能遇到的困難和問題以及解決的措施

　　略

　　六、主要參考文獻

　　《平面設計中的空間表現技巧100講》

　　《平面設計中的空間表現東西方文化薈萃》

視覺傳達設計開題報告3

　　文獻綜述：

　　視覺傳達設計是一門跨專業、跨學科的多學科交叉性學科，也是一門發展性的學科，不斷有新的內容充實進來，所以該專業的研究范疇存在著時效性。從不同的角度出發，視覺傳達設計的研究范疇有視覺傳達設計史與圖形史研究范疇、視覺傳達設計專業基礎研究范疇、視覺傳達設計專業設計研究范疇和視覺傳達設計與相關理論的關系研究范疇。招貼設計、包裝設計、企業VI 設計是視覺傳達設計專業設計研究范疇的一部分。

　　一、招貼設計

　　（一）、招貼設計的國內外研究現狀招貼，即為招引注意而進行張貼，通常是通過印刷在紙張和其它平面材料上，張貼于公共空間的印刷物，用于昭示公眾，傳達信息的廣告媒體。它是傳統和現代廣告行為中，用處最頻繁、最廣泛、最便利、最快捷和最經濟的傳播手段。

　　印刷的公共廣告在歐洲可以追溯到1480年威廉.卡庫斯東制作的推廣索爾斯伯利式溫泉療法的招貼，而中國的印刷廣告更是在宋代就已成形，但真正意義上的現代招貼直到1860年前后才形成。經過近一個半世紀的發展，今天，招貼設計無論在表現形式、圖形創意、制作手段上都有了很大變化，從插圖、文字編排、構圖、語言表達上充分運用新手段、新方法來達到嶄新的效果，使招貼的平面靜態特點在動態世界中得到新的發展空間。從表現形式來看：隨著計算機和影像技術的發展，招貼的寫實與超寫實表現水平空前提高;在圖形構成法則上，招貼不斷吸收著邊緣文化和邊緣學科，來豐富自己的語言表現能力，同構圖形、記號圖形、矛盾圖形被廣泛應用，歷史學、文學、哲學、心理學、溝通學理論深深影響著廣告招貼的設計創作;文字編排大膽創新、突破陳規，出現多元的組合方式;返樸歸真，徒手造形、手工制作成為新的時尚風格;多媒體與網絡的普及加上自身樣式的限制，招貼媒體的應用范圍更多地轉移至公益事業領域; 隨著經濟的全球化和國際間信息交流的加速發展，文化形態的個性特征將越來越削弱，民族文化精神和現代設計語言成為招貼設計評優的重要規則與標準;傳媒技術與計算機技術高速發展，使招貼設計中的圖形創意開始被圖像創意代替，擺脫了平面的“二維”模式，在當今新媒體中繼續獨樹一幟，保持發展的生命力。數字化高科技技術同時使招貼廣告除了具有傳播實用價值外，還具有一種藝術審美價值，極高的藝術欣賞性和收藏性。

　　當代世界招貼廣告的中心法國大約有45 萬處張貼廣告的正規場所, 其中多數集中在巴黎，這就是巴黎成為世界招貼之最的重要原因。在巴黎, 招貼超越了一般意義上傳遞商品信息的功能, 它有時還作為一種附加值文化商品、一種旅游城市的古文化現象和人文環境的重要點綴而存在。此外, 招貼還在創造人文觀念、賦予人們新的文化思想和美感方面起到不可忽視的作用。

　　日本的招貼設計中運用傳統的美學理念，借鑒了中西方的設計觀點，在探索民族文化的精神的過程中，找到了互相融合的契合點，取得了舉世矚目的成就，走在了世界設計的前沿。日本招貼設計的成功，代表了東方文化理念和現代構成形式語言的結合在招貼設計中運用的成功。

　　中國的招貼設計隨著改革開放以及市場經濟的日益繁榮也進入了歷史最興旺的時期。中國設計家一方面深入研究20世紀以來西方招貼廣告設計的各種風格流派，另一方面吸收日本的成功經驗，弘揚自己本土的民族風格，把中國的民族特征和國際性的視覺傳達要求以及現代主義藝術特征三者融為一體，進而轉換成自己的獨特視覺設計語言，創造出了具有中國獨特風格的招貼廣告。中國現代招貼設計注重東西方文化交融和信息傳達的功能，注重意念創意和表現形式，香港設計界就是一個非常突出的典范，他們的招貼設計都繼承了民族的特點，并融入了國際藝術設計的現代理念，同時引領著中國內地廣告設計的時代潮流。

　　（二）、招貼設計的基本研究方法日本設計師粟津喜代之稱招貼廣告為“無聲之宣傳”，既然是無聲的宣傳，就需要通過良好的視覺語言，達到有效傳播信息的目的。

　　視覺語言的成功與否又在于創意，它是招貼設計最為關鍵的地方。而招貼創意實質上并不是單純追求視覺形式的過程，它有其自身的創意形態及其創作方法：以市場營銷策略與廣告策略為依據，針對產品、市場、目標消費者等情況來確定廣告的訴求主題與創意。它對“商品、受眾以及人的種種需求”進行創造性的組合，采用相應的表現形式和手段，通過科學的廣告訴求、視覺表現與傳播來引發受眾的注意和情感共鳴，從而達到促進銷售的目的，并最終使招貼達到預期廣而告之的目的。

　　首先，招貼設計要“以人為本”。立足于人的需求、抓住人的心理進行創意。這就必須對消費者進行分析、研究，選擇和確定可能使用該產品的人作為目標消費者，根據目標消費者的具體情況，制定有針對性的創意策略。

