- 少兒美術教育論文 推薦度:
- 相關推薦
關于少兒美術教育論文(通用8篇)
在學習和工作的日常里,大家都寫過論文吧,論文一般由題名、作者、摘要、關鍵詞、正文、參考文獻和附錄等部分組成。相信寫論文是一個讓許多人都頭痛的問題,下面是小編為大家收集的少兒美術教育論文,僅供參考,希望能夠幫助到大家。
少兒美術教育論文 篇1
【摘要】
少兒美術教育是兒童成長的重要一課。要抓好少兒美術教育,首先要尊重少兒的美術天性,重視并嚴肅對待少兒按照自己的理解去表達自己;其次要注意科學引導少兒的美術天性。如何用少兒教育的知識和學問并通過用某種手段或方法去帶動少兒美術天性的發展呢?最重要的是激發少兒的美術興趣。
【關鍵詞】
兒童成長 美術教育 興趣培養
圣賢孔夫子說:“繪事后素。”美國教育法中說道:如果一個人沒有受過美術教育,我們不能說明他已經受到了完整的教育。由此可見,美術在古往今來人類教育中的不可或缺的重要地位。美術的本質是一種意識形態,用羅丹的話說是“思想”。美術的真諦是藝術地展示內心世界。美術的作用是培養我們的美好心靈,創造想象力。萬丈高樓平地起,娃娃抓起是根基。少兒美術教育――兒童成長的,必修課。
一、尊重少兒的美術天性
美術,是以一定的物質材料,塑造可視的平面或立體形象,來反映客觀世界和表達對客觀世界的感受的一種藝術形式。因此,美術又稱造型藝術、視覺藝術、空間藝術。主要包括繪畫、雕塑、工藝、建筑等類型。大家別以為美術高不可及,其實它是少兒的天性。每個少兒都有自己的美術潛能。
做父母的幾乎都會發現這樣一種現象,寶寶會用手以后明顯的動作就是涂鴉,在紙上涂、墻上涂,甚至涂到床上、被上、沙發上,說白了就是繪畫天性。稍大一點,寶寶就要玩橡皮泥,就要用橡皮泥捏小狗、小貓、小兔子,要模仿大人做飯炒菜等。說白了這就是雕塑天性。再長大一點,寶寶就會喜歡擺積木,擺到高興的時候他會問你“我擺的漂亮不漂亮”、“我擺的像不像花園”,這就是工藝天性、建筑天性。
少兒不同于成年人,他們有他們的童話世界,他們有他們表達童話世界的方式,施教者不可以把自己的審美標準強加給少兒。舉一個例子,我是從事少兒繪畫教育的,有一次我讓孩子們每人畫一個雞蛋,其中有一個孩子給雞蛋畫上了眼睛、鼻子和嘴巴。看了這張畫,我問這個孩子“你吃過雞蛋嗎”,我問這句話的初衷是想問孩子“雞蛋長眼睛、鼻子和嘴巴嗎?你怎么畫成了這個樣子”,孩子的回答是“我不想吃它。媽媽非讓我吃”。聽了這個回答,我激動了,準確的說應該是我被孩子感動了。我立刻理解了在他的童話世界里,雞蛋是人的頭顱,是有生命的活體,是他的小朋友,是可以和他說話、動鼻子、眨眼睛的。這就是少兒的美術天性。
放學時,我高興地把這張畫交給了這個孩子的媽媽。媽媽看了畫,以為我在告孩子的狀,頓時對孩子發了脾氣,埋怨孩子“沒腦子”。
試想,如果這個孩子的媽媽是我,是孩子的繪畫老師,這種批評是多么的不尊重孩子的美術天性。再試想,如果孩子按照施教者的模式,他只知道畫一個橢圓形,這是多大的扼殺美術天性,多大悲哀。
尊重少兒美術天性,就是重視并嚴肅對待少兒按照自己的理解去表達自己,而不是讓少兒照著施教者的模式去表達自己。正如一位哲人所說:“孩子如果從開始就按照自己的理解去表達了自己的話,他是不可能希望去照著一個已經畫好了的形象再去畫,這不是孩子的'天性。”
二、科學引導少兒的美術天性
少兒的美術天性是珍貴的,它有助于少兒素質和審美的提高。因此,科學引導少兒的美術天性是施教者的神圣天職。
科學,是當今使用頻數最高的一個詞,這個詞如何解釋?中外大百科全書及各種字典、詞典的詮釋可謂五花八門。竊更接受日本學者的詮釋即:科學是各種不同類型的知識和學問。
何謂引導?這個詞如何解釋?也是五花八門。竊更接受著名教授高亨的詮釋即:指通過用某種手段或方法去帶動某事物的發展。
按照這兩個詮釋,科學引導少兒美術天性,應該解釋為:用少兒教育的知識和學問并通過用某種手段或方法去帶動少兒美術天性的發展。
如何用少兒教育的知識和學問并通過用某種手段或方法去帶動少兒美術天性的發展呢?竊以為最重要的是激發少兒的美術興趣
1.通過用經典卡通形象提高少兒的美術興趣
《論少兒教育》一書指出:“6歲以后的少兒不但對圖書有閱讀興趣,能較長時闊專心地看書,對內容的理解能力較強。而且開始對動漫、動畫形象產生濃厚興趣,很多藝術形象成為他們的朋友和榜樣。”舉一個例子,有一次上繪畫課,我問孩子們“你們喜歡畫什么?”回答可謂是五花八門,那時正是北京奧運會開幕前夕,我就有意識地又問“今天大家畫福娃好不好?”孩子們幾乎一口同聲地回答“好”。繪畫開始了,孩子們畫的那么認真,那么投入,那么開心。其中一個孩子畫的福娃還得了全市大獎,作品和一些知名畫家共同參展。
2.通過用游戲法增強少兒的美術興趣
《論少兒教育》一書指出:“6歲以后的少兒在相互交往中,開始有了合作意識。他們會選擇自己喜歡的玩伴,三五個小朋友一起開展合作性游戲。”由此可見,游戲法是增強少兒美術興趣的良好方法。
游戲法是指由兩個或更多的參與者在遵守一定規則的前提下,相互競爭并達到預期目標的方法。
比如,我在教孩子們畫海景時,不是要求孩子們同時都畫大海,而是把孩子們分成五人一組,像做游戲那樣誰是大海、誰是輪船、誰是帆船、誰是魚、誰是海鷗。扮演大海的孩子畫好海面后,其他孩子再分別畫上輪船、帆船、魚和海鷗。孩子們一會兒爭論,一會兒大笑,一會兒互相修改。那種場面不像是在課堂繪畫,倒像是在游樂園玩耍。
