淺談中國文化的數字化演繹
2014年10月北京青春樹動漫科技有限公司官方發布消息稱，《魁拔4》將無限期延后，這一舉動，引起網友的熱議。《魁拔》是近年來國內罕見的高口碑、高制作水準、非低齡化的中國系列動畫電影，它被認為是國產動畫的翻身之作。雖然在2011年《魁拔》第一部以慘淡票房收尾，但卻在網絡上獲得了極好的口碑，奠定了大批忠實的觀眾群體，在隨后上映的兩部《魁拔之大戰元泱界》和《魁拔之戰神崛起》中票房更以翻倍的速度增長。然而，這部純國貨的動畫電影為何會面對市場而無奈退場，除了制作方的營銷不到位，在它爭議的背后，還有哪些在創作上值得我們思考的地方。
一、 中國動漫產業中的民族化
(一)魁拔現象
2011年7月8日，由王川導演的中國系列玄幻動畫《魁拔之十萬火急》在中國院線上映，雖然這部電影上映三周票房只有317萬，但卻在網絡上贏得了極大的口碑。其宏大縝密的世界觀和高質量高精度的制作工藝曾一度震撼市場，被推向國產動畫電影的話題中心，隨后，制作方在2013年推出了第二部電影《魁拔之大戰元泱界》，其首周票房就突破2000萬，在國內上映10天累計票房約2520萬元。近兩年來，《魁拔》還推出了自己的同名漫畫、游戲、圖書和電視版動畫。可見，《魁拔1》留下的良好口碑和整合品牌營銷策略在這部續作推出時已轉化為真金白銀的票房，也為《魁拔》系列培養了一大批的影迷。2014年10月1日，《魁拔之戰神崛起》上映3周，票房總額約達2420萬元。
(二)《魁拔》系列日式畫風惹爭議
《魁拔》自上映以來，在好口碑的背后也存在著許多爭議，一部分人認為，《魁拔》作為中國人自己的原創動畫片，人物角色和影片風格都有日系動漫的影子，質疑其原創力不強。說到原創力，近年來學習說抄襲說模仿說等評論對于中國動漫而言，可謂是不絕于耳，歸其原因，主要有以下兩方面。其一，由于國家目前正進行多項扶持政策，有些企業為了政策盈利產量盈利，出現了湊足產量領取補貼的動機，利用網絡的便捷進行數字化的拼貼，因為這樣抄襲比原創來得快。其次，數字化時代的動漫作品容易過分追求視聽感官體驗，而忽視人文精神。
二、《魁拔》系列的中國文化元素
世界體系構架下的中國文化
在拋開外在的表現形式、回歸到動畫影片最重要的世界觀設定上，《魁拔》這個架空的世界體系中具有非常鮮明的中國玄幻元素。電影構造了一個極為龐大的玄幻世界，被譽為中國最嚴謹的玄幻動畫之一。影片講訴在元泱境界，由于天地的錯誤，宇宙的漏洞，導致每隔333年會出現一種可怕的生物魁拔，摧毀魁拔是天、地兩界勇士每隔333年浴血奮戰的重任和無上的榮耀。而影片描述的就是第六代魁拔蠻吉的`故事。
影片中所謂的天界沒有國家，只有五個大系，其中每個角色都各盡其責。五大主神分屬鏡、樸、渙、焰、塵,分別對應中國古漢民族樸素唯物論和自發的辯證法思想中的五行學說金、木、水、火、土。在中國傳統文化中這五種物象作為生命的起源相互資生，相互制約。通過生、克、制、化的矛盾和統一，平衡和不平衡，便可以產生天地萬物，產生吉、兇、禍、福。由此看出，《魁拔》的創作者利用五行學說來進行元渙境界的架構，是極賦有深意的。其次，《魁拔》中還有一個重要的元素脈。據《魁拔之書》記載：侖泉玄骨朝迎風，昆海幻血暮還松。臨缺承暗身破虛，比圓啟明心斷空。這一首極具美感的七言絕句，其中就包含了影片人物所具備十二種脈門名稱。此外，在中國傳統文化里，太極與武術特別重視發揮人的精神作用，即人的感悟與認識。而《魁拔》中強調要發揮出脈術的技能，必須要穿過事物的表象，調整人體脈場與空間脈場之間的關系，用身體去感受空間中無所不在的脈，利用人體脈場的振動，去引發空間脈場的振動，形成脈術。由此可見，《魁拔》在無形之中巧妙將中國傳統的八卦五行、天人合一、陰陽學說融合在整個構架的世界體系中。