　　其次，招貼設計要構思巧妙。就招貼廣告設計的三大構成要素(圖形、文字和色彩)的關鍵要素——圖形的'創意來說，要以綜合創造、概念升華為原則，這種從綜合中產生的創意，具有深刻的內涵和震撼人心的力量，它能使招貼的主題突出并使人產生心理上的共鳴和聯想，從而達到具有個性化信息的目的。從身邊熟悉的小事物中，通過嫁接、假設和同構去聯想圖形創意的造型要素，以意生形，以形表意。

　　再次，招貼設計要重視文案的作用。文案設計內容包括標題、正文、廣告語、隨文。文案的寫作要根據廣告策略、招貼主題和創意的需求來進行編寫，注重思想性和真實性，力求簡明易懂、寓意深刻并具有較強的說服力和藝術感染力。要有針對性地進行廣告訴求，以充分發揮文案應有的重要作用。文案是一幅招貼設計作品成功與否的關鍵。

　　同時，還要學習和積累各方面的知識，全面提高綜合素質，以較為深刻的理解人類和社會，把握當代文化傾向和美學特征，熟練運用新的邊線形式、手段及技術，適應信息時代社會與市場的需求。

　　(三)、招貼設計當前存在的問題現代招貼就其使用價值和審美價值而言，在設計和發布過程以及高校設計教學中存在諸多誤區。

　　1、文字使用方面的誤區

　　在現實的大量招貼中，設計者忽略視覺心理、視覺識別，文字表達內容和字體審美不符。

　　問題一：科技的迅猛發展，計算機設計及計算機字庫的豐富，使所有設計和宣傳變得簡單、容易，這使設計工作者和藝術設計教育工作者養成了惰性和依賴性，這無形中影響到了學生，使他們一味地依賴計算機，忽略了對各種字體的審美特性、情感因素、藝術張力、藝術規律以及每種字體使用的適合范圍等方面的把握，使作品圖文和版面設計都很現代，而文字的使用卻問題百出：⑴繁簡字體混亂;⑵不懂得字體除了有其自身的形式美規律，同時還具有自身排版的審美特性;⑶只會使用一種隸書或宋體字等，無形中落入了特定歷史環境下形成“社會刻板效應”的圈套。

　　問題二：現代視覺心理研究表明，人眼一次定位時所能注意和識別的文字僅能在4—12個左右，因此，設計招貼時如果不注意這一心理現象，僅從設計者自己喜好去設計，其作品根本不能達到招貼本身的使用價值——信息傳播的目的。問題三：文字內容的選擇上，不考慮受眾定位、文化背景等因素，文字表述古怪、離奇，根本無法識讀，無法達到信息傳播的目的。

　　2、圖形設計的誤區

　　許多招貼設計者在設計招貼畫面時，僅從學術上的現代感方面考慮和過分追求“創意”的新奇，忽略了招貼的首要目的是傳播信息，要達到易于識別和具有親和力，將招貼畫面設計得過分艱澀、難懂，使招貼受眾即使多遍閱讀尚不能理解其意，根本無法達到信息傳播的目的。

　　3、招貼廣告教學中存在的誤區

　　現行藝術類高校的招貼設計教學中，過多強調“創意”，忽略從文字到畫面，以及整體設計過程的統籌兼顧。另外，招貼設計教學中，還存在過分強調計算機的使用，而忽略設計者自身修養和素質的提高。

　　另外，隨著時代的發展，網絡技術的普及，人們對設計根本意義上的探索被日復一日不斷升級的電腦技術、網絡語言取代，設計中產生大量的“設計垃圾”，侵蝕著“設計為人”的本質觀念，設計師淪為形式的“奴隸”。

　　(四)、招貼設計的發展動向隨著科學技術的飛速發展，社會信息化程度越來越高，招貼廣告的空間將不斷擴大，信息量也將不斷增加，其形式也越來越多，新型傳播媒體將促使現代招貼向著藝術和文化方向發展。

　　1、體現出文化效應與人性化招貼是為完成一定的宣傳任務，這種宣傳實際是一種文化傳播，傳播的信息體現了商品和服務的價值觀念，體現著特定的民族文化或亞文化群的人文特征，滲透著鮮明的民族文化特征，體現著人類社會科學、自然科學和思維科學等多學科的豐富知識。成功的招貼不僅要使受眾得到所傳播的信息，也應該使其得到精神上的享受、靈魂上的凈化、情操上的陶冶和文化品位上的提高。

　　2、體現出較強的娛樂性在以往招貼設計中，長期的、超飽和的商業招貼沖擊已經使人們對招貼廣告處于一種視覺疲勞的狀態。面對街頭巷尾的大大小小的招貼廣告，能使我們眼睛一亮的就是具娛樂性的招貼，它能重新激發起受眾的熱情與沖動，使他們在愉悅中接受更多的信息。

　　3、體現出較高的藝術性藝術性是招貼的“靈魂”，沒有藝術性的招貼就會平庸乏味，沒有活力和精神。在第二屆中國國際海報雙年展上，終評評委、法國著名設計師皮埃爾·貝納爾點評，“好的海報的標準就是能在視覺上吸引人，又能引起觀者的思考，具有智慧。”這里的“能引起觀者的思考和智慧”就是招貼的靈魂——藝術性。再有，隨著經濟的全球化和國際間信息交流的加速發展，文化形態的個性特征將越來越削弱。對于中國廣告招貼的未來發展前景來說，我們要以本土傳統文化為依托，將東方人文精神和中國哲學理念最精要的內涵融入在招貼設計中，以此作為創作“原點”，并積極吸收和借鑒國內外的成功經驗，“立足中華，面向世界”，尊重民族藝術的獨特性、體現中華民族的審美心理的同時，反映現代人的內在精神追求，從而體現設計本身的社會價值。