3.通過用組織活動拓展少兒的美術興趣
《論少兒教育》一書指出:“6歲以后的少兒表現欲望強烈,他們會用多種方式表達自己的想法。”我的教學實踐證明,組織豐富多彩的活動是少兒用美術表達自己想法的有效途徑。
活動活動,故名詞義,就是要活起來,動起來。具體說,就是想辦法讓少兒的美術天性活起來,動起來;給少兒的美術天性創造一個空間,一個場合,一個平臺,讓他們天馬行空,獨往獨來的去想象去聯想去幻想。
三、結語
綜上所述,科學引導少兒的美術天性的方式方法很多,但至關重要的是興趣。正如世界著名物理學家,諾貝爾獎獲得者楊振寧所說:“興趣――準備――結果。”施教者應該善于發現少兒的興趣、培養少兒的興趣、發展少兒的興趣。興趣像本書,可以打開整個世界。正確引導少兒美術教育。必將受益終生。
少兒美術教育論文 篇2
摘要:
藝術源于生活,又歸于生活。地域文化構成優秀的中華文化,各地區的文化特色是藝術教育創作和學習最主要的素材。所以,現在很多從事藝體教育的學者都深入各地區,融入不同的地域去考察地域文化,并成立課題進行研究。
關鍵詞:
地域文化;少兒美術教育;作用
引言
教師通過傳授美術構圖技巧將美術文化傳遞給兒童,這也是文化的傳播和傳承,而兒童對美術的學習,就是一個接受優秀中華文化的過程,同時也能夠培養美學意識和美學鑒賞能力。通過研習各地域的文化,可以深入挖掘地域文化的影響力和其文化價值,同時擴展美術學習的教學方法和延伸教學文化內容,從而提高學生的審美能力和美學品鑒能力,同時開闊學生的眼界,認識不同地域文化的差異性,從而更好地學習和了解中國的地域文化。
一、地域文化及其對藝術教育的重要性
地域文化是指以特殊的地理位置劃分地區的文化,包括地域內人們的生活習性、特色風俗習慣、思考方式、宗教文化、飲食文化等,每個地區的文化都是地方人民的精神支撐,對他們的生活和學習有著重要的作用。首先,地域文化是進行學校藝術教育最重要的教學輔助。世界各地的高校藝術類學生可以查看地方館藏資源、瀏覽文化博物館以及觀賞地方名勝古跡,這些都可以快速了解當地的文化特色。其次,地域文化的學習能夠幫助學生更好地認識和了解地方特色,有助于學生技能的提升。高校學生來自不同地方,地域差異較為明顯,而藝術類學生的就業通常具有突出的地域性,往往喜歡回歸故里。所以,把地域文化融合到藝術教育的范圍,能夠更好地讓學生學習和了解不同地域的文化特點,從而擴展學生的眼界和思維,讓他們在就業過程中處于優勢地位。地域文化和藝術教育一起學習,能夠促進學生創新和創作。學校傳授地域文化知識,能夠激起學生對地域文化的保護和關注,增強他們的社會責任感。再次,二者的結合能夠促進地區經濟的發展。地域文化的傳播,地區特色的弘揚,能夠帶動經濟發展,也能夠設計出更多地域特色的產品。最后,藝術類學校要根據社會發展需要對高校藝術學生提出新的人才要求,學校也要開設符合時代需要的課程,提升學生的技能和培訓強度,學習不同地域的特色文化,開闊學生的'眼界,提高學生的審美能力。
二、地域文化融入美術教育的實踐思考
1.充分挖掘地域美術資源
對于從事美術教育的學者來說,對挖掘美術資源有著非常敏感的嗅覺,如武夷山山水如畫,文化與古典建筑物歷史悠久,是進行藝術教學活動的必選之地。山川秀麗、風景奇秀、河水靈動,山水相逢、人文與自然搭檔恰到好處。九曲江纏繞山間,丹霞單面山、塊狀山、柱狀山偎依河畔,姿態萬千,這些自然風景在美學授課中都是很好的地域資源。武夷山一直都受到文人墨客的青睞,所以,在進行美術取材授課過程中,簡單的闡述和歸納并不能完全展示武夷山的美,必須到實地身臨其境地領略它的山美、水美、人文美。尤其是作為一名美術學者,更應該親自去感受,同時也要組織帶領學生去實地寫生,讓他們在優美的環境中學習美和欣賞美。
2.建立具有地域文化特色的課程體系
要系統地學習地域文化,就必須開設具有地域文化特色的文化課程。課程是開展教學的基本載體,所以,為了全面培養學生的審美能力和加強地域文化學習,必須設計合理的課程體系,學校應與周邊景點或者地域特色景點展開合作,促進學校地域文化課程的參觀和學習。設計的地域文化課程體系需要含有兩方面的內容:基本的文化課程和實操課程。基本的文化課主要是開闊學生的眼界,傳播地域特色文化,提高學生學習的興趣;實操課程主要是讓學生自己實踐操作,讓他們主動去感受和理解文化,并通過自己的理解進行設計創作,從而提高他們的實操能力。此外,教師要帶學生去實地觀察和欣賞,感受地區的文化習俗,并總結當地的特色藝術設計,同時教師應該在旁提點學生,向學生傳播當地的文化底蘊,激發學生的創作思考。
3.找準地域文化與藝術教育教學活動的切合點
文化傳播的主要形式是地域文化藝術產品設計。而藝術產品的價值表現來源于社會公眾的喜歡程度,社會公眾的接受和購買程度反映藝術產品的經濟價值。中國地大物博,具有特色的少數民族非常多,因此包含的地域特色文化也就特別多,然而很多地區的地域文化還沒開發,都屬于自然景點,不符合美術創作設計的社會價值和文化價值。所以,教師應多走訪我國具有美術指導意義的地區,尋找具有濃厚人文景觀和自然景觀的地域,深入挖掘地域文化資源,引導學生積極參與實操活動。同時教師要注意興趣導向,帶領學生進行課堂技能的訓練和理論知識的傳授,多進行外地實地演練,讓學生多欣賞地域文化景點和體驗當地的生活方式,激發他們的創作靈感。還可以邀請一些知名的藝術大師,讓他們參與到學校組織的地域文化參觀活動中來,與學生互動,為學生講解藝術設計,激發學生的創新精神,提高學生學習的積極性和主動性。
