幼兒美術教學中教師的角色的論文

關于幼兒美術教學中教師的角色的論文

　　隨著幼兒教育改革的不斷深入，人們越來越清楚地認識到美術教學在幼兒教育中的重要作用，美術教學不僅僅是讓孩子掌握一些美術技能，更重要的是通過美術活動讓孩子獲得身體、智力、情感、個性、社會性的全面和諧的發展。每個兒童都根據自己與世界相互作用的獨特經驗去建構自己的知識并賦予經驗和意義；知識不是通過教師的傳授獲得，而是兒童在相應的情景和社會背景下，借助他人的幫助，利用必要的學習資料，通過意義建構而獲得的。因此，教師不再是美術教學活動中唯一的主角，而應以“支持者、合作者和引導者”的身份，從題材的選擇、過程的指導、作品的評價等全方位，以更開放、包容的心胸，更靈活的溝通，以及更卓越的教學技巧來協助幼兒主動建構經驗、大膽想象創造，使美術教學培養兒童創造力和審美力的宗旨真正得以體現。

　　一、創作興趣的激發者

　　瑞士著名心理學家皮亞杰、美國學者杜威認為“興趣，是刺激幼兒學習的好形式”。“直接經驗所引起的興趣是刺激學習的最好形式，幼兒只有對事物產生了濃厚的興趣才會注意集中，參與主動，投入積極，從而獲得知識經驗”。在生活中我們發現：幼兒很容易對美術活動表現出自發的興趣和熱情，但是這種自發的興趣多屬于表層的興趣，往往帶有情緒色彩，容易波動，易轉移。如何使幼兒自發的表層興趣提高到有一定深度的動機水平上，轉化為一種內驅動力？

　　1．根據幼兒身心特點，精心設計美術教學活動。教師可以采用蠟筆水粉畫、吹畫、線描畫、剪貼畫等不同美術表現形式讓幼兒欣賞并了解到：原來美術不僅可以用水彩筆來表現形象，還有那么多有趣的表現手法，從而對美術活動產生了濃厚的興趣。幼兒喜歡在玩中學，所以以游戲的形式開展美術活動也能很好地激發幼兒的興趣。如畫人物動態是美術教學中的難點，幼兒畫不好就不會感興趣，在畫人物動態之前，可以設計一個環節，讓幼兒玩游戲——“會動的影子”，幼兒在游戲中發現了人的手臂和腿的動態變化，覺得非常有趣，然后再配以“活動小人”的學具，讓幼兒在操作游戲中不知不覺對畫人物動態產生了興趣。

　　2．培養幼兒學習興趣需要貫穿于美術活動的全過程。幼兒美術教學開始部分可以用游戲、故事、音樂等形式導入，直接引起幼兒的興趣。如畫蝴蝶時，教師可以先講了一個“蝴蝶谷”的故事，用形象的語言向幼兒描繪了一群美麗的蝴蝶仙子，使幼兒產生了想畫的欲望。在幼兒作畫過程中，教師可以以花仙子的口吻幫助幼兒激活思路，樂意表現。最后，再用鼓勵、欣賞的語言評價幼兒的作品，使幼兒獲得滿足，從而把興趣延伸到對新的美術活動的需求和期待。

　　3．積極發揮教師對培養幼兒美術興趣潛移默化的影響。在生活中，我們經常會發現一種現象：一些在美術工作者家庭中成長的孩子，通常對美術有著濃厚的興趣，這其實是環境對他的一種潛移默化的影響。因此，在教孩子美術的時候，教師首先要對美術活動有興趣和熱情，這樣可以創造一個容易引起幼兒興趣、輕松和諧的美術活動的環境。其次，教師自身的繪畫水平也直接影響孩子的繪畫水平和興趣。例如，在一次對家長開放半日活動中，我也畫了一幅線描畫，并和小朋友的作品一起展出，當孩子們看到我的作品時，都齊聲地說：“哇，好漂亮！”“真好看！”從那以后，許多原來覺得線描畫比較單調的幼兒都喜歡上了線描畫，產生了創作興趣。這樣的效果是欣賞其它作品不一定會達到的。因此，教師應在實際教學中，不斷積累經驗，不斷提高自己的繪畫水平。