　　二、包裝設計

　　(一)、包裝設計的國內外研究現狀

　　隨著現代科技的高度發展，包裝行業已進入高技術產業發展計劃。在國外，一些發達國家在包裝領域進行了長期的研究與探索，將很多高技術應用于包裝領域，使包裝高技術產業得以迅速發展。在包裝材料方面，將化學合成技術、生物技術、信息技術等高技術應用于新材料的研究開發上，并使之產業化。在包裝機械的生產與制造方面，集中表現了包裝高技術產業化。以美國、德國和日本為代表的包裝機械企業，緊跟當代高技術的發展步伐，不斷研究和開發現代的先進包裝技術，發展和應用高技術的現代化專用包裝機械，使包裝機械在運行中高速化、智能化，同時完成不停機的在線測驗與故障排除。在包裝設計與印刷方面，利用計算機及先進的軟件系統(CAD 等)，將結構設計、裝潢設計和彩色印刷合為一體，達到了設計電腦化、印刷多色高速高效和數字化。在防偽包裝上，采用激光、條碼與電子指紋、電碼電話信息、抗體與文字縮微等技術，將防偽包裝推向高技術水平。

　　我國包裝高技術產業起步較晚，是在引進、消化吸收的基礎上，結合我國的具體國情發展起來的，并發展較快。在包裝機械方面應用高技術開發了一批具有國際先進水平的高技術產品。在包裝設計方面，很多企業已應用CAD 系統進行設計，特別是軟件開發上，北大方正推出了結構設計、裝潢設計和彩色應刷為一體的包裝設計系統，這標志著我國包裝高技術向產業化邁出了可喜的一步。但我國包裝行業高技術產業與發達國家相比還有很大差距。我國包裝行業整體上看，技術開發與應用能力差，包裝產品科技含量低，一些高檔的包裝產品很多靠進口，或進口原材料以及國外設備生產，特別是高檔的包裝制品設備、包裝印刷設備等，幾乎全是進口設備。我國很多包裝企業自主開發能力十分薄弱，高技術產業化更難以提到議事日程。

　　（二）、包裝設計的基本研究方法

　　包裝設計不同于廣告設計，它是綜合設計過程，也是產品生產過程。從產品屬性、同類商品個性、商品的新舊市場、消費者群體等多方面來分析包裝容器、包裝材料、包裝結構、裝潢設計表達等綜合問題，考慮包裝運輸、包裝儲存、包裝工藝與技術、生態與環保等問題。

　　1、用中心設計思想表達重點主題包裝設計要顧及包裝的美化功能，也要考慮保護功能、方便功能，還要運用好信息傳達功能，考慮裝潢形式美、材料美、工藝美、結構美的同時，需要結構與材料設計、技術工藝與容器設計來體現保護功能和方便功能，還需要準確表達產品屬性、并具有個性和意境美的設計思想來體現信息傳達功能。通過分析“為誰設計”、“何為設計”和“怎樣設計”把握設計目標、表達設計主題。“為誰設計”中的“誰”是代表產品本身、生產企業利益、企業老板個性、商品市場、消費者利益、社會公共利益等單方面或多方面問題，或主次有序的設計問題。“何為設計”是思考設計什么，設計的裝潢形式、結構、材料、人性化、價值、意義、生態等單方面或多方面問題，或主次有序的問題。“怎樣設計”是思考設計思想、設計主題、設計原型、設計表達、表達什么等單方面或多方面問題，或主次有序的問題。通過對問題的多個方面主次分明、條理有序的分析和表達，樹立中心設計思想，表達重點主題。

　　2、定位目標突出設計個性

　　包裝設計搭建了由產品變為商品的橋梁，宗旨是為人的需要服務。“為人而設計”的包裝設計思想，可以是為不同方面人群的物質需要而設計，或者是為了公眾社會整體人群的物質需要和精神需要而設計。“為物而設計”的包裝設計思想，可以是為產品本身而設計，或者是為結構的表層美化而設計。具有設計思想的優秀包裝設計，既是為“人”的物質和精神需要而設計又是為“物”的美而設計。設計個性來自于設計師的藝術個性，根源于設計師的審美能力及廠闊的知識面。具有個性的包裝設計才有可能突出產品屬性、產品的獨創性。做滿足大眾審美需要的同時，引導健康消費，具有實用、方便、可識別、具有個性等屬性的包裝設計。準確表達個性設計思想，創造包裝設計意境。

　　（三）、包裝設計當前存在的問題

　　1、包裝設計中的社會問題

　　在商品如潮水般涌來的今天，面對日益繁多的商品和包裝，人們目不暇接，無法選擇和判斷，因為幾乎每一個商品都經過了精心的設計和包裝，每一樣商品的包裝都那么光鮮、奪目和誘人，包裝的材料越來越好，包裝的檔次也越來越高，人們分不清究竟哪個商品才是他們真正需要的、品質過硬、實用的產品。一味高檔、奢侈而不是名符其實導致包裝成本上升，造成浪費和消費者被欺騙，社會比富、攀比心理膨脹等一系列社會問題。