4.開設校企合作的實踐課程,為地域文化發展培養人才
通過與企業建立人才對等機制,為藝術學生提供實習機會,為學生提供一個地域文化設計平臺,培養學生的實操能力。與學校建立聯系的地方企業,要有象征性的藝術品,所以,學校要主動與地方企業展開合作,地方企業則應盡力幫助學校成立實訓基地,從而與學校簽訂人才輸送協議,學校提供優秀的畢業生到企業進行實踐動手能力培訓,為地域文化藝術產品的設計提供集美學文化知識和實操動手能力于一體的優秀人才。
三、結束語
文化的繁榮昌盛會促進社會經濟的發展。我國幅員遼闊,地域特色突出,地域文化能夠為藝術教學提供最好的素材。藝術類大學生需要研習不同地域的文化特色,了解不同的地域文化知識,學習不同的藝術表現技能,加強自身文化的熏陶和技能的提升,真正做到學以致用,為地區經濟的發展和文化的傳承作出貢獻。經濟全球化潮流中,多元文化相互碰撞和融合,也就對藝術人才提出了新標準和新要求,藝術人才應該是全能型、綜合型的人才,不僅僅要熟知各地域文化知識,也要學會地域產品設計,培養全面技能,讓學生走出去和引進來相結合,提高我國藝術學生的設計能力。
參考文獻:
[1]張曉霞,吳麗芳.基于地域文化背景的幼兒美術教育---以美術活動“市花百合”為例[J].福建教育,2017(47):45-46.
[2]趙琴玉.一方水土一方燕---地域文化資在論高校藝術教育中的作用[J].文藝生活文海藝苑,2014(1):214-215.
[3]吳琛瑋.論實驗劇場在兒童藝術教育中的重要性[D].北京:中國美術學院,2016.
少兒美術教育論文 篇3
【內容摘要】
針對傳統的少兒美術教育多偏重技能培訓,缺乏對少兒審美素質的培養、對優秀藝術作品的闡述、對學生個性化特點的激發等問題,作者通過研究、設計、開發博物館、美術館、圖書館等課程,探索兒童美術教育的新模式,以期推動少兒積極參與藝術活動,促進少兒美術教育的新發展。
【關鍵詞】
館院協作;少兒美術教育;藝術科普;創新模式
將文博、文化機構資源與院校學術研究資源整合,充分發揮各自優勢,形成合力,這方面的實踐與理論總結在國外相關機構已有很多成功案例。例如,國際知名的美國大都會藝術博物館、英國大英博物館、德國柏林博物館等都長期設有針對兒童美術教育的社區項目,并取得較好的效果。因此,在新時期文化藝術發展的大背景下,積極開展館院協作,推進少兒美術教育的理論與實踐研究,必將有助于推動基礎美術、少兒美術教育模式轉變。
一、少兒美術教育中存在的問題與對策
傳統的少兒美術教育多偏重技能培訓,缺乏對更為重要的少兒審美素質的培養,缺乏對優秀的藝術作品的分析,缺乏對學生個性化特點的激發。針對這一現狀,筆者在原有教育模式轉型基礎上,積極探索與尋求社會各文博、文化機構的支持,充分借助遼寧省主要博物館、美術館、圖書館等機構的館藏與學術資源,開展橫向合作,將少兒美術教育與各個文化場館的社會教育項目對接,充分利用各自優勢進行互補性實踐。首先,通過資源檢索,找到各館資源中能夠為兒童美術教育服務的具體內容。針對博物館、圖書館、美術館的館藏資源整合,確立一整套資源系統,將各館的特色資源、展示方案、展出時間的數據進行整合,再結合不同年齡兒童能接受的知識內容進行分類設計。前期階段,可以根據館內的時間周期進行設計,一旦數據資料整理完成,課程體系搭建成功,就可以參與到各館的展出內容設置中,為各公益場館的兒童服務提供有效的數據支持和課程支持。其次,進行課程設計,加強館院協作,進行互動教學的實施。根據現有資源,筆者將圖書館、博物館、美術館、科技館的常設展廳及臨時展廳的年計劃都進行了數據整合,并在2016年、2017年、2018年做了6次不同場館課程設計、課程實施、課程總結的項目實踐。
二、實踐課程分析
筆者以2018年的遼寧省博物館的實踐課程為例,進行實踐資料的匯總。
(一)前期調研,確立選題
隨著央視《國家寶藏》節目的熱播,遼寧省博物館的三件國寶和國寶守護人被大家所熟知,國寶《萬歲通天帖》的展覽成為百姓參觀的熱點,此展覽除了展出《萬歲通天帖》,同時還展出了宋、元、明、清時期的眾多書法作品。通過對展品內容、展覽空間、觀展人流密度的綜合研究,在課前需完成與博物館相關部門對接、課程時間地點確認、展品拍照、課程相關藝術故事的編寫和錄制、課程手冊的設計和制作、課程相關藝術材料的準備、課程教師及工作人員的培訓。經過一周的課前準備,我們確定了課程的整體活動流程、課程知識點、課程內容、課程重點難點及解決方案。課程名稱:博物館系列課程之國家寶藏——《萬歲通天帖》課程知識點:王羲之、《萬歲通天帖》、王獻之、書法字形(前三點通過故事的形式講授,字形通過游戲及實踐講授、實踐練習掌握)課程內容:第一步,建立家長群,在群內公布課程時間表、注意事項,將提前錄制的課程故事發布,讓兒童提前聽一下故事,對王羲之及書法藝術有第一印象。