學前教育舞蹈論文
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學前教育舞蹈論文1
摘要：舞蹈作為一種藝術形式，是以人類的肢體語言作為交流渠道而展示出來的一種獨特的藝術形式，它存在于三維空間中。不少家長為了提高自己孩子的自身氣質，增強孩子身體的協調能力，紛紛在孩子年幼時便報了舞蹈班。這也說明了學校在學前教育專業中針對性的培養舞蹈人才，能夠促進幼兒自身藝術素養得到有效提高。在對學前教育的模式學生教育能力培養的同時，也要幫助學生提高藝術素養，專業知識與藝術素養是可以同時兼并與存在的。
關鍵詞：學前教育；舞蹈教學；藝術素養；教學模式
舞蹈教師在進行授課時，兩者之間的關系是相互依存相輔相成的，假設教學過程中只有積極的授課教師。學生毫無主動性，那么這堂舞蹈課是不能順利進行的，要想教學效率達到事半功倍的效果，就應該調動學生的主觀能動性，這也能促進教師的教學熱情，使得教學質量達到意想不到的效果。因此，學前教育專業要讓普通教學模式和舞蹈藝術兩者能夠相互交叉相互進行有機結合。
1舞蹈教學現今狀況
培養學前教育的舞蹈教學能力是學前教育的基本框架主要的知識內容。這是以從學前教育舞蹈教學的專業方向為出發點的。
（1）舞蹈課課時相對較少。按照目前各校專業舞蹈教學的情況來分析：可以得出整個學期舞蹈課時是相當少的，因為課時少所以要想提高舞蹈的技術性就有點難度，這也就導致了學生們無法高質量高效率的完成舞蹈課堂上老師所教的舞蹈技能以及基礎的舞蹈動作，很有可能會導致學生們無法勝任以后所要做的工作。
（2）舞蹈素養需要提高。對于學前教育的學生們而言，藝術素養的課程設置對于他們的未來是充滿未知的，學生們是無法預測到自己在未來的教學工作中，將會面對怎樣的教學環境、將要接受怎樣的教學任務，所以學生們就應該在在校期間盡可能的多為自己提升藝術素養而做好功課。詳細概括就是學生們可以在學校現今所提供的一切設施情況下，盡可能促進舞蹈課程素養得以提升，這樣能夠豐富學生們的閱歷以及擴展學生們的知識面。
（3）課程設置不合理。舞蹈課不像語文數學課程一樣，舞蹈課程沒有專業的管理者，也沒有詳細合理的課程教學計劃，所以很多學校出現了校方想給學生上幾節舞蹈課就幾節舞蹈課，舞蹈教師甚至不會在課堂上教學生們舞蹈，所以課程設置方面是存在著較大缺陷的，這也是與新課改的指導思想相違背的'。
（4）缺乏明確的教學目標。很多學校并沒有深入新課改的教學指導計劃和內容，而是粗略的制定了一些舞蹈基礎知識，會有許多學生存在舞蹈素養低、舞蹈表現力不足、模仿能力較低等情況。師范類專業的舞蹈教學與藝術院校專業訓練不同，學生所掌握的舞蹈基礎理論知識與基本技能，主要是作為從事舞蹈教育工作的職前訓練，而不是培養舞蹈演員。學生的知識與舞蹈體例要更新一些，以便學生通過教學能練就更為實際、適用的職業技能。通過分析以上的實際情況得知，新課程改革背景下，學前教育專業應該制定與專業互相符合的教學目標。
（5）教材不規范或沒有相適應的舞蹈教材。許多學校的舞蹈教材不規范，有的是沒有相適應的舞蹈教材課本，好的教材是幫助學生更好上課的主要依據，教材質量不高何以要求學生的教學質量高呢？大多數學校都出現了偏離教學實際、不利于對學前教育人才培養的現象。建議一定要改善教材不規范的現象，教材就好比戰士手中的槍，缺一不可。
2構建舞蹈教學模式
學生們所上的每一門課程，無論如何都是要有合理的教學模式為前提而存在的，要想達到優秀的教學效果必須要有一個合理的教學模式，那么要想學生們在舞蹈教學上有所成就，就必須要構建一個專業的舞蹈教學模式，探索新的教學模式是勢在必行的，確保能夠適應新課程改革的需要。
（1）樂舞融合的舞蹈教學。學生們更加喜歡充分感知和體驗音樂，這樣能夠使得學生配合音樂而達到有節律的肢體語言，能夠使得學生們感受到舞蹈教學的趣味性，也無形中使得學生們充分地感受到了音樂的快樂，達到了形體、氣色、神韻和力量的美，舞蹈游戲也就是使得樂舞融合的一種教學模式。
（2）“我要學”舞蹈教學。優秀的舞蹈教師，是絕對的能夠起到帶動性作用的，也就要求了教師能夠合理并且正確的分析和揣摩學生們的心理，自身去運用各種巧妙的手段來調動同學們在課堂上的積極性，使得學生們的內心活動由“要我學”轉變為“我要學”的心理過程。大大地激發了學生們的學習興趣和對知識技能探求的欲望。
（3）構建德育與舞蹈教學相互滲透。舞蹈教學過程中是需要教師對學生們的舞蹈技能以及思想品德進行引導訓練和教育的，之所以要對學生們進行思想品德教育是因為舞者之間是通過較量競爭來獲得高低，舞蹈競爭使得學生們要面對競爭的結果，成功和失敗學生們都要面對，教師還要教學生們如何尊重自己的對手，教學生們如何遵守競爭規則，如何承擔競爭結果，這是一種對舞蹈教學的滲透，也是一種構建現代信息技術的舞蹈教學模式，隨著現代科技的快速發展，教學中開始普遍運用了信息技術，信息技術給學生們的學習和教育帶來了翻天覆地的改變，現如今很多教學課程都可以在網上進行學習和交流，這對學前舞蹈教育的普及起到了一定的積極作用。
（4）將實踐主動權放給學生。教師作為課堂的主導者，應該開始轉變教學模式，開始學會把教學的時間主動權交給課堂上的任何一名學生，因為任何一種知識的應用，都離不開實踐。實踐的主動權應該在學生手里，而不是在教師手里，這也就說明了教師應該將主動權交給學生，讓學生們總結出經驗然后將自己所學到的經驗運動到教學實踐中去，這也使得學生們可以在同學之間相互展開實踐活動，也能在教師不同的教學方法中體驗感受教學效果，直視自己的教學不足和在舞蹈教學授課中存在的缺點，能夠為下一堂舞蹈課程找到準確的方法。相關教學實踐標明，嚴格要求與誘導、啟發、鼓勵和贊揚的教學態度，將是調動學生發揮主體作用的最好方法。
（5）理論鞏固。學生們可以把自己前面所學到的各種實踐經驗和理論知識進行合理的消化和鞏固，從而總結出自己還存在哪些方面的不足，理論方面的不足可以自己慢慢地解決。因此，學生們可以進行針對性的學習，這樣能夠提高的自己的理論知識水平，也能提高教師的教學水平，這種理論性鞏固學習，學生們可以直接進入下一個更深層次的理論實踐當中，通過加強教育的持續性和得到更加有效的實際效果，也就進一步地加強了理論和實踐二者之間的關系，可以進一步提升學前教育專業舞蹈教學能力
3結束語
現如今，全國各地各大高校學前教育舞蹈教學飛速發展，離不開新課程改革的功勞，也離不開各大高校每一個學前教育舞蹈教育工作者及時更新了舞蹈的教學理念，重新確立了教學思路，對科學教學方法進行了探尋，所以建立起了一套與新課程改革學前舞蹈教學相符合的學習模式，這也達到了具體落實了新課程改革的要求，使得舞蹈教學達到了進一步的水平。舞蹈作為一種提升人類氣質的肢體語言形式，是作為一種交流渠道而存在的。勤練舞蹈可以起到調整身形、鍛煉自身氣質、強身健體等一系列作用。舞蹈需要從幼兒抓起，而這一切的培養，就需要按照新課改課程的要求進行科學的學前教育舞蹈教學。
參考文獻：
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學前教育舞蹈論文2
一、美在模仿、表現及創造
對教師，在設計舞蹈課程時，要注重幼兒不同年齡段、不同的心理特點及情感特點，在愉快的游戲氛圍中培養幼兒對美的感知能力；對父母，為幼兒創造一個美的環境，在生活中時時觀察幼兒，及時鼓勵幼兒隨意的一些舞蹈表演或舞蹈動作，使他們享受由舞蹈帶來的親切感和優越感。
1．3～4歲小班幼兒的舞蹈訓練
3～4歲的幼兒初步認識藝術作品中簡單美的表現形式，教師應通過讓幼兒欣賞美，培養幼兒對美的欣賞能力。初步學習，模仿環節很重要，拿模仿小兔子的表演來說，幼兒們首先想到兔子的形象，兔子會蹦，并且是雙腿蹦，有的幼兒會跳起來；然后教師引導幼兒，想象兔子的形象，兩只耳朵如何模仿，幼兒們發揮自己的想象力，各種各樣的形態及動作出現了。學習中給予幼兒們少量舞蹈知識及動作，一步步慢慢加量，學習一段時間后，幼兒們會自己創造一些美的動作，再教給幼兒們能接受的簡單兒童舞蹈作品。幼兒們需要適應的過程，雖然看不到過高舞蹈技術，但在幼兒們的內心已樹立了舞蹈美及綜合素質的成分。
2．4～5歲中班幼兒的舞蹈訓練
針對中班幼兒，教師可采用啟發法，讓幼兒們發揮自己想象力去拓展舞蹈。在幼兒聽了音樂后，誘發、引導幼兒的想象力和創造力，讓他們用動作來表達對音樂的感受，提高自己的舞蹈表現力。訓練幼兒的舞蹈表現力，首先從訓練基本功開始，正確的基本功訓練，鍛煉幼兒的柔韌度、控制力，培養幼兒的表現力、感染力，加強幼兒的綜合素質能力。中國當代舞蹈大師賈作光談道：“舞蹈美首先接觸的是舞蹈形態、色彩、感情、音樂等，訴諸人們的審美感情，因此舞蹈形式——身體線條、肌肉能力及技巧顯得十分重要”。①可見從小訓練孩子們的技巧性是比較重要的，因為幼兒處于中班，技巧性的舞蹈內容要循序漸進，不要抓住幼兒們天生柔韌性好的特點，偏重技巧，要在學習技巧的同時，學習一些反映真善美的歌舞表演，內在美與外在美同時進行，達到舞蹈美的極致。
3．5～6歲大班幼兒的舞蹈訓練
處在5～6歲的大班幼兒，能通過欣賞，初步感受并喜愛環境、生活中的美，初步理解藝術作品中的形式美，能用自己喜歡的方式表達對周圍環境與生活中美的事物的喜愛之情，用自己的方式創造出藝術活動。教師通過示范法把舞蹈教材中最準確的基本功動作和富有感染力的舞蹈動作展現給他們，根據不同的教材和教學階段，采用完整和部分示范，引導幼兒仔細觀察示范的`重點。如“小燕飛”的動作，有基本功底的半腳掌交替點地，雙手臂在身體兩側上下由上位到旁平位，落至下位的路線，手腕提與壓的交換，生動形象地表現出小燕子歡快飛翔的感覺。在基本功訓練上比中班加強點難度，在兒童舞蹈中，教一些反映社會生活中美好的內容。不僅在舞蹈動作上提升幼兒本身美的素質，還要讓幼兒們感受到社會上美的狀態，讓他們創造出自己美的藝術形式。
二、結束語
培養幼兒舞蹈審美能力，不僅只在舞蹈本身上加強訓練，更重要的是讓幼兒真正認識美、感知美、欣賞美，一味追求技巧的方法是片面的。要以美感人、以美動人、以美育人，在幼兒舞蹈教學中樹立“以人為本”的教育理念，根據幼兒不同的年齡段灌輸不同的思想及舞蹈動作，促使幼兒發揮自己的想象力，挖掘他們的潛能，拓展他們對美的認知。美學家席勒說：“通過自由去給予自由”，
②讓幼兒們得到更多的自由，獲得愉悅與滿足，凈化心靈。音樂教育家奧爾夫說過：“從來沒有孤立的音樂，只有與動作、舞蹈語言同時存在的音樂。”
③在舞蹈教學中，教師不僅僅讓幼兒們感受舞蹈的美，還要感受到其他藝術美的存在。
學前教育舞蹈論文3
一、學前教育中民族民間舞蹈教學的基本內容和特點
學前教育畢竟把不同與其他階段的教育活動，其面對的大多數3～7歲的幼兒和兒童，學生群體的特性要求學前教育的民族民間舞蹈教學活動做出相應的改變，使其特征獨具。具體來說，學前教育中的民族民間舞蹈教學活動的教學特征主要有以下三點。一是教學內容定位于初具階段。由于學前教育接受群體的特殊性，學生并沒有成熟的接受機制和反應機制，對于舞蹈內容的理解和接受并不能在藝術水平層面上達到較高的水平，因此學前教育中的民族民間舞蹈的教學活動往往需要針對學生心理文化特點選擇相適應的內容。
常常選取各民族最著名、流傳度最高的舞蹈曲目。二是教學目標不在于盲目追求學生舞蹈水平和藝術水準的提高，而在于學生審美感受能力和藝術鑒賞能力的形成與發展。民族民間舞蹈本質上是一種形而上的精神產品，其對于人的影響主要是通過人們在感受、學習和實際的舞蹈過程中所感受到的藝術氣息來完成對人的審美感受能力的培養和提高。因此學前教育中的民族民間舞蹈教學活動立足于學生對舞蹈藝術氣息的感受和反應。三是對學前民族民間舞蹈教育的教學成果采取多樣性的衡量標準，不單單以學生舞蹈水平的提高為基準。既然民族民間舞蹈對人的促進和提高作用主要體現在精神方面，那么就不應該用顯性化的規定標準去衡量這種教學活動的成功性。所以，學前教育活動對民族民間舞蹈教學效果的評價多以學生在教學互動中的藝術接受能力、審美體驗能力以及審美創新能力等方面的提高為標準。