　　2、包裝設計中的人性化問題

　　目前，市場經濟促使商家根據市場信息來確定自己的包裝風格，設計是為了生存對商家的要求言聽計從，因此，不惜放棄自己的職責，放棄創意構思和藝術才華，屈從于商家，昏昏然緊追市場潮流，放棄特色，放棄職守，甚至放棄道德底線，一味迎合市場，導致市場、商家、設計師三者相互牽制，惡性循環，惡性競爭。

　　3、包裝設計中的環保問題從產業角度講，商品離不開包裝，包裝往往在消費者拆開后就被丟棄，因此被稱為“丟棄工業”或“丟棄文化”。包裝的再生利用是目前包裝設計的一項重要課題，包裝與環境的矛盾也已經引起全社會的高度關注。

　　4、包裝設計中的傳統

　　文化問題文化是一個民族長期積累的結果。近年來，我們的商品包裝被大量西方文化所充塞，我們的傳統文化似乎已退到邊緣，我們的儒家文化被日本、韓國很好的繼承，我們卻把它失落了。相反，西歐各國的中產階級卻在樂滋滋地享受不同文化帶來的樂趣，包括我們的文化。

　　（四）、包裝設計的發展動向

　　1、可持續包裝設計

　　可持續包裝設計是指對生態環境和人體健康無害，能循環復用和再生利用，可促進持續發展的包裝設計。商品經濟的發展帶動了包裝設計產業的繁榮，而包裝屬一次性消費品，包裝業在發展的同時不僅消耗了大量資源，廢舊的包裝又對環境造成污染。我國包裝行業產業化水平較低，包裝產品的使用和回收處理系統不完善，造成大量資源浪費及包裝廢棄物損害我們的生存環境。隨著一些環保新材料、新技術相繼出現，發展無污染、無公害的可持續包裝，推廣可持續包裝設計，能有效解決包裝與環境問題，也是未來包裝設計業發展的趨勢。

　　2、綠色包裝設計

　　綠色包裝是指對自然生態環境不造成污染，對人體健康不造成危害，能循環使用和再生利用，可促進持續發展的包裝，是未來設計發展的主題。綠色包裝是包裝學科的發展方向，同時也是包裝業可持續發展的唯一之路。未來產品綠色包裝的前提是，在包裝設計保證功能的同時，盡量減少使用的材料，盡可能消除不必要的裝飾和多余的包裝，提倡簡約包裝，以節省資源，最大限度地保護自然資源，最小數量地生成廢棄物，盡量減少對環境的污染。在包裝材料上選擇可再生、可循環再利用、可生物降解的材料。

　　3、本土化包裝設計

　　世界上沒有相同的民俗文化，更沒有相似的生活習慣和文化信仰。每個民族都有自己的歷史、人文以及風土人情。我們國家五千年的文明歷史、民族的精神氣質、民族的風俗人情、民族的哲學觀和美學觀，使我們終生打下了民族的烙印。民族文化、民間美術不僅體現著民族的精神素質和心理素質，也體現著民族的喜聞樂見和審美情趣。因此吸收民族特色，表現鄉土風情，反映出中國特色包裝是包裝設計發展的必然。另外，需要強調的是，本土化包裝設計的最終目的是為了走向國際化。將本土化和現代化相統一，通過包裝向世界傳遞我們本土文化和民族特色，結合地域和民族共通意識，達到國際間的交流。

　　4、超級市場現象下的包裝設計

　　超級市場的出現改變了商品的銷售環境和消費者的購物方式，進而對產品包裝提出了更新、更高的要求。

　　首先，超級市場的貨架上，同種類的商品中往往有數個不同的品牌，在同一產品的不同品牌包裝集中展示的時候，如何在眾多同類中脫穎而出，包裝設計的差異性顯得尤其重要。

　　同時，多種類商品貨架形式的陳列也讓消費者的選擇速度發生了變化。據統計，在大型超市里，人們在每種商品前的停留時間平均約為0.3秒。也就是說，包裝需要在這0.3秒的時間里抓住人們的眼球，并引起他們的好感從而激發購買欲，這就需要包裝與消費者進行情感交流，通過色彩、圖形等視覺元素引起人們情感和心理上的共鳴，或者為消費者和產品兩者之間創造某種印象和氛圍。包裝的功能從保護、儲存商品到“自我推銷員”，經歷了一個從被動到主動的轉變過程，從單純的傳達信息發展到今天的與人“對話”。同時，包裝與人類行為的研究逐漸提上日程，從人們的生活方式、利益需求出發，出現了適量體量的“小包裝”;從人們的生活節奏考慮，設計出一人一次使用的包裝、一周使用的包裝等。在此基礎上，研究者們還提出了互動包裝的新概念，以“變” 為主軸，將人與人、人與物、人與環境有機地聯系在一起，而消費者也不再只是信息的接受者，他們擁有更大的參與空間。

　　5、包裝的趣味化設計隨著社會經濟的快速發展，人們對生活品質的要求在不斷地提高，人們的價值取向正逐步發生改變。這就要求現代產品的包裝設計不僅具有很高的審美價值、豐富的文化內涵以及強大的價值感染力，而且應滿足現代人追求輕松、幽默、愉悅的心理要求。趣味包裝就是在這樣的背景和環境下產生的。趣味的包裝設計有利于緩解壓力，達到工作和生活的和諧，因此受到大眾普遍歡迎。

　　三、企業VI 設計

　　（一）、企業VI 設計的國內外研究現狀VIS——企業視覺識別系統是隨著CIS——企業形象識別系統的引入和發展而發展的，是CIS 的一個重要組成部分。CIS 的發展自然帶動著VIS 的發展。

