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舞蹈教學中學生表現力的培養對策論文
一、舞蹈教學中學生表現力的培養意義
舞臺表現力是舞蹈成功表演的前提,也是教學中需要重點關注的內容。具體來說,舞蹈教學中培養學生表現力的作用主要體現在以下方面:
(一)彌補教學不足的重要方式
我國舞蹈教學起步晚,發展速度緩慢,舞蹈教學和整個社會對舞蹈人才的要求存在差距。導致這種問題存在的原因是多方面的,其中對舞蹈鑒賞能力、表現能力培養不足是重要原因。而教學中一些任課老師習慣機械地讓學生掌握動作訓練技巧,忽視培養學生舞蹈表現能力,影響教學效果。因此,提高對舞蹈表現力培養的認識,采取有效改進和完善對策,是彌補當前教學存在不足的重要策略。
(二)符合舞蹈教學的基本要求
形體動作是舞蹈表演的主要手段,舞蹈教學不僅要掌握基本動作要領,還應該對舞蹈內容和舞蹈的藝術美有深入全面的了解。注重學生舞臺表現力培養,將肢體語言、情感表達有機結合起來,通過舞者精湛的表演技能,向觀眾傳達舞者思想感情,提高作品藝術魅力和舞臺感染力。因此,重視學生表現力培養,滿足舞蹈教學的基本要求,也是不可忽視的內容。
(三)有利于提高舞蹈表演水平
合格的舞者不僅要掌握舞蹈基本理論和動作排練技巧,還應該具備較高的舞臺表現力。進行舞蹈表演時,通過肢體語言,將舞蹈作品的感情和舞者自身感情結合起來,創造性地表達作品感情,將作品的核心思想傳達給觀眾,這就需要舞者具有較高的舞臺表現力,教學中應該采取有效對策,加強學生表現力的培養,促進教學效果和舞蹈表演效果的提升。
二、舞蹈教學中學生表現力的培養對策
雖然很多任課老師認識到培養學生表現力的重要意義,但由于受舞蹈教學管理制度不完善,教學安排不到位,一些任課老師思想觀念落后等因素制約,影響學生舞蹈表現力的提升。為轉變這種情況,結合舞蹈教學需要,教學中應該從以下方面采取改進和完善對策:
(一)提高學生理解能力,把握舞蹈作品的感情基調
情感表達是舞蹈表演的核心,每一部舞蹈作品都要突出其感情基調,展示其藝術魅力和藝術價值。為提高舞蹈表現力,首先要增強學生的理解能力,把握作品感情基調,為有效開展舞蹈訓練奠定基礎。對作品情感的理解,與學生知識儲備、文化素養、人生閱歷等有著密切的聯系,學生除了發揮自己的情感和想象之外,還要盡可能領悟和體驗作品所表達的情感。學生在日常生活中要豐富自己的生活經驗,提高自己的學識修養,開闊視野,更深刻地領悟作品的感情基調,深入感受舞蹈中的角色,促進舞蹈表現力提高。另外,還要注重舞蹈基本功訓練,認真體會舞蹈每個動作所表達的情感,然后對動作進行整合,理解和把握舞蹈作品的情感基調。
(二)培養學生觀察能力,豐富學生舞蹈藝術情感
學生不僅要對作舞蹈品進行細致觀察,還要善于觀察日常生活。舞蹈學習時認真觀察各類舞蹈作品,理解舞蹈作品的內涵并記憶其中的細節,然后提煉和升華,不斷充實和提高自己。學校還可以充分利用教學資源,為學生觀察作品創造條件,任課老師加強指導,讓學生掌握正確的方法,培養學生善于觀察舞蹈的良好習慣。舞蹈來源于生活,為提高學生的舞臺表現力,注重觀察生活也是不容忽視的,尤其是學習民族舞蹈時,更應該注重觀察生活。情感表達是舞蹈表演的核心,要想深入全面表達舞蹈中的情感,只有音樂的襯托還遠遠不夠,舞者還必須將情感融入舞蹈之中,利用身體動作表達作品的情感,引領觀眾欣賞和理解,觸及舞蹈的精髓與靈魂,與觀眾獲得情感上的共鳴,促進舞臺表現力的提升,彰顯舞蹈的藝術魅力,提高舞臺表演效果。
(三)增強學生藝術修養,提升學生舞蹈表現能力
舞蹈表演是一項綜合性的技能與藝術表演,并非是將簡單的舞蹈動作展示給觀眾,而是通過肢體、神態等,向觀眾傳達情感,展示舞者對生活的認知和理解。很多學生在學習過程中,往往只注重動作的規范性和流暢性,忽視學習和鍛煉舞蹈表現力,導致舞蹈表演失去舞蹈本身的意義,這嚴重制約了表演效果提升。為轉變這種情況,學生應該注重提高藝術修養,更好地進行舞蹈表演,任課老師要做好示范和引導工作,傳授專業技能時,語言要生動、準確、親切,動作要規范、形象,具有感染力和藝術性,將學生更好地帶入舞蹈學習當中,提高舞蹈表演效果。形象性是舞蹈的重要特征,舞蹈表演時要確保其生動性、鮮明性、具體性,帶給人以美感,提高舞臺表現效果。除了注重提高舞蹈的形象性之外,還要注重提高舞蹈的感染性,舞蹈表演中具有感染性的形象能激發觀眾的熱愛,撥動觀眾的心弦,帶給人們以美感。整個舞蹈教學和訓練過程中,要注重激發學生的內心感情、強化面部表情,提高肢體表現力和音樂感悟能力,深刻領悟作品的情感,展示舞蹈所要表達的內容,與自己的心靈產生共鳴。另外,還要提高學生的藝術修養,將舞蹈教學和藝術實踐活動結合起來,提高學生的舞蹈知識應用能力。在學習舞蹈知識后,安排和鼓勵學生參與藝術實踐活動,加強實踐鍛煉,增進對舞蹈的理解,將感性認識上升為理性認識,從而在舞蹈表演時更好地展示舞蹈的藝術魅力。
(四)培養學生創造能力,提高舞蹈表演藝術水平
舞蹈藝術的生命力在于創新,舞蹈教學肩負提高學生藝術水平的重任,因而教學中要注重提高學生的創造能力,促進學生舞蹈審美意識和舞蹈專業技能的提升。舞蹈來源于生活,需要從生活中吸取養分,并通過藝術創新使其充滿生命力和藝術感染力。因而要鼓勵和引導學生體會生活,并大膽進行創新,緊跟時代步伐,更為有效地展示舞蹈的藝術魅力。可以通過即興表演方式培養學生的創新意識,日常生活要注重舞蹈知識和表演技能的積累,即興表演時能瞬間爆發創造力,創造具有特色的舞蹈,推動舞蹈表現能力的提升,也有利于提高舞者的藝術水平。作為藝術表演的一種重要形式,舞蹈表演也屬于一種創造活動,整個表演過程中,舞者應該發揮創新精神,大膽進行創新和嘗試,促進舞蹈表現力和舞蹈藝術水平提升,取得更好的表演效果。
三、結語
舞蹈以形體動作為主要表現手段,具體表演過程中,舞者通過形體動作表達思想感情,讓觀眾獲得情感上的共鳴。為促進舞蹈表演效果的提升,舞者不僅要具備扎實的舞蹈功底,還應該注重提高自己的表現力。教學中應該認識舞蹈表現力培養的重要意義,有針對性地采取教學策略,提高學生藝術修養,更好展現舞蹈的藝術魅力,提高舞臺表演效果。
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