播音主持語言藝術探究論文

關于播音主持語言藝術探究論文

　　第一篇：播音主持人的語言藝術

　　一、包容性與交互性相輔相成

　　包容性與交互性是兩個相互促進的概念，包容意為容納，交互意為交流。作為一名優秀的主持人，在語言方面應首先對節目嘉賓與其他主持人的語言具有包容性，然后在此基礎上與其產生交互性。主持節目與為人處世一樣要懂得傾聽，要包容對方的觀點與語言，這訪談節目和綜藝節目中尤為重要。“訪談”顧名思義是一種互動的模式，即追求嘉賓與主持人之間思維碰撞所產生的火花，而在節目中，主持人未必對嘉賓或者其他主持人的意見思想完全贊同，有時甚至持相反意見。這就要求主持人靈活運用語言藝術，對嘉賓和其他主持人進行包容和理解，并借此建立對話平臺，《天天向上》就是這類節目的典型。《天天向上》的嘉賓來自五湖四海，觀點也不甚相同，但主持人汪涵卻并未急于否決嘉賓的說法，反而讓他暢所欲言，最后再對自己的認識娓娓道來。除此之外，汪涵并沒有建立“一言堂”式的節目模式，反而與嘉賓和其他主持人很好地互動起來，常常妙語連珠，建立了對等的交流，從而拓寬了節目的思想內核，真正使主持人作為一個交通樞紐的作用出現，產生了良好的節目效果。

　　二、文化性與時代性交織相融

　　作為媒介形象，播音主持人擔負著信息傳達的重要作用，這要求主持人的語言既要體現深厚的文化內涵，又要求能表現出一定的時代特征。只有如此，主持人所代表的節目才具有吸引力和感召力。許多優秀的播音節目，如中央廣播電臺的《網絡文化看點》《走遍天下》，以及《新聞密碼》等，正是因此才廣受聽眾的好評，提升了節目的受眾忠誠度。人們常以“雜家”來形容播音主持人，其核心內涵就是主持人無論是文學、地里、歷史、政治等方面知識，都應廣泛涉獵。一個播音主持人也只有全面地提高了文化素質，節目中才能做到胸有成竹，講述道理才能入木三分。反之，若主持人缺乏一定的文化素養，在節目中可供發揮的空間便顯得有限和局促。薄弱的文化素養很可能導致傳播主體語言上往往索然無味，節目質量也因此深受影響。除此之外，語言的時代性則代表了播音主持人與時俱進的能力。語言富有時代性，使播音主持人更具親和力，也能夠在很大程度上豐富節目的審美空間。正如央視著名主持人張泉靈所說“主持人需要接地氣”。如何在語言上親近觀眾與溝通技巧密切相關，語言的與時俱進就是良方。可以說，近年來的新聞類的節目一改過往嚴肅刻板的形象，越來越多地采納了由新聞事件、網絡用語演變而來的流行語，這不但拉近了節目與觀眾的距離，也從以往觀眾的被動接受變為了如今的主動革新。實際上，社會迫切需要這樣有溫度的新聞。由此可見，文化性與時代性的交織相容是一位優秀播音主持人所不可或缺的職業素質與能力。

　　三、結語

　　語言藝術是播音主持人的靈魂。一位合格的播音主持人應靈活運用語言，并在與時俱進中形成自己的風格，也只有這樣才能吸引觀眾，保持節目收視率。同時也對今后高校播音主持專業的實踐教學產生了啟發，警示了我們應更加重視對語言藝術這一播音主持人核心功力的培養。

　　作者：付焱 楊錫 單位：吉林藝術學院

　　第二篇：播音主持語言藝術欣賞批評

　　一、播音主持藝術批評

　　作為藝術的標準，從大的方面主要有兩項：一個是思想標準，一個是藝術標準。思想標準主要指作品的內容，藝術標準主要指表現形式。播音主持藝術的思想標準，實際就是指創作者本人的世界觀、價值觀和人生觀在語言作品中是否得到了正確的反映。如對文字內容或節目宗旨的深刻理解、清晰的表達；對受眾思想能否產生正確的引導力量；語言表達的分寸是否得當等。在播音語言的運用上，由于理解的不同，可能會有多種表達方式，它具有明顯的傾向性，有時還會產生完全相反的傳播效果。如在陳述反面意見時，我們常會運用一種“故作反語”的表達方法；在轉述一種并不十分鮮明的觀點時，我們會把它的實質性問題強調得很清楚；一個平淡無奇的情節，卻可以表現得跌宕起伏這樣的表達往往基于播音創作者個人的理解和評鑒能力，當然由此產生的傳達效果各不相同。我們在評鑒播音語言藝術作品時，在很多情況下不僅僅存在理解上的問題，而是表達技巧或者說是表現能力上的不足，一些很好的思想內容會成為“茶壺里煮餃子，倒不出去”，這樣的藝術效果顯然就暴露出創作者表現手段的貧乏，需要努力加以錘煉和提髙。播音藝術十分強調創作者的語言基本功訓練、語言能力。播音教學中形成了一整套科學的吐字歸音、練氣發聲的方法，提倡正確處理好“情、聲、氣”的關系。基本功是否扎實，在播音創作中反映得十分明顯，它直接影響創作者能否準確、鮮明、生動地傳達、表現節目的內容。近些年，出現了一些觀眾十分喜愛的節目主持人形式。主持人親切、自如的話語，給人留下了深刻印象，但是親切自如并不是放任隨意。實踐證明，語言形象是需要塑造的，如同“包裝”一樣，如果僅追求一種隨意、淺白的語言形式，就會失去語言的魅力，也談不上審美藝術效果。

　　二、欣賞、批評與創作的關系

　　播音創作是欣賞和批評的基礎，藝術欣賞和藝術批評都以具體的播音主持藝術作品為對象，這是批評和欣賞的共同點。但是，欣賞偏重于感性活動，批評著重于理性分析，這是兩者之間的區別。同時它們之間又是一種互相促進的關系，欣賞水平提高了，批評的質量才能提髙，反之，對作品的分析越深入，對作品鑒賞也就越全面。目前，我們的欣賞和批評大多局限在專家評獎的過程中，這遠遠不夠。一方面，我們需要更多聽取聽眾的意見，另一方面，我們也需要專家的積極評論。當前對廣播電視中播音員、主持人的語言現象存在的分歧較多，特別對“播音腔”“主持調”的認識各有褒貶。“腔調”本來指詞曲的聲律，今天我們又把它理解成語調，它是指語言中的一種主要表達手段，其原本是中性的概念，但從某種“專家圈”的爭論，卻把各自的語言觀點帶進了褒貶的涵義，一種認識覺得傳統播音可以“涵蓋”主持人，另一種認識卻需要“走出魔圈”去追尋“另類”的語言范式。在語言上，形成了播音員和主持人完全對立的業務觀點。這個問題原本并不復雜，可以通過正常的討論和爭鳴取得一致認識，沒有必要搞出兩套標準、兩類研究方向，這種狀況很不利于藝術創作的發展，也容易誤導主持人的語言創作和方向，影響聽眾對語言藝術的正確評價。總之，藝術批評、藝術欣賞、藝術創作之間存在著相互制約、彼此依存的關系。藝術創作的直接目的是為受眾提供欣賞對象，欣賞的需要推動著創作；藝術批評是藝術欣賞與藝術創作重要的中間環節，批評促進創作水平和欣賞水平的普遍提高，批評的水平又因創作和欣賞水平的提高而得到更大提升。