二、多角度透視下學前教育中民族民間舞蹈教學的.意義
在前文的論述過程中，已經對民族民間舞蹈教學活動的意義和價值及其必要性進行了簡單的說說明和涉及，此處將從民間民族舞蹈的內容、形式等多個不同角度對其意義和價值進行整體的透視和說明。一是從學前教育中民族民間舞蹈教學活動的內容來看，其教育活動盡可能結合學生本身的年齡特征來選取內容適宜的民族民間舞蹈曲目，保證學生能夠對舞蹈內容有一定程度的了解和體驗。保證教學活動意義和價值形成的可能性。學生在對舞蹈內容進行個人的審美體驗的過程其實質就是對自身審美感受能力的鍛煉和提高的過程。
這種提高過程是個人化，也是無形的，它借助學生的審美感受能力，讓舞蹈本身所具有的藝術氣息和美學理念直接進入學生的文化心理結構之中，成為一種類似集體無意識的存在，對學生審美感受和理解能力的提高提供強大的助力。二是學前教育中的民族民間舞蹈教學常常需要學生來模仿舞蹈動作，做出形體上的藝術反應和模仿動作。這種形體的動作和模仿不僅能夠幫助學生提高身體素質，在長期的舞蹈過程中塑造優美的身形，同時能夠通過這些舞蹈動作的模仿來幫助學生形成肌肉記憶，讓舞蹈本身的藝術氣息和優雅的動作姿態內化成學生自身的一種素質，在無形中陶冶學生的藝術氣息，淬煉出學生整體上的藝術氣質。三是學前教育中的民族民間舞蹈教學能夠借助舞蹈和藝術的熏陶力量幫助學生形成正確的人生觀、世界觀、價值觀等內容，幫助學生通過舞蹈學習和藝術修養形成對“真”“善”“美”等內容的基本認識，藉此實現對幼兒心理文化結構的完善和優化。
學前教育活動本身的意義和價值就在于幫助學生形成健康的心理文化結構，培育完善的人格，同時增強學生的審美感受能力，對外界事物有正確而完整的接受體系和反應機制。四是學前教育中的民族民間舞蹈教學能夠借助舞蹈中的音樂內容、繪畫內容以及舞臺設計等內容，幫助學生提高音樂、繪畫等方面的能力和素養。幫助學生在學習模仿舞蹈的同時，同時接收舞蹈中的音樂元素和繪畫元素，在將之內化為文化心理結構組論學前教育中民族民間舞蹈教學的必要性成部分的同時發揮自身創作力和想象力，模仿其中的唱腔或者繪畫，在不知不覺中提高藝術素養和藝術創新能力。五是學前教育中的民間民族舞蹈教學能夠發揮民間民族舞蹈的本身特性提高幼兒的審美創造能力。如果審美感受能力的培養和提高只是民間民族舞蹈意義和價值的初級體現，那么對幼兒審美創造能力的提高就是其意義和價值的深度體現。民間民族舞蹈本身大量運用藝術的象征手法和留白手法，營造出虛幻而美妙的藝術空間，幼兒在學習民族舞蹈的過程中，往往能夠在感受其藝術渲染力的同時發揮自身想象力和創造力進行藝術空間的填補和勾勒，這一階段就是學生審美創新能力的培養和提高的階段。
三、結語
學前教育中民族民間舞蹈教學活動其內容專門針對幼兒選定，具有多樣性和審美性等特征，由此特征出發，教學活動對于學生審美感受能力、審美創新能力、形體感受能力、音樂繪畫等藝術素養以及正確的人生觀等具有明顯的培養和提高效用。因此，在學前教育中設置民間民族舞蹈的教學活動是非常必要而充滿意義的教學安排。
學前教育舞蹈論文4
摘要：幼兒舞蹈課是學前教育一門必修課。隨著我國經濟發展和家長對孩子教育重視程度的提高，大家對幼兒舞蹈的關注度、要求和期待也會更高。學習幼兒舞蹈課程，其主要目標是培養有舞蹈教學和創編能力的優秀幼兒教師，為其發展奠定堅實的理論和實踐基礎。近幾年，我們看到了幼兒舞蹈的進步和發展，但是還存在一些問題。結合教學實踐，在如何培養學生幼兒舞蹈教學能力上，進行了一些探索，促進學前教育舞蹈教育的發展，提高舞蹈教學的有效方法。
關鍵詞：學前教育；幼兒舞蹈教學；能力培養
幼兒舞蹈教學主要是培養幼師生舞蹈教學所需的基本功和基本知識、技能以及幼兒舞蹈的創編知識和能力，通過舞蹈學習不但可以愉悅幼兒的身心，還可以提高幼兒的舞蹈基礎水平。目前，我國學前教育幼兒舞蹈還有待提高，為改善幼兒舞蹈的狀況，我們應充分讓學生認識到舞蹈教學能力培養的重要性，求真務實，與時俱進，為培養當代優秀幼兒教師不斷努力。
一、根據培養目標，精選教學內容
（一）明確學前教育的培養目標
舞蹈教師在上課時候，有意識的培養學前教育學生樹立目標。可能剛開始有些困難，所以在初步階段，教師可以先給學生展示教師的教學目標，然后在教課的過程中一點一點向學生印證。如：教師今天給大家制定的這個目標，那么我們需要做的是這些動作，通過多項的練習，體會到目標的強大作用。之后，教師可以布置課下作業，讓學生模仿教師制定教學目標，自己編排舞蹈，組織教學，在下一次上課時候給大家展示。
（二）舞蹈基礎理論
我們先給學生講解舞蹈的基礎理論知識，讓學生心里有個大概的印象。對舞蹈學科有大概的了解，對我國舞蹈歷史發展有所了解，可以讓學生懂得基本的舞蹈常識，培養對舞蹈的熱愛和信心，教師可以用多媒體給學生講解，也可以課下讓學生自學。
（三）舞蹈基本功的訓練
隨著經濟發展，生活節奏的加快，有些人對舞蹈的認識偏向功利化，希望把動作搞得更難一些，花樣復雜一些就可以獲獎。但是幼兒園舞蹈教師面向的是幼兒，根據他們的身心發展狀況來說，他們不適合跳這些高難度的舞蹈，不符合幼兒正常發展規律，所以我們需要從舞蹈的基本功練起，訓練舞蹈的基本形態，提高學生的節奏感、協調性、表現力，可以提高學生多方面的發展。邢臺學院學前教育專業的學生大部分不是專業特長生，根據現實情況，調整教學計劃。需要從舞蹈基礎學起，把舞蹈動作一一講解。理論知識講完后，帶領學生進行形體基礎訓練，學習幼兒舞蹈的基本手位、腳位等，接下來可以一步一步的加深。每次跳舞之前，教師可以帶領學生做十幾分鐘的基本功訓練，這樣有助于增強學生的身體動作協調性，熱身后再跳舞不至于拉傷肌肉，也更好的培養學生的音樂節奏感和良好的氣質。
（四）舞蹈課程的學習
言傳不如身教，教師在幼兒舞蹈教學時，先給學生做示范。教師把完整的舞蹈跳一遍，通過優美的舞蹈吸引幼兒，幼兒看到優美的舞姿后會非常喜歡，然后她們會進行學習性模仿。教師帶領幼兒學習舞蹈，每學會一個動作，然后進行幾次的復習鞏固，教師把舞蹈的一個一個動作，一步一步教給幼兒，最終把完整的舞蹈連接起來。教師領舞，學生一起伴著舞蹈伴奏跳一遍，然后讓學生們自己獨立地跳下來。在跳舞的過程中，教師要有耐心地觀看每一個學生舞蹈動作，當有錯誤的時候，教師可以提醒學生哪個動作需要修改。除此之外，教師可以多采取鼓勵教學法等多種方法來鼓勵學生，讓學生喜歡舞蹈，自主積極的學習舞蹈。
（五）民族民間舞蹈課程的學習
民族民間舞蹈是我國的藝術瑰寶，我們可以適度的給幼兒展示一些民族舞蹈的視頻，讓幼兒感受不同民族的風俗和特點，在大概熟悉這些情況的基礎上，可以教給幼兒一些簡單的民族舞蹈。
二、學生舞蹈教學能力的培養
（一）基本語言表達能力的培養
如果想當一名優秀的幼兒園舞蹈教師，除了掌握一定的舞蹈技能外，教師要具備很強的語言表達能力。因為在對很多幼兒園教師調查中發現，有一部分教師自己舞蹈跳得好，但是在擔任特長生培訓或者教舞蹈課時，卻不能準確地給孩子們表達舞蹈的一些要求。通過這些調查，我們足以見證，在教學中教師的口語表達發揮了很大的作用。學前教育專業的畢業生以后要面對的學生是幼兒，所以我們要為幼兒設身處地的著想，幼兒園教師盡量做到口語化、通俗化。讓幼兒聽的懂，理解清楚教師所表達的意思，教師說話富有親和力，語氣和藹可親，幼兒會更喜歡這位教師，也會更喜歡跳舞。培養學生口頭語言表達能力有很多方法，比如：老師教給我們舞蹈的理論知識和技能后，教師把全班學生分組，兩人一組，一人扮演教師一人扮演幼兒，然后教師開始教幼兒學跳舞。扮演幼兒的同學要模仿小孩說話的語氣和用詞，教師這樣要求的話，學生說話自然會用簡單、容易的詞語，使對話更加簡單好理解，然后這倆個同學互換角色。
（二）幼兒舞蹈編排能力的培養
舞蹈編排能力是在舞蹈基礎上創新的一步。幼兒從小就活潑喜歡動，所以教師可以抓住幼兒的興趣點，在生活中多觀察幼兒。教師在課下時候可以和幼兒談話，問問幼兒感興趣的事情，根據幼兒的喜好，編排幼兒喜歡的舞蹈類型和動作。可以把教舞蹈的內容用多種方式來教，我們可以邊唱邊跳，平時多觀看網上優秀的舞蹈作品，借鑒其他人的閃光點，在原有的舞蹈基礎上創新。（1）有趣的`學習方式教師舞蹈學習應該讓幼兒感到快樂，所以我們要想辦法用有趣的方式引導幼兒學跳舞。如學習小雞走路，教師可以扮演小雞媽媽，幼兒當小雞娃娃，幼兒排成一隊跟在教師后面。另外教師和幼兒還可以帶上頭飾，穿上小雞的衣服，模仿小雞走路的動作，這樣可以讓幼兒很樂意的參與到舞蹈活動中來。（2）模仿學習我們學習舞蹈之前可以模仿小動物叫。比如：我們要學習兩只老虎這支舞蹈，教師可以先讓幼兒欣賞老虎的小動畫片，讓幼兒對老虎有所了解，模仿老虎的叫聲，小朋友們一起來互動，發出小老虎的叫聲，幼兒會體驗到其中樂趣，他們也會更喜歡這支舞蹈。教師和藹可親，說話幽默，幼兒會更喜歡這位教師，幼兒從內心里愿意聽教師的話，當教師教舞蹈的時候，幼兒自然會很開心的學習舞蹈，這樣我們的舞蹈學習就容易了很多，然后在練習熟練的基礎上，教師和幼兒可以一起創新，一起創編新舞蹈。（3）多積累舞蹈詞匯創編舞蹈需要有豐富的舞蹈詞匯，這樣在創編的過程中會更有優勢。所以我們在平日的舞蹈課上，教師應該引導學生多多注意積累舞蹈詞匯，在欣賞優秀的舞蹈視頻過程中，要注意舞蹈詞匯是如何運用的，可以想一下這些詞匯哪個地方更加恰當。（4）多欣賞幼兒舞蹈作品幼兒情感發展處于敏感期，他們好奇心強，對外界世界充滿好奇向往，也愛模仿，容易被舞蹈作品感染，幼兒舞蹈的選材要從幼兒感興趣的方向出發，有趣味性和時代感，可以多多采用童話、游戲的舞蹈形式。（5）從觀察生活中找形象舞蹈模仿生活，幼兒在塑造形象時候，表演者頭上可以帶上老虎的頭飾，小貓的頭飾等。也可以在生活中組織動作，比如蝴蝶飛這個動作，一般的做法是兩手的旁起旁落，高低飛舞，如果我們把這個動作從兩邊收回到胸前，有節奏的起伏，使蝴蝶飛這個形象更可愛、更自然，也更自由。
三、重視舞蹈實踐能力的鍛煉
舞蹈實踐可以有兩種方式：一種是參加舞蹈比賽，教師帶領學生練習，學生積極學習舞蹈，然后參加舞蹈。另一種是幼兒園舞蹈課程的學習，是指教幼兒跳舞蹈，這兩種實踐都是非常值得我們去鍛煉和學習。1.學校給學生演出的機會，鼓勵學生參加舞蹈演出，為促進學生舞蹈技能的提升。我院每年開展一系列的藝術活動，以教師教育學院學生會文藝部每年一屆的幼兒舞蹈大賽為例，學生自己結成小組，自創自編，讓學生在舞蹈演出中鍛煉，學生的編排能力和創新意識會不斷提高，為以后的舞蹈教學課堂奠定基礎。2.到幼兒園去實踐。我們可以先帶領學生聽課，在欣賞優秀教師組織的舞蹈課時，我們可以把經驗和教訓寫在筆記本上，課后靜心反思，取其精華去其糟粕。然后設計自己的舞蹈課堂，慢慢過渡到自己上課，然后隨著能力的提升，可以和幼兒園教師一起編排舞蹈，這個實踐活動也會有很大進步。通過以上的分析，學前教育專業幼兒舞蹈的教學，需要我們做到認真、務實、創新，使學生學到的東西運用到實際教學中。所以我們應當引導學生有目標有方向，重視舞蹈基本功的訓練，重視學生舞蹈教學能力和舞蹈創編能力的培養。不斷調整教學內容、改進教學方法，幫助學生能夠創編出幼兒樂意學習的舞蹈，帶領幼兒一起快樂地學習舞蹈。學校和教師攜手共同促進學前教育專業幼兒舞蹈的發展，為學前教育培養出更多優秀的幼兒舞蹈教師，為祖國的美好明天做貢獻。
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學前教育舞蹈論文5
中職學前教育專業舞蹈教學改革的建議