第二步,在指定時間地點集合家長和兒童,由教師講解課程的整體要求和引入課程內容。分發課程手冊,需要家長陪同兒童一同參與尋找游戲。第三步,大家按預定時間集合,由教師帶領兒童在博物館中將展品逐個尋找到并進行講解。教師用兒童能理解的話語將和書法作品有關的知識講給他們聽,同時與他們互動,加強兒童對自己尋找過的書法作品的印象,知識點將再次加深印象。第四步,集中到上課的場地,教師為兒童講藝術故事,故事以王羲之一家人為主線,引導兒童對書法及書法家更感興趣。第五步,博物館的國寶守護人——董老師給兒童和家長講解與《萬歲通天帖》有關的小知識。兒童見到了在電視上講解國寶知識的董老師非常驚奇,對知識點的興趣和認知更加深刻。第六步,根據《萬歲通天帖》的內容,設計了適合3至10歲不同年齡階段兒童6種難度的課程手冊,兒童在教師的帶領下開始動手進行描字練習。結合《萬歲通天帖》是唐代雙鉤描繪的知識點進行講解,同時課程手冊有相關的知識內容,適合家長帶著兒童課后學習。第七步,教兒童認識毛筆和掌握握筆方法,然后在字帖上感受毛筆寫出的筆觸,加強他們對毛筆的認知。第八步,引導兒童對課程進行總結,并帶著大家整理材料。課程結束。
(二)進行學術整理,建構全新的兒童
美術教育理論體系在課程結束后,我們會在家長群內發布照片及收集相關的反饋,征求家長和兒童對于課程的反饋意見。教師團隊會進行課程總結,對課程過程中的問題進行分析,同時整理影像資料、撰寫文字內容、設計平臺版式、發布公眾平臺。
三、探索少兒美術教育的新模式
館院協作背景下的美術教育,不是讓兒童拿著照相機去復制圖片,而是在這個過程中,讓他們去觀察和記錄生活,啟發鼓勵他們的情感表達,引導他們的想象力和創造力。帶領兒童學藝術,不僅僅是讓他們學習技法,或者是讓他們去當藝術家,而是尊重他們的想法,延續他們與生俱來的探索欲,激發他們創作的勇氣。美國藝術教育理論“DBAE”(Discipline-BasedArtEducation)是一種以學科為基礎、全面綜合的美術教育理論。它是以培養人的“一種健康發展的藝術理解力”(aWell-developedSenseofArt)為總體目標,主要的教學內容是以人類文化中優秀的視覺藝術作品為核心,吸取四個相關藝術學科的內容為主要對象。這四個藝術學科是:藝術創作(ArtMaking/ArtProduction)、藝術史(ArtHistory)、藝術批評(ArtCriticism)和美學(ArtCriticism)。這四點的設置主要就是圍繞著一個目標:能夠培養出有創意的兒童。學者查理斯斯卡福列出了有創意的兒童擁有的特性,并闡明了這些特性在成長初期就已經顯現了。一是好奇心和對世界不斷增加的認識。4歲的兒童經常問一些非常有意思的問題,而且不斷追問,比如“種子為什么能長成樹?”“樹為什么要有葉子?”這就需要教師耐心地解答。二是要有開放的內心感覺和情緒。兒童應該比較平靜地去面對所處的陌生環境,遇到并不順利的時候,能夠正常地對待。在博物館、美術館、圖書館等場館中,能夠讓兒童自然平靜地敞開內心的感覺和情緒。三是好奇的、探索的'、愛冒險的精神。筆者認為,這是非常重要的、人類能夠不斷發展進步的基礎。不斷探索、接觸新的事物、打破常規地去處理問題是兒童最為寶貴的品質。所以,課程前期編寫的藝術故事都有探險情節。這種故事使兒童有參與感,對知識點的記憶會更加牢固。四是想象力。筆者認為,想象力應該是在兒童階段埋下了一個種子,之后才會慢慢地生根發芽,將頭腦中錯綜復雜的信息集合在一起,創造出一個新形象。這種能力是非常寶貴的。每一個故事、每一個知識點都會在兒童心中種下一個小小的藝術種子,在日后的某個時間會發芽、生長。五是直覺的思考,即不以邏輯的推理解決問題。在課程講授過程中,教師不主觀講授作品的好壞,而是對作品做有史有據的分析,更關注孩子們觀看后自己內心的感受,讓他們自己對作品產生感受。六是不依賴已有的觀點。一些繪畫大師都是以此為基礎,找到自己的風格或者自己的表達方式。不依賴前人總結的觀點,而是從自己的審美視角出發賦予作品新的意義,或顛覆了藝術史對藝術的評價。結語一些人認為,不會畫畫是因為不懂得繪畫的技巧,認為掌握了繪畫技巧就能畫出畫了,這種觀念是片面的。對于4至8歲的學齡前兒童而言,首先要考慮的不是繪畫技巧,技巧是實現目的的手段,在兒童美術教育過程中,不要把“目的和內容的欠缺”與“技術手段不成熟”混淆,這容易讓人陷入錯誤的技術灌輸和填鴨式的教育方法中。館院合作少兒美術課程模式能夠讓更多的兒童參與到藝術活動中,并且能夠引導家長用正確的方式和兒童一起參與藝術活動,陪伴在兒童身邊,用最普通的語言和他們交流,了解他們所想的,幫助他們發現生活中那些有趣、好看的事物。
參考文獻:
[1]芭巴拉荷伯豪斯,李漢森.兒童早期藝術創造性教育[M].鄧琪穎,譯.天津:天津教育出版社,2009.
[2]托馬斯維爾德格魯伯.造就全人的藝術教育--華德福學校一至八年級繪畫課[M].王劍南,譯.南寧:廣西美術出版社,2014.
[3]艾爾赫維茨,邁克爾戴.兒童與藝術[M].郭敏,譯.長沙:湖南美術出版社,2008.
[4]鳥居昭美.培養孩子從畫畫開始[M].于群,譯.桂林:漓江出版社,2011.
[5]邢莉,常寧生.DBAE:美國當代藝術教育的主流理論[J].藝術教育,1997(6).