　　企業通過VI 設計，對內可以征得員工的認同感、歸屬感，加強企業凝聚力;對外可以樹立企業的整體形象，資源整合，有控制的將企業的信息傳達給受眾，通過視覺符碼，不斷的強化受眾的意識，從而獲得認同。因而世界上一些著名的跨國企業，如美國通用、可口可樂，日本佳能，中國銀行等，無一例外都建立了一整套完善的企業形象識別系統，使他們在競爭中立于不敗之地。近20年來，國內一些企業也逐漸引進了形象識別系統，最早的太陽神、健力寶，到后來的康佳、創維、海爾，也都在實踐中取得了成功。在中國新興的市場經濟體制下，企業要想長遠發展，有效的形象識別系統必不可少，這也成為企業騰飛的助跑器。

　　（二）、企業VI 設計的基本研究方法

　　1、從精神理念到設計概念

　　企業或品牌的精神理念來自對自己的定位，相當于企業深層的精神文化。要把握好宏觀的定位，離不開各個微觀，涉及到企業的每一個細小環節的行為。由企業或品牌的精神理念來著手開展思考。確定支持基本形象概念的具體內容，及視覺傳達的基礎和依據，成為演變為視覺形象的詞語，找到與主要企業精神理念相對應的設計概念，需要設計專家與企業溝通以達到協調一致的認同，進而成為企業和設計師共同遵守的法則。要使視覺形象各要素符合企業的個性，還在于選擇合適的設計題材和造型要素。

　　2、從設計概念到視覺符號

　　視覺符號是指VI 中具有不同傳播功能的，既統一又有所分工的元素的總稱。如何將企業的設計概念信息概括、提煉、抽象、整合成企業視覺符號，就成為整個傳播工程的關鍵。從設計概念到視覺符號是一個創作、再現的過程，必須掌握傳達的規律與方法，選擇合理的藝術表現形式。對于欲表達的意義，需要獲得一個確切的語言形態，而設計師始終不渝地心儀于創造最佳的視覺語言，借以傳達設計理念和藝術主張。另外，結構和工藝的因素也不可小視，企業的印刷品的工藝質量等粗糙不堪，不僅不能有效地體現設計的原生概念，也會影響到觀者對企業的第一印象。因此，只有在設計、制作等每有一個環節都把好關，才能把最好的設計呈現出來。

　　（三）、企業VI 設計當前存在的問題VI 設計正面對來自企業界和設計界的雙重阻礙。

　　1、來自企業界的阻礙

　　從企業決策者方面來看，由于對VI 設計缺乏專業知識，對VI 的了解不夠全面，致使不少企業決策者在策劃和確定企業VI 系統時，沒有把它作為一項對企業的發展有著舉足輕重的作用的系統工程，而是匆忙上馬、敷衍了事，或是完全憑借個人品味和好惡，對設計師的提案給予過分“指導”和干涉，從而出現了非常不具專業水準甚至是失敗的VI 設計，對企業的經營和產品的營銷產生了極其負面的影響。從企業內部員工來看，由于企業在導入VI 之前，對內部員工沒有做足夠的前期培訓，使普通員工對VI 沒有一個全面系統的了解，只是看到企業在花錢更換形象，但不知道其目的何為，因而導致一些員工對企業的決策不理解，有的甚至產生逆反心理，認為這是在做表面文章，浪費大家的錢財。在這種狀況下，企業員工很難對企業新形象產生認同感，導致VI 設計在企業內部的推廣與實施異常艱難。那么，VI 設計就很難在企業內部發生效力，達到它的真正目的，從而失去了導入VI 的意義。

　　2、來自設計界自身的阻礙

　　首先，有些設計師或設計機構對企業的視覺定位模糊不清，消費者感到似是而非或者產生不正確的聯想;其次，現在許多VI 設計，模仿遷就、缺乏個性，似乎都是在一個統一固定的模式下復制出來。最后，還有來自客觀條件上的不足和限制。一些特殊的設計效果無法實現，在一定程度上影像了設計作品品質的提升。

　　(四)、企業VI 設計的發展動向

　　1、設計觀念創新

　　受以往VI 設計觀念中“統一”概念的束縛，我們在設計中手法單一，變化稍大就害怕失去系統性、整體性。近年來，有些人針對應用部分的設計提出活化和變奏的思想。許多標志設計已經打破了傳統規則，在靜止的二維標志中加入了時間概念，可以是有情節有過程的，可以是多表情的。20世紀末，數字化媒體出現，電腦技術在設計上的廣泛應用挑戰著藝術設計形式，許多設計師已不再滿足于原有設計局限在平面和靜態的狀況，VI 也打破了“靜”的傳統，逐步開始“動”了起來。另一個設計觀念上的創新：所謂的標志并不存在，而是整體所傳達出的某種觀念和氛圍，VI 設計也可以考慮按照這種新的設計思路嘗試一下。減少展開基礎部分要素和應用部分設計的限定，根據對象的需要，尋找個性點，以求突破。

　　2、“以企業為核心”轉向“以消費者為核心”

　　VI 設計的對象是企業，而企業的目的在于利用良好的視覺環境吸引消費者，滿足消費者的需求。因此在VI 設計中，研究人的需求是很重要的。企業的終極目標是銷售產品，如何才能投其所好，得到消費者的認可，就需要設計師具備為人而設計的思想，也就是說整個受眾是設計的出發點和原動力。