1突出童趣性中職學前教育專業的培養目標是一線幼兒教學,中職學前教育專業教學要體現出兒童特點,舞蹈教育總體上要由成人化的舞蹈組合練習變為富有童趣的兒童基訓民舞組合。這就要求中職教師和學生具有一顆活躍的童心,在教學中多體現童趣。童趣是一個包含內容非常廣泛的話題,其要旨是不能用成年人的眼光看待事物,要富有童心。大凡飛鳥蟲魚等世間萬物都可表現出童趣,例如,清代文學家沈復《浮生六記·閑情記趣》中兒時觀察蚊飛、花臺草木、驅打蛤蟆都寫的天真活潑、童趣盎然。從中職學校的角度看,重點是要增強舞蹈課的研究。要組織本校舞蹈教師,并聘請一部分校外舞蹈教師,進行舞蹈教育目標、舞蹈教育策略方法的研究,開發出適合中職學前教育專業學生的舞蹈教學課件。對于教師來說,要根據班級的情況,加強舞蹈課的設計。學校或校外機構制作的舞蹈課件并不適合所有的班級、適用于所有的情況,舞蹈教師要以課件為藍本因地制宜在班級內開展適當形式和內容的舞蹈教學。對于中職學生來說,要以一顆童心積極地參加各種富有兒童氣息的舞蹈訓練。概括起來,要在中職學前教育專業中突出童趣,就是要“擅用夸張的舞蹈語言,追逐富于幻想的`童心,演繹自然天成的童趣”。
2增強實踐內容中職學前教育專業的畢業生最終要面向一線幼兒教學,這要求學生有很好的實際操作能力。不管從中職學前教育專業畢業生的就業考慮,還是從提升教學效果來看,實踐內容都應該擺在非常重要的位置。中職學前教育專業的舞蹈教學要“在課程設置上突出以就業為導向,推行雙導師制,使學生可以將所學理論知識與實踐更好地結合在一起,解決實習中遇到的問題”。重點是讓學生由學的好轉變為能教好。應該承認,在不少中職學校學前教育專業,學生只是一味的學習教師教授的組合內容,只會學,很少練習如何教,學生到了幼兒園后很多都不懂如何教學。當務之急是實現由教向學的轉變。實現這個轉變的最好方法就是讓學生進行大量的舞蹈教學實踐。現在通過增強課堂教學設計、課堂模擬演練、校外頂崗實習等環節,可以讓學生學會如何教。尤其是校外頂崗實習更是提高學生實際操作能力的關鍵環節。舞蹈本身就是一項實踐性很強的教學項目,以欽州市合浦師范學校實踐課1000學時為例,舞蹈實踐教學課應該占到15%左右。
3進行編排創新從目前幼兒教育的實踐來看,現在幼兒園的教學模式已發生很大變化,《幼兒園教育指導綱要》總則中明確要求“幼兒園深入實施素質教育”。雖然說:“這個看法在實踐中不如在理論上那么被真正承認”,但幼兒園教育理念已經有了很大的提升,素質教學確實取得了很大的進展,主要體現為,由單純的數學、語文、美術課等學科教學變為綜合性的教學,填鴨式、應試式教育早已退出幼兒園課堂,幼兒課堂代之以生動性、活潑性、多樣性。比如學畫一個蘋果,不僅僅是教師教畫蘋果就可以了,而是可以先教幼兒一首有關蘋果的歌曲,講一個有關蘋果的故事,再學畫一個蘋果,最后還可以以跳一個摘蘋果的舞蹈結束。這種教學形式更新穎、活潑,體現了素質教育的要求,適合幼兒的心理特點和行為特點。單純的、割裂式的舞蹈教學已經不適應目前的幼兒園教學潮流。舞蹈教學要與知識教育、游戲很好地結合起來,才能最大程度發揮出舞蹈的育兒作用。這就要求,在中職學前教育專業的學習中,學生不僅要學會舞蹈組合,還要能學會編排創新,相應的教學內容要很好地體現這一點。
4提高文學藝術修養各個藝術門類之間有相通性,對于單個人來說,要在一種藝術上取得大的造詣,需要其他種類藝術修養的支撐。比如在中國古代講究的是詩書琴畫一體、樂舞一體、詩歌一體,一些藝術大家如王維、蘇軾等都是兼通各種藝術。在表演中,舞蹈一般是與其他藝術形式配合演出的,需要演出者通曉多種藝術。比如,唐代的著名舞蹈《霓裳羽衣曲》《唐王破陣曲》都是各種藝術形式的集合。現代的舞蹈演出更是如此,一個舞蹈演員往往都要歌舞曲演俱佳。中國傳統舞蹈不僅是多種藝術的集成,還有中國文化的精神內核在里面。中國傳統舞蹈講究的是神韻,這一點是與中國詩歌、中國文學是相通的。“神韻是中國古代美學和文藝心理學的核心范疇之一,也是中國傳統藝術的最高追求”。中職學前教育專業學生要多多學習中國文學,以文學的神韻來幫助促生舞蹈的神韻。在課程設置和教學內容上,可以相應的增加中國古典詩歌、國學、現代美文等。此外,良好的書、琴、畫、樂、歌修養對提升學生的舞蹈技藝也很有幫助。能邊跳邊唱、邊跳邊彈的舞蹈老師很受幼兒和家長的歡迎,舞者善多技還可以擴大舞蹈藝術教育的外延。這些,都要在中職學前教育專業教學中得到很好的體現。
結語
當下,幼兒園的教育教學模式已經發生了很大的變化,幼兒園素質教育不斷深化,對中職學前教育專業舞蹈教學提出了新的要求。這是中職學前教育專業舞蹈教學改革的根本點。目前的中職學前教育專業舞蹈教學還有很多不適合幼兒園的教育教學現狀的地方。之所以要進行改革也正是因為舊模式下的學前教育專業出來的學生不能適應幼兒園新教學模式的需要。綜合各種因素,中職學前教育專業舞蹈教學改革的方向是四點:突出童趣性、增強實踐內容、進行編排創新、提高文學藝術修養。
學前教育舞蹈論文6
一、前言
隨著基礎教育課程改革的深入與推進，新的課程標準提出要大力改變過去被動學習、機械訓練、死記硬背等教學模式。但現階段，縱觀我國大專學前教育專業的舞蹈教學中，“老師怎么教，學生就去跟著怎么學”的被動式教學痕跡仍清晰可見，這不但使課程改革收效甚微，還極大地束縛了學生自主學習的積極性，阻礙教學目標的實現，對此，認清當前大專學前教育專業舞蹈教學普遍存在的不足之處，并建構一種符合新課程標準的教學模式勢在必行。
二、大專學前教育專業舞蹈教學現狀
（一）舞蹈課課時偏少。某項對省內外多所大專學校舞蹈專業教學課時的調研報告顯示，大專學前教育為三年學制，除去實習的時間，實際上課時間只有5個學期。每個學期上課12-15周，每周2個課時，那么五個學期的課時最多是150節，對于專業技能性很強的舞蹈教學而言，該數量的課時相對偏少，課時的不足使課程內容不能全面深入展開，直接導致學生無法系統學習到舞蹈相關知識與舞蹈技能，這樣培養出來的人才不夠全面。
（二）無統一配套的舞蹈課程教材。實施系統的教學，教材是依據。而教材結構、內容是否合理，與教學質量的達標以及教學目標的實現有很密切的聯系。當前，大部分大專學前教學舞蹈課程并沒有適用的教材，部分學校采用高校舞蹈專業的教材，部分學校采用中職院校幼教專業的教材，這些教材對大專院校學生而言，要求過高或過低，偏離了教學實際，對大專學前教育人才培養造成阻礙。
（三）課程內容設置不規范。因舞蹈課程不屬于大專學前教育專業的主干課程，無專業的課程管理者，通常課程設置是由授課教師完成。課堂上，舞蹈教師的授課缺乏計劃性，想到什么就教什么，這種方式看似給予教師很大的自主權，實際上并沒有考慮到學生系統學習的需要，不符合國家課程改革的要求。
（四）學生舞蹈基礎差。舞蹈是一種以人的肢體動作傳達情與意的藝術，對學生動作的協調性、平衡性有很高的要求。大部分學生在此前并未進行過舞蹈專業訓練，甚至未接觸過舞蹈，學習舞蹈務必從頭練起，也因學生年齡大骨骼已發育定型，進行舞蹈基本功訓練時可塑性不高，加大了授課的難度。
（五）教學目標不明確。大部分大專學前教育院校舞蹈專業教師對該階段學生的學習特點、接受能力不夠了解，同時教學時沒有依照學前教育舞蹈教育特點選擇教學內容、制定教學計劃，使其在制定教學目標時容易把握不準。例如，教學目標定位在讓學生粗略學習一些舞蹈基礎知識或者在學生基本功不扎實的情況下大量進行舞蹈創編教學，這些都是很難達成的教學目標，不利于課程的有效推進。
三、大專學前教育專業舞蹈教學模式探索
（一）合理編排課時。舞蹈課程設置一般為每周2個課時連續授課，從單次學時來說，90分鐘教授一個內容是很充分的；但是從周課時來說，大部分學生認為一周只有2個課時時間相對較少，使得每次學習結束，并沒有太多的時間進行技能復習與練習，導致學了新內容忘了舊內容，教學效果不能得到很好的鞏固，不利于學生的發展。因此，在不影響其他課程教學的基礎上，可以適當增加舞蹈教學的周課時，例如，每周增加一個課時或者每兩周增加兩個課時，專門抽出一些時間安排舊內容的復習、練習，提高教學效果。
（二）優化教學組織實施方式。教學的組織實施形式關乎學生的學習效果以及教學目標是否能達成，因此需考慮多方面的.因素，例如，學生性別、舞蹈功底、學生的接受能力以及教學計劃安排等。具體教學組織過程中，對基礎不同的學生，因材施教，實施分層式教學，使每個層次的學生在其能力范圍之內都能學到最多的舞蹈知識；對于男學生，可以選擇一些更適合男性氣質的舞蹈類型進行教學，例如拳類、操類舞蹈。女性學生則選擇廣泛，一般的舞蹈類型都可以考慮。對舞蹈功底較弱的學生，將其單獨編組進行多次、重復教學，通過強化訓練提升其能力。
（三）拓寬教學內容。現階段，大部分的大專學前教育專業學生均認為，舞蹈課程內容是偏向技能訓練，對音樂美學、藝術欣賞、形體矯正等與舞蹈有關的周邊內容涉及較少，這對于培養研究型人才的大專學前教育專業目標是不相符的。因此，教學中不但要重視舞蹈技能學習，也要增加理論知識教學，例如選擇一些舞蹈欣賞、音樂欣賞、健美知識等內容，使得學生能夠趨向于全面發展，有利于其未來更好地從事幼教研究工作。
（四）創新教學手段。創新教學手段，重技能的同時也能增加教學趣味性。以音樂為切入口，引導學生深入感知、體驗各類音樂，進而伴著音樂節奏做出有節律的肢體動作，使其能充分感受舞蹈的形體之美、神韻之美以及力量之美。另外，可以采用觀看歌舞劇或舞蹈游戲等方法，激發學生對舞蹈的學習欲望，達到將“要我學”轉變為“我要學”的教學目的。
（五）重視舞蹈課程管理。大專院校要重視學前教育專業舞蹈課程的科學設置與高效管理，由專業的舞蹈教學管理者根據專業的特點實施教學管理，督促教師嚴格按照國家課程改革要求授課，合理安排課程內容與課時，制定相應的教學目標，另外，選擇適合大專學前教育專業使用的舞蹈教材，使教師的教學工作更規范，更系統。
四、結語
總的而言，目前大專學前教育舞蹈教學中仍存在相當多的不足之處，希望教育者能認清現狀，從實際入手，不斷探索、探索更符合學生發展的舞蹈教學模式，以培養出大批合格的學前教育人才。
學前教育舞蹈論文7
從某種程度上講，藝術教育是塑造和諧健康人格的一種重要手段。其中舞蹈教育是藝術教育的重要組成部分。西方國家特別注重將舞蹈藝術引入學校的教育體制中，而且尤其注重舞蹈藝術在兒童時期發展的作用，經過長時期的發展，西方的舞蹈教育學者創造了許多適用于兒童舞蹈教學的方法。相比之下中國的舞蹈教育起步比較晚，發展也比較緩慢，到目前為止都沒有形成一套完整的兒童舞蹈教育體系。隨著教育體制的不斷完善，藝術教育已經越來越引起舞蹈界以及教育界的不斷關注了。
一、學前舞蹈教學中存在的問題分析。
（一）學生上舞蹈課的時間少。
相關的舞蹈教育學者指出目前我國的很多學校中上舞蹈課的課時相對比較少，基本上一周只有兩個課時，如果一個學期按17周來計算的話，學生學習舞蹈的課時為34個課時。一學期34個課時對于舞蹈這門技術性比較強的課程來說是遠遠不夠的。舞蹈課課時的不足一方面會使得學生訓練的時間縮短，另一方面學生所學的專業知識也會縮減，長此以往下去學生的舞蹈技能不會得到任何提升。
（二）學生的舞蹈教材存在不規范的現象。
教材是老師教學的主要依據，教材結構的合理性會直接影響到老師教學的質量以及教學目標的完成。對于學生來講，如果沒有教材，那么他們學習的課堂會變得枯燥無味，而且在學習的過程中他們也就沒有可參考的學習工具，學習起來會變得相當吃力。當前，在大部分學校中缺乏適合學前教育的舞蹈教材，他們往往采用的是專業舞蹈院校的教材，這就使得學前教育舞蹈教學偏離了教學實際情況，也不利于學前教育人才的培養。
（三）學校中舞蹈老師的專業性知識不強。
當前，我國很多學校的舞蹈老師基本上是由音樂專業的專職舞蹈老師所擔任，這種現象一方面對學校來說是好事，從一定程度上能夠節省學校在人事上的編制，但是另一方面也在無形中加劇了專業老師的高要求與學生低能力之間的矛盾。
（四）學生自身素質的局限性。
有的孩子在上學之前根本沒有跳過舞，甚至連一些基本的簡單的舞蹈節目也沒有看過，可以說她們的舞蹈素質相對來講比較差。舞蹈的展現很多時候是要依據人體的動作來完成的，舞者的動作是否優美會影響著欣賞者的感受。因此要想學好舞蹈就必須從小抓起，因為那時孩子們的骨骼還沒長成，身體比較軟，對舞蹈中的一些基本動作學習起來會相對容易的多。