三、 數字技術對中國元素的再創造
(一)現代觀眾審美趣味的轉向
隨著電腦科技和網絡技術的迅猛發展，視覺文化利用大眾傳媒成為當下最典型的文化商品，與此同時，大眾的審美趣味也發生了劇烈的變化，感性，愉快，當下是大眾文化審美的特征。文化從傳統的神性體悟到現代的世俗消費，從經典藝術的靈魂凈化與精神陶冶到關注身體感覺和生理欲念的快感美學。特別是由于技術和市場在文化領域的強力介入，文化工業借助現代傳播媒介提供身體幻象，制造游戲化的心理體驗，使文化消費者滿足當下視覺享受的快感。其次，現代社會人們的精神壓力普遍增加，在文化消費上容易被神奇的、奇幻的、賦有新鮮感的元素吸引。而動畫藝術具有高度的假定性，它能借助現代數字虛擬技術，描繪出宏大的世界觀、虛擬的人物形象、超現實的場景設計，能有足夠的發揮空間把虛構的人物角色做到更大層次上的豐富。《魁拔》利用數字技術制作超真實的打斗場景，整部影片的空間效果更加立體，人物表現更加有層次感，音樂效果更加震撼。
(二)設計手段的虛擬化與數字化
《魁拔》具有專業的動畫制作團隊，影片采用2D和3D結合的方式制作，人物是二維寫實的手繪風格，在中期階段主要是平面的紙張手繪動作和人物，后期則是將原畫進行數字化處理，通過掃描、著色將人物進行2D角色立體還原，再加上特效和背景疊加合成、配合剪輯和音效等工作，最終完成大家所看到的成片。在特效中，影片采用多層次疊加，通過繪制特效和純電腦特效的結合，并且參考現實中氣流運動的規律，制造出炫酷的脈術，這種尊重實際運動規律的自然感官和虛擬再造相結合，給觀眾留下了極強的沖擊力(如圖6)。在2014年10月1日上映的魁拔系列第三部《魁拔之戰神崛起》，與前兩部相比，最直觀的感受就是震撼的3D戰斗場面，影片中絢麗多彩的海底奇觀、新穎奇特的機關設計、精心動魄的脈獸大戰、氣勢磅礴的海陸場景，甚至讓觀眾感嘆這部真是國產3D動畫嗎?其中以3D立體仿真技術和VR虛擬現實技術運用最為搶眼。
四、《魁拔》帶來的創作啟示
首先，數字技術正牽引著中國動漫產業的發展。如今的信息化社會，數字地球數字體驗數字叢林等熱門詞匯正充斥著人們的生活，這意味著技術越來越緊密的運用到人類生活和藝術中。數字技術在動漫產業中的運用，不僅能增強畫面的表現力，豐富人們的視聽感受，激發出更多的原創意識和創新技術，而且有利于提升國家的軟實力，更好地傳播中國文化。隨著地球村的實現和人類發展進程的加快，這些時代因素都必然促使中國的動漫創意產業向數字化轉變。其次，傳統文化的超越性表達。追憶20世紀60年代，《大鬧天宮》《哪吒鬧海》《金猴降妖》奠定了借鑒中國傳統藝術的程式化與意向化造型模式的民族化風格的基礎，確立了中國學派基本面貌。然而，在數字化時代，民族化的意義卻被抹殺了大半，逐漸成為一個綱領性的口號。所謂傳統文化的超越性并不是僅僅擁有中國元素，還應具備對傳統形式的超越，指向心靈靈魂的中國文化內蘊。我們需要的是用當下的畫筆重新描繪出中國的歷史傳統文化中所蘊含的清爽、典雅、明麗或輝煌，而不是讓現代技術僅僅成為收容那些文化的博物館。
總的來說，《魁拔》系列動畫電影不能稱為完美，但它將中國傳統文化與現代數字技術融入魁拔的故事世界，以本土化的敘事模式與全球化的戰略眼光進入動漫產業的競爭中，它是中國動漫話語權的自覺開拓。魁拔的創作也并沒有停止，青春樹下一步將與好萊塢展開合作，將面向全球市場推出《魁拔》的真人電影。因此，要增強我國動漫產業的原創力應從中國傳統文化入手，結合數字技術尋求民族化設計語言上的創新。
【淺談中國文化的數字化演繹】相關文章：