少兒美術教育論文 篇4
一、少兒美術教育存在的弊端
1.評價模式單一
很多美術教師在點評少兒的美術作品時,一般都是采用現場評估的方式,并慣于讓少兒之間的繪畫進行對比,然后指出其優劣。更為重要的是評價的內容都是針對所學習的美術知識以及繪畫技能,對于少兒在繪畫中表現的情感、人生觀、價值觀、學習的進程、學習的具體方法卻較為忽視,與此同時還缺少對美術教師教學的藝術性以及實踐性的有效評價。這些都嚴重影響著少兒美術教育的質量。
2.教學方法呆滯
當前形勢下,少兒美術教育的教學方法過于呆滯。一些美術教師總是根據成人化的美術教育理念開展教學,從而讓教學方法顯得過于死板。譬如目前的少兒美術教育,皆是由教師示范性地畫,然后讓孩子們跟著老師一起畫,最后就是教師對孩子們所作的畫進行評價,誰畫得最像示范畫,誰的畫色彩最為協調恰當,誰的畫最為漂亮。然而這種模式化的美術教育已經完全超出了少兒美術教育的范圍,這應是屬于以成人為對象的專業基礎繪畫教育的范疇。長期運用這種成人化的方式教學,會嚴重鉗制少兒美術教育的質量。因為這種美術教學方式僅是單純地傳授了繪畫技巧與繪畫技能,而沒有注重開發少兒的美術思維,扼殺了少兒在美術方面的想象能力與創新能力,更為嚴重的是還會影響少兒對美術的審美能力。因此,上述呆滯的美術教學方法是少兒美術教育中應該禁止的。
二、提升策略
1.轉變教育理念
在少兒美術教育的進程中,不論是教師還是家長都必須改變既有的教育觀念。在上文中很多家長與美術教師都認為少兒美術教育只要注重繪畫知識與繪畫技能的培訓即可,這是一種世俗態美術教育觀念,是片面的,倘若教師按照這一理念教學,家長按照這一理念督促孩子學習美術,會嚴重鉗制孩子在美術上的發展。對此,筆者認為美術教師與家長必須徹底摒棄這一教育理念,樹立以“啟蒙”為根本的教育理念。這種教育理念是指在少兒美術教育中必須注重培養孩子的審美能力、欣賞能力、思維能力、認知能力以及創新能力。即在少兒美術教育中不但要教授繪畫知識與繪畫技能,還應注重培養孩子對美的感悟能力以及對美術所形成的特有靈感,以此調動孩子們學習美術的積極性。美術教師與家長只有形成了啟蒙的教育理念,才能有效提升少兒美術教育的質量,才能讓每個孩子在現有基礎上有所進步。
2.從少兒角度實施多維度的教育方式
少兒美術教育應從少兒的角度進行全方位的考慮,徹底放棄單一化的.傳統教學,實施多維度的教育方式。雖然少兒從宏觀范疇來說,年齡屬于同一個階段,可是他們在美術方面的興趣截然不同。因此,在少兒美術教育中必須著眼于少兒的具體情況,實施不同的教育策略,才能有效促使他們在美術領域獲得持續發展。對少兒美術作品的評價絕對不能像評價成年人一樣如實指出,而應根據少兒的心理特征實施以鼓勵為主導的評價模式,以此調動廣大少兒對美術的興趣。少兒在美術領域的創作往往不是很成熟,倘若經常運用鼓勵、表揚的方式肯定他們的繪畫作品,會讓他們對繪畫更感興趣,從而畫出更多的畫,久而久之,他們就會明白自己的缺陷所在,繪畫質量也會得到大幅提升。
三、結語
綜上所述,少兒美術教育不但要教授孩子繪畫知識與繪畫技能,還應培養孩子的審美能力、鑒賞能力、創造能力。這就需要廣大美術教師與家長必須改變陳舊的教育理念,根據少兒的心理特征實施與時俱進的教學策略,構筑具有激勵性的評估體系,方能促進少兒美術教育質量更上一層樓!
少兒美術教育論文 篇5
一、走進童心,激發幼兒的學習興趣
美術教學不同于一般的理性科目,它靠思想的啟迪和情感的激勵來喚起幼兒心靈的大門,不能有任何強制性。
首先,要讓還對所畫的內容、形象有強烈的興趣,走進童心世界,觀察幼兒的所思所想,用兒童喜聞樂見的形式去激活他們的創作欲望,讓他們在頭腦中有個鮮明清晰的形象,使之呼之欲來,內心產生創作欲望。其二,可配合教學,根據實際情況開展豐富多彩的認知活動,如:讓幼兒欣賞優秀的美術作品,能使幼兒逐漸從感知表面形式美過度到理解作品的內在美,提高審美的能力,與此同時,幼兒的藝術興趣越來越濃厚,這時就抓住時機設法將兒童頭腦中豐富的美感知覺體驗引入到美感體驗的表現階段,激發孩子的表現欲、創作欲。在春天,讓孩子去公園數一數桃花有幾個花瓣,摸一摸柔軟的小草,看一看花叢里的蝴蝶張著幾個美麗的翅膀,翅膀上有什么美麗的花紋。去動物園看看大象的長鼻子、湖里的白天鵝,讓孩子從小就知道大自然和人們的生活是創作的源泉。其三,可配合教學開展游戲活動,所謂寓教于樂,讓幼兒邊學邊玩,如:可把要畫的人物或動物都做成活動的教具,孩子們通過玩活動的教具,掌握其結構,自由變出各種動態,還可以聽配樂故事,說寓言,看錄象,玩拼圖等,開展多種活動來增強幼兒對所畫內容的體驗,激發幼兒的學習興趣。
二、鼓勵幼兒自我發現,自我創造
少兒美術教學的重點是創造意識的`啟迪,而不是技能的傳授,我們可以利用幼兒以自我為中心“泛靈倫”的心理特點,讓他們無拘無束地、不分時空地自由想象,給所畫物體注入生命注入熱情,特別是用擬人化,主觀情緒化的手法畫一些人物、動物,他們就像畫他們自己。鼓勵幼兒自由想象,自由創造,為他們新奇、離奇、夸張、變形、具有豐富想象力的作品而加油,讓全體學生為他們敢想、敢畫的求異精神鼓掌,這樣孩子就會發現只要有趣,畫什么都行,畫德不好老師也不會怪我,掃除了兒童創作時的心理障礙,讓他們勇敢地、大膽地、毫不顧慮的安排好自己的想法去畫,這樣就能取得事半功倍的良好效果。
每個少兒都有創造的欲望,傳統的教育總是喜歡讓孩子適應成人的世界,要讓幼兒照樣畫葫蘆,孩子的想象受到束縛,久而久之,他們就會失去創造的興趣和信心。 美術教育沒有既定的模式,每次在上課時都像是帶幼兒做一次探險,做一次想象中的旅游,不拘形式,不擇手段,讓孩子展開想象的翅膀,自由創作。
三、有的放矢,因材施教
注重少兒在美術活動中的自由創作,并不意味著教師不用去教,而是對教師提出了更高的要求,即教師在指導中要有的放矢,做到因人施教,使每個兒童在指導中都有所得。
