高校藝術設計教學的改革論文
【摘要】分析了高校藝術教學的現狀及存在的問題。提出了高校藝術設計教學改革的思路和方法，以及高校藝術設計教學體系改革的設想。
【關鍵詞】高校 藝術設計 教學改革
1藝術設計教育現狀
高校內的藝術設計教育是通過將傳統的美術教育與工藝教育相融合而產生的，其發展路線是沿著美術教育的發展方式不斷向前推進。內地的藝術教育過于強調技藝，將實用價值與經濟效益作為教育學生的主要目標。然而，藝術這門學科充斥著強烈的人文精神。學生如果缺乏藝術中蘊含的人文精神，即使技藝如何精湛，也無法成為合格的藝術大師。然而，現實環境的變化，諸多因素對當前的藝術設計產生了負面的影響，使得藝術設計變得更加的功利與乏味。由于市場經濟對藝術本身的巨大沖擊，導致那些本屬于藝術最本質的東西，比如人文精神、美與學術等等都被排斥在外。這是完全違背藝術設計的最終目的的。作為一門極具綜合性的學科，藝術設計具有自身的特點，與藝術學科教育還是有較大差別的。藝術設計帶給人們的不僅僅是視覺上的享受，更重要的是帶給人們精神上的震撼。因此，作為一名設計人員必須具備豐富的知識以及敏銳的洞察力，同時必須具備創造性思維。也只有這樣的優秀設計人員的作品才能夠創造出完美，將生活的真諦通過作品傳遞下去，帶給人美的享受。因此，對于藝術設計學生的培養方式必須進行改革。
2高校藝術設計教學改革的思路
2.1認知過程的配合
在高校美術課堂上，常用的教學方式之一就是將直接認知與間接認知融合在一起。通過教師的引導、學生的直接觀察與感悟，將自己的所思所想所知所感通過作業設計表現出現。在這個過程中，從觀察認識到模仿創造，是認知的一個漸變過程。這種直接與間接相互融合的教學方式為學生的藝術水平的提高打下了堅實的基礎。
2.2模仿性與創造性的配合
在訓練學生的寫實能力時，模仿是最為重要的方式之一，也是最為基礎的藝術表現方式。學生在寫生的過程中，不僅能夠充分鍛煉其觀察力、思考力，同時還能夠促進學生心靈與學識的全面提高。然而，單純的臨摹對學生的創造力會產生阻礙。因此，從長遠的眼光來看，創造性也是最佳的導向，是學生訓練的主要項目一直。美術教學只有將模仿與創造緊密結合在一起，才能提高學生的全方面的能力，滿足藝術創作的實際需求，培養具有綜合能力的藝術人才。
3高校藝術設計教學改革的方法
3.1課堂教學將隨意畫與示范畫相互結合
將隨意畫與示范畫充分結合，要經歷從學生點老師畫到學生自己點自己畫，在到最后的老師任意點，學生立刻畫的階段。然而一定不要忽視學生的個性，不用的學生會有不同的欲求。對于那些有困難的學生，要積極引導，多啟發、多鼓勵，從而能夠促進學生自己突破內心的障礙。最終使每一個學生都能夠將自己的思想情感通過繪畫淋漓盡致地表現出來。
3.2各學科教學之間的配合
對于高校藝術設計教學改革，需要各學科教學之間加強配合，特別是對其知識和能力方面。學科的交叉配合可以極大程度上對于學生在德、智上全面發展，從而避免出現對于專業精通，而常規知識的匱乏。所以，對于藝術設計教學而言，需要在個學科中進行交叉，從而在促進學生全面發展，同時對于藝術設計提供生活靈感。
3.3課外寫生與實體仿做的相互結合
從調查中，我們了解到目前大學美術教學，在與課外的活動環節沒有直接聯系，其教學的特點是：第一，在授課方式上，實行課堂上“臨摹教學”和課外“寫生活動”，使用文化差異分班教學；第二，在作業設計上，學生的藝術產品往往較為普通，不具備創造性和創新性，較為陳舊。因此，對于高校藝術設計教學改革而言，需要積極的將課外活動補充課堂教學中，從而發揮出更關鍵的作用，例如從開設課外寫真等戶外實踐體驗活動，直接培養學生對于例題空間的感悟能力和創造能力；另一方面，積極運用各種材料，例如3D攝像，四維技術等，培養學生創造力。
3.4學生素質的綜合考核
考核是為了促使個人行為得到正面的最大的提高和促進，對于高校藝術設計教學改革而言，需要建立的相應考核體系，以保證改革的順利完成。例如，對于老師而言，需要設定考核標準在課程設計和安排方面，從而促進老師的積極性；對于學生而言，需要對于學分進行值班設定，例如確定某些課程為其必修課，從而督促其學習；對于學校而言，需要建立長期穩定了考核體系，例如開展多種校園活動，如藝術展等等，從而對其獎勵，正面引導。
3.5藝術設計項目研發的建設
現今大多數高校都存在一個共同的問題，就是學生多，但是課時有限，導致藝術設計類專業創新缺失，實習基地提供也較少。如何有效的運用現有資源，充分調動學生積極性，由被動學習轉變為主動學習，從而改變教學模式，形成連貫性和創造性知識學習。而達成這樣的母的，加強對于藝術設計項目研發的建設就至關重要。可以從以下方面著手：一方面利用校內外實習基地的專業實踐活動，直接參與設計項目，從而提高學生的創新能力；另一方面完善校企合作的模式，為學生提供廣闊的實習天地。
4對于高校藝術設計教學改革設想
高校藝術設計教學當前注重：自由化。直接表現為，在一堂課程中，紀要對知識進行講解，又要對于心理進行訓練，達成最新的完整教學模式。主要可以從三個方面進行改善：第一、注重對于現代人文景觀的深度挖掘，對于歷史文化的深層次研究；第二，成立相應的設計研究協會，從而為其發展提供理論構建；第三，結合國外先進的經驗，吸取精華，不斷完善辦學理念，從而使得設計教學緊跟時代步伐。對于高校的藝術設計教學而言，其長期穩定發展，需要注重學生綜合能力的培養，不能單一的培訓其設計基礎知識，更要求全面素質的提高，使其具備創新意識。
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