　　3、大眾型VI 轉向策略型VI策略型VI

　　設計是將美學與營銷并舉，創造并銷售企業的形象美，其區別于單純的設計服務，把產品營銷的精神實質貫穿于設計中，不再是“表面文章”而是“有血有肉”，既塑造企業形象，加強企業內部向心力，又成為企業贏利的利器。優秀的VI設計是要以理念為先導，沒有定位，沒有理念的設計只是空中樓閣，華而不實，不能幫助企業樹立良好的視覺形象，起不到VI 設計的本質性作用。因而，大眾型VI 設計正逐漸向策略型VI 設計轉化。

　　4、從國際化逐漸走向本土化當人們的消費需求從重視物質向重視精神滿足的方向變化，導致企業間的競爭主要不再靠在商品質量和銷售數量上拉開距離，而是在企業形象和知名度上展開激烈角逐。科技的進步，使得商品質與量已超出消費者的選擇能力，消費者逐漸無法說清楚商品間的技術水平差異。商品已從“有用”銳變為附加了某種意義的“符號”。因此，在國際大市場中，以民族為本位的戰略思想日益受到重視。

　　四、“卜卜豆豆的鮮果態”的廣告招貼、產品包裝及企業VI 設計

　　“卜卜豆豆的鮮果態” 是一個剛剛起步的小企業，經營的產品是水果鮮飲。我的畢業設計的研究內容是，通過對“卜卜豆豆的鮮果態”的廣告招貼、產品包裝和企業VI 的具體設計，樹立起一個新興企業在社會和消費者心中的形象。

　　五、選擇新興小企業，進行廣告招貼、產品包裝、企業VI 等平面視覺傳達設計作為畢業設計的意義

　　“卜卜豆豆的鮮果態”是一個新興的小企業，企業的形象在社會和消費者的心目中可以說是一個空白。選擇這樣的企業作為畢業設計研究內容的客戶端，一方面有很大的設計發揮空間，另一方面“卜卜豆豆的鮮果態”是一個真實的課題，這樣對于畢業設計的學術性研究，和自身的參與社會實踐都具有積極的意義。具體到對“卜卜豆豆的鮮果態”的廣告招貼、產品包裝和企業VI 的設計，根據前面對三個設計領域的研究現狀、研究方法、當前存在的問題以及發展動向等的了解和研究，有指導性地分別進行設計。例如，在進行招貼設計的時候，注意民族文化理念和現代構成形式語言的結合;在產品包裝設計中，綠色包裝和可持續包裝的考慮;VI 設計的時候，擺脫“統一”概念的束縛等。爭取通過這次畢業設計，不僅使自己的設計能力有所提高，而且可以解決一些實際的問題，做符合發展趨勢的設計。

　　六、畢業論文選擇“卜卜豆豆的鮮果態”的廣告招貼、產品包裝、企業VI 設計其中的一項談自己的設計理念，寫3000字，并針對自己的設計課題對一篇20000字符的英文文獻進行翻譯。

　　主要參考文獻：

　　1、趙燕，《視覺傳達設計研究范疇敘論》，《蘇州工藝美術職業技術學院學報》，20xx/02;

　　2、張霜，《歐洲招貼百年回顧》，《成都大學學報》——社會科學版，20xx/B12;

　　3、黃建平，《招貼語言的傳承與發展》，《中國廣告》，20xx/05;

　　4、劉湘彬，《法國廣告的文化品位》，《法國研究》，20xx/01;

　　5、葉玲紅，《論日本招貼設計中的圖形修辭》，《浙江理工大學學報》，20xx/04;

　　6、湯雅莉、李路葵，《視覺招貼廣告的歷史演變》，《西北美術》，20xx/04;

　　7、樸明姬，《談招貼廣告設計的思維方法》，《美術大觀》，20xx/12;

　　8、劉飛，《信息時代招貼設計走向的思考》，《內蒙古電大學刊》，20xx/05;

　　9、許雯，《招貼廣告的創意發展之我見》，《美與時代》，20xx/05;

　　10、杜秀玲、李鵬，《中西方文化對廣告招貼設計的影響之比較》，《美與時代》，20xx/06;

　　11、中國包裝高技術產業發展研究課題組，《中國包裝高技術產業發展15年規劃思路研究》，《株洲工學院學報》，1999/05;

　　12、呂杰、肖峽，《正確把握產品包裝設計過程的方法研究》，《包裝工程》，20xx/05;

　　13、顧明智，《對現代包裝設計的思考》，《江蘇紡織》，20xx/02;

　　14、何霞，《包裝的趣味化設計》，《包裝工程》，20xx/06;

　　15、祝小林、王坤茜、徐人平，《趣味包裝設計策略》，《包裝工程》，20xx/06;

　　16、王娟，《論可持續發展的包裝價值觀》，《中國包裝工業》，20xx/06;

　　17、楊貴軍，《淺析未來產品的綠色包裝設計》，《中國包裝》，20xx/06;

　　18、于躍，《從亞日電腦“換裝”淺談企業VI 設計》，山西大學碩士學位論文，20xx/06/01;

　　19、苗國盛，《企業識別系統的MIS , BIS , VIS 設計》，《北方經貿》，20xx/11;

　　20、成朝暉，《VI 設計》，黑龍江美術出版社，20xx/05。

　　研究方案：

　　理論基礎：

　　我的研究內容是新興小企業的廣告招貼、產品包裝和企業VI 設計。用到的理論基礎有三大構成、字體設計、圖形設計、色彩基礎知識與應用、版式設計、招貼設計、廣告設計、包裝設計、材料工藝、VI 設計、室內外環境設計、書籍裝禎設計、印刷基礎知識等。