二、學前教育舞蹈教學模式的構建。
（一）提出“美舞融合”的教學模式。
相關的教育學者指出學前教育舞蹈教學一方面應注重技能教學，另一方面更應注重美育教學。在舞蹈教學的過程中，舞蹈老師應把音樂作為切入點，讓學生從整體上感受音樂的美感。在感受音樂的基礎上，適當的引導學生做一些有節律性的肢體動作，從而進一步感受形體之美、力量之美以及神韻之美，最終達到“美舞融合”的效果。
（二）建立學生主動學習的教學模式。
在整個舞蹈教學的過程中，作為舞蹈老師一方面要教學生學習專業性的知識，另一方面也應該不斷的揣摩學生的心理過程，在此基礎上充分運用各種教學手段，不斷地調動學生學習的熱情與積極性，從而進一步激發學生的求知欲以及探索欲。在整個學習的過程中逐漸將學生“要我學”的心理轉變為“我要學”的心理，樹立學生積極主動學習的教學模式。
（三）樹立“身教優先”的教學模式。
要提高舞蹈教學的質量，舞蹈老師必須具備相應的舞蹈教學技能，用自身優美的舞蹈形象去感染每個舞蹈學者。眾所周知，直觀教學是學習舞蹈的'主要方法，所以舞蹈老師既要做到“一專”又要做到“多能”，在教學的過程中，不斷的規范自身的舞蹈動作，提升自身的舞蹈素養。
（四）構建德育教育與舞蹈教學相結合的教學模式。
舞蹈教學是以人體的肢體動作為手段的進行的有計劃有組織的教育過程。在整個舞蹈教學的過程中，一方面老師要對學生的舞蹈技能進行培訓，另一方面老師也要對學生的思想品德進行相應的指導。在學前教育階段對學生灌輸一些思想道德知識有助于之后他們人格的塑造。因為在從事整個舞蹈的行業中，舞者之間會存在相應的競爭，競爭就會有成與敗，競爭也需要遵守相應的規則，競爭更需要懂得尊重對手，而這些原則都需要從思想道德品質上抓起。
三、結語。
當前，我國在學前教育舞蹈教學上取得了豐碩的成果，因此更應該要求每一位舞蹈教育者不斷的更新舞蹈觀念、探索新方法，從而建立起一套與舞蹈教學相適應的教學模式。
學前教育舞蹈論文8
摘要：近幾年來，隨著我國學前教育專業不斷發展，舞蹈教學獲得極大進步。但在發展過程中，學前教育專業的舞蹈教學特色化教育卻存在許多問題。本文從民族舞蹈文化傳承的視角下，對地方高校學前教育專業舞蹈教學特色化進行研究，進一步加強學前教育專業舞蹈教學特色化，傳承我國傳統文化。
關鍵詞：高校；學前教育；舞蹈教學；意義
一、高校學前教育專業舞蹈教學特色化發展現狀
1.舞蹈課程是學前教育中的重要內容。如今舞蹈教學成為不少地方高校學前教育專業中的重要課程。高校設立的學前教育專業主要培養從事幼兒教育工作的人才，學習此專業的學生將來大部分會從事幼師職業。不少地方高校在學前教育專業中設置藝術類課程，尤其是舞蹈課程，以提升學生的藝術修養，傳承我國民族舞蹈文化。而在舞蹈課程教學的過程中，不少老師使用特色化的教學方式吸引學生興趣，讓學生更好地進行學習，充分掌握舞蹈知識。2.高校舞蹈教學跟不上現代的幼兒教育要求。如今的地方高校學前教育專業中，舞蹈教學課程逐漸落后于現代的幼兒教學水平。近幾年，政府對于教育領域極度重視，學前教育行業得到迅速發展，但高校中的舞蹈課程相對落后，跟不少幼兒教育行業的變化。不少學前教育舞蹈無法適應學校教育工作的要求，但學前教育專業開設舞蹈課程的最終目的是讓學生在就業期間更好地進行學前教育，落后的舞蹈課程無法幫助學生將來進行現代化的幼兒教育工作。
二、高校學前教育專業舞蹈教學特色化存在的問題
1.教學大綱不具備實踐性。我國各高校紛紛開設學前教育專業，同時還在專業內進行舞蹈教學。但地方高校進行的特色化舞蹈教學理論性過強，無法真正用于實踐。現階段，很多地方高校學前教育專業開設的舞蹈教學使用音樂學院專業的舞蹈教學模式，但這兩個專業的實際情況不同，教學大綱不兼容。2.教學思路過于局限。從教學角度來說，各地方高校學前教育專業開設的舞蹈課程會聘請專業教師進行規范化教學。但是這種過于局限的教學方式并不能很好地引起學生的興趣，提升課堂效率。很多教師并不具備專業性的'教學思路，在教學過程中只是單純地圍繞舞蹈動作進行授課，沒有結合學生的專業以及我國傳統舞蹈文化方面的知識。這種教學方式無法從根本上提升學前教育專業舞蹈教學特色化的發展。3.舞蹈教材不具備專業性。目前，我國地方高校的學前教育專業舞蹈教學沒有合適的教材，部分地方高校采用專業的舞蹈教材，過于專業的內容使學生對學前教育專業中舞蹈教學知識很難把握，無法真正體現學前教育的內涵，嚴重影響舞蹈教育效果，使學前舞蹈教育發展滯后，阻礙高校學生的舞蹈素質培養，影響特色化發展。
三、高校學前教育專業舞蹈教學特色化發展的策略
1.面向當下幼兒教育進行教學調整，教學大綱增強實踐性。現階段，地方高校的學前教育專業的舞蹈課程內容明顯落后，為了使學前教育專業能夠符合當下的發展情況，我們應該及時了解行業現狀，及時更新高校舞蹈教育教材，加強教學大綱的實踐性，增加高校學生的才藝積累，豐富專業知識，讓學生能夠適應當下幼兒教育行業的發展要求。舞蹈教育工作者應該注重對民族舞蹈文化的傳承，明確幼兒教育工作者應該具備的舞蹈技能種類，在教學課程中高效使用，更好地適應當前的幼兒教育工作要求。2.創新教學思路，提升學生的學習興趣。部分地方高校學前教育專業的舞蹈教學課程教育方式較為落后，很難提升學生的學習興趣，有必要對舞蹈教學課程的教育方式進行創新，改變傳統的教學模式，為舞蹈教學的課程增添新動力，充分調動學生學習舞蹈的積極性，使學生在學習舞蹈課程過程中保持高效率。3.引進先進的教學理念，加強教材的專業性。由于我國部分地方高校的學前教育舞蹈教學課程缺少先進的教育理念以及專業教材，具有一定的局限性。高校舞蹈教學應該做到積極吸收、借鑒其他國家或地區關于舞蹈教學的先進經驗與相關教材，編制適合地方高校的舞蹈教學教材，引進先進的教學理念，使舞蹈教學課程能夠得到新的理論支撐，更好地提升舞蹈教學課程的質量和效率。為了使幼兒能夠更好地發展，必須改革學前教育專業的基本教學理念，加強對教育方面的理念學習，明確以服務幼兒教育工作為目標。綜上所述，隨著我國對民族舞蹈文化傳承的重視，各地方高校將會擴大學前教育專業的辦學規模，改變學前教育專業的舞蹈課程建設，發展為具有特色化的學前教育舞蹈課程。我們要將學前教育專業的舞蹈課程看作一項基本素質教育課程。有了這種教育理念，才能堅持進行舞蹈文化傳承，將我國的民族舞蹈文化發揚光大。
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學前教育舞蹈論文9
摘要：隨著教育體制改革的深入進行，我國學前舞蹈教育在發展的過程中也出現了很多的問題。所以，必須加大學前舞蹈教育教學實踐改革研究的力度，才能探索出一條適合我國學前舞蹈教育教學開展的途徑，為我國學前舞蹈教學效率的全面提升奠定良好的基礎。本文主要是就學前教育專業舞蹈教學中學生創新能力的培養進行了研究和探討。
關鍵詞：學前教育專業;舞蹈教學;改革研究
1引言
合理的教學方法不僅有助于學生在較短的時間內掌握學習舞蹈的理論知識，同時也為學前教育舞蹈教學質量的提升奠定了良好的基礎。因此，探索出一條適合學前教育舞蹈教學效率提升的方法，是目前教育部門所關注的主要問題。
2課堂教學內容的優化有助于專業知識的掌握
舞蹈課堂教學主要是以教師的言傳身教為主，然后輔以影像、情景、實踐等不同的教學手段，通過教師準確的肢體語言向學生傳授舞蹈專業的技能。教師在舞蹈課堂教學過程中，采取提問、觀摩等多種方式，不僅有助于學生主動思考、提問能力的提高，同時也有助于學生加深對舞蹈知識的理解和技能的掌握。教師在教學過程中必須根據學生自身綜合素質存在的差異，采取因材施教的教學方法，才能在促進舞蹈課堂教學效率有效提升的基礎上，將學生的舞蹈學習積極性和興趣充分地激發出來，從而為學生舞蹈專業知識和技能的掌握奠定良好的基礎。另外，教師在教學過程中必須要求學生時刻保持優美的`體態，才能促進學生音樂感、節奏感的不斷提升，為舞蹈課堂教學的順利進行奠定良好的基礎。
3專業實用性突出的課堂教學模式創新
3.1教學理念創新
舞蹈教師在舞蹈課堂教學的過程中，必須對學科內外課程的緊密融合予以充分的重視，才能在進一步優化學生知識結構的基礎上，將學前教育舞蹈專業教學的優勢充分地發揮出來，為后期舞蹈專業技能的教學奠定良好的基礎。此外，教師在舞蹈課堂教學的過程中，將專業技能課程教學與幼兒園音樂活動、舞蹈游戲等相關內容緊密地結合在一起，為舞蹈專業技能的教學營造出良好的情境氛圍，對于舞蹈專業技能教學效率和質量的全面提升具有極為重要的促進作用。
3.2教學環節創新
注重舞蹈教學法的應用是學前教育專業舞蹈課堂教學最大的特點。這種以課堂教學環節為切入點的教學模式的改革和創新，有助于學前教育舞蹈專業課堂教學質量和效率的有效提升，同時將幼兒舞蹈專業技能課堂教學與舞蹈有效緊密地結合在一起，不僅有助于幼兒自信心的迅速提升，同時也促進了幼兒舞蹈藝術表現力與肢體協調能力的不斷提升。
3.3教學方法創新
將模仿探索是教學、游戲互動式教學、親子情感式教學等全新的學前教育舞蹈教學理念與舞蹈教學環節緊密地結合在一起。不僅充分激發出了幼兒的舞蹈學習積極性和興趣，同時也達到了促進幼兒表現力和自信心的不斷提升，為學前教育舞蹈專業教學課堂教學的順利進行奠定了良好的基礎。
3.4幼兒舞蹈教學目標以及各年齡段幼兒教學目的的明確
小班：針對小班幼兒的舞蹈教學，主要以解決幼兒上下肢單一律動練習為主，通過肢體動作的練習，促進幼兒節奏感的增加。這種有規律有節奏的單一肢體動作練習，是幼兒學前教育舞蹈教學的重要組成部分。中班：針對中班幼兒的舞蹈教學，主要是解決幼兒身體各個部位復雜律動的練習，以確保幼兒在音樂節奏、內容變化的過程中，產生一種與音樂節奏相適應的自然情感，然后通過幼兒有節奏的肢體動作將其表現出來。另外，在中班學前教育舞蹈課堂教學的過程中，幼兒兒歌的表演練習主要是為了使幼兒通過歌曲內容和音樂形象，促進其舞蹈動作記憶力、想象力、表現力的有效提升，為其進一步的舞蹈技藝學習奠定良好的基礎。大班：針對大班幼兒的舞蹈教學，主要是通過幼兒舞蹈表演的練習，促進幼兒學習、欣賞、參與舞蹈活動興趣的有效提升。幼兒在欣賞和參與舞蹈表演的過程中，不僅自身受到了一定程度的思想和情感教育，同時也為幼兒德智體美等各方面素養的提升奠定了良好的基礎。
4教學與實踐必須突出專業特色
4.1專業技巧教學
學生藝術鑒賞力以及參與力是學前教育專業舞蹈教學的最終目標，通過舞蹈教學不僅使學生切身感受到舞蹈意識的魅力，加深了對舞蹈藝術空間、力度的等各方面特點的理解和掌握，同時也促進了幼兒身體動態感應力和敏感性的有效提升，為幼兒舞蹈專業技能學習效率的培養奠定了良好的基礎。
4.2舞蹈文化教學
隨著社會的不斷發展和進步，現代舞蹈藝術已不再是以往的簡單的四肢動作表演。同時隨著我國舞蹈藝術的不斷發展，舞蹈文化已經引起了社會各界的廣泛關注。舞蹈教學必須根據學前教育的特點和要求，在學生完成專業技能訓練的同時，還應該加大舞蹈文化教育的力度，才能使學生全面地掌握不同地域、不同民族的舞蹈文化特點，從而為學前教育專業舞蹈教學的順利進行奠定良好的基礎。
4.3學習方法教學
舞蹈教師在進行舞蹈教學方法創新研究的同時，還應該加大多學生自身藝術潛能開發的力度，以達到確保學生迅速掌握專業訓練方法的目的。另外，教師在專業技能課堂教學的過程中，采取的靈活多變的授課方式，對于學生專業潛能的激發也具有極為重要的作用。
5結束語
總之，舞蹈教學作為學前教育專業的一門基礎性課程，必須根據幼兒教學的特點，加大教學模式改革和創新的力度，才能確保學前教育專業舞蹈教學的順利進行。專業技能課堂教學與實踐鍛煉的緊密結合，不僅有助于幼兒舞蹈藝術技能的全面提升，同時也滿足了學前教育教學人才培養的要求。
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學前教育舞蹈論文10