美術活動是一種智力活動,既有思維又有表達,強調幼兒會想再會畫,思維在先,表達在后,過去教學中只重視技巧表達而忽視了思維的訓練,現在不能因強調思維的訓練而忽視基礎知識、技能。在美術活動中,美術技能是少兒將自己的情感、意向和觀念托付于材料,使材料變為表現的媒介,如同語言一樣,人不可能不用語言或者用自己不懂的語言去表達思維。教師應通過教學指導和幫助幼兒探索和駕馭美術材料,進行不同的啟迪指導,提出不同的要求。
四、欣賞幼兒的作品,并給予客觀、公正、合理的評價
教學活動的結束不應以作品的結束而結束,評價作品也是一個很重要的環節,首先教師不能以成人的眼光或專業的眼光來看待幼兒的作品,畫的雖然不美觀,卻是孩子豐富內心世界的體現,評價幼兒的作品是一個提高幼兒的審美能力,集思廣益的過程,要孩子人人參與,積極發表看法。每次活動結束,將少兒全部的作品展覽,讓孩子互相審視、交流,教師欣賞每一幅作品卻不必給作品打分,不給作品打分、不給作品下結論。這樣畫好、畫壞,少兒沒有心理負擔,創作欲回更強,但是老師應記下每個幼兒的不足之處,以便以后的活動中因才施教。
孩子們經過審視,相互交流,相互觀摩,學習,他們心理明白誰顏色配的好,誰的構思有主次,誰話的新鮮有趣,自己有哪些不足,通過大家品評,孩子們的信心,自強自愛逐步提高,他們的創作性回更強,創造的火花一旦被點燃,課堂就成了一個噴發的火山,圖形光怪離奇,顏色五彩繽紛,滿世界都是孩子們的涂鴉,這時你會發現這一刻是我們人生中最光彩的時刻。
少兒美術教育論文 篇6
林風眠(1900~1991年),廣東梅縣人,他是一位畫家,更是一位美術教育家,在他教學思想、辦學方針的影響下,走出了諸多優秀的藝術家:趙無極、朱德群、吳冠中、蘇天賜等。這斐然成就充分證明了林風眠的教學思想在中國美術教育實踐中的重要價值。
在教學中,林風眠時常告誡學生“真正的藝術家猶如美麗的蝴蝶,初期只是一條蠕動的小毛蟲,要飛,它必須先為自己編織一只繭,把自己束縛在里面,又必須在蛹體內來一次大變革,以重新組合體內的結構,完成蛻變。最后也是最重要的,它必須有能力破殼而出,這才能成為空中自由飛翔、多姿多彩的花蝴蝶。這只繭,便是藝術家早年艱辛學得的技法和所受的影響”。從小毛蟲到蛹、再到蝴蝶,形象的展示了藝術家成長必經的兩個階段,一是入,埋頭苦學。二是出,發展創新。小毛蟲也好比是我們的少年兒童,終會破繭化蝶,不期能成為藝術家,但其“破”之始,乃為“結繭”,這只繭,便是少兒早期所受的美術教育之影響。筆者細觀林風眠先生的美術教育思想,發現其在對當時大學生的美術培養目標中所注入的教育精神,對當今形勢下的少兒美術教育也是深有啟發的,在此略談一二。
1、中西結合,取長補短
在美術教育的問題上,林風眠提出“融合中西方藝術”的美術教學方針為核心的藝術觀與教育觀,這是一次打破了中西方藝術邊界的歷史性創舉。在當時的國立杭州藝專,傳統的中國本土文化與新奇的西方外來文化并駕齊驅,相互交融。林風眠的“中西結合”教育觀對少兒美術教育也很有啟示。筆者查閱數據資料,關于研究少兒美術教育的論著,多以西方國家為主,國內研究寥寥無幾。即使有所研究,也多借鑒西方的少兒美術理論。然而,東西方文化存在一定差異,所做研究也未必完全適應于我國國情。因此,少兒美術教育研究者在理論的輸入中應當有所甄別,既要順應時代,中西結合,又要個別吸收,取長補短。
2、多元化啟迪兒童的美術認知
在辦學、教學方面,林風眠的美術教育觀無不體現著“多元化”。林風眠認為靈感來源于生活,他常說“畫畫前,要先把東西搞清楚,研究清楚,很熟悉了再體驗出自己的感情。不要去臨摹,要去寫生,有了體會再畫出來。”因此,他也非常重視對學生的素質教育和對藝術理論等各方面知識的修養和學習“:去讀一些文藝、哲學、歷史方面的書吧!充實你的心靈,增進你的感受力,啟開你混濁的心智。”將文學、哲學、音樂等學科融入藝術教育中。辦學期間,他開辦圖書館、勸學生欣賞音樂、把體育當作工具培養學生的性格氣質。林風眠早年的學生們以他們半個多世紀的藝術經歷及人生體會,深刻地認識到這種多元、開放啟發式教育,重素質教育,使他們獲益匪淺,對他們的成才甚至起了決定作用。早期的受教育環境對人類后天發展的影響舉足輕重,林風眠的多元化美術教育理所當然的啟發了當代的少兒美術教育。
少年強則國強,少年兒童的發展決定了一個國家、一個民族的發展,單一乏味的教育必然不會培養出富有創新精神的學生。在藝術教育里,藝術只是一種達到目標的`方法,而不是一個目標;藝術教育的目標是使人在創造的過程中,變得更富于創造力,而不管這種創造力將施用于何處。假如孩子長大了,而由他的美感經驗獲得的較高的創造力,并將之應用于生活和職業,那么藝術教育的一項重要目標就以達成。現在的少兒美術教育,無論公立、私立,大多忽視了創造力的培養,美術就是畫畫、就是畫得像、就是幾張美術等級證書……美術應該是一種表達,是情感的表達、是創想的表達。首都師范大學的楊景芝教授認為:兒童美術教育并不以培養畫家為目的,而是培養兒童的觀察力、記憶力、想象力和創造力,使兒童借繪畫表現、舒展自己內在的意欲和情感,從而培養兒童美的情操和陶冶他們完美的人格。在兒童美術教育里,“多元化”更多的是意味著體驗的多元化。對兒童來說,尤其是幼兒,當言語不足以表達他們的欣喜、憂愁、恐懼時,繪畫為他們打開了一扇窗,使其可以盡情地涂畫和暢想,這是兒童對生活的一種表達。但這種表達在少兒接受了正式的美術教育時,或多或少丟失了原始氣與純真氣。一些教師只關注作品的呈現效果,以成年人的眼光評判兒童畫,原本一個孩子看到圓形會說盤子,現在也被教化地認清了“本質”,脫口而出“圓形”。兒時的生活經驗化為烏有,不再對記憶有懷念。美術教育要強調兒童的生活習慣,更應保護孩子的原創與本真。在孩子確立了自己的繪畫語言時,多元化的培養尤為重要。美術的多元化既是材料的多元化,又是繪畫內容的多元化。材料易得,而繪畫內容涉及生活種種,體驗若不夠,自然無所表現。林風眠先生為學生所創設的環境都是為了豐富其體驗。多元化地啟迪兒童的美術認知,要求教師不斷學習,培養孩子的興趣使其多元化,引導其自主學習,繼而改造、創造。因此,當代教師們必須打破傳統的藩籬,將引導與學生的自主相結合,激發并促進兒童“結繭”能力的發展,從培養好習慣入手,鍛煉其自主自覺能力。