　　二、創作題材的發掘者

　　長期以來我們教師卻抽走了最生動、最豐富和最有活力的情感因素，把美術教學看成按教師的主觀意愿設計、安排的活動。著名教育家蘇霍姆林斯基曾說：“情感如同沃土，知識的種子就播種在這個土壤上。”我們教師必須做個細心的觀察者和傾聽者，在幼兒的生活中、學習中，關注、追尋幼兒的興趣和需要，發掘出幼兒想畫、能畫、能創造的生動的題材。 新《綱要》中的藝術觀強調感受與創造并重，把藝術教育定位在審美教育范疇內，強調對幼兒審美感受的培養。

　　1．多渠道，讓幼兒感受美。偉大的教育家陳鶴琴先生早就提出了“大自然大社會”是活教材的主張。帶孩子走進五光十色的大千世界，領略大自然賦予的美，接受大社會贈予的禮物，可以使幼兒在審美的體驗中產生情緒上的興奮，大自然中的聲音、形態、色彩等形式的美給幼兒的眼、耳等感官以愉悅，在不知不覺中培養了幼兒的感性趣味。

　　加強美術欣賞教學活動，所謂“畫內工夫畫外學”，通過為幼兒提供各種形式的、有情感色彩的美術作品，如世界名畫、工藝品、雕塑、建筑等實物或圖片，也可以是兒童畫，再加上教師的合理引導，完全可以使幼兒感受到其中體現的生命與情感，對美好的事物產生敏銳的感知，激起審美欣賞的興趣。美術欣賞可以通過“詩畫結合”、“音畫相伴”等形式，讓幼兒置身于一個美的意境中，這樣既能穩定幼兒的情緒，又能陶冶幼兒的情感，可以全方位地進行審美感知教育。

　　2．多引導，讓幼兒發現美。美術活動中的審美感知不同與科學活動中的感知，它具有非實用功利性、完整性、超越性、情感性等特點，強調的是“美”。這種美實際上是對眼前事物幾個最突出的特征要素組成的完整形象的整體性把握。因此，教師在美術活動中要引導幼兒去發現、感知事物的審美特征。例如對楊柳樹和寶塔松的欣賞感知，我們可以引導幼兒從樹冠形狀的不同、樹葉顏色的深淺及形狀的差異進行觀察、分析、在微風中感受楊柳樹的柔美和寶塔松的挺拔向上等情感特征。

　　在引導幼兒發現美的過程中，教師語言的運用也很講究，啟發、引導性的語言可以開闊幼兒的思路，啟迪幼兒去發現。如“你感覺怎么樣？”“為什么？”等，盡量不要問幼兒“好不好？”“是不是”等封閉性的問題，以免造成幼兒的惰性。另外，藝術性的語言也可以很好地調動兒的審美情感，發現事物的美。例如我們在教幼兒畫鵝時經常引用的一首古詩——詠鵝，不僅生動地刻畫了鵝的形象特征，而且給幼兒展示了一幅意境優美的畫面。

　　3．多體驗，讓幼兒表現美。要讓幼兒獲得審美愉悅，首先要選擇適合幼兒的美術活動內容，這些內容應該是幼兒所需要并喜歡、感興趣的，與幼兒的生活經驗相關的，是他們熟悉的。其次，要以游戲的形式開展美術活動，讓幼兒樂在其中。第三，提供多種材料，讓幼兒在大膽的嘗試與操作中得到審美愉悅。

　　三、創作過程的支持者、引導者

　　偉大的科學家愛因斯坦認為：“想象比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著一切世界的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉。”幼兒美術教育不僅要提高幼兒的繪畫技能，更要發展幼兒的觀察力、想象力、創造力。

　　1．豐富幼兒的表象，激發幼兒創造想象的源動力。想象需要依靠內在圖示的存儲，儲存的圖示越多，幼兒想象的內容就越豐富。大自然以它獨特的詩意魅力，會讓孩子們流連忘返。飄舞的柳條、潺潺的流水讓他們駐足不前，清脆的鳥鳴、花兒的芬香，讓孩子們歡呼雀躍。這些具有無限的吸引力的欣賞材料，能使他們更加主動地去觀察，細心地去體會。加強戶外實踐教學，有利于擴大幼兒的知識視野，陶冶幼兒的性情，培養審美情趣。同樣，大社會也為幼兒的想象提供了豐富的原材料。