學前教育專業是我國幼師培養的重要基地，而舞蹈訓練則是學前教育專業中不可或缺的一項重要科目，除了為學前教育學生今后的幼師舞蹈教育工作打下良好的基礎之外，也對學前教育學生身體素質的鍛煉有著很大的幫助。
文章將對學前教育專業舞蹈訓練中舞蹈力量訓練的重要性進行簡要的分析，以期對提高學前教育專業的舞蹈訓練成果有所幫助。
幼師是我國對學前兒童進行培養的一個重要職業，而學前教育專業作為我國培養幼師的重要基地，需要通過對教學的強化來提高學前教育專業學生的專業素養。在幼兒教育中，舞蹈教育是教學中一門對幼兒藝術素養培養重要的課程，因此，舞蹈訓練對學前教育專業的學生來說也是一項必不可少的專業科目。
在舞蹈訓練中，對于舞蹈力量的訓練起到了至關重要的作用，不僅能有效幫助學生鍛煉肢體的穩定性，保持身體的重心垂直還能有效提高學生的舞蹈耐力、身體的柔韌性和靈敏性，并能有效幫助學生預防舞蹈運動中的意外損傷，因此學前教育專業的舞蹈教師必須要充分認知舞蹈訓練中對力量訓練的重要性，并充分加強對學前教育專業學生的舞蹈力量訓練，以此來提高學前教育專業學生的舞蹈水平。
一、舞蹈力量訓練的內涵
舞蹈的力量對舞蹈的能力起著決定性的作用。在舞蹈過程中舞蹈者需要通過力量對肌肉能力進行運用，使肌肉的能力得到有效發揮以此來引導舞蹈動作的生成。人體的運動需要依靠力量的推動來發揮肌肉的能力來完成，而舞蹈動作又需要依靠肌肉的作用來產生，因此，力量的使用是舞蹈動作形成的基本因素。通過對力量的訓練不僅能有效幫助學生鍛煉肢體的穩定性，保持身體的重心垂直還能有效提高學生的舞蹈耐力、身體的柔韌性和靈敏性，并能有效幫助學生預防舞蹈運動中的意外損傷，因此，在學前教育專業的舞蹈訓練中針對舞蹈力量的訓練是學前教育專業舞蹈學習的基礎，也是對鍛煉學生肢體控制能力的重要環節。
同時，通過對舞蹈力量的訓練也能有效提高學生在舞蹈方面的表現能力以及在舞蹈能力方面的發揮，讓舞蹈表演者能將自己的身體做為表現的工具，將自身的情感充分的融入到舞蹈的肢體動作中，使舞蹈成為情感表達和宣泄的一種方式，并且對舞蹈的力量的訓練除了對學生自身各項能力有所提高之外，也能有效提高學前教育專業的學生在舞蹈技巧方面的能力，以此來提高自身的舞蹈水平。
二、舞蹈力量的訓練在舞蹈訓練中的重要性
1.鍛煉學生肢體的穩定性
在進行舞蹈的過程中為了完成特定的舞動動作，或是為了保證動作的連貫性，需要舞蹈中的肢體具有一定的穩定性。比如舞蹈中最常見的不同的跳躍動作，不僅要求舞蹈者能以迅速的推地保證動作的連貫之外，還要保證舞蹈者在處于騰空狀態時能夠保持在空中舞動動作的穩定，這就要求舞蹈者在跳躍中能依靠肌肉的強度來維持肢體的穩定。
在進行舞蹈中的.跳躍動作時，舞蹈者的肢體一直處于不同狀態的變化運動中，而軀干則處于保持不變的狀態，這就要求脊椎旁的肌肉能夠通過一定的運動來抵抗外部力量產生的負荷，以保證脊椎保持不變的狀態，而此時脊椎旁的深層肌肉則需要通過大力的收縮來維持在在肢體的運動中脊椎的穩定。同時，針對學前教育專業學生的舞蹈力量的訓練也能有效提高腹橫肌、多裂肌、臀大肌的耐力，其中對腹橫肌的耐力提高能有效使其在舞蹈中產生一定的張力，以箍筋的方式保持脊椎的穩定;對多裂肌的耐力提高則能有效使多裂肌在舞蹈中產生收縮，以此來增強脊椎的穩定性;而對臀大肌的耐力提高則能有效使其發生收縮并帶動背肌對脊柱的控制來保持脊椎的穩定性
2.保持學生的身體重心垂直
人體的重心會在舞蹈中跟隨舞蹈動作的變化而變化，也會根據舞蹈者動作力量的不同而產生變化。而在舞蹈過程中維持舞蹈者身體的穩定其本質上就是需要對舞蹈者身體的重心進行有效調控，以保證舞蹈者的身體重心能保持在垂直的狀態，從而來保證舞蹈者在舞蹈中身體的平衡。比如在舞蹈中的二位轉和旁腿轉這兩個舞蹈動作，需要舞蹈者能夠在旋轉發力的瞬間明確身體重心的位置，而作為旋轉動力的腿需要一直保持在抬平的狀態并通過胯關節的作用來保證身體的重心不會變異，以此來保證舞蹈旋轉的動作順利完成。因此，在學前教育專業的舞蹈訓練中，就需要通過對舞蹈力量的訓練來鍛煉腰方肌、多裂肌等以旋轉重心為核心的周邊肌肉群的耐力來保證學生在舞蹈過程中能維持重心的的穩定，通過舞蹈力量的訓練來提高腰方肌的耐力也能有效幫助舞蹈者在舞蹈過程中對呼吸的控制，以此來有效增加腹部的內在壓力來保證脊椎的穩定性，從而實現舞蹈著在旋轉過程中的身體平衡。
3.提高學生的舞蹈耐力
在進行舞蹈動作的展現時，需要舞蹈者能通過自身舞蹈技巧和肢體以及肌肉的協調配合來實現舞蹈動作的連貫性，這就要求舞蹈者具有一定的舞蹈耐力。在舞蹈過程中耐力是保證舞蹈完整性的基礎，而舞蹈者則需要通過對力量的訓練來保證舞蹈中的耐力。因此，在學前教育專業的舞蹈訓練中，應當要加強對學生舞蹈力量的訓練，除了保證學生能有足夠的耐力來保證舞蹈動作的連貫性之外，還能夠在有效增強舞蹈者在舞蹈表演中的爆發力，是舞蹈的表演更加具有生命力。
4.鍛煉學生身體的靈敏性和柔韌性
學生舞蹈的靈敏性是指在舞蹈表演中動作和技巧之間的干凈利落的銜接，以及能在保證跟隨音樂的節奏來對舞蹈進行流暢的呈現。而柔韌性則是指舞蹈表演者自身的身體的柔軟程度和拉伸程度，并且能通過自身的柔韌性完成舞蹈中一些高難度的動作。在對學前教育專業學生這兩種身體性能進行訓練時，也需要通過對舞蹈力量的訓練來實現，這主要是因為通過力量的訓練能加強學生的肌肉力量，并以此來實現靈敏性和柔韌性的提高，同時也能有效提高學生在舞蹈方面的表現能力。
5.幫助學生預防舞蹈損傷
從運動醫學的角度而言，大多數的舞蹈動作都會對人體的承受力造成一定的負荷，很可能會造成肌肉的拉傷或者是脊椎的損傷。而同類型舞蹈動作的重復也會造成人體肌肉的疲勞，使舞蹈中的力量明顯減弱，對人體的腰椎有著潛在的威脅。因此，為了便免舞蹈過程中意外的損傷，就必須通過對舞蹈力量進行訓練來增強肌肉的強度，使肌肉的強度能有效承受來自舞蹈運動所帶來的負荷，以此來幫助學生預防在舞蹈訓練中可能出現的損傷。
三、結語
針對舞蹈力量的訓練是學前教育專業舞蹈訓練中不可或缺的一部分，是提高學生的肢體穩定性、舞蹈耐力、靈活性和柔韌性的重要環節，不僅能有效維持學生在舞蹈過程中的重心垂直，來提高學生的舞蹈平衡性，還能幫助學生有效預防在舞蹈訓練中可能產生的損傷，應當引起學前教育專業舞蹈教師的重視。
學前教育舞蹈論文11
舞蹈是幼兒教學中不可或缺的一門課程，因此，在學前教育專業加強對學生的舞蹈基礎訓練是教師的一項重要任務。舞蹈的學習需要學前教育專業的學生能夠通過動作語言表現音樂節奏和音樂的內在情感，因此，通過對舞蹈的教學，不僅有利于陶冶學生的情操，也有利于提高學生的綜合舞蹈素質，同時還有利于拓寬學生的舞蹈視野。文章將從舞蹈的基礎教學在學前教育專業的重要性出發，提出加強對學前教育的學生進行舞蹈基礎訓練的方式，以期能為學前教育專業的學生打下良好的舞蹈基礎。
學前教育專業的開設是為了向我國的幼教事業輸送更為優秀的人才，而舞蹈作為能夠幫助幼兒鍛煉自身協調能力和藝術修養的一門重要課程，則需要學前教育專業的學生能夠在舞蹈教學方面有一定的能力，因此，加強對學前教育專業學生的舞蹈基礎訓練是學前教育專業教師的一項重要任務。
一、學前教育專業學生舞蹈基礎訓練的概述
學前教育專業的舞蹈課程的開設是以學前教育專業的學生為主體的，以提高學前教育專業學生在幼兒舞蹈教學方面的能力為主要目的所設置的一門課程。通過對學前教育專業的學生進行舞蹈的基礎訓練，不僅有利于提高他們的舞蹈能力，還能有效陶冶他們的情操拓寬他們的舞蹈視野，為他們在今后的舞蹈教學實踐工作中打下良好的基礎。同時，舞蹈的教學作為對幼兒進行藝術審美提高的重要課程之一，也是對幼兒進行綜合能力培養的關鍵內容。而作為培養優秀幼兒教師的學前教育專業，對學生的教學是要提高學生在今后幼兒教育工作中的執行能力和應到能力，為了使學生在今后的幼師工作中能夠提高自己的舞蹈教學質量，學前教育專業應當將舞蹈的基礎訓練作為對學生進行綜合素質培養的重點課程，以此來提高學前教育專業的學生在舞蹈教學方面的能力。
二、學前教育專業中舞蹈基礎訓練的重要性
1.陶冶學前教育專業學生的情操
舞蹈是藝術的門類之一，對學前教育專業的學生進行舞蹈的基礎訓練能夠有效鍛煉他們審美情趣的養成，同時也有利于學前教育專業的學生在藝術的海洋中陶冶自己的藝術情操，并對自己今后的實踐教學工作提供有力的幫助。針對年齡較小的幼兒來說，活潑好動、強烈的好奇心是他們的特點，使得他們在學習中很難長時間保持注意力，因此，舞蹈的教學過程就需要適應幼兒的這一特點。而在學前教育專業針對學生的舞蹈基礎訓練中，就是要通過培養學前教育專業學生的動作語言能力，來幫助學前教育專業的學生能夠在今后的工作中以動作語言來吸引幼兒的注意力，并以此來調動幼兒的學習興趣，從而為學前教育專業的學生在今后的舞蹈教學中打下良好的基礎。
2.提高學前教育專業學生的綜合舞蹈素質
舞蹈是一項具有綜合性特點的藝術門類，因此，在學前教育專業中針對學生進行學生舞蹈基礎訓練能有效提高學生的綜合素養，并為學前教育專業學生的綜合全面發展提供有力的條件。通過對學前教育專業的學生進行舞蹈的基礎訓練，能夠在幫助學前教育專業學生提高舞蹈基礎技能的基礎上，加強他們的綜合舞蹈素養，使他們能夠通過舞蹈的基礎訓練鍛煉自身各關節和肌肉之間的協調能力，同時也能在很大程度上鍛煉他們的身體柔軟性和靈活性，使他們能形成更加優美的身姿，并加強他們自身藝術氣質的表現能力，從而更加有效地提高他們的綜合舞蹈素質。
3.拓寬學前教育專業學生的舞蹈視野
舞蹈的綜合性決定了學前教育專業的.學生在對其進行相應的基礎訓練時，能夠對音樂、節奏、旋律做出的不同的情感體驗，并以動作語言的形式將其表現出來。通過這樣的方式不僅有利于學前教育專業的學生對舞蹈的音樂進行更好的把握，也能在很大程度上針對音樂形式的廣泛性拓寬學前教育專業學生的舞蹈視野。同時，學前教育專業的教師針對音樂的不同形式所采用的多樣化的多學生進行舞蹈基礎訓練的方式，也是對學生舞蹈視野進行拓寬的一種有效方式，而教師多樣化的教學方式，除了對學生的舞蹈視野進行拓寬之外，也能有效提高學生的創造能力，通過不同訓練形式的融入也能在很大程度上滿足不同特點學生的需求，進而對學前教育專業學生的全面發展起到有利的幫助。
三、學前教育專業加強舞蹈基礎訓練的方式
1.樹立實用性的教學理念
針對學前教育專業的學生所進行的舞蹈訓練，是為了滿足學前教育專業的學生今后實踐工作中對幼兒舞蹈進行教學的要求，因此，對于枯燥的專業化的訓練而言，進行基礎性的舞蹈訓練對學前教育專業的學生具有實用性的意義。教育形式的不斷改革對幼兒教師的綜合素質也提出了更高的要求，這也就需要學前教育專業的學生能夠通過不斷的學習來提高自身的職業素養。而在舞蹈的基礎訓練中，學前教育專業的學生應當通過不斷地鍛煉來提高自身的舞蹈能力，以此來提高今后實踐工作中的實用性能力。因此，在學前教育專業的舞蹈基礎訓練中，教師要充分樹立實用性的教學理念，以學生今后在工作中的實踐運用為教學的主要目的，來提高學前教育專業學生的舞蹈的實踐教學能力。
2.以提高教學質量為目的的示范性教學方式
示范性教學方式的運用可以將以動態藝術形式為主的舞蹈藝術教學變得更加直觀化，講舞蹈動作以視覺傳達的方式傳輸進學生的大腦，讓學生通過大腦對舞蹈動作的分析，對整體的舞蹈動作進行更加清晰而定認知，從而讓學生能清楚的認識舞蹈動作之間的變化以及連貫性，這是一種通過言傳身教進行教學方式，使學生能夠對舞蹈有更加直觀的認知。因此，學前教育專業的教師可以對學生進行舞蹈的基礎鍛煉中將舞蹈的動作進行分解和示范，以此來強化學生對舞蹈動作的理解程度，進而加深學生對舞蹈動作的記憶，來提高對學生的訓練效率和訓練質量。在示范性的教學中，教師也可以增加語言我對舞蹈動作的解釋，以語言藝術的魅力來更加細致化的分解舞蹈的動作，從而使學生對舞蹈動作的印象更加深刻。
3.加強學前教育專業教師自身的舞蹈素養