在談及杭州藝專在近代藝壇上人才輩出之問題時,當年藝專的學生李霖燦講到這樣一原因“不能學書,棄而學劍”。“西湖藝專不但培養出杰出的藝術人才,而且是方方面面的人才,甚至可以說是嘆為觀止。”作為一個杰出學者,李霖燦的現身說法,足以說明林風眠“學術自由、兼容并蓄”的教學理念,對培養社會需要的復合型人才具有重大的意義。應當引起當今藝術教育者的深思,多元化培養少兒的美術認知,功在當代,利在千秋。
少兒美術教育論文 篇7
摘要:
少兒美術教育已經成為現代教育重點,是培養學生想象力與創造力的關鍵,但經過長期實踐工作得知,現階段少兒美術教育帶有明顯的成人化傾向,并不利于少兒全面發展,同時也降低了少兒學習美術的興趣。針對這種情況,本文將從導致少兒美術教育成人化傾向的原因入手,研究做好少兒美術教育的方式方法。
關鍵詞:
少兒美術教育;成人化;傾向
新課改以后要求教育要注重學生的全面發展,尤其是少兒教育要以培養想象能力與創造能力為主。然而,少兒美術教育卻存在明顯的成人化傾向,無論是教師還是家長都對少兒繪畫提出了要符合成人思維的要求,導致少兒美術創新能力下降,少兒也逐漸失去了對美術的學習興趣,因此有必要找出導致這種情況產生的原因,并采取有效措施加以解決。
一、導致少兒美術教育中的成人化傾向原因
1、社會與家長的認識存在誤差
通過與少兒交談得知,真正由于自己喜歡美術而學習的學生很少,多數都是家長認為孩子應該學習美術強迫孩子來學習的,這樣就導致少兒美術教學質量不高,學生不是出于自愿也就不認真學習。之所以家長要求孩子學習美術實際上是為了滿足的自己的虛榮心理,讓別人認為自己的孩子多才多藝,并借孩子的作品向他人炫耀[1]。同時,在學生的作品中可以明顯看出成人思維的影響,很多美術作品過于成熟,與學生實際年齡并不相符,這也是家長與社會對學生影響的結果,家長與社會認為只有符合實際的作品才能獲得他人的認可,社會上的比賽也是這樣來要求少兒美術作品的,這樣就導致少兒美術作品帶有成人化傾向。
2、少兒美術教師素質差
少兒美術教師對少兒作品的影響也很大,盡管部分教師了解少兒美術應發揮學生的`才能,展現他們的天性,但為了讓家長與社會滿意,不惜犧牲學生的健康成長,在教育中用成人思維去要求學生。如有些教師最初是以培養學生想象力與創造力為己任的,但當家長與教師談話,認為孩子的繪畫水平沒有達到自己滿意的標準,強制要求教師交給學生“好”的繪畫方法時,教師也會因此改變自己的初衷,這樣一來,就導致少兒繪畫帶有成人思維特征。
二、減少少兒美術教育成人化傾向的方法
1、增強對美術教師的要求
現代教育要促進學生的全面發展,少兒美術教育也是如此,為實現這一目標就要增強對美術教師的要求,根據少兒成長特點與少兒美術教育規律,用平和的心態進行少兒美術教育,讓少兒在美術中發揮自己的想象能力,自由創作,不對少兒創作做具體要求,只要指明大致方向即可。并讓少兒走出教室,在生活與自然中找尋靈感,不用成人的思維去看待兒童,多從兒童角度看待問題,只有這樣才能減少成人化內容的存在[2]。同時,美術教師在實際教學中還要應用正確教學方法,吸引學生注意力,引起他們的學習興趣,如在畫春天的顏色中,教師可以先為學生播放《春天在哪里》的歌曲,這樣就會讓學生參與到學習中,并帶領學生走出教室觀察春天的顏色。
2、教師做好與家長的溝通
對于家長的錯誤認識,教師則要與其溝通,讓家長了解到少兒美術教育的重點是培養學生的創造能力與想象能力,并不是讓學生現在就成為小畫家,同時讓家長參與到少兒美術教育中,讓家長幫助自己在課后怎樣對學生進行教育,這也是實現少兒美術教育目標的有效方式。在溝通中還要對家長進行必要的美術常識教育,防止家長走入少兒美術教育誤區,進而為少兒美術教育奠定基礎。
3、尊重兒童天性
少兒的思維是成人難以捉摸的,少兒思維受外界影響越少,其想象能力就可以培養的越好,因此,少兒美術教育一定要尊重兒童天性,讓其盡情在創作中發揮自己的想象力與創造力。如在泥塑制作中,教師可以讓學生制作任何自己想制作的東西,有些學生會用橡皮泥捏出小黃人的樣子,而有些學生則會捏出大熊貓的樣子。同樣,少兒美術教師在教學中還可以將中國古詩詞應用到美術教育中,通過解讀詩詞,讓學生畫出自己想象出來的詩詞畫面[3]。如美術教師可以將李白的《靜夜思》應用到教學中,先為學生解釋一下這首詩的大概意思,然后讓學生自由創作,會發現學生所畫出來的場景各不相同,有些學生畫的是天上有一個圓圓的月亮,一個人坐在床上看著月亮哭泣;而有些學生則畫的是一輪彎月,站在窗前看月亮。由此可見,由于沒有外界的束縛,教師只是給了學生一些引導,學生就可以勾勒出不同的畫面,這些都是兒童天性的體現。因此,在少兒美術教育中聯系少兒實際,尊重他們的看法,只有這樣才能真正發揮少兒美術教育的作用。
三、結論
通過以上研究了解到,盡管很多人都認識到了少兒美術教育的重要性,但他們對少兒美術教育的認識還存在偏差,經常用成人的思維去要求他們,這樣就導致少兒作品的帶有一定的成人化傾向,并不利于少兒健康成長,針對這種情況,本文聯系實際提出了減少少兒美術教育成人化傾向的措施,希望能為少兒美術教育帶來指引,培養少兒想象能力與創造能力。(作者單位:文化市場綜合行政執法大隊)作者簡介馮衛成(1972~),男,現供職于云南省曲靖市,文化市場綜合行政執法大隊,群文館員,研究方向為美術教育。
參考文獻
[1]李文娟.新時期少兒美術教育的探索[D].淮北師范大學,2014.