　　2．引導幼兒主動積極地觀察，讓幼兒樂于創造想象。一切立體的或是平面的事物，只要是美的，都能激發幼兒觀察、探索的興趣和想象創造的欲望。如在主題“我愛大自然”的活動過程中，讓幼兒漫步在林蔭道上，一陣微風吹來，路邊的楊柳隨風飄蕩，幼兒會驚奇地叫道“這多像媽媽的長頭發呀！”于是孩子畫中的柳樹便成了可親的柳樹媽媽，用她那一頭的長發保護著一群鳥娃娃。幼兒在大自然中的奇思妙想，繪成了一幅美妙的圖畫，使孩子體驗到了想象的樂趣，從而變得樂于創造想象。

　　3．優化活動環境，讓幼兒在寬松的氛圍中大膽創造想象。適宜的環境是創造發展的土壤，保證幼兒情感自由、探索自由和活動自由，對孩子的創造性發展是有益的，大自然、大社會就為幼兒創設這樣一個寬松愉快、充滿感情色彩的環境，孩子們在其中表現無拘無束，在老師啟發下，他們更能大膽地想象，勇敢地創新。在他們的眼里，小雨像透明的窗簾，像顆顆珍珠......在他們筆下，春天像一個淘氣的娃娃，又像是美麗的小姑娘......美術活動中，教師要注重在教學過程中把握住幼兒的情緒情感，善于用啟發、誘導的方法挖掘幼兒的潛能，讓幼兒充分發揮各自的想象。并一直采用正面評價的方式來鼓勵每個孩子的點滴進步，對其不足的地方則用商量或建議的語氣提出修改的意見，充分地尊重每個孩子的奇想，肯定孩子的創意，使孩子們更加地自信、自主，大膽地創作出了一幅幅感人、充滿創造想象力的優秀作品。真正做到讓每個幼兒都能體驗到成功的喜悅，增強自信心，從而更大膽地去進行創造想象。

　　4．提高繪畫技能，在支持、鼓勵幼兒積極參加各種藝術活動并大膽表現的同時，幫助他們提高表現的技能和能力，提高技能與培養想象力、創造力之間并無矛盾，關鍵是處理好兩者之間的關系。為了幫助幼兒掌握必要的繪畫技能，可以引入“單元教育”和嘗試“先行組織者”策略，提高幼兒的技能。例如對小班幼兒進行“線條”的單元練習，學習內容包括橫線、豎線、斜線、鋸齒線、波浪線、螺旋線等。將繪畫與游戲和故事結合起來，安排“下雨了”（結合歌曲‘大雨和小雨’來添畫長短不同的直線）、“美麗的格子布”（練習交叉線）“大河里的輪船”（添畫波浪線）、“小兔的青草地”（練習鋸齒線）、“小貓繞毛線”（練習螺旋線）等內容。通過單元練習，幼兒很快熟悉并基本掌握了“線條”這項基本技能。

　　也可以嘗試運用奧蘇貝爾提出的“先行組織者”教學策略，這種策略運用在教幼兒學各種動物和人物的動態變化時特別有效。例如，在學畫小雞動態時，幼兒通過前一次畫小雞，已經對小雞的基本形象有了了解，這時，我出示會動的小雞圖片，引導幼兒觀察，讓他們發現：原來，小雞動的時候，頭、身體、腿等部位形狀不變，位置發生了變化，由此，幼兒在原有技能和新技能之間找到了不同處和共通點，畫出了許多形態各異的小雞形象，不知不覺提高了技能。

　　四、創作成果的肯定者、支持者

　　每位孩子的作品都是他們根據自己個人的內心感受和情感，用不同的方式表現出來的創作成果。《幼兒教育指導綱要（試行）》指出：“我們應尊重每個孩子的想法和創造，肯定和接納他們獨特的審美感和表現方式。”教師應從他們的創作成果中發現許多獨特的想法和創新表現，通過積極的肯定和鼓勵，促進他們的審美創造力的提高和發展，并使之在感受成功快樂中，增強自信心。

　　我們欣賞幼兒的作品，首先應該了解、理解幼兒心理、生理發展的特點，站在孩子的立場來看待他們的畫，耐心地傾聽和洞察，就能發現他們作品中富有個性的想法和表現。

　　創造從幼兒的作品中可隨處擷取，可有時他們自己也許還沒有明確地意識到，這需要教師從中尋找、發現創造的火星，通過適時的提醒和鼓勵，激起他們新的創造熱情，燃起新的創造火花。

　　幼兒是美術活動的主體，教師以幼兒的興趣需要為出發點，給予不斷的支持、引導和鼓勵，激發他們學習、創造的積極性和主動性，必然能使他們發揮創造的天性，創作出屬于他們自己的充滿童真和幻想的作品，讓我們目睹到“天生的藝術家”的風采。

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