教師在對學生的教學中起到了非常重要的影響作用，因此，加強學前教育專業教師自身的舞蹈素養，對強化學前教育專業學生的舞蹈基礎訓練有著很大的幫助。在現階段的學前教育專業的舞蹈基礎訓練中，有部分教師會過于重視對學生進行舞蹈理論知識的培養而忽略的舞蹈技能的實用性，有的教師會過于重視對舞蹈技能實用性的培養而忽略了對學生舞蹈素養的培養。在實際的舞蹈基礎訓練中，由于學生舞蹈基礎有所不同，因此，學前教育專業的教師應當根據學生的實際情況來指定舞蹈的基礎訓練內容，既要保證為基礎差的學生打下堅實的基礎，又要保證訓練能對有基礎的學生起到提高作用。
結語
作為幼師預備人選的學前教育專業的學生，其職業素養的加強對我國幼教事業的發展有著很大的推動作用。而舞蹈教學作為幼教工作中重要的一環，需要幼師自身具備較強的舞蹈教學能力。為此，學前教育專業的教師應當不斷提高自身的舞蹈素養，并以舞蹈的實用性為教學的理念，通過示范性的教學方式來加強對學生的舞蹈基礎訓練。
學前教育舞蹈論文12
【摘要】目前我國出現了一些阻礙學前舞蹈教育發展的問題,因此，我們有責任和義務對學前教育專業舞蹈教學與實踐改革進行研究，尋找學前教育舞蹈教學特色培植的有效途徑，通過分析學前舞蹈教育的現狀，對未來學前舞蹈教育提出可操作性強的改進措施。這樣對加強新時期學前教育專業舞蹈教學研究與實踐改革，具有十分重要的意義。
【關鍵詞】學前教育專業；舞蹈教學；改革研究
近年來，陜西省深入實施“科教興陜”和“人才強省”戰略，大力推進教育改革，為全省經濟社會發展提供了強有力的人才支撐和知識貢獻，各個教育階層盡其所能努力為之。然而學前教育的發展格局雖有“廣覆蓋、保基本、有質量”的工作要求,也基本形成了黨委政府領導、部門協調聯動、社會合力支持的良好局面，但多數公辦幼兒教育發展卻相對滯后，社會力量私人辦園成為了學前教育事業發展的主要力量。而無論哪種性質的辦園在運行中都會存在著整體發展水平較低,主導作用發揮不明顯,規劃布局不清晰,經費投入不充足，管理體制不規范、師資渠道不順暢的問題。隨著本次課題研究的不斷深入，我們通過問卷調查、焦點訪談、隨機問答、網絡討論、現場觀摩等方法，發現當前社會對學前教育教師綜合能力和活動編排能力要求突出，尤其是希望幼兒在參與、協調、展示、運動、精神、健康、技能等方面快速提高。分析探究這一系列問題，項目組成員以學前教育專業舞蹈教學為切入點，從施教者自身專業學習的根源逐一辨析。以陜西省為例，學前專業的公辦兄弟院校只有：寶雞文理學院、陜西學前師范學院、陜西理工學院、咸陽師范學院、渭南師范學院等。而現階段幼兒園中教授幼兒舞蹈類教師多為學前專業的本專科畢業生或藝術院校舞蹈專業的畢業生。前者在校學習階段，學校課時設置注重學前基礎知識，粗略的將學前舞蹈專業課當做技能課，學生對各舞種教學內容深入掌握不夠，只能學習基本的律動、步伐和動作組合，對龐大的幼兒舞蹈知識系統不能深入了解。而后者作為舞蹈專業的畢業生，又缺少系統的學前專業知識，對幼兒舞蹈的教學系統理解甚少。在國家高度重視和大力發展學前教育事業的背景下，探討高校學前教育專業的教學現狀，對保障我省學前教育師資的培養質量具有重大的現實意義。
一、現階段高校學前教育專業舞蹈課程開展情況
通過深入高校調研，項目組成員發現學前教育專業舞蹈課程開展普遍存在以下問題；一是課程設置不盡合理。學前教育專業舞蹈課程設置多是以學習芭蕾基本功開始，中期遞進為古典舞、民族民間舞的順序進行，最后階段學習幼兒舞蹈。這樣的教學模式使得前期的舞蹈基礎課不能與幼兒舞蹈的教學內容聯系貫通，違背由簡入繁、由易到難的學習規律，缺失舞蹈理論、舞蹈創編的元素，缺乏幼兒舞蹈的系統性融合。二是課時安排不夠飽滿。由于學前專業學生人才培養計劃中基礎課程設置較多，使得藝術技能課必須壓縮相應課時，導致學生在校學習期間對具有龐大體系的幼兒舞蹈教學未能真正透徹的領悟，以至于職后在園中開展幼兒舞蹈教學時會出現幼兒舞蹈教學活動不重視、教學目標明確、教學方法不系統、教學環節不清晰等問題。三是專業教學技能弱化。高校學前教育舞蹈專業普遍存在教師數量不足、學歷層次偏低、專業化水平不高、教研創新停滯不前、科研意識能力匱乏；專業教學經費難以落實、教學資源配置欠缺；教材教學設施陳舊、課堂教學內容更新不及時、教學方法落后、教學效果不理想、教學評價體系不健全等問題。四是理論實踐相互脫節。作為高校的藝術課教師，很少有機會進入幼兒園實體，了解幼兒園在舞蹈技能、教學理念、辦學思路上的實際需求；在創編課程中實用性大于全面性，以點帶面；未能將幼教教師的職前教育培養與職后技能提高相對接。綜上，各高校應提高對學前教育專業技能課的重視程度，加快舞蹈專業教師隊伍建設，加大舞蹈專業建設資金投入，從加強教材建設與管理、加快課堂教學與改革、完善科學評價體系與目標等方面持續提升專業教學質量。
二、構建高校學前教育專業舞蹈課程體系建設思路
高校學前專業舞蹈課是學前教育專業的一門重要基礎課程。以培養高素質、多才藝、實用性人才為目標，針對學前教育專業學生的特點和實際接受能力設計教學內容，注重普及幼兒舞蹈及幼兒舞蹈創編知識，提高學生從教能力、藝術素質和綜合實力。
(一)加強學科建設，突出藝術方向。首先，學科建設應從學前教育專業教學條件的現狀出發，充分體現當代學前專業特色，突出舞蹈教學模式的科學性、合理性、適用性。在校學習階段，重點培養學生正確的幼兒舞蹈美學觀念、鑒賞和創造舞蹈美的能力。由于學前教育專業學生在入學后可能因為自身條件的限制，會產生厭學、畏難情緒，教師要采取多種手段給與鼓勵和引導，幫助學生樹立端正的學習態度、尋找正確的舞蹈學習方法、建立舞蹈自學的學習路徑。這是舞蹈學科教學的難點，亦是重點。其次，學前教育專業應開設藝術方向模塊，在強調學前專業特色辦學的同時，強化藝術專業性，課堂涉及幼兒舞蹈知識的全部內容，既可作為高等院校學前教育專業舞蹈課堂教學的用具，也可為學前專業學生課后進行幼兒舞蹈創編及教學提供理論支持。
(二)整合教學內容，創新人才培養。為了適應學前教育行業快速發展及用人單位對人才規格的新要求，應對課程進行滾動修改，建立“校內教育與校外教育相結合、技能傳播與實踐訓練相結合、訓練方法和能力鍛煉相結合”的人才培養模式，創新人才培養計劃。從學前教育專業教學條件的現狀出發，在每學期各舞種的學習內容中，融入幼兒舞蹈基礎知識、創編理論與技法、創編實例與分析。在教學內容組織上，注意理論與實踐的結合，力求由簡入深，循序漸進，突出實用性。從教學目標、教學模式、教學管理思路到教學方法進行全面改革，不斷吸收新知識和新觀念，逐步形成先進完善的課程體系。具體做法如下：
1.確立特色教學目標、合理構建教學理念。教學中要確立具有幼教特色的教學目標，結合舞蹈教育特點，幫助學生樹立正確的人生觀。將單一的專業課程變為多維的人才塑造課程，把“教學與教育”有機的融匯貫穿于課堂之中。著重進行學生“六力”培養，即：意志力、協調力、記憶力、模仿力、思維力、創造力。力求在舞蹈專業課堂上解決專業技術與藝術審美的和諧統一、學生專業與實踐能力的協調統一，腦力思維與體力運動的可持續發展等問題。
2.實行特殊教學模式，穩步提升教學質量。舞蹈課教學中采取專業性、互動性、兼容性相結合的教學模式，將原有的舞蹈傳統單一授課方式，逐漸轉換為深層次的專業綜合教育，在教學中重視學生的業務實踐，突出互動教學的方法，逐步深化教學法在日常教學各環節中的.運用，使“教”與“學”相互促進。在教授過程中，讓學生掌握舞蹈教學的基本方法，以“今日學”促“明日教”。采取兼容并用的教學手段，充分利用現代教育資源，采用多媒體、電子課件、實地觀摩、演出創編等多種教學手段，逐步完善傳統舞蹈教學單一授課方式。
3.拓寬教學管理思路，塑造完美教師形象。堅持教研活動，在思想上不斷提醒教師要以自身的個人魅力去感染學生；在專業上，要求教師不斷充電，提升專業技能，拓寬教學思路。確保教學水平不斷提高。
4.探求靈活教學手段，提倡實踐促進教育。因材施教，針對學生舞蹈基礎不同的特點，充分發揮學生自身的優勢，提升整體教學效率，將精英教學和大眾教學相結合。除不斷改善教學硬件設施外，還給學生創造和提供演出、比賽的機會，定期組織學生考級，最大限度調動學生的學習熱情，從而改變學生由被動學習到主動渴求學習動力轉變。
三、提升高校學前教育專業舞蹈課程課堂教學質量的幾點思考
(一)優化課堂教學內容，專業知識掌握全面。課堂教學是以教師“言傳身授”的教學為主，配有影像教學、互動教學、情景教學、實踐教學等多種教學手段。用準確的肢體語言和細致的講述教授舞蹈專業技能。運用提問、互相觀摩等多種活動，激發學生在技能課上主動思考、提問的能力。針對不同基礎的學生，不搞“一刀切”，采用因材施教的方法，以少帶多，分組練習，重點施教、個別輔導。在學生具有一定舞蹈訓練的能力時，在專業課堂上加以舞蹈文化的教學，幫助學生加深學生對民族民間舞蹈的動作映像，激發學習熱情。在教學中訓練學生保持優美正確的體態，增強辨別美丑能力的同時，培養學生的音樂感和節奏感，感受事物的有序性，增強其學習與辦事能力。幫助學生明確幼兒教師的培養目標，制定符合學前教育特色的舞蹈課程體系，強化幼兒舞蹈基本技能的學習。在最后幼兒舞蹈學習環節應適當增加對幼兒舞蹈、創編基礎、幼兒舞蹈教學法等內容從理論到技術做系統的講述，包含全部幼兒舞蹈基礎理論知識、幼兒舞蹈創編步驟、幼兒舞蹈創編的理論知識和技術過程等技能課程的課時比重，讓學生必須學會幼兒舞蹈的常用動作、幼兒舞蹈的常用舞步、舞姿和記錄方法、常用幼兒舞蹈創編、幼兒園常用舞蹈的創編方法、幼兒舞蹈創編實例與分析，課堂上運用大量音樂游戲、表演舞創編實例，并從選材、音樂、動作等方面進行了分析、實例分析，并給出了大量的創編實例與分析，易于學生掌握，課后還設計了大量的創編練習，以及課后思考，同時每章節均設有拓展知識，以及課后思考、練習題，練習方法具有針對性、有效性，幫助學生綜合掌握所學內容。
(二)創新課堂教學模式，突出專業實用性。課程設置中，在進行幼兒舞蹈環節學習時，要樹立學生對幼兒舞蹈教學的正確認識，突出強調規范授課的教學目標、教學方法、教學環節、教學重點與難點的必要性。
1.教學理念創新：加強學科內各課程的整合，優化學生的知識結構，同時發揮學前教育專業的學科優勢，將專業課程中有關教育、心理、評價等方面的理論知識納入幼兒舞蹈課程中，幫助學生樹立和掌握正確的幼兒舞蹈教育觀、價值觀，讓學生真正了解幼兒的“童心”、“童趣”、“童真”，為以后合理開展教學奠定扎實專業的理論基礎。在原來單獨的技能課基礎上加入與幼兒園音樂活動、舞蹈游戲相關的內容，并開展“情景式”教學。讓技能學習更符合學前教育特色，更具實用性。
2.教學環節創新：學前教育專業在幼兒舞蹈教學課堂上，強調幼兒舞蹈教學法的重要性，以課堂教學環節為教學改革的切入點：①強調課程導入，將具有幼兒特色的各式音樂反應訓練作為課程導入環節，吸引幼兒的注意力，自然的提示本節課的授課目標。②規劃幼兒體系課程，在課堂過程中，加入舞蹈游戲，以“趣”為上課的主線。③思考互動環節，課堂師生互動交流，有示范，有模仿。以幼兒熟悉的生活情境進行角色扮演，來反映幼兒熟悉的內容。在提升對幼兒了解的自信心的同時，提高幼兒舞蹈的藝術表現力與肢體協調能力。
3.教學方法創新：在教學環節中引入“模仿探索式教學”、“游戲互動式教學”、“親子情感式教學”等新理念。在教學上采用循序漸進的教學法，由淺入深，由易到難，由陌生到熟悉，引導學生在授課全過程始終保持幼兒學習舞蹈的興趣，以提升幼兒表現力的自信心為自身開展教學的目的，實現由學前專業的大學生向幼教教師成功的轉變。