　　研究方法：

　　對北京現有相同或者類似的飲品店進行調研，并自我分析，尋找差異，確定定位，進行設計整體風格的構想;充分收集國內外相關行業的招貼設計、包裝設計和VI設計相關資料，取其精華，有必要地調整自己的設計想法;設計方案基本確定以后，運用Photoshop、Illustrator 等軟件進行輔助工作,完成設計。

　　研究步驟：

　　1、前期調研，并寫出調研報告;

　　2、開題報告：根據要求寫出自己的開題報告，制定初步設計想法;

　　3、對“卜卜豆豆的鮮果態”進行重點分析，從較基礎的部分著手設計;

　　4、針對研究課題，撰寫出畢業設計論文提綱;

　　5、制定出設計的一稿方案，準備調研、開題、畢業設計論文提綱和一稿方案參加中期答辯;

　　6、經過與導師討論和分析，對一稿進行修改，制定出二稿方案;

　　7、最后定稿，完成并打印;

　　8、制作設計稿的A3圖紙、A1展板和PPT 演示，準備畢業設計答辯。

　　預期成果：

　　1、“卜卜豆豆的鮮果態”的廣告招貼設計，全開紙大，電腦打印完成，并做背板;

　　2、“卜卜豆豆的鮮果態”的產品包裝設計，紙制印刷材料用電腦打印后粘疊出包裝盒，運用其它材料手工制作產品原大成品包裝;

　　3、“卜卜豆豆的鮮果態”的企業VI 設計，并裝訂成冊;

　　4、設計稿的A3圖紙一冊;

　　5、辯用A1展板3~4張。

　　6、畢業論文：以畢業設計內容的其中一項談設計理念，寫3000字，并針對自己的設計課題對一篇20000字符的英文文獻進行翻譯。

　　畢業設計(論文)進度安排：序號畢業設計(論文)各階段內容時間安排備注

　　1 布置任務書，資料整理收集調研考察第1周-第2周

　　2 完成調研報告，開題報告第3周-第4周

　　3 方案一草第5周-第6周

　　4 方案二草第7周-第8周

　　5 提交論文定稿，充實修正設計方案第9周-第11周

　　6 設計圖紙定稿第12周-第14周

　　7 打印裝訂第15周

　　8 設計論文答辯第16周

　　9 X審第17周

　　指導教師意見：指導

視覺傳達設計開題報告4

　　一、課程基本信息

　　課程中文名稱: 畢業設計

　　課程代碼：0504041534

　　學分與學時：6學分8周

　　課程性質：專業必修課

　　授課對象：視覺傳達設計專業

　　二、課程教學目標與任務

　　畢業設計作為學生畢業前最后一項學習任務，是全面展示學生在校學習成果，檢驗基本功和綜合設計能力的教學實踐活動。是檢驗學生對所學知識、技能掌握程度的最重要、最直接手段。通過畢業設計培養學生良好的思維品質，提高研究問題，獨立解決問題的能力。畢業設計(論文)的目的是培養學生綜合運用所學基礎理論、專業知識和基本技能，提高分析和解決實際問題的能力，使學生在知識、能力和素質方面得到綜合訓練、轉化和提高。

　　三、學時安排

　　課程內容與學時分配表

　　四、課程教學內容與基本要求

　　第一章畢業創作

　　教學目的：該實踐性課程教學，讓學生綜合運用所學的各方面理論與實踐知識，結合畢業創作課題，進行系統的畢業動畫創作，從而全面測評學生的綜合能力，是對學生四年來專業學習的.總結與補充。

　　基本要求：本課程要求學生充分運用專業知識與技能，以小組為單位進行動畫短片創作。并輔助工作日記等形式，完整記錄創作的過程。

　　重點與難點：

　　重點：查閱文獻資料、資料分析整理。

　　難點：選擇創作主題以及表現風格。

　　教學方法：堅持教與學，理論與實踐相結合的原則，重實踐教學，指導學生在實踐中發揮所學的知識，展示自己的能力，正確對待這次畢業創作。引導學生在創作中懂得發現問題和解決問題，讓學生學會收集資料、查詢資料、借用和發揮資料。

　　主要內容：

　　第一節二維動畫短片創作

　　第二節三維動畫短片創作

　　第三節創作實施階段

　　一、角色設定與場景設計畫稿

　　二、文字腳本與分鏡頭腳本

　　三、動畫畫稿

　　四、視頻作品

　　五、工作日記

　　六、強調作品的原創性、獨立性

　　第二章畢業論文

　　教學目的：畢業論文是本專業學生在修滿教學計劃規定的課程學分的基礎上，結合畢業創作，利用專業理論和專業技能，調查研究動畫發展現狀或者發展趨勢，提出鮮明觀點并進行論證。通過做畢業論文，旨在使學生了解和掌握調查研究市場的基本方法，提高其理論水平。

　　基本要求：要求學生掌握畢業論文的格式，把握自己的觀點，做到觀點突出以及獨創性。

　　重點與難點：

　　重點：論文創作主題以及表現風格。

　　難點：論文創作主題。

　　教學方法：理論講授。

　　主要內容：

　　第一節設計題目的選題

　　第二節畢業論文格式及內容

　　第三節畢業答辯

　　五、課程教學方式與考核方式

　　1.教學方式：實踐教學

　　2.考核方式：畢業創作60%、畢業論文40%

　　六、參考教材及教學參考資料

　　參考資料：

　　[1] [英] 哈羅德威特克，約翰哈拉斯.動畫的時間掌握.北京：中國電影出版社，1999.

　　[2] 葛競.影視動畫劇本創作.北京：海洋出版社，20xx.

　　[3] 嚴定憲.動畫技法.北京：中國電影出版社，20xx.