[2]余人,袁玲.為孩子撐起一片藍天——少兒出版存在的問題及應對策略[J].現代出版,2014,02:14-16.
[3]程章.對少兒美術教育的認識與思考[J].新聞世界,2015,08:328-329.
少兒美術教育論文 篇8
一、教師和家長方面的實際影響
一方面,現在的少兒舞蹈教學一般都趨于利益考慮,強調速成,這就使得教師在教學中一般都是趨向于成人化,沒有考慮到學生的實際需要,少兒所跳出的舞蹈一般都是和年齡十分不相符合。而且教師在教學中,一般都把一些成人舞蹈理念灌輸給少兒,這就會使得少兒的感知能力和實際學習之間產生差異,逐漸喪失了學習舞蹈的興趣,這對于孩子們的身心健康發展來說,極為不利。另一方面,現在的少兒家長一般對孩子的要求和期望都比較高,客觀強調全面發展,不管孩子是否喜歡,一味的進行安排輔導,沒有考慮到孩子的實際需要和內心感受。在和教師進行溝通時,刻意強調對孩子體型和氣質的訓練,使得孩子必須要接受嚴格的訓練,這種家長安排式的教學,使得少兒處于一種被動地位,嚴重阻礙了少兒創新意識的'培養,使得幼兒逐漸減少了對舞蹈的熱情,不能使其正常發展。
二、解決少兒舞蹈教學中存在問題的具體辦法分析
1.教師在教學中要明確教學目標
對于少兒舞蹈教學中少兒缺少創新意識的這一問題,教師要充分重視起來,要采取積極有效的辦法,來進行調整和改善。其中對于教師來說重要的一點就是,要在教學中明確教學目標,因為明確教學目標,是教師進行少兒舞蹈教學的根本前提,在實際教學目標設計中,要把少兒放到教學中心位置上,要重視培養少兒健全的人格,培養少兒全面素的發展。具體來說,就是要在教學中向少兒展示出舞蹈藝術的魅力,讓少兒感到新奇,從而激發少兒學習的熱情,來更好的投入到學習中來。
2.營造一個良好的教學環境
少兒舞蹈教師在實際教學中,要重視對孩子們舞蹈學習興趣的培養,因為興趣才是最好的老師,而激發學生學習舞蹈興趣的主要辦法,就是要營造出一個良好的教學環境,這樣才能更好的幫助少兒開始學習舞蹈,提高少兒學習的效率,而且也能夠很好的幫助少兒培養創新意識。具體來說,教師在實際教學中要把舞蹈和音樂結合起來,如果只是一味的傳授肢體語言,難免會讓少兒感到枯燥,如果能夠有效的配合一點音樂,就會使得教學質量大大提高,也能夠很好的發揮少兒的創新意識,激發出少兒學習的熱情。另外,還可以使用多媒體技術進行教學,通過畫面和音樂的有機結合,可以讓少兒更加直觀的感受到舞蹈藝術的魅力所在,這對于少兒想象力和創新能力的培養有著重要作用。
3.尊重學生,積極予以肯定
教師在教學中要尊重孩子的想法,雖然少兒還是不成熟階段,但他們也有自己的內心想法,要想培養少兒的創新意識,教師就必須在平常教學中善于找到孩子們的創新點,多多使用激勵性語言去刺激他們,增強他們學習舞蹈的信心,促使他們能夠輕松、愉快的投入到學習當中。教師還要支持孩子們創造性的自我表達,從少兒的身心發展特點出發,接受他們的獨特性和創造性,促使每個孩子都能在自己水平基礎上富有個性的發展,這對于少兒未來發展也是極為重要的。綜上所述,在少兒舞蹈教學中增強創新意識,不僅是一項復雜而又繁瑣的工作,同時對于廣大少兒舞蹈教師來說,也是一項極其重要的工作,必須要重視起來。教師要加強對少兒了解,對于舞蹈教學內容要進行不斷創新,改變傳統教學模式,滿足學生學習和發展的需要,以此來更好地促進孩子成長。
【少兒美術教育論文】相關文章:
少兒美術教育論文07-16
(熱門)少兒美術教育論文7篇07-16
美術教育與欣賞的論文12-06
幼兒美術教育論文06-07
課程銜接美術教育的論文11-22
有關于美術教育的論文精選12-05
美術教育版畫論文12-06
少兒舞蹈的興趣論文11-30
版畫教學的美術教育思考論文11-13