4.幫助學生解決幼兒舞蹈的教學目標，明確幼兒在各年齡段的幼兒舞蹈教學目的。小班：解決上肢、下肢的“單一律動”練習，以訓練培養幼兒節奏感，按照一定的節奏規律進行單一的小組合練習為主，同時有計劃的進行生活模仿練習。中班：解決幼兒身體各部位的“復雜律動”練習，促進幼兒從音樂中敏感地領會其節奏、內容變換，自覺產生與音樂節奏相適應的感情，并自然的、有節奏的通過身體動作與姿態表達出來。同時解決幼兒歌表演練習，在童謠、歌曲中配以簡單形象的動作、姿態、表情來表達歌詞的內容和音樂形象，邊唱邊念邊表演，訓練培養幼兒動作與音樂表演的和諧一致，培養幼兒動作的協調性與節奏感，提高對舞蹈動作的記憶力，想象力和表現力，為進一步學習舞蹈技藝奠定堅實的基礎。大班：解決幼兒表演舞練習，培養廣大幼兒學習、欣賞、參與舞蹈活動的興趣與愛好；豐富課余生活和節日表演的內容；通過舞蹈表演與觀賞使幼兒得到一定的思想教育和情感培養。根據幼兒各年齡段生長發育特點，循序漸進的進行協調性、靈活性、秩序性、參與性的培養，從而達到德、智、體、美的全方位養成提高。
(三)專業特色引導，教學與實踐并重。舞蹈藝術是人體動態韻律美的藝術，舞蹈教學是美育和技能教育的學科，學前教育專業的舞蹈課程秉承傳統教學的特色，結合學前教育專業的要求和學生的自身優勢，在教學中突出強調學生訓練方法的培養，從寬泛的角度傳授知識，具體做法如下：
1.專業技巧教學方面：把學生的藝術鑒賞力和參與力作為教學的目標，通過教學既使學生懂得舞蹈藝術的特性、理解舞蹈藝術所具有的時間、空間、力度的特征；又要使學生能使用自己的視覺和聽覺器官，增強對人體動態的感應力和敏感性，熟悉舞蹈的種類、藝術特征及相關藝術門類的特征，實現提高學生的藝術鑒賞力和參與能力的自身專業能力的培養。
2.舞蹈文化教學方面：社會發展到今天，舞蹈已不是簡單的四肢動作，在我國的舞蹈學中，舞蹈文化已被提到較高的位置。我院舞蹈課教學結合學前教育的需要，對學生進行專業訓練的同時還進行了舞蹈文化的教育，通過專業課教師的示范、講解，讓學生基本掌握不同地域、不同民族的舞蹈文化特征。
3.學習方法教學方面：“授之以魚，不如授之以漁”。教師在教學方法上不單傳授專業技巧，還注重學生的自身藝術潛能的開發，將專業教學的方法融入專業課堂之中，使學生在進行專業課訓練時，掌握簡單的專業訓練方法。在專業課堂教學上，將原有的“言傳身教”的單一教學轉變為靈活多變的授課，利用一切可開發條件充分調動學生的專業潛力。
4.綜合知識開發方面：本課程在授舞蹈專業課過程中，結合運動生理、運動解剖、運動損傷等學科內容，使學生在學習和訓練中知道正確的訓練方法和自我護理的知識。與舞蹈專業院校的專業課相比沒有一味拔高專業技巧，從寬泛的角度去傳授技能。符合幼兒教學的實用性技能。
5.實踐鍛煉方面：做到邊學邊用，鼓勵和提供機會讓學生參加舞蹈實踐的比賽和演出，在艱苦的舞蹈實踐磨煉中，培養學生堅強、忍耐的意志力。隨著學習時間的增加完成自身轉變，并將社會舞蹈考級放入到教學考核內容之中，激發學生的學習動力，鼓勵學生參加各項舞蹈基本技能的等級考試，使學生的幼兒舞蹈技能提升得到保證；為學生創造和提供實踐鍛煉的機會，在各級比賽、演出中學生的專業技能得到了充分的運用，達到教學與實踐相結合；建立考級制度，使學生及時了解校外舞蹈教學的新動態，使其在走向社會后，能很快適應工作需求，靈活運用所學知識。鼓勵學生外出觀摩，開闊眼界；課后收集相關資料以對幼教專業全部的熱情投入到職前技能積淀的全過程。
6.教師引導方面：應時刻督促、引領學前教育專業學生不間斷的接觸幼兒，完善自身專業的先進導向性、實踐性、可操作性。不斷對現有學前教育專業舞蹈教育的開展狀況做出分析，為學前教育學生在專業培養方面科學的起步、為專業學習創造有力條件。綜上所述，舞蹈教學是學前教育專業的基礎技能課程，全體學前教育專業教師應全面踐行學前教育方針，認真貫徹具有“幼教”特色的教學理念，形成的獨特教學模式。注重學生自身潛能的開發，并與實踐鍛煉相結合，培養和提高學生的藝能、技能、體能、智能，完全符合學前教育教學的定位和人才培養目標。通過對學生全方位能力的訓練，為培養綜合素質的優秀人才奠定了堅實基礎，為儲備幼教師資的后備力量發揮重要作用。
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學前教育舞蹈論文13
（一）學前教育專業舞蹈課程定位不充分
學前教育專業舞蹈課程的定位應該落腳于學前教育。學前教育專業培養的終極目標在于，培養出學前教育領域的專業幼兒教師。一名合格的幼兒教師應該能夠將學前教育中五大領域的內容相互滲透、相互整合，設計出能夠針對幼兒全方位發展的教學活動。當前，大部分學前教育專業對舞蹈課程的定位還僅僅停留于對幼兒教師的基本形體訓練這樣一個初級目標上，對其他學前課程的投入精力有大于舞蹈課程之勢，舞蹈僅作為一門本類技能學科而開設。導致學前教育專業學生缺乏對舞蹈這一藝術本體的理性認識，學生難以將舞蹈知識靈活應用，就無法完成學前教育教學五大領域的互利互益、互滲互透，更何談創新性教學實踐。
（二）學前教育專業舞蹈課程設置不合理
放眼當前大部分高校對學前教育專業的課程設置，舞蹈與音樂、美術課程同屬于學前教育藝術領域內的基礎類課程。舞蹈課程的學時依然以舞蹈是一門專業技能課為依據進行分配。一般在其前期教學中重視學生基本形體的訓練，這樣的課程設置是基于學前專業學生自身舞蹈身體素質的不完善，要解決學生基本的舞蹈素質問題。而課程中期，開設藏、蒙、維、漢、傣等具有民族特色的舞蹈課程，往往由于學時限制，一學年的課時對于民族民間舞的教學也如蜻蜓點水般教授幾個民族民間舞的組合而已，目的在于讓學生在短時間的教學學時中，初步體驗不同民族風格的舞蹈特色。舞蹈課程的后期則幾乎要求學生“大躍進”似地進行各種幼兒舞的創編與排練。由于前期與中期的舞蹈教學形式，仍然是傳統的教學方式——教師灌輸技巧、傳授動作，學生補足技巧、模仿動作——結果導致學生的舞蹈能力不能有效而充分地挖掘出來，具體體現為：在幼兒舞創編能力方面，缺乏對基本舞蹈理論知識的構建，創編過程中出現舞蹈語匯不豐富、舞蹈結構不清晰、舞蹈主題不突出等問題；在幼兒舞教學能力方面，雖然有其他教法課程學習的支持，教態與教師口語能力相對較好，但是其教法能力難以與舞蹈藝術本質特征相匹配，缺乏對幼兒舞蹈教學課程的綜合運用能力。
二、學前教育專業中舞蹈理論課程設置的策略
（一）捋清舞蹈歷史——形體訓練中的突破口
為學前教育專業學生開設舞蹈史類課程，目的并非僅僅從歷史學的角度來了解舞蹈發展的始末，更重要的是通過對舞蹈發展史的學習，讓學生從其歷史源流角度來辨識并掌握課堂形體訓練中每一種舞蹈的基本風格。筆者認為，從理性認知的角度入手，加上簡單的舞蹈形體風格性的訓練，要強過單刀直入地進行枯燥、艱苦的感性體驗。學前教育專業的學生，在進入高校學習專業課程之前，大部分是沒有經歷過系統的舞蹈基礎訓練的，舞蹈教師要在有限的課時內，解決學生自身的舞蹈形體缺陷，強行地對他們進行軟度、開度、力度等基本功的形體磨合，這樣傳統的教學思維無疑又走進了揠苗助長的死胡同。學前教育專業的舞蹈形體訓練，重點應該落實到對學生進行風格性的形體訓練上來。舞蹈教師可從舞蹈簡史入手，讓學生大致了解中西方的古典舞、民族舞、芭蕾舞、現代舞、當代舞的基本形態特征。避免學生在因搞不清舞蹈歷史源流的情況下，混淆舞蹈風格特征，對其認知也只能靠課堂和課后的東拼西湊、依葫蘆畫瓢的模仿來完成舞蹈的學習。通過對舞蹈歷史源流的梳理，學生能在舞動的時候主動地去比較中國古典舞講究“形神勁律”的圓曲之美與西方芭蕾舞講究“長而舒展”的延伸之美的差別。舞蹈教師抓住學生這種理性認知的學習體驗，將其強化進學生的把桿訓練部分，讓學生自己能夠有意識地通過把桿部分的訓練，解決自己身體素質在開度和力度上的薄弱之處。同時通過風格性的形體訓練，學生能夠舉一反三，將感性的體驗巧妙地融入到今后民間舞蹈的學習之中，理解并更自如地來表現某一種歷史文化背景下衍生出的不同民族民間舞蹈的律動特征。即使學生的舞動從專業舞蹈的評審標準來看，還相差甚遠，但學生能夠感知到這些簡單的舞動，均是自己的胴體因有著對舞蹈的理性認知而產生的情感外化體現。
（二）認清舞蹈本體——幼兒舞創編中的累積
學前教育專業目前開設的課程當中，音樂類課程開課比例相對較大，學生對音樂類課程的應用也相對較多。學生在進行音樂類教學實踐課時，往往在面對需要彈、跳、唱的技能時，對于“跳”的掌握還停留于對音樂中主題形象的部分肢體模仿。學生還沒意識到，或者說，還根本沒有將音樂與舞蹈這兩門藝術的互生互存的藝術本質在實際運用中建構起來。比如，筆者在課堂教學中要求學生聽音樂，并將聽到的音樂用簡單的肢體律動表達出來時，學生往往呈現出肢體語匯的貧乏。語匯貧乏的具體體現為：不懂得如何借助時空關系來創造動作，不懂得如何用動作來表達情感體驗，不懂得如何創編出符合人體身心發展規律的動作等問題。在一次幼兒舞創編的課堂教學中，筆者播放了一段傣族象腳鼓的音樂，要求學生創編出大象這一主題形象。學生在創造大象主題形象時，雖然注意到了要用單腳站立、吸腿、勾腳來表現大象粗壯的腿部，但是他們卻忽略了如何調動身體與空間的關系來更好地呈現象腿粗壯的特征。在象腳鼓點消失，伴隨葫蘆絲悠揚的.音樂出現以后，學生盡然難以找到合適的身體語言來繼續表現大象的形象特征，取而代之的是他們在傣族民間舞的學習中，摘取的傣族舞蹈動作片段。學生能夠聽出音樂配器的變化，卻無法準確地用身體語言繼續圍繞大象的主題形象進行塑造，這不得不說明，學生在創編過程中，產生了知識脫節，舉一不能反三的現象。因此，要通過教授一定的舞蹈藝術概論課程，向學生闡明舞蹈與音樂的關系、與時空的關系、與人類胴體的關系，讓學生能夠通過豐富的舞蹈語匯進行幼兒舞的創編與表演，使舞蹈成為幼師與幼兒溝通的一種自然、本真，且最接近幼兒本身的藝術工具。
（三）看清舞蹈發展——學前教育發展的助力
前面提到，學前教育舞蹈課程的設置最終應落腳到學前教育。那么，幼兒舞蹈的發展在學前教育中又該如何取向呢？首先，幼兒舞蹈是“利用幼兒身體動作、語言、戲劇表演和音樂等相結合的手段來反映幼兒的生活、表達幼兒的情緒”。由此，學前教育舞蹈的發展也應與學前教育語言、學前教育音樂、學前教育戲劇表演等齊頭并進，而學前教育舞蹈課程的設置更應滲透于這些相關課程之中，舞蹈課除了講舞蹈技能，更應講舞蹈教法、舞蹈鑒賞，乃至舞蹈的延伸課程——舞蹈美學、舞臺燈光等，摒除舞蹈教育在學前教育中的狹隘認識，拓寬學前教育舞蹈課程的課程外延，優化學前教育專業課程設置結構。譬如，在20xx年國務院出臺的《國務院關于當前發展學前教育的若干意見》中提到“關注個體差異，堅持以游戲為基本活動，“那么學前教育舞蹈課程如何與學前教育游戲課程相輔相成，使得教學活動既要富有趣味性，還要將本堂課預設的知識內容揉合進來，即關于”游戲“與”舞蹈“關系的問題，這也是作為學前舞蹈活動的教師應該思考的。就以中國舞蹈家協會出版的《快樂小舞星》教材中的幼兒舞組合《對數歌》為例，該組合以”對數歌“為活動形式，每個空間方位點又分別代表一種動物的家，通過對八種動物的形態模仿，形象而非機械地深化了幼兒對八個空間方位點的記憶，這類將游戲形式與舞蹈知識點結合的舞蹈組合，便是一個符合幼兒身心發展特征的巧妙之作。同樣地，一個合格的幼兒教師，不能只會帶領幼兒跳幾個幼兒舞組合、模仿幾個動物形象，還應該形成自身對舞蹈教育與幼兒教育之間本質屬性的整體把握，用適宜的教師語態、體態與幼兒進行溝通，從舞蹈與同類姊妹藝術的點、線、面關系中，將自己從舞蹈中體驗到的對于美、善的感受，用富有童趣、幻化色彩的方式傳達給幼兒，啟發幼兒用”身體“這一載體來表達自己對外界事物的豐富體驗。所以，對于學前教育專業的舞蹈課定位和教學內容的選擇，不可孤立于其他學前教育專業課程之外，認為它僅僅是一門必修的形體技能訓練課程。如何提高學前教育專業學生的專業素養及綜合能力；如何推動學前教育五大領域的整合、滲透發展；如何形成學前教育專業的實踐與理論相結合的學理氛圍；如何兼顧學前教育的教育價值與學前教育專業學生的能力培養等問題，都避免不了要對學前教育專業中舞蹈理論課程設置的強調和落實，這是推動整個學前教育專業發展的必要條件之一。
學前教育舞蹈論文14