　　[4] 涂先智.動畫短片制作.長沙：湖南師范大學出版社，20xx.

　　[5] 馬華.影視動畫影片分析.北京：海洋出版社，20xx.

　　結束語

　　學校對開題報告所要求的標準構成因素來說，就是對即將投入寫作的論文的選題的緣起和意義、論題中的基本概念、相關研究成果、所采用的主要研究方法、可能提供的知識創新，以及論文的工作大綱和主要參考文獻的總體陳述。

　　那么，上述所有這些內容的陳述，又是為了什么呢？以我的理解，就是為了論證論文寫作的可行性。由老師和同學面對面進行質辯交流的開題報告會，就是對論文研究計劃的可行性的論證會。

　　這是因為，論文的寫作，對于學生而言，投入巨大，存在風險；而且，由于答辯和畢業的Dead Line，一旦因選題的錯誤中途寫不下去了，很難再有時間更換論題和進行相關積累。

　　在這個意義上，對學生及其導師來說，對于開題報告的討論和審議，就是師生雙方建立對論文寫作的信心。因為這的確會降低論文寫作的風險。沒有經過開題報告會的論文，或者沒有回應和解決開題報告會上提出的問題的論文，都會在答辯時面對更大的風險。

視覺傳達設計開題報告5

　　論文選題的目的和意義

　　在近幾年來，時尚潮牌深受年輕朋友的喜愛和追捧，越來越多的國際潮牌店進駐中國各個城市中，國內優秀設計師的潮牌店也日漸增多，一同搶占市場。據大家所了解，波普風格是時尚潮牌包裝樣式的一種表現方法，。它打破了功能主義設計觀念的束縛，強調物品的裝飾性，大膽的使用了鮮艷顏色。運用波普風格插畫于時尚潮牌包裝相結合。。在半個多世紀之后的今天。波普以流行的面貌重新回到了時尚的最前沿，伴隨著波普藝術風格的回歸熱潮，更多的設計中融入了波普風格插畫。波普風格插畫的創意設計成功與否，能否得到消費者的認可，在潮牌包裝設計中比重越來越大。本文將從各角度探討波普風格插畫在時尚潮牌包裝中的應用價值，以求加深對波普風格插畫對潮牌包裝設計的了解，探究其尋求長遠發展的路徑。

　　國內外關于該論題的研究現狀和發展趨勢

　　伍健在《對波普風格中時裝設計的回顧與反思》中寫道：通過對波普風格中時裝設計的回顧與反思，一方面通過對現代主義風格的梳理及對比探討其風格形成的原因并厘清其發展脈絡，另一方面則綜合此階段的主要特征，從服裝設計的視角，探求社會思潮、新材料和商業對其不同程度的影響。

　　王群山在《涂鴉藝術與潮牌服飾》中寫道：潮牌服飾近年來深受年輕人的喜愛，在金融危機的大背景下，高級時裝遇到瓶頸，奢侈品牌銷售量下滑，潮牌服飾店卻日益擴張，國內的潮牌也隨之崛起，搶占國內市場。涂鴉藝術與潮牌服飾之間有著千絲萬縷的聯系，涂鴉藝術叛逆的性格、創意的表達、強烈的色彩為款式簡單的潮牌服飾增加了不少的魅力，而涂鴉藝術與服裝品牌的結合也為涂鴉藝術增加了一份商業價值。本文從街頭潮牌和涂鴉藝術出發，分析涂鴉藝術深受潮牌服飾喜愛的原因，并介紹了一些較有特色的涂鴉潮牌，以及街頭涂鴉藝術家跨界時尚界所創立的街頭品牌。

　　劉曉在《時尚潮牌服飾中的圖形價值思考》中寫道：近些年來，時尚潮牌一度受到年輕朋友的追捧，越來越多的`國際潮牌店進駐中國一二線城市，國內設計師的潮牌店也日益增多，一同搶占市場。眾所周知，圖形設計是時尚潮牌的關鍵，圖形與時尚潮牌服飾之間有著千絲萬縷的聯系。圖形的創意設計成功與否，能否得到消費者的認可，是潮牌服飾能否獲得市場占有率的重要因素。

　　張秋月在《淺析時尚潮流中的新波普時代》中寫道：波普風格又稱流行風格，它代表著20世紀60年代工業設計追求形式上的異化及娛樂化的表現主義傾向。從設計上來說，波普風格并不是一種單純的、一致性的風格。而是多種風格的混雜。它打破了功能主義設計觀念的束縛，強調物品的裝飾性，大膽的使用了鮮艷顏色。時尚潮流永遠都遵循著循環再循環的規律。在半個多世紀之后的今天。波普以流行的面貌重新回到了時尚的最前沿，伴隨著波普藝術的回歸熱潮，更多的設計中融入了波普元素，再一次掀起波普運動的高潮，給我們共同帶來了一場視覺盛宴。

　　論文的主攻方向、主要內容、研究方法及技術路線

　　主攻方向：

　　波普風格插畫的特點、波普風格插畫的運用、時尚潮牌包裝的主要元素、波普風格插畫在時尚潮牌包裝中的應用、如何將波普風格運用到時尚潮牌包裝中去

　　主要內容：

　　一、波普風格插畫的定義

　　（一）對于波普風格插畫的定義

　　（二）對于波普風格插畫的理解

　　二、時尚潮牌的定義與其現狀

　　（一）對于時尚潮牌的定義

　　（二）對于時尚潮牌的現狀

　　三、時尚潮牌現階段存在的問題及其解決方法

　　（一）根據時尚潮牌的現狀分析存在的問題