摘要：目前，隨著國家經濟文化的不斷發展，社會對中職人才的需求逐漸增加，因此，在職業教育受到社會廣泛關注的情況下，了解中職學前教育舞蹈教學的現狀，解決中職學前教育舞蹈教學中存在的問題，提高中職學前教育舞蹈教學的質量，滿足社會對中職人才的需求，是中職學校發展和進步的前提。本文通過分析中職學前教育舞蹈教學中存在的問題，指出合理的解決對策，以期為提高中職學前教育舞蹈教學的質量，提供有用的參考。
關鍵詞：中職；學前教育；舞蹈教學；問題；對策
培養技能型、應用型和綜合素質型的幼兒園教師和管理者，是中職學前教育專業的教學目標，而舞蹈教學是中職學前教育專業中的重要組成部分，對于學生綜合能力的發展，有著相當重要的影響，因此，提高舞蹈教學的有效性，促使學生具有較強的舞蹈能力，是中職學前教育發展的基礎。而且，近年來，隨著我國教育體制的不斷健全和完善，中職教育越來越受到社會的關注，所以，重視舞蹈教學的地位，提高舞蹈教學的質量，滿足社會對高素質專業幼兒舞蹈教師的需求，是提高中職學前教育專業競爭力的有效方式。
１中職學前教育舞蹈教學中存在的問題
１．１生源的質量較差：目前，社會對中職教育的認同程度較低，很多家長認為中職學校的教學質量不高，對于孩子以后的就業沒有多大的幫助，因此，在中考結束后，許多學生會選擇去普通高中繼續學習，使得中職學校的生源緊缺。而且，為了招到更多的學生，中職學校只有不斷的降低招生標準，以獲得更多的學生，致使學生的質量參差不齊。同時，由于中職學生的知識水平和學習能力不同，在實際的舞蹈教學中，很難達成教學目標，致使舞蹈教學的教學效果較低，不利于提高學前教育專業的'教育質量［１］。
１．２舞蹈教師隊伍薄弱：隨著國家對幼兒教育的重視程度不斷增強，學前教育專業的招生規模日益擴大，發展速度也不斷加快，社會對各門藝術教師的需求量逐漸增加，而中職學校學前教育專業缺乏經驗豐富、工作能力較強的專業舞蹈教師，使得中職學前教育舞蹈教學的教學質量較低。一些中職學校會從大學學前教育專業中，招聘舞蹈教師，而這些大學畢業生沒有經過專業的舞蹈訓練，舞蹈知識不豐富，只能教授一些簡單的舞蹈動作，使得中職學前教育舞蹈教學的教學質量較低［２］。
１．３舞蹈課程設置不合理：中職學校學前教育的學習時間一般分為：兩年學校學習時間，一年崗位實習時間，這種課程設置，使得學生學習理論知識的時間較短，舞蹈課時較少，給從未接觸過舞蹈學習的學生帶來不利影響。同時，一些學生的舞蹈功底差，而舞蹈課程設置的不合理，使得學生缺乏足夠的鍛煉機會，再加上學習舞蹈的難度較大，很容易使學生失去學習舞蹈的信心，進而影響了舞蹈教學的效果。
１．４舞蹈課程的教學內容不科學：目前，許多中職學校學前教育專業舞蹈教材的教學內容比較陳舊落后，實用性不強，給教學效果造成負面影響。一些中職學校學前教育舞蹈教學的教材過度強調教學活動的通用性，教學內容繁多，并且傾向于專業化教學，增加了教學的難度，使得舞蹈教學的教學效果不理想。另外，舞蹈教材內容缺乏中職學校的教育特色，沒有體現中職教育的職業性、專業性和服務性，不能適應社會的需求，嚴重影響了舞蹈教學的質量。
２解決中職學前教育舞蹈教學中問題的對策
２．１準確定位舞蹈教學的教學目標：中職學前教育專業的教學目標是培養技能型、應用型和綜合素質型的幼兒教師和管理者，因此，中職學校應該準確定位舞蹈教學的教學目標，增強教學的科學性、針對性，以提高學生的綜合能力。中職學校應該根據社會的需求，合理設置學前教育舞蹈教學的教學目標，凸顯學前教育專業的基礎性和實用性，讓學生系統的學習舞蹈基礎理論知識，提高學生的舞蹈能力，確保學生能夠滿足社會對幼兒舞蹈教師的要求，以增強中職學前教育的競爭力［３］。
２．２建立強大的舞蹈教師隊伍：舞蹈教師是學生學習舞蹈的引導者，因此，中職學校應該建立強大的舞蹈教師隊伍，為學生提供良好的學習條件。中職學校可以積極開展培訓活動，不斷提高舞蹈教師的執教能力，以提高舞蹈教學的有效性。同時，中職學校可以給舞蹈教師提供實踐的機會，讓舞蹈教師根據幼兒舞蹈教學的特點和需求，進行教學，以提高舞蹈教學的質量。
２．３合理設置舞蹈課程：不同的學生具有不同的舞蹈基礎和學習能力，因此，中職學校應該根據學生的實際情況，合理設置舞蹈課程，以提高舞蹈教學的有效性。在學生入學之前，中職學校應該組織專業的舞蹈教師，檢測和調查學生的舞蹈基礎，以確保舞蹈教學的針對性和科學性。同時，中職學校應該根據學前教育專業的實際需要和特點，合理安排舞蹈教學時間，為學生提供良好的舞蹈學習條件，豐富學生舞蹈基礎知識的同時，注意培養學生的教學能力，促使學生能夠滿足社會的需要。
２．４選用科學的舞蹈教材：舞蹈教材是學生學習舞蹈的依據，因此，中職學校應該選用科學的舞蹈教材，以取得良好的教學效果。中職學校應該結合學前教育的特點和自身的辦學特色，積極改革舞蹈教材內容，培養學生的幼教職業能力，提高學生的舞蹈能力，提升學生的職業能力，以促進中職學前教育專業的發展［４］。
３總結
總而言之，舞蹈教學是中職學前教育中的重要組成部分，也是中職學前教育中的薄弱環節，因此，中職學校應該清楚地認識到舞蹈教學的重要性，合理設置舞蹈教學課程，建立強大的舞蹈教學隊伍，增加資金投入，為學生提供良好的舞蹈學習環境，以提高學生的舞蹈水平，確保學生能夠適應社會發展的需要。
參考文獻：
［１］施大閩．中職學前教育專業舞蹈課程教學存在的問題與對策探究［Ｊ］．黃河之聲，２０１３，１６：６４－６５．
［２］徐麗娟．中職學前教育專業舞蹈教學的現狀與改革對策［Ｊ］．現代職業教育，２０１５，１７：４４－４５．
［３］朱琳，王琳靄．中職學校學前教育專業舞蹈教學初探［Ｊ］．當代教育實踐與教學研究，２０１５，０１：１３０－１３１．
［４］田青．中職學前教育專業舞蹈教學管理的問題與對策研究［Ｄ］．魯東大學
學前教育舞蹈論文15
一、中職學前教育專業舞蹈教學分析
1.傳統的舞蹈教學模式難以滿足學生的就業需要
傳統的舞蹈教學模式集中表現在只對學生進行形體和基本舞蹈的教授，忽視了學生在學習舞蹈中的主體地位。學生在傳統的舞蹈教學模式下，只能夠學會跳舞，而很難學會熱愛舞蹈、自己編排舞蹈進而教授舞蹈。這樣的傳統模式下的學生在畢業之后從事舞蹈教學是很難滿足現代舞蹈教師崗位的要求的。從事學前教育的舞蹈教學，必須對舞蹈和幼兒非常有熱情，而這些在傳統舞蹈教學中往往被忽視。
2.重視舞蹈基本功教學，忽略了幼兒律動舞蹈編排教學
中職學前教育專業舞蹈教學非常重視學生基本功的練習，這與舞蹈專業的特性有關。從我國中職學前教育的舞蹈教學來看，通過兩年的舞蹈學習，學生的基本功以及表演表現能力都有了一定的提高，甚至有些學生自己表演的舞蹈都可以登上大型的文藝晚會表演。但是，卻很少有學生能夠為幼兒律動性的歌曲編排一個孩子們喜愛的舞蹈，這一現象非常不利于滿足學前教育專業的孩子們今后的崗位對接，學生們必須認識到自己在中職階段的舞蹈學習在一定程度上是為今后從事舞蹈教學而做準備的，因此必須提高自身對幼兒律動舞蹈學習、編排以及教學能力。
3.教師教學占據主導，忽略學生創新意識的培養
在舞蹈教學的課堂上，教學活動是教師教，學生學的共同活動。教師起主導作用，但是課堂真正的主人是學生，他們才是教學活動的主體。學前教育專業的培養著未來的幼兒教育工作者，所以教學必須突出學生的主體作用，為將來學生走進幼兒園，做好幼兒教學工作打下基礎。在舞蹈教學過程中，教師與學生應該保持著高度的互動性，調動學生積極參與教學的熱情，使學生真正地成為舞蹈教學活動的主體，多多進行自己創編有積極意義的幼兒舞蹈，給自己積累舞蹈資料，為將來走上崗位打基礎。
二、與崗位對接的中職學前專業舞蹈教學
（一）與崗位對接的中職學前專業舞蹈教學效果
中職學前教育專業的學生大部分是14、5歲的初中畢業生，在對其進行專業舞蹈教學時必須認識到，其教學的主要目的是培養他們能夠在畢業后與崗位良好對接的能力，因此對中職學前教育專業的學生教學必須要有針對性。
1.使學生必須具備一定的舞蹈素質
中職學前教育專業的學生通過系統性的舞蹈學習都可以鍛煉出一定的舞蹈素質，教師在中職學生的舞蹈教學中必須注意中職學生的身體特點，根據每一個學生的身體舞蹈素質去進行培養，由于很多學前教育的學生沒有接觸過舞蹈，由于骨骼和身體發育已基本成型，所以在舞蹈集訓課中，應充分考慮到這些學生的生理特點，適當的減少軟開度訓練，對于很多學生做不到而對于將來教學工作卻很重要的舞蹈動作，如下腰、下叉等，應淡化動作的操作，轉而強化動作的要點，利用學生理解力強的優點，把重點放在動作應如何才能教好的問題上。將軟開度訓練節省下來的時間，利用到對學生身體協調能力的訓練中去。只有這樣因材施教，才能夠更好的培養學生對舞蹈的興趣和增強學生的舞蹈素質。
2.使學生具備編排幼兒園律動舞蹈的能力
中職教師在對學生進行舞蹈訓練時，不僅僅要提高學生自身的舞蹈素質，讓其在以后的崗位對接中能夠滿足舞蹈的要求，更要重視學生自身編排幼兒園律動舞蹈的能力。中職學前教育專業的學生在畢業之后，多數是要從事幼兒的教育，在進行幼兒舞蹈教學時，其教學的內容多事幼兒園的律動性的音樂排練而來的舞蹈，如果學生在就業之后，能夠根據自身的舞蹈素質進行幼兒園律動舞蹈的編排，一定能夠受到幼兒的喜愛，每一首歌曲可以編排出不同的舞蹈對于幼師而言也是一種成就。
3.培養學生具備舞蹈教學的專業能力
中職學前教育專業的學生在畢業后從事的是幼兒教育工作，因此必須提高學生教授舞蹈的能力。傳統的舞蹈教學都是老師跳，學生學的方式，但是隨著教育事業的不斷發展，幼兒教育方式的多樣化，傳統的幼兒園舞蹈教學模式已經不能滿足孩子們學習舞蹈的需求，因此在中職舞蹈教學的過程中，就要注重學生對舞蹈的教學能力，鼓勵學生創新舞蹈的教學方式，師生共同進步。
（二）提高與崗位對接的中職學前專業舞蹈教學策略
1.從教師的角度分析
作為中職學前教育專業舞蹈教師而言，在進行學生舞蹈教學時必須堅持示范與引導并行的原則，在舞蹈教學中，教師的示范是學生學習的直接來源，這就要求教師具備扎實的.舞蹈基本功，能夠將舞蹈動作的每一重點都示范出來，讓學生能夠被教師的舞蹈示范所吸引，進而認真學習。同時也要開拓學生學習舞蹈的思維，能夠對每一個舞蹈動作進行反思和創新。現代的舞蹈教學的方式是多樣化的，除了傳統的示范教學還可以借助多媒體教學等多種途徑，以鍛煉學生編排幼兒律動舞蹈的能力，學前教育專業的舞蹈教學也應當多以律動性強的舞蹈為訓練的主體舞蹈形式。最后，教師可以多組織學前教育專業學生到幼兒園去實地觀摩幼兒學習舞蹈的過程，以讓學生切身感受到幼兒學習舞蹈的特點，進而在自己的學習過程中能夠更加有針對性，根據幼兒的身心需要去改善自身學習舞蹈的方式和重點，更好的滿足崗位對接的各項要求。
2.從學生的角度分析
作為一名中職學前教育專業的學生，在進行舞蹈學習的過程中，一定要注重基本功的學習，鍛煉出扎實的基本功，這樣在以后幼兒教育的工作崗位上才能夠給幼兒學習舞蹈做好示范工作，同時要注重學以致用，不能夠僅僅停留在基本功的訓練，還要對幼兒律動性強的舞蹈有自身的編排和運用思考。要積極轉變學習舞蹈的理念，明確自身學習舞蹈不是為了表演，而是為了以后從事幼兒舞蹈教育工作，要適應幼兒對舞蹈學習的需要。中職學生的學習舞蹈的過程中，要注重對幼兒律動行強的舞蹈的興趣以及編排的能力。為了適應新課改的要求，中職學前教育專業學生在學習舞蹈的過程中還要注重對主題式課程的學習和運用，因為舞蹈教學的特殊性，主題式教學是舞蹈教學的有效教學形式，靈活的掌握和實施主題式教學對中職學生在崗位對接后的幼兒舞蹈教學工作是非常有益的，可能更好的實現教學目標。
三、小結
總之，中職學前教育專業的舞蹈教學，是很重要的一門課程，各個學校要重視起來，中職學前教育的舞蹈教學必須與崗位對接聯系起來，為社會培養出合格的幼兒教育工作者，對我們的孩子負責，對我們的教育事